Die Kraft Der Schenkkultur Beleuchten

Vor Kurzem traf ich Robin McKenna, die Regisseurin von GIFT , einem Film über verschiedene Facetten der Schenkökonomie, basierend auf Lewis Hydes Buch „The Gift“ . Ich war beeindruckt von McKennas Engagement für dieses Projekt und von den interessanten, auf Schenken basierenden Initiativen aus aller Welt, die sie in ihrem Film vorstellt.

Schenken als Konzept kann so abstrakt wirken. Viele Leute sagen mir, dass die Schenkökonomie in der Theorie toll klingt, aber welche Beispiele es für die praktische Anwendung gibt. Die Menschen wollen wissen, wie sie die Schenkkultur in ihrem Alltag umsetzen können, denn sie sehen überall nur Beispiele einer Nehmenkultur.

Schenken erscheint uns wie eine Utopie, nicht wie etwas, das wir im Alltag umsetzen können. Dieser Film zeigt anhand konkreter Beispiele, wie diese bahnbrechende Idee kreativ genutzt werden kann, die Kraft des Schenkens und regt zu mehr Kreativität in diesem Bereich an.

Ich habe mich mit McKenna zusammengesetzt, um den Film und ihre Vision genauer zu besprechen. Hier sind die wichtigsten Punkte unseres Gesprächs.

Marie Goodwin: Können Sie mir bitte erklären, was Sie dazu bewegt hat, einen Film über die Schenkkultur und Ökonomie zu drehen?

Robin McKenna: Ich habe das Buch „ Die Gabe“ von Lewis Hyde gelesen. Es hat mich auf mehreren Ebenen sehr berührt. Das Buch ist vielschichtig; es geht um Kreativität und Kunst … um Gaben, die uns von außerhalb unserer Willenskraft zuteilwerden, etwas, das wir nicht vollständig kontrollieren können; darum, wie kreative Arbeit als Geschenk geteilt werden möchte; und wie dieser „Kreislauf der Gaben“ in einer Marktwirtschaft, in einer Transaktionskultur, in der alles in Geld gemessen wird, auf unbehagliche Weise koexistiert.

Mir wurde auch klar, dass ich mich schon immer zu Orten hingezogen fühlte, die jenseits der Marktlogik funktionierten, wo Gaben auf andere Weise zirkulieren durften. Ich begann zu recherchieren, diese Ideen zu erforschen, Kontakt zu Gemeinschaften aufzunehmen und zu beobachten, was aktuell in der Welt geschah. Ich schrieb Lewis Hyde, um ihn auf die Idee anzusprechen, einen Film zu drehen, der von seinem Buch inspiriert war. Ich glaube, es wäre unmöglich, die definitive Verfilmung dieses Buches zu machen – es ist zu reichhaltig und komplex, um es zusammenzufassen –, aber ich wollte das Buch als Ausgangspunkt nehmen und die Figuren auf ihrer Reise begleiten, um die Ideen anhand der Welten, in denen sie leben, zu erkunden. Er antwortete umgehend und sagte, er würde sich sehr freuen, das Projekt realisiert zu sehen.

Wo auf all Ihren Reisen haben Sie die Kultur des Schenkens am intensivsten erlebt?

Als ich jünger war, lebte ich in einer Pariser Buchhandlung namens Shakespeare & Company, die von einem amerikanischen Auswanderer namens George Whitman geführt wurde – einem exzentrischen Genie und Schalk. Junge Reisende wohnten dort und übernachteten in der Buchhandlung. Wir mussten während unseres Aufenthalts unsere Autobiografie schreiben und jeden Tag ein Buch lesen. Ich verbrachte dort einen ganzen Sommer als Chronist der Buchhandlung, beobachtete die Geschehnisse und hielt sie fest. Ich glaube, das war eines meiner ersten Erlebnisse an einem Ort, an dem Talente zirkulieren – ein Zufluchtsort vor dem Kommerz und der Marktwirtschaft einer so einschüchternden und teuren Stadt wie Paris – und wo kreative Begabungen geweckt werden.

Burning Man ist eine Art temporäre, utopische Erfahrung von Geben, Kreativität und Kunst. Dort, wo diese Kultur des Gebens gepflegt und gefördert wird, gilt: Je mehr man gibt, desto reicher wird man. Auch wenn es nur vorübergehend ist, kann die Möglichkeit, dies eine Woche lang zu erleben, und das damit verbundene Maß an Kreativität überwältigend und sehr inspirierend sein.

Auf einer langfristigeren, nachhaltigeren Ebene verbringe ich Zeit außerhalb von Montreal in einer im Aufbau befindlichen Ökodorf-Gemeinschaft, die von einem Freund von mir gegründet wurde. Es gibt keine hierarchische Organisation, und das Prinzip der Schenkökonomie ist bereits etabliert. Eine solche Gemeinschaft kann ein ideales Labor für diese Ideen sein, um sie in die Praxis umzusetzen: Menschen arbeiten zusammen, um etwas aufzubauen, lernen durch praktische Erfahrung und teilen Gaben und Ressourcen.

Welche Unterschiede in den Definitionen von „Geschenk“ und „Geschenkökonomie“ sind Ihnen bei Ihren Recherchen für den Film aufgefallen? Gab es irgendwelche Überraschungen?

Ich glaube, zumindest anfangs suchte ich nach sichtbaren Beispielen und Ausprägungen der Schenkkultur. Im Laufe meiner Recherche stellte ich mit Begeisterung fest, dass die Schenkökonomie – neben der Sharing Economy und der kollaborativen Ökonomie – heutzutage voll im Trend liegt.

Es gibt eine Zeile aus „Die Gabe“ , die ich sehr mag: „Es gibt innere und unsichtbare Ökonomien.“ Hyde nutzt Märchen und Träume, um diese inneren Gabenökonomien und ihre Funktionsweise zu veranschaulichen. Ich begann, mehr über innere Gaben nachzudenken, über die Offenheit im kreativen Prozess, die Rolle des Zufalls und des Unvorhergesehenen, über die Gaben, die uns zuteilwerden, wenn wir bereit sind, sie anzunehmen. Dieser Kreislauf der Gaben war zentral für mein ganzes Leben, meine Entscheidungen und meinen kreativen Weg.

Gibt es auch eine Schattenseite der Geschenkkultur? Wird darüber auch gesprochen?

Schenken birgt ein gewisses Risiko: Man gibt etwas weg, ohne die Garantie, etwas zurückzubekommen. Man teilt seine Gaben, weil man es aus Überzeugung tut. Doch vielleicht liegt die Schattenseite in der Angst – oder der Realität –, dass wir am Ende nicht ausreichend versorgt sein werden, dass nicht genug für uns da sein wird. Oder vielleicht ist die Schattenseite, dass wir eigentlich Erwartungen mit dem Geschenk verbinden, einen bestimmten Zweck verfolgen.

Die Schattenseite der freien Kultur, beispielsweise im Internet, ist die Tatsache, dass Künstler dadurch manchmal nicht bezahlt werden, was ein Dilemma darstellt. Gillian Welch hat dazu ein großartiges Lied geschrieben:

Alles ist jetzt kostenlos – so sagt man.

Aber ich werde es trotzdem tun – auch wenn es sich nicht lohnt.

Ich kann ein Trinkgeldglas besorgen und das Auto volltanken

Versuche, unten an der Bar ein bisschen Wechselgeld zu bekommen.

Künstler – eigentlich wir alle – haben den tiefen Wunsch, unsere Gaben zu teilen. Doch auch wir haben materielle Bedürfnisse und leben in einer materiellen Welt. Wir hoffen, dass unsere Gaben weitergegeben werden und schließlich zu uns zurückfinden, aber das entspricht nicht immer der Realität. Wenn man die Miete nicht bezahlen kann, erzeugt das viel Stress und Unsicherheit. Zumindest habe ich das so erlebt, als ich den Schritt gewagt habe, einen Film wie diesen zu drehen – ein Herzensprojekt, das sich irgendwie notwendig anfühlt.

Ohne materielle Unterstützung kann die Erfahrung jedoch manchmal überwältigend werden. Es erfordert viel Kraft, nicht den Mut zu verlieren, den Glauben zu bewahren, sich weiterhin voll und ganz einzubringen und darauf zu vertrauen, dass für einen gesorgt wird.

Was sind Ihrer Meinung nach die Voraussetzungen dafür, dass eine Gruppe oder Gemeinschaft eine Kultur des Schenkens entwickeln kann? Umgekehrt gefragt: Was sind die Faktoren, die den Erfolg einer Schenkökonomie stark einschränken?

Die Schenkkultur scheint am besten in einer Gemeinschaft zu funktionieren, in der Beziehungen Menschen verbinden. Daher ist sie in kleineren, eng vernetzten Gruppen am wirksamsten. Je unpersönlicher die Situation wird, desto schwieriger ist es wohl, dass Geschenke kontinuierlich weitergegeben werden.

Welche Geschenkeprojekte haben Sie am meisten inspiriert, und wie kann man mehr darüber erfahren?

Eine der Handlungsstränge des Films erzählt von Cycle Yatra, einer geldlosen Fahrradreise durch Rajasthan, Indien – eine Art innere und äußere Reise, die die Verbindung zum größeren Kreislauf des Gebens und Nehmens im Leben stärkt. Unser gemeinsamer Freund Manish Jain beschäftigt sich intensiv mit der Wiederbelebung der Schenkkultur, um Menschen mit traditionellen Praktiken des Gebens und Teilens zu verbinden. Er möchte außerdem neue Praktiken auf dieser Grundlage entwickeln. Die Fahrradreise hat ihren Ursprung in der Swaraj University, benannt nach Gandhis Prinzip des Swaraj, der Selbstverwaltung. Sie basiert auf den Prinzipien des selbstgesteuerten Lernens, der spielerischen Improvisation und der Schenkkultur.

Im Bereich der Kreativität und künstlerischen Praxis entdeckte ich vor Kurzem die Tradition der Mail Art, die aus der Fluxus-Bewegung der 1950er und 60er Jahre hervorging. Handgefertigte Kunstwerke werden per Post über ein Netzwerk von Künstlern verschickt. Jeder, der sich inspiriert fühlt, kann diesem Netzwerk beitreten und seine Werke auf eine Weise teilen, die völlig außerhalb der traditionellen Kunstwelt liegt.

Schenken bedeutet auch, Bedürfnisse sichtbar zu machen. Was brauchen Sie im Moment? Was genau könnten andere tun, um Sie und Ihr Projekt zum Erfolg zu führen?

Das ist sehr lieb von dir, dass du fragst. Dieses Projekt ist seit zweieinhalb Jahren meine Herzensangelegenheit. Ganz im Sinne der Schenkung habe ich mich ihm voll und ganz gewidmet. Ich hatte das große Glück, mit einem unglaublich talentierten Kreativteam zusammenzuarbeiten, darunter Mark Ellam, der „This Changes Everything“ mit Naomi Klein gedreht hat.

Ich glaube, wir entwickeln etwas Wunderschönes und Einzigartiges. Aber ehrlich gesagt, finanziell war es bisher schwierig. Ich habe meine Ersparnisse aufgebraucht und mich verschuldet, um so weit zu kommen. Was ich jetzt am dringendsten brauche, ist eine großzügige Spende; ich suche nach Förderern, die etwas Außergewöhnliches unterstützen und Teil einer Bewegung werden wollen.