Eine Bitte um Konzentration wird nicht immer erfüllt, doch Menschen verschiedenster Disziplinen haben Wege gefunden, diese Konzentration zu erlangen. Geiger, die Tonleitern üben, und Tänzer, die über Jahrzehnte dieselben Bewegungen wiederholen, wärmen sich nicht einfach auf oder trainieren mechanisch ihre Muskeln. Sie lernen, sich unerschütterlich, Augenblick für Augenblick, auf sich selbst und ihre Kunst zu konzentrieren; sie lernen, in einen Zustand beständiger Präsenz zu gelangen, frei von Ablenkungen durch Interesse oder Langeweile.
Wie auch immer sie zustande kommt, wahre Konzentration entsteht – paradoxerweise – genau dann, wenn die willentliche Anstrengung nachlässt. Dann erst gerät man in den Zustand, den der Wissenschaftler Mihaly Csikszentmihalyi als „Flow“ und der im Zen als „mühelose Anstrengung“ bezeichnet wird. In solchen Momenten können starke Gefühle auftreten – Freude oder sogar Trauer –, doch ebenso oft verschwindet in tiefer Konzentration das Selbst. Wir scheinen völlig im Objekt unserer Aufmerksamkeit aufzugehen oder in der Aufmerksamkeit selbst zu versinken.
Dies mag erklären, warum das Kreative so oft als unpersönlich und jenseits des Selbst beschrieben wird, als wäre Inspiration wörtlich das, was ihre Etymologie impliziert: etwas „Eingeatmetes“. Wir [Dichter] beziehen uns, wenn auch metaphorisch, auf die Muse und sprechen von tiefgreifender künstlerischer Entdeckung als Offenbarung. Und so sehr wir auch glauben mögen, dass „das Reale“ subjektiv und konstruiert ist, empfinden wir Kunst dennoch als einen Weg nicht nur zur Schönheit, sondern auch zur Wahrheit: Wenn „Wahrheit“ eine gewählte Erzählung ist, dann sind neue Geschichten, neue Ästhetiken auch neue Wahrheiten.
Schwierigkeiten selbst können ein Weg zur Konzentration sein – Anstrengung lässt uns in eine Aufgabe eintauchen, und erfolgreiches Engagement, so mühsam es auch sein mag, wird zu einer Herzensangelegenheit. Das Schreiben schenkt selbst dem Autor, der sich mit schmerzhaften Themen auseinandersetzt oder formale Probleme löst, neue Kraft, und manchmal ist der einzige Ausweg aus dem Leid die Auseinandersetzung mit dem, was ist. Der Urdu-Dichter Ghalib aus dem 18. Jahrhundert beschrieb dieses Prinzip so: „Für den Regentropfen liegt die Freude darin, in den Fluss zu fallen. Unerträglicher Schmerz wird zu seiner eigenen Heilung.“
Schwierigkeiten, seien sie nun im Leben oder im Handwerk, sind für einen Künstler kein Hindernis. Sartre nannte Genie „keine Gabe, sondern die Art und Weise, wie ein Mensch in verzweifelten Situationen erfindet“. So wie geologischer Druck Meeressedimente in Kalkstein verwandelt, fließt die Konzentration eines Künstlers in die Entstehung jedes vollendeten Werkes ein. Schönheit, sowohl in der Kunst als auch im Leben, beruht zu einem großen Teil auf dem Gleichgewicht zwischen dem vorwärtsstrebenden Verlangen und dem Widerstand – ein knorriger Baum, der fließende Fall des Gewandes einer Statue. Durch solche Spannungen, ob physisch oder mental, formt sich die Welt, in der wir leben. Große Kunst, so könnte man sagen, ist auf genau diese Weise konzentriertes Denken: geschärft und geformt durch eine feine Aufmerksamkeit, die auf die widerspenstige Materie der Erde und des Lebens gerichtet ist. Wir suchen in der Kunst die schwer fassbare Intensität, durch die sie erkennt.
Wie auch immer sie zustande kommt, wahre Konzentration entsteht – paradoxerweise – genau dann, wenn die willentliche Anstrengung nachlässt. Dann erst gerät man in den Zustand, den der Wissenschaftler Mihaly Csikszentmihalyi als „Flow“ und der im Zen als „mühelose Anstrengung“ bezeichnet wird. In solchen Momenten können starke Gefühle auftreten – Freude oder sogar Trauer –, doch ebenso oft verschwindet in tiefer Konzentration das Selbst. Wir scheinen völlig im Objekt unserer Aufmerksamkeit aufzugehen oder in der Aufmerksamkeit selbst zu versinken.
Dies mag erklären, warum das Kreative so oft als unpersönlich und jenseits des Selbst beschrieben wird, als wäre Inspiration wörtlich das, was ihre Etymologie impliziert: etwas „Eingeatmetes“. Wir [Dichter] beziehen uns, wenn auch metaphorisch, auf die Muse und sprechen von tiefgreifender künstlerischer Entdeckung als Offenbarung. Und so sehr wir auch glauben mögen, dass „das Reale“ subjektiv und konstruiert ist, empfinden wir Kunst dennoch als einen Weg nicht nur zur Schönheit, sondern auch zur Wahrheit: Wenn „Wahrheit“ eine gewählte Erzählung ist, dann sind neue Geschichten, neue Ästhetiken auch neue Wahrheiten.
Schwierigkeiten selbst können ein Weg zur Konzentration sein – Anstrengung lässt uns in eine Aufgabe eintauchen, und erfolgreiches Engagement, so mühsam es auch sein mag, wird zu einer Herzensangelegenheit. Das Schreiben schenkt selbst dem Autor, der sich mit schmerzhaften Themen auseinandersetzt oder formale Probleme löst, neue Kraft, und manchmal ist der einzige Ausweg aus dem Leid die Auseinandersetzung mit dem, was ist. Der Urdu-Dichter Ghalib aus dem 18. Jahrhundert beschrieb dieses Prinzip so: „Für den Regentropfen liegt die Freude darin, in den Fluss zu fallen. Unerträglicher Schmerz wird zu seiner eigenen Heilung.“
Schwierigkeiten, seien sie nun im Leben oder im Handwerk, sind für einen Künstler kein Hindernis. Sartre nannte Genie „keine Gabe, sondern die Art und Weise, wie ein Mensch in verzweifelten Situationen erfindet“. So wie geologischer Druck Meeressedimente in Kalkstein verwandelt, fließt die Konzentration eines Künstlers in die Entstehung jedes vollendeten Werkes ein. Schönheit, sowohl in der Kunst als auch im Leben, beruht zu einem großen Teil auf dem Gleichgewicht zwischen dem vorwärtsstrebenden Verlangen und dem Widerstand – ein knorriger Baum, der fließende Fall des Gewandes einer Statue. Durch solche Spannungen, ob physisch oder mental, formt sich die Welt, in der wir leben. Große Kunst, so könnte man sagen, ist auf genau diese Weise konzentriertes Denken: geschärft und geformt durch eine feine Aufmerksamkeit, die auf die widerspenstige Materie der Erde und des Lebens gerichtet ist. Wir suchen in der Kunst die schwer fassbare Intensität, durch die sie erkennt.
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION