1. 修改规则
大学采购政策是学生寻求重大变革时最有效的施压点之一。据估计，2011年大学服装零售额达46亿美元，其中大部分产品（如耐克和阿迪达斯）都依赖海外工厂的劳动力供应。
2011年4月，阿迪达斯在印度尼西亚的一家工厂供应商突然倒闭，导致2700名工人失业，并被拖欠180万美元的遣散费。“反对血汗工厂学生联合会”（USAS）随即发起了一场为期两年的运动，旨在向大学管理人员施压，要求他们在阿迪达斯拒绝支付工人遣散费的情况下终止与该公司的合同。最终，共有17所大学和学院终止了与阿迪达斯的合同。2013年4月，USAS宣布该运动取得了成功：阿迪达斯已同意向这些前工人支付赔偿金。
2. 掌握你的知识
去年，价值近10亿美元的手工制品通过Etsy售出。Etsy是一个蓬勃发展的在线市场，连接着个体手工艺人和个体买家。Madesmith是一家更进一步的在线商店，它讲述了其所售商品背后的故事。例如，切尔西·米勒的故事，她用回收钢材制作手工刀具，这帮助她与身为铁匠的父亲建立了联系。
Madesmith 的创始人 Sheila Iverson 和 Sumeera Rasul 致力于支持当地社区并保护传统工艺。她们希望产品背后的故事能帮助消费者更多地思考他们所购买的商品、它们的制作方式以及制作者。“了解我们购买的物品的来源，”她们写道，“能帮助我们少买，买好。”
3. 分享它
在大萧条时期，洛杉矶一家廉价商店的经理发现两个小男孩偷窃家中无力负担的玩具。负责这两个男孩案件的缓刑部门工作人员随即在洛杉矶西南区的一个车库里开设了该县第一个玩具借用中心。
近年来，玩具贷款计划的受欢迎程度随着失业率的上升而迅速增长，洛杉矶县的中心数量在过去十年中增加了一倍多。
这个项目至今仍沿用75多年前的运作方式。每周，全县45个中心的儿童都可以凭着诚信借阅自己最喜欢的玩具。每连续20周妥善保管玩具并按时归还，孩子们就能获得一件心愿单上的玩具。如果孩子对某个玩具失去了兴趣，它就会被放回架子上，等待下一个借阅者。这就像一个玩具图书馆，而且没有滞纳金。
4. 修理它
一场日益壮大的运动正在对抗计划报废，它通过帮助人们修理损坏的物品来实现这一目标。
在纽约布鲁克林，Fixers Collective 致力于提供场地、工具和社区支持，以开展他们所谓的即兴维修活动。该组织源于 2008 年一个以修补为主题的艺术装置，此后发展成为一个汇聚了经验丰富的修补匠的社群，他们精通修补、焊接和电子技术。
人们带着行李箱、钟表、iPod——几乎任何东西——来参加每月一次的维修活动。有些东西无法修复，只能进行创意改造。“修理工”们的拿手好戏就是用从纽约街头回收的破伞制作手提袋。
5. 慢时尚
莎拉·凯特·博蒙特几乎所有穿在身上的衣服都是她自己做的，包括内衣和雨具。这位纽约艺术家利用旧衣服和床单的布料、别人的碎布以及偶尔购买的打折布料，打造出既美观实用又完全手工制作的独特风格服饰。
Beaumont 于 2008 年经济衰退时启动了她的项目，五年后，它已经发展成为一种生活方式。
博蒙特将这个项目称为“慢穿”，其核心在于理解我们所穿的衣服。因为她自己缝补或制作所有穿的衣服，所以她没有支持血汗工厂和其他消费文化形式。在她每月举办的缝补工作坊上，参与者们反复告诉她，当他们发现自己可以延长原本以为已经破旧的衣服的寿命时，那种感觉是多么令人鼓舞。她说，缝补袜子本身就是一种赋能。
“如果冬天我冷，需要多穿一件衣服，我会自己做，而不是想着要买什么，”博蒙特说道。她的故事被收录在伊丽莎白·克莱恩的著作《过度着装：廉价时尚令人震惊的高昂代价》中。博蒙特补充说，将注意力从消费主义转移开来，让她的生活中有了更多艺术空间。她的手工制作生活方式需要她每天都发挥创造力，并培养了她的自立能力。
6. 力求“比全新更好”
1999年，陶艺家迪克·莱曼前往日本举办展览，临别之际，他收到主人赠送的礼物，令他惊喜不已：四个破碎的陶瓷杯，莱曼几周前才把它们扔进了垃圾桶。在主人的秘密照料下，这些杯子被找回，用银子修复，焕然一新，比以前更加精美。
金缮，意为“金缮工艺”，是日本古老的陶器修复工艺，用含金树脂修补破碎的陶器。现代金缮艺术家会使用各种材料来装饰修复痕迹。
“在西方，我们通常希望东西被修复得看不出破损，”莱曼说道，他现在将金缮工艺融入到自己的作品中。莱曼使用铜粉或金箔来修复作品，希望他的修复能传递出历史感和用心。他写道：“金缮艺术家认为，当一件物品遭受过损伤并拥有历史时，它会变得更加美丽。”
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