춤은 (단순한) 급진적인 행위 그 이상이다

춤은 단순히 급진적인 행위 그 이상입니다. 그것은 창조적인 행위 입니다.

춤은 단순히 정신이 육체보다 우선시되고, 개인이 먼저이며, 언어에 얽매인, 앉아서 생활하는 방식(이전 글에서 설명했듯이)에 대한 비판적 시각을 제시하는 것 이상의 의미를 지닙니다. 춤은 대안을 창출하는 중요한 자원입니다. 춤을 춰본 사람은 그 사실을 잘 알고 있습니다.

춤을 추면서 우리는 새로운 신체 움직임을 배우고 상상하고 만들어내는 연습을 합니다. 그러면서 시각, 청각, 촉각 등 우리 몸 밖의 움직임에 대한 감각적 인식을 기릅니다. 또한 근육과 장기, 뼈와 호흡, 리듬과 파동 등 우리 몸 안의 움직임에 대한 감각적 인식도 ​​기릅니다.

우리 몸 안팎의 움직임을 감지하는 능력이 발달함에 따라, 조화로운 행동 패턴으로 반응하는 능력 또한 향상됩니다. 우리는 우리 몸을 관통하는 에너지에 의해 춤을 추고, 또한 그 에너지에 의해 춤을 추게 됩니다. 그리고 이 춤을 통해 우리의 감각이 예민해지면서, 춤이 요구하는 우리 몸에 대한 세심한 주의를 표현하는 아이디어, 원칙, 그리고 패러다임을 상상하는 능력이 점점 더 커져갑니다.

그러므로 춤은 우리에게 지금 필요한 일종의 지식을 제공합니다. 즉, 우리 안에서, 우리를 통해, 그리고 우리 주변에서 작용하는 자연과 상호 가능하게 하는 관계를 어떻게 만들어낼지에 대한 지식입니다.

우리는 왜 지금 이 지식이 필요한 걸까요?

지난 400년 동안 우리는 자연의 변화무쌍함으로부터 우리를 차단하는 상자를 짓는 데 몰두해 왔습니다. 우리는 진동하는 금속 상자 안에서 여행하고, 나무, 벽돌, 유리, 금속, 콘크리트 상자에 살고, 네 발 달린 상자에 앉아, 우리가 놓치고 있는 자연의 이미지를 스크린에 비추는 휴대용 상자를 응시합니다. 우리는 자연을 물질적인 실체로 축소하고, 생각하는 자아의 영적인 본질과 구분하는 개념적인 상자를 만들어냅니다. 우리는 우리가 사랑하는 상자를 채우고, 자금을 마련하고, 가구를 들여놓는 모든 것을 갈망하게 됩니다. 우리는 자신의 육체를 통제할 수 있고 또 그래야만 하는 정신이 되기를 갈망하게 됩니다. 우리는 하루 중 언제든, 계절에 상관없이, 언제든 따뜻하고, 밝고, 깨어 있고, 깨끗하고, 건조하고, 먹을 것이 있기를 원합니다.

우리는 자연, 특히 우리 자신의 자연을 문제 삼는 방식으로 살아왔습니다. 우리는 늙고, 살찌고, 욕망에 사로잡힌 몸을 우리가 원하는 모습으로 바꾸려 애씁니다. 그리고 그 도움을 받기 위해 기술에 의존합니다. 하지만 "자연은 최선을 다했다"라는 말이 있습니다. 우리 인간은 그보다 더 잘할 수 있습니다.

춤을 통해 얻는 지식은 어떤 변화를 가져올 수 있을까요?

1. 내가 하는 움직임이 나를 만들어간다. 틀에 박힌 우리 삶의 아이러니는, 우리가 종의 회복력, 창의성, 적응력의 근원을 부정하기 위해 얼마나 필사적으로 노력하는가 하는 점이다. 인간은 독특한 방식으로 새로운 움직임 패턴을 배우고, 기억하고, 활용하고, 전달할 수 있다. 우리가 그렇게 할 수 있고 또 그렇게 해야만 하는 이유는, 태어날 때부터 스스로를 움직여 생존을 유지할 수 없는 무력한 존재이기 때문이다.

우리가 움직이는 법을 배우고 또 배워야 한다는 사실은 우리가 하는 움직임이 항상 관계적이라는 것을 의미합니다. 즉, 항상 무언가를 향하거나, 멀어지거나, 주변을 돌거나, 관통하는 방향으로 나아간다는 것입니다. 따라서 우리는 적응하고, 습관을 형성하고, 자신만의 스타일로 특징지어지는 존재가 되는 법을 배우지 않을 수 없습니다. 우리가 하는 움직임이 우리를 우리답게 만들고, 우리가 성장하고, 베풀고, 존재하게 되는 과정을 지탱해 주는 관계들을 만들어냅니다.

하지만, 틀에 박힌 삶 속에서 우리는 신체의 감각을 무시하는 법을 배우면서, 움직임에 휘둘리지 않고도 움직이고 싶어 합니다. 포만감을 느끼거나 체중이 늘지 않고 먹고 싶어 하고, 주된 관계를 해치지 않고 외도를 하고 싶어 하며, 이산화탄소를 배출하지 않고 자동차를 운전하고 싶어 합니다. 지하수를 고갈시키지 않고 땅에서 물을 퍼 올리고, 땅과 공기, 물 속의 야생 동물을 죽이지 않고 농작물에 살충제와 제초제를 뿌리고 싶어 합니다. 우리는 부작용을 "겪지" 않고도 원하는 대로 움직일 수 있게 해주는 기술적 해결책을 찾습니다.

우리는 "자유"라는 이름으로 우리 자신의 움직임이 지닌 힘을 부정합니다. 우리는 신체적이고, 관계적이며, 상호의존적인 본성을 거스릅니다. 생명력의 근원으로부터의 이러한 자유는 자유가 아니라 자살입니다.

춤을 추는 사람은 압니다. 내가 만들어내는 움직임이 나를 만들어낸다는 것을. 그러므로 우리가 살고 싶은 세상을 창조할 가장 큰 희망은, 새로운 움직임을 발견하고 배우고 만들어내는 우리의 신체적 능력에 있습니다. 이러한 움직임은 우리를 우리가 속한 자연과 서로에게 생명을 주는 방식으로 연결해 줍니다.

2. 쾌락은 곧 길입니다. 우리 인간은 쾌락을 추구하는 존재입니다. 우리는 쾌락을 우리를 양육하고, 지탱하고, 보호해 줄 것들의 증거로 여깁니다. 우리는 진정한 자아를 발견하고, 가진 것을 나누어 줄 수 있도록 우리를 뒷받침해 줄 사람, 장소, 계획, 그리고 문제들과의 관계를 만들어감으로써 쾌락을 추구합니다. 이러한 방식으로 살아갈 때, 쾌락은 생생하고 원초적인 감정으로 다가옵니다.

하지만 우리는 틀에 갇힌 탓에 쾌락을 편안함과 동일시하게 됩니다. 불편함을 유발하는 신체적 감각을 무시하거나, 압도하거나, 무감각하게 만들면 가장 큰 쾌락을 얻을 수 있다고 믿게 됩니다. 우리가 하는 움직임이 스트레스와 우울감을 유발하고, 몸을 무겁게 하거나 아프게 하고, 허리 통증과 두통으로 고통스럽게 만들고, 잠을 자거나 깨어나지 못하게 할 때조차도, 우리는 여전히 쾌락으로 가는 길이 이러한 "증상"을 해결해 줄 기술적인 장치에 있다고 생각합니다. 다시 말해, 우리는 자신의 신체적 본성과 싸우며, 움직임을 통해 얻는 이점으로부터 벗어나 자유를 갈망하는 것입니다.

춤을 추는 사람은 누구나 압니다. 고통은 우리가 추구하는 쾌락으로 가는 길에서 매우 중요하고 소중한 안내자라는 것을. 고통은 우리가 하는 움직임이 무엇을 만들어내는지 깨닫게 해줍니다. 만약 고통을 유발하는 방식으로 계속 움직인다면, 부상을 입어 춤을 출 수 없게 될 것입니다. 고통은 쾌락으로 가는 길의 적이 아닙니다. 설령 사고나 비극으로 인한 고통일지라도, 그 고통은 나를 아프지 않은 방식으로 움직이도록, 즉 내 생각과 감정, 행동을 내 안에서 작용하는 자연의 힘과 조화롭게 하여 치유하고, 긍정하고, 끊임없이 창조하도록 이끌어줍니다.

고통은 내가 아직 펼쳐보지 못한 쾌락의 잠재력이다.

3. 욕망은 근원이다. 우리의 욕망은 삶에 대한 의지를 가장 확실하게 표현하는 것이며, 우리가 추구하는 즐거움을 가져다줄 것이라고 믿는 것을 향해 우리를 이끈다. 음식에 대한 욕망이든, 접촉에 대한 욕망이든, 활력에 대한 욕망이든, 소속감에 대한 욕망이든, 우리의 모든 욕망은 우리가 존재할 수 있도록 해 줄 무언가와 연결되고자 하는 근본적인 충동에 뿌리를 두고 있다. 우리의 욕망은 우리 안에서 움직임을 가능하게 하는 에너지로 작용하며, 우리가 추구하는 삶을 가능하게 하는 관계를 만들어낼 움직임을 찾고 실행하도록 우리를 이끈다.

하지만 틀에 박힌 삶을 살다 보면 우리 내면의 본능적인 욕망을 잃어버리기 쉽습니다. 오히려 우리는 미디어를 통해 접하는 이미지들에 휘둘리고 정신이 팔려 원하는 감정을 억누르곤 합니다.

춤을 추는 사람은 압니다. 인간의 가장 깊은 즐거움은 우리 몸을 움직여 삶에 활력을 불어넣는 데 있다는 것을. 그것은 음식, 섹스, 상, 돈이 아니라, 우리가 만들어내는 움직임을 통해 가능해지는 이러한 것들과의 관계입니다. 그리고 우리 자신의 즐거움과 고통에 대한 감각적 자각이야말로 우리 욕망 속에 담긴 지혜를 분별하도록 인도합니다.

4. 목표는 놀이입니다. 틀에 박힌 삶을 사는 가장 해로운 영향 중 하나는 신체 움직임을 단순히 "운동"으로만 생각하는 것입니다. 신체 움직임은 우리 삶의 매개체입니다. 그것은 문제 해결의 주요 수단이며, 자유와 창의성의 원천입니다. 새로운 움직임을 찾아내고, 활용하고, 만들어내는 능력이야말로 우리가 걷고, 말하고, 존재하고, 사랑하는 법을 배우게 해 줍니다.

하지만 우리는 신체 활동을 할 때, 원하는 목표를 달성하기 위한 수단으로서의 맨몸 운동이라는 관점에서 생각하는 경향이 있습니다. 맨몸 운동은 자기 통제력을 발휘하고, 칼로리를 소모하고, "우리" 몸을 건강하게 만드는 방법입니다. 운동할 때는 시간, 거리, 강도를 꼼꼼히 따져봅니다. 운동 시간, 거리, 근육 긴장도 등을 기록하며 스스로를 점검합니다. 단순히 몸을 움직이는 것 자체, 즉 새로운 동작을 시도하는 즐거움만으로는 충분하지 않다고 생각합니다.

그러한 운동에 몰두하다 보면, 우리는 스스로 움직일 수 있는 능력에 대한 감각적 인식을 기르지 못하게 됩니다. 우리는 자유의 정도를 잃게 되는 것입니다.

춤을 추는 사람은 누구나 압니다. 우리가 "운동"하는 이유는 놀이, 즉 순간의 즐거움을 찾고 내면의 놀이 본능을 깨우기 위해서라는 것을. 춤을 통해 우리는 현재 순간에 살아 숨 쉬는 움직임의 가능성을 탐구합니다. 몸에서 일어나는 움직임의 충동에 민감하게 반응하는 법을 배우고, 즉흥적으로 움직이며, 상상합니다. 몸이 이끄는 대로 새로운 패턴을 따라가고, 발가락, 손가락, 코, 호흡의 파동을 따라 새로운 감각의 영역으로 나아갑니다.

우리가 그렇게 할 때, 우리는 삶의 모든 측면에서 도움이 되는 창의적인 회복력을 "실천"하게 됩니다. 우리는 감각적 인식을 열어 내면의 공간을 확보하고, 두려움을 탐구하고, 욕망을 풀어내고, 우리가 가장 원하는 것, 즉 가장 갈망하는 즐거움과 일치하는 움직임의 충동을 받아들일 수 있게 됩니다. 우리는 우리의 삶이 의존하는 자연의 힘에 맞춰 우리의 주체성을 발휘하기 위해 무엇을 할 수 있고, 해야 하고, 반드시 해야 하는지 아는 능력을 기릅니다.

자연은 우리가 만들어낸 어떤 틀보다도 강합니다. 댐은 무너지고, 탑은 쓰러지고, 송유관은 파열되고, 석유 시추 시설은 폭발하고, 배는 침몰하고, 욕망은 폭발합니다.

춤을 추는 자가 아는 것을 기억할 때입니다. 인간으로서 우리의 가장 큰 힘과 이 행성에서 살아남을 가장 큰 희망은 자연의 힘에 맞서는 것이 아니라 자연의 힘과 협력하는 데 있습니다.

이 프로젝트에서 춤은 가장 중요한 자원 중 하나입니다. 춤을 통해 우리는 감각적 인식을 기르고, 이를 통해 자연을 존중하는 방식으로 생각하고 느끼고 행동하는 법을 배웁니다. 우리 혈관을 타고 흐르고, 생각 속에서 생생하게 살아 숨 쉬며, 감각과 함께 방황하고, 우리 몸속으로 들어왔다 나가는 자연은 우리가 상상할 수 있는 것보다 훨씬 위대한 창조적인 힘이며, 우리는 매 순간 움직임을 통해 그 힘에 참여하고 있는 것입니다.

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