这些精美的照片展现了没有刻板印象的美国原住民。

三年前，玛蒂卡·威尔伯开始了一项雄心勃勃的计划：一次横跨美国的漫长公路旅行，拍摄美国所有 562 个联邦认可部落的成员。

Matika Wilbur， 《Darkfeather、Bibiana 和 Eckos Ancheta (Tulalip)》，2014 年。喷墨打印，16 x 20 英寸。图片由艺术家提供。

非原住民拍摄的美洲原住民照片有着一段充满争议的历史。在19世纪和20世纪初，民族学家经常使用照片来记录和浪漫化新大陆“垂死文化”的最后痕迹。美洲原住民虽然幸存了下来，但这种传统却延续至今：摆拍的照片和媒体刻板印象仍然将原住民简化为美国人想象的工具。

摄影师玛蒂卡·威尔伯（Matika Wilbur）是图拉利普（Tulalip）和斯维诺米什（Swinomish）部落的成员，她致力于改变现状。三年前，她开启了一项雄心勃勃的计划：一次横跨美国的漫长公路旅行，旨在拍摄美国所有562个联邦认可部落的成员。（如今，这个数字已增至566个。）这项持续进行的项目的第一部分近期在威尔伯的首次个人博物馆展览“摄影存在与当代印第安人：玛蒂卡·威尔伯的562项目” （Photographic Presence and Contemporary Indians: Matika Wilbur's Project 562）中展出，展览地点位于华盛顿州塔科马市的塔科马艺术博物馆。展览展出了威尔伯从其作品集中精选的40幅肖像，这些作品集涵盖了她在横跨美国西部8万英里旅程中走访的200多个部落。此外，华盛顿大学出版社即将出版一套精美的艺术画册。

Matika Wilbur， 《Raymond Mattz （尤罗克）》，2014 年。棕褐色调明胶银盐照片，手工着色，16 x 20 英寸。图片由艺术家提供。

威尔伯的照片乍看之下或许会让人联想到爱德华·S·柯蒂斯的作品——这位民族学家以拍摄北美原住民而闻名——但她却突破了这一传统，积极致力于赋予美洲原住民形象以当代性。她问道：“如果我们总是被描绘成身披皮革、羽毛飘逸、濒临消失的种族，我们又如何能被视为现代的、成功的人群呢？”威尔伯鼓励她的拍摄对象选择对他们而言有意义的地点，并穿着能够代表他们身份的服饰。

威尔伯鼓励她的拍摄对象选择对他们有意义的拍摄地点，并穿着能够代表他们身份的服装。

在威尔伯的旅行和项目推进过程中，她以“我们如何提升族群地位？”之类的问题为指导进行探索。最终成果既发人深省又充满赞颂：以棕褐色调为主、手工着色的版画，着重展现个体性、个性和身份认同。漫步于展览之中，观众仿佛直面当代美洲原住民的多元面貌——一位兴高采烈的退休教授张开双臂，一位年轻的、身上纹着纹身的非营利组织创始人对着镜头灿烂地笑着，一位老妇人坐在教堂的长椅上，目光直视着观众。这里没有刻板印象的容身之地。威尔伯还对她的拍摄对象进行了深入的访谈，展览中穿插的访谈录音进一步强化了这些照片所展现的真实人物形象。

尽管美洲原住民曾遭受种族灭绝的威胁，但威尔伯认为她的族人仍需疗愈由此造成的代际创伤。改变对原住民的刻板印象或许有助于这一疗愈过程。此外，它或许还能在更具体的方面发挥作用——历史上，非原住民往往基于自身对美洲原住民的固有认知来制定公共政策。或许，一种新的视角能够为非原住民提供一种理解和修复与美国原住民关系的新途径。

威尔伯说：“数百年来，我们的原住民祖先一直呼吁讲述我们民族的真实故事。”如今，这一呼吁终于得到了回应。

Matika Wilbur， 《星花蒙托亚（陶斯普韦布洛和巴罗纳印第安部落）》，2014 年。棕褐色调明胶银盐照片，手工着色，16 x 20 英寸。图片由艺术家提供。

Matika Wilbur， 《比尔·詹姆斯酋长（卢米族）》，2014 年。喷墨打印，16 x 20 英寸。图片由艺术家提供。

Matika Wilbur， 《天空与塔隆·邓肯（曼丹、希达察、阿里卡拉三个联合部落；以及圣卡洛斯部落）》，2014 年。喷墨打印，16 x 20 英寸。由艺术家提供。

Matika Wilbur， Mary Evelyn Belgarde 博士（Isleta 和 Ohkay Owingeh 的普韦布洛），2014 年。喷墨打印，16 x 20 英寸。由艺术家提供。

Matika Wilbur， 《Stephen Yellowtail （克罗族）》，2014 年。棕褐色调明胶银盐照片，手工着色，16 x 20 英寸。图片由艺术家提供。

更多威尔伯的作品、562 项目旅行日志以及未来展览的最新消息，请访问matikawilbur.com 。