Angela Davis fue mi primera amiga en Louisville. Mi esposo tenía
Acepté un nuevo trabajo en la ciudad, y la empresa nos trajo aquí para el Derby antes de mudarnos. Mi primogénito tenía solo diez meses y aún mamaba con avidez a demanda. Nunca lo había dejado solo por más de una o dos horas. No podía dejarlo con "cualquiera". Era una madre primeriza; neurótica, apegada, nerviosa... así que llamé a la escuela Waldorf local. Pensé que cualquiera formado en la pedagogía de Rudolf Steiner entendería bien cómo cuidaba a mi dulce y consentido niño. Así fue como conocí a Angie. Me devolvió la llamada y la entrevisté durante una hora (¡imagínense!). Aun así, aceptó el trabajo. Me río al recordar esto, porque hoy en día tengo cuatro hijos y mis habilidades como madre, digamos, han empeorado bastante desde entonces. Pero Angie fue paciente, compasiva y comprensiva. En cuanto nos conocimos aquel día del Derby —yo con tacones y un sombrero enorme, Angie recién embarazada y rebosante de paz— nos hicimos amigas para siempre.
Angie es un tesoro local, una artesana sin igual. Sus manos siempre están ocupadas: pintando, hilando, fieltrando, dibujando… No puedo enumerar todas las manualidades que hace porque cada vez que la veo tiene una nueva entre manos. Tiene una sólida formación en la pedagogía Waldorf y se desenvuelve con una calma y una franqueza extraordinarias. Es de esas mujeres que dan a luz en casa, entre lavada y lavada. En el cuarto de lavado. Esa es una historia real y literal de Angie.
Angie se las arregla de alguna manera para ser madre soltera de cuatro hijos;
Trabaja a tiempo completo y estudia un posgrado para ser terapeuta familiar. Todo al mismo tiempo. Eso es lo que me encanta de ella. Su casa no está impecablemente limpia; su vida a veces puede ser perfectamente desordenada. Sigue el camino de Steiner, pero con los pies en la tierra. Fue la maestra Waldorf de mi hijo durante un tiempo después de mudarnos a Louisville, y recuerdo el momento en que nuestro inocente bebé empezó a convertirse en un niño de verdad: un niño pequeño que pegaba, mordía, se enfadaba y agarraba sus juguetes. Al principio me sentía tan avergonzada; ¿qué estaba haciendo mal? ¿Por qué mi hijo no era la próxima encarnación de Buda? Angie fue quien me ayudó a dejar de lado la perfección en la crianza y a ser más realista. Sí, podemos esforzarnos por transmitir a nuestros hijos nuestros valores más elevados; podemos esforzarnos por vivir esos valores nosotros mismos. Podemos vivir en comunidades que apoyen esos valores. Pero al final, esa comunidad se convertirá en una secta si no incluye también la realidad de quiénes somos, las maneras en que tropezamos, nos equivocamos y caemos. Angie me enseñó que fracasaré como madre, que mi hijo se adentrará en la oscuridad de la infancia, y que aun así estaremos aquí el uno para el otro, apoyándonos mutuamente, como familia y comunidad. Y a través de todo esto, hay un hilo que Angie sostiene en sus manos. Angie crea en los buenos y en los malos tiempos, transformando en arte las fibras cotidianas de la vida, la lana de oveja, las lágrimas, las risas, las raíces de las plantas y las acuarelas. Me encanta formar parte de la comunidad de Angie y de la melodía de su arte.
Angie: No puedo precisar cuándo empecé a hacer manualidades. Siempre he sido artista y siempre he tenido un gran interés en diversas formas de expresión personal: música, escritura, artes visuales, escultura. Cuando digo que siempre he sido artista, no lo digo de forma pretenciosa. Durante mucho tiempo dudé en llamarme artista. Me refiero a artista en el sentido más lúdico, experimental y audaz. Creo que todos nacemos creativos. Si no estuviéramos destinados a tener ciertas capacidades creativas, la raza humana ya habría fracasado. Crear es innato. Las manualidades fueron una extensión natural de los intereses artísticos que he cultivado y una forma de expresar dos cosas: qué significa ser humano en el mundo y cómo expresar de manera única quién soy en este mundo. El resultado de esas expresiones es la belleza.
Sylvia: ¿Cuál es tu pasión actual como artesana? .jpg)
Angie: Actualmente, mi pasión como artesana es hacer flores de fieltro, pintar e hilar. Creo que las estaciones del año influyen en qué artesanía me atrae más. Por ejemplo, hilar es un proceso muy introspectivo y reconfortante. Tejer es similar, ya que se presta a la repetición y a las progresiones lógicas. Estas manualidades me resultan más invernales. Pintar y trabajar con fieltro ofrecen menos control sobre el proceso, y son experimentales e improvisadas, como la imprevisibilidad de la primavera y el calor del verano.
Sylvia: ¿Por qué deberíamos hacer manualidades?
Angie: Debemos crear para conectar: entre nosotros, con nuestras propias almas, con el mundo. Crear puede sacar lo mejor de los seres humanos: empatía, generosidad, ingenio, conexión, gentileza, paz. Crear nos da una noción del valor de las cosas y las personas; una noción de nuestro lugar en el mundo. La mayoría de nosotros, por ejemplo, no sabemos quién hizo nuestra camisa ni dónde se hizo. Hacer tu propia camisa (o tu propia canción, o tu propio sombrero, o tu propia alfombra) te da una apreciación de tus capacidades como ser humano. Compartir lo que has hecho con otros trae todas las recompensas de un espíritu generoso. El mundo de hoy es muy instantáneo. Tomarse el tiempo para hacer algo útil y valioso es la antítesis de lo que se espera de nosotros hoy en día, ¡y es precisamente por eso que deberíamos hacerlo! Apresurándonos por la vida nos da mucha ansiedad. A menudo no podemos calmar nuestros propios pensamientos. Nos preocupamos, damos vueltas, leemos libros y blogs sobre ser felices; cómo ser felices. Quizás parte de la felicidad reside en poder bajar el ritmo y disfrutar de un proceso prolongado. En este proceso podemos sanar aquello que está cansado o reprimido en nuestro interior. Estamos hechos de forma única para usar nuestras manos de maneras significativas, para conectar con nuestro espíritu y nuestra esencia, y para conectar con los demás.
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION