工艺之美

与旧金山湾区的艺术大师和工匠们一起探索创作过程。

“我希望我的陶器能够表达永恒和自然之美。”——桑迪·西蒙

西蒙正在她的陶轮上工作。

陶艺家桑迪·西蒙在她位于伯克利的工作室里。

西蒙从事手工陶艺工作室工作已有 30 多年。

波莫族篮子编织者爱德华·威利在佩塔卢马的工作室里磨刀。

威利最初学习编篮是为了把这门濒临失传的手艺传授给女儿们，但他很快意识到这不仅是一种手艺，更是一种生活方式。他从事编篮已有20多年了。

威利从当地森林里采集植物并晒干，然后编织成他的篮子。

“我教别人织布，是为了分享织布赋予我们的与土地的联系。”——爱德华·威利

拉塔尼亚十七岁时在西班牙马略卡岛开始了她的舞蹈生涯。

“弗拉明戈舞常被认为是老年人的艺术形式，因为舞者需要成熟、自信和深刻的表达能力。”——拉塔尼亚

弗拉明戈舞者拉塔尼亚在她位于奥克兰的工作室里。

在奥克兰 Crucible 的工业艺术工作室里使用的工具。

霍尔正在为一件新的艺术品测量尺寸。

卡拉·霍尔从事装饰铁艺制作已有十七年。“这个过程能极大地刺激多种感官——嗅觉、视觉、温暖的感觉以及触觉。”

“我喜欢金属从一千度高温冷却到可以触摸和互动的温度的过程。”——卡拉·霍尔

马特·克鲁兹在奥克兰的Firebrand Artisan Breads面包店。

克罗伊茨清晨就开始手工揉制小批量面团。

克鲁兹让面团自然发酵，然后在柴火烤炉中烘烤面包。

书法家棚桥和明在他的伯克利工作室。

棚桥手持传统书法毛笔。

棚桥弘至在日本出生并接受训练。他的书法绘画个展已在世界各地巡回展出三十余年。

“每一刻都是奇迹，它包罗万象：喜悦与悲伤，失败与成功，失望与幸福，庆祝与哀悼。”——棚桥和明

棚桥弘至的已完成作品。