أقنعة اليوبيك. أحد الأسباب التي دفعتني للذهاب إلى برلين عندما كنت في أوروبا هو أن متحف دالام في برلين كان يضم بالفعل مجموعة من أقنعة اليوبيك من القرية نفسها التي كنت فيها، والتي جمعها هذا الرجل الألماني في القرن التاسع عشر.
استغرق الأمر مني وقتاً طويلاً للحصول على إذن الدخول، لكنهم كانوا في النهاية في غاية اللطف. كان معي مترجم طوال الوقت. تمكنت من دخول الخزائن، وبالتالي أتيحت لي فرصة الاطلاع على مجموعة الأقنعة هذه.
ذهبتُ لأرسم صورًا لهذه الأقنعة تكريمًا لها، وفقًا لهذا التقليد الغربي الذي يُكرّم الناس برسم صورهم. وهكذا أنجزتُ سلسلة كاملة من الصور. لكنني لم أستطع عرضها حتى تغلبتُ على مسألة التطفل. عدتُ إلى ملاحظاتي، وتحدثتُ مع جيمس غامب، الذي لديك صورته؛ كنا نتحدث عن شيء من قبيل أناس يدخلون القرية ويأخذون ما يحتاجونه ثم يرحلون. كنا نتحدث عن تبادل المعرفة. قال إن في علم الكونيات والتفكير لدى شعب يوبيك اعتقادًا راسخًا بأنه إذا لم تُشارك معرفتك وما تعرفه، فسيتلف عقلك. [يضحك] بطريقة ما، على الأقل، منحني ذلك الإذن برسم تلك الصور لتلك الأقنعة.
لكن الأمر يتعلق بالثقة والسياق والاحترام.
RW: حسنًا. ولكن هل هناك أي شيء آخر يتجاوز ذلك؟ هل هناك جوانب أخرى لهذه المادة نفسها؟ هل هناك شيء تخبرنا به أو يمكننا أن نتعلم منه بأي شكل من الأشكال؟
إيرين: أعتقد أن هناك أسطورة، وقد اكتشفتها مؤخرًا. كنتُ في نقاشٍ حول عملي في التحليل النفسي اليونغي، وأُشير لي إلى أن الأسطورة البطولية الكبرى للنفسية الذكورية هي رحلة البطل وعودته، منذ العصر اليوناني. أخرج فأجد كل هذه المخلوقات والأماكن المختلفة وأقهرها. أعود فأصبح بطلًا! هذه هي الأسطورة الوحيدة المتاحة للنساء. وعلى الفور تقريبًا، قلتُ: "هذا صحيح! لكنني أعرف أين تكمن النسخة الأنثوية". إنها في هذه القصص.
ماذا يحدث عندما تُستدعى امرأة لتكون شامانية؟ أولاً وقبل كل شيء، تواجه عائلتها التي لا تشجعها على ذلك، إذ تتحمل مسؤوليات كثيرة. لكنها تُستدعى. وفي التراث الغرينلاندي، تُستدعى دائمًا من القرية إلى التندرا وحدها، حيث تلتقي بروحها المُعينة.
تيمياتسياك، وهي أشهر أفراد هذه المجموعة، راوية قصص، في المرة الأولى التي التقت فيها بروحها المساعدة قالت لها: "سأعلمك حتى تتوقفي عن كونك عاجزة".
إذن، ما يحدث هو أن هؤلاء النساء يخرجن، وعادةً ما يواجهن أحد أمرين: إما أن يواجهن دبًا ضخمًا يلتهمهن أحياءً ثم يتقيأ أجزاءهن في جميع أنحاء التندرا، وعندها عليهن أن يتعلمن كيف يستعدن ذاكرتهن، حرفيًا. وفي هذه العملية، يتعرفن على هويتهن ورسالتهن في الحياة. ثم يعدن إلى قراهن ويصبحن معالجات. أو أنهن يذهبن إلى شاطئ البحر حيث يواجهن حيوانات الفظ العملاقة التي تلتقطهن وتقذفهن ذهابًا وإيابًا ككرة بينها، وعندها عليهن أن يجدن طريق العودة.
لكن ما أثار دهشتي هو أن هؤلاء النساء يخرجن بمفردهن دون أي ضجة. لا عودة بطولية. يخضن هذه المغامرات بمفردهن. يتعرضن للدمار بطريقة أو بأخرى، إما أن يُفترسن أحياءً أو يُقذفن ذهابًا وإيابًا - وهناك أمور أخرى تحدث لهن. يواجهن شتى أنواع المصاعب. لكنهن يعدن، وما يجلبنه إلى المجتمع هو شعور بالشفاء والوعي، مما يسمح لهن بالسفر لاستعادة الأرواح، وهو الداء الأكبر في ثقافات القطب الشمالي، فقدان الأرواح. ما تمر به هؤلاء النساء وكيف يُعاملن، في رأيي، له دلالات عميقة.
في عملي التحليلي اليونغي، الذي أمارسه منذ زمن طويل، بدايةً في شيكاغو والآن في دنفر، يتحدث عن ذلك الاندماج الهائل الذي نفتقده في ثقافتنا. نخشى الوحدة، ونخشى الخروج واستعادة ذواتنا بعد أن ابتلعنا المجتمع وأعادنا إلى الحياة.
لذا فهذه إحدى الجواهر التي أعتقد أنها موجودة في هذه القصص.
روبرت ويلسون: هذا مؤثر. [صمت] لقد أمضيتَ وقتًا خلال سنواتك في القطب الشمالي، في ألاسكا ومع القبائل الكندية، وقضيتَ وقتًا مع النساء، جالسين هناك تُنظّفون الأسماك وتؤدون أعمالًا أخرى. وبدأت تُشارك معك شذرات من الأشياء، ولا بد أنك كنتَ شخصًا قادرًا على سماعها. ولذا، ربما مُنحتَ المزيد لأنك شعرتَ بشيء ما واحترمتَ هذه الأشياء، أليس كذلك؟ [يومئ برأسه] هل يمكنك أن تقول المزيد عن هذه اللحظات؟
إيرين: هناك مفهوم في البوذية. يتحدثون عن مذاق واحد. أن أعظم أفراحك تكمن في أشد آلامك، وأعظم آلامك في أشد أفراحك. إنه مذاق واحد. لا يمكن فصلهما. لا يمكنك امتلاك أحدهما دون الآخر. وأحيانًا كنت أفكر، هذا مذاق واحد، هذه نعمة. لقد دخلتُ بوابةً لحياة أخرى.
لم أكن أندمج تمامًا مع السكان الأصليين، ولم أحاول أن أكون شخصًا آخر. لكنني دخلت هذا العالم: هنا والآن، أجلس هنا وأقطع السمك مع مجموعة من نساء اليوبيك. لا يُقال الكثير بأي من اللغتين. هناك كومة من السمك أمامي، وأنا المبتدئة تمامًا في هذا العمل [تضحك]. يراقبنني باستمرار حتى لا أُفسد الكثير. وتُقال وتُشارك بعض الأمور بطريقة ما... أدركت، وكثيرًا ما فكرت، أن هذه أعظم نعمة في العالم. لو مت غدًا، سأكون قد اختبرت هذا الثراء، وكان من الصعب جدًا عليّ العودة، رغم أنني كنت مضطرة لذلك.
لماذا لا نستطيع أن نتجاوز خلافاتنا ونجلس معاً؟ إنه أمر يؤثر فينا بعمق شديد. لن نعود كما كنا بعد ذلك.
روبرت: حسنًا. إليك سؤال مهم آخر. شيء ما دفعك لتصبح ممرضًا ممارسًا. قلتَ إنها كانت إحدى الخيارات القليلة المتاحة لك للخروج إلى العالم. ولكن على الرغم من أنها حلت مشكلة، إلا أنني أظن أن هناك ما هو أكثر من ذلك. ثم كان هناك أيضًا التصوير. ثم وجدت نفسك تقضي وقتًا مع اليسوعيين، ثم أصبحت كاهنًا. ربما ما زلت كاهنًا؟
إيرين: لا. لقد تخليت عن رتبتي. لا يزال لدي عدد من الأشخاص الذين يعتبرونني كاهنهم والذين سيطلبون مني دفنهم أو تعميدهم، وهو ما أفعله.
RW: لقد كنتَ في الأوساط الأكاديمية. والآن أنت رسام. فهل هناك شيء يربط كل هذا ببعضه بطريقة ما؟
إيرين: كما تعلمون، مع تقدمي في السن وتعمقي في أعمالي، يظهر خيطٌ يربط بينها. خيطٌ واضحٌ لا لبس فيه. عندما تنسجين، يكون هناك سدى ولحمة، لكنها قطعة واحدة. أعتقد، مع استمراري في هذه الرحلة، أن الكهنوت، والتمريض، والطب، والفنون، والتصوير، والرسم، والكتابة (أكتب كثيراً) كلها تشكل خيطاً واحداً. إنها جميعاً جزء من الممارسة.
روبرت ويلسون: أحياناً أحاول التحدث عما يثير اهتمامي في الفن، وأشير إلى أن عبارة "الفن والفلسفة والدين" كانت تُنطق بسهولة بالغة. بدت جميعها مترابطة بطريقة جوهرية. لكن ربما أصبحت هذه لغة من الماضي. لقد طرأ تحول كبير.
إيرين: لقد نشأتُ في هذا السياق. كان لي موقعٌ فريدٌ فيه، لأنه لدراسة اللاهوت، لا بد من دراسة الفلسفة. الفلسفة هي خادمة اللاهوت. لذا، كان لديّ خلفية فلسفية واسعة، وصادف أنني بلغتُ سن الرشد في فترة ازدهار الحركة النسوية ونقدها. وُوجهتُ مرارًا وتكرارًا بعباراتٍ مثل: "مواقفك السياسية ليست نزيهة بما فيه الكفاية". قلّ هذا الأمر الآن، لأن الأمور تتغير، لكنني كنتُ أقول لنفسي: مواقفي السياسية ليست نزيهة بما فيه الكفاية. يا إلهي، ماذا تقصدون؟ أنا أُشارك بفعالية. أنا أُمارس عملي.
RW: ما رأيك فيما كانوا يقصدونه؟
إيرين: لأنني كنت أرحب بالحوار حول ما يُعتبر ويُصنف ضمن البنية الأبوية. أعني أنني كنت أسمع عبارات مثل: "حسنًا، نحن لا نقرأ هايدغر هنا. نحن لا نفعل هذا. نحن لا نفعل ذاك." لذلك كنت أقرأ هذا وذاك أيضًا.
ما أجده مثيراً للاهتمام هو أن ما كنت أناقشه وأجادل فيه قبل عشرين عاماً في الدراسات العليا، أصبحوا الآن، في برامج الماجستير في الفنون الجميلة هذه، يفكرون فيه بشكل جديد.
روبرت ويلسون: ما الذي يمنعنا من استيعاب الجوانب الإيجابية في الجديد، وعدم خلطها بالجوانب السلبية في إعادة صياغته؟ لقد ثبت أن الكثير من الأمور نسبية، أو متأثرة بقضايا السلطة. هل يعني هذا حقًا، على سبيل المثال، أنه لا وجود لأي حقائق موحدة تتجاوز الحدود الثقافية؟ أتحدث بهذه الطريقة لأني أشعر أنك شخص عانى من هذه الأمور.
إيرين: ما زلتُ أعاني من هذه الأمور. أعاني منها طوال الوقت. لا يستطيع الناس تحمّل التناقض أو الارتباك. يريدون الأفق واضحًا. يريدون أن يكونوا قادرين على رؤيته، والتحكم فيه، وفهمه. لا يريدون أفقًا مليئًا بالتساؤلات. كنتُ أراقب الأفق هذا الصباح وأنا أسير على الشاطئ. كان الضباب يتحرك ذهابًا وإيابًا. لم يكن هناك أفق حقيقي. لغزٌ محيّر. علينا أن نعرف. لا يمكننا العيش مع سؤال.
روبرت ويلسون: كلامك في محله. أتساءل ما رأيك في وضع الفن اليوم. سأترك هذا السؤال مفتوحاً على مصراعيه. إنه سؤال كبير. بإمكاني تحديد إجابتي، لكنني أودّ أن أرى ما سيحدث.
إيرين: ما يتبادر إلى ذهني، وهذه أسئلة راودتني منذ أن طرحها إنريكي مارتينيز سيلايا، في هذه الدورة المكثفة التي حضرتها في مزرعة أندرسون. لقد سألنا، نحن العشرة رسامين، بعد أن روى لنا قصة فيلاسكيز، التي أنا متأكدة من أنكم سمعتموها...
RW: لا أتذكر ذلك.
إيرين: رسم فيلاسكيز لوحةً أغضبت أحد المسؤولين في البابوية، وكانت محاكم التفتيش جارية، فاستُدعي أمام المحققين بشأن هذه اللوحة تحديدًا. سألوه: هل تود إحضار شهود للشهادة لصالحك؟ (أنا أعيد صياغة الكلام). وقف هناك وقال: لا، لوحاتي هي كل ما أحتاجه من شهادة. دار إنريكي في أرجاء الغرفة وسأل: كم منكم يستطيع قول ذلك؟ [تضحك] بالطبع، سقط الناس من على كراسيهم. ثم سألهم سؤالًا آخر: "هل ستخفف لوحتك من شعور شخص ما بالوحدة على فراش الموت؟"
لقد رسخت في ذهني الكثير مما قاله، وخاصةً تلك النقطة. إذن، ما هي طبيعة الفن في أيامنا هذه؟ هناك بالتأكيد الكثير مما لا أرغب في تعليقه في غرفتي قرب فراش الموت. هناك الكثير من الاستكشافات التي تُجرى لمجرد الاستكشاف. لا أعتقد أن هذا جيد أو سيئ، إنما هو الواقع فحسب.
لا أدري ماذا أفكر. أشعر بالإرهاق الشديد. غالباً ما أشعر بالتجاهل. أعتقد أنه التحدي الأكبر في حياتي، الالتزام بأن أكون فناناً ومحاولة التعامل مع عالم الفن. إنه أصعب بكثير من مجرد إجراء عملية جراحية لوقف نزيف شخص ما في غرفة الطوارئ، شخص تعرض لحادث.
أجد عالم الفن متقلباً بشكل لا يُصدق. لا تعرف أبداً أين تقف فيه. إنه يخضع لوعي سطحي للغاية في هذه الثقافة.
RW: نعم. سؤالي هو، هل هناك شيء لكل هؤلاء الأشخاص الذين تأثروا وتأثروا بما نسميه الفن، ويشعرون برغبة في البحث عن وعد قد يكون موجودًا بالفعل، ولكن لا يمكن العثور عليه ولن يتم العثور عليه بالتوجه نحو عالم الفن؟
إيرين: يا إلهي. لا أعرف، ففي عالم الفن، كما وصفتِه، نصادف هذا الأمر بين الحين والآخر. لديّ صديقة تُشرف على مجموعة فنية لشخص ثري جدًا، وكانت تتحدث عما يحدث. اتفقنا أنا وهي على ضرورة الفصل بين الأمرين. أنت تستثمر في قطعة فنية، ليس لأنها تُحرك مشاعرك، ولا لأنها تُخاطب روحك، ولا لأنك ترغب في اقتنائها، بل بسبب توقيع فنان معين. ثم تُوضع في خزانة شخص ما أو تُحفظ لدى جهة معينة. أعني، أعتبر هذا التصرف مُخالفًا للمألوف، أن تُعامل قطعة فنية بهذه الطريقة. شعرنا كلانا بذلك، وهي القيّمة على المجموعة. إنه استثمار. هذا جانب لا أعرف كيف أتعامل معه.
روبرت: أعتقد أن الكثير من الناس لا يعرفون كيف يتعاملون مع هذا الأمر. إحدى طرق النظر إليه هي القول بأن هناك مجالاً ما يلامسه الفن أحياناً، وينبثق منه، ويتجه إليه.
إيرين: نعم، هذا صحيح.
روبرت ويلسون: وهناك مجال آخر يُعدّ فيه المال هو الأساس. ليست هذه الملاحظة جديدة، لكن من المحيّر للغاية كيفية ارتباط هذين المجالين. هل فكرت في الأمر من هذا المنظور؟
إيرين: لم أفكر قط في وجود علاقة بينهما، أو إذا كان هناك علاقة، لأن هناك فجوة كبيرة بينهما.
RW: صحيح.
إيرين: كثيراً ما يتساءل المرء، وبالطبع عليه أن يكون حذراً لأنه قد يستخدم لغةً تُثير اشمئزاز الناس، ويتساءل غالباً عما إذا كان هناك فقدان للروح. ثمة فجوة كبيرة بين هذه الحياة والروح، لدرجة أن الناس لا يعرفون كيف يقفون أمام عمل فني ويفهمون ما يمنحه لهم.
روبرت ويلسون: أتأمل في دلالة وجود عدد لا بأس به من الرسامين هنا في ستينسون بيتش على ثقافتنا. لو كنت في هاف مون باي، لقلت الشيء نفسه. ربما أستطيع قول هذا في أي مدينة في البلاد، فهناك عدد كبير من الرسامين. وإن لم يكونوا رسامين، فبعضهم خزّافون أو نجارون أو نحاتون أو خياطون أو يمارسون أي نوع آخر من الفنون. بعبارة أخرى، ربما يوجد مئات الآلاف من الناس يمارسون ما نسميه عادةً فنًا. وكثير منهم سيقولون: "أنا فنان". ثم لدينا ما يُسمى عالم الفن. لكن هؤلاء الذين يمارسون هذه الفنون ليسوا جزءًا منه. ربما لا يدركون ذلك، لكنهم ليسوا كذلك. أترى ما أقصده؟
إيرين: أعتقد أن المسألة تتعلق بمن يُحدد هويتك. هل تُحددها الثقافة الخارجية؟ ونتطرق هنا أيضاً إلى الجانب المالي. يُقدم الناس تضحيات جسيمة، وأنا منهم. صدقوني، أعيش على ما كان من المفترض أن يكون مدخرات تقاعدي لأتفرغ للرسم، وأحاول نشر أعمالي. ثم تُدرك أن هذا أشبه بالانضباط الزهدي. أتواجد في المرسم كل يوم أواجه مخاوفي. وأعتقد أن أي فنان يفهم ما أقصده. نحن كائنات مبدعة. ولكن بعد ذلك، هناك مرحلة أخرى ننتقل إليها. الأمر أشبه بالزواج. أوه، لقد كنت أواعد هذا الشخص لفترة، ولكن الآن سألتزم به. وهذا هو الحال رغم كل شيء. هذا ما أفعله لأنني لا أستطيع فعل غيره. هذه هي رسالتي في الحياة.
لذا، تلتزم بهذا وتذهب إلى مرسمك سواءً رغبت في ذلك أم لا. الأمر لا يتعلق برغبتك في ذلك. وتنجز العمل. إنه أمر صعب. إنه شعور بالوحدة والصعوبة. وليس لديك من تتحدث إليه. تجد نفسك تتساءل: لمن أرسم هذا؟ لذا، يصبح الأمر بمثابة نداء.
يُصاب الناس بالذعر من هذه الكلمة أيضًا. يعتقدون أنها كلمة مُرعبة. لا أعرف الكثير من الفنانين الذين يستطيعون أو يُقدمون التضحيات الجسام ليتبعوا ما هو مهم بالنسبة لهم، نزاهتهم، قلوبهم، ما يشعرون أنهم خُلقوا من أجله. أعني، أن "الأعمال والمحادثات" من أروع الأشياء التي صادفتها. أنا سعيد جدًا لأنني فعلت ذلك، لأنه صادق. أستطيع الجلوس وقراءته مرارًا وتكرارًا. أما "آرتفورم" فأقول حسنًا، سألقي نظرة عليه لأنه من المهم معرفة ما يجري في هذا المجال. هذا شيء مختلف.
روبرت ويلسون: شكرًا لك. كان إطلاق المجلة رد فعل طبيعيًا تقريبًا على ما بدا أنه مفقود في عالم الفن. الناس بحاجة إلى نوع من الغذاء. ربما بدأوا يجدون طريقهم للعودة قليلًا الآن. لست متأكدًا.
إيرين: أتفق معكِ. لأن الناس لا يدركون حتى أنهم يبحثون عن هذا النوع من الطعام إلا عندما يُعرض عليهم. يقولون: "رائع!" وكأنهم قد خُدِّروا. لا يدركون حتى أنهم جائعون إذا كانوا قد شبعوا من الطعام الخفيف، أو إذا لم يكن هناك تنوع كبير، حتى في الأذواق. ثم تشعرين أحيانًا وكأنكِ الشخص الوحيد على هذا الكوكب الذي يُعاني من هذه المشكلة؟ هذا أحد الأشياء التي تُقدمها مجلتكم. تُدركين أنكِ لستِ الشخص الوحيد على هذا الكوكب الذي يُعاني من هذه المشكلة.
RW: أنت لست كذلك. هناك الكثير من الناس. ربما يواجهون بعض الصعوبة في العثور على بعضهم البعض.
من المخيف أن نملك اليوم ثقافةً تُتيح لنا التسلية حتى الموت. يعني، إذا شعرتُ بعدم الارتياح، فدائماً ما يكون هناك التلفزيون أو الراديو أو الإنترنت أو مقاطع الفيديو.
إيرين: لا سمح الله أن يشعر أي شخص بعدم الارتياح لأي سبب من الأسباب! لا تفتحوا لي هذا الموضوع.
روبرت ويلسون: هذا يقودني إلى مسألة البيئة. لقد بدأ واقع ملموس يؤثر علينا بشكل مباشر. فبحسب مكان إقامتي، قد يحترق منزلي أو تجف حديقتي أو يرتفع سعر الوقود بشكل جنوني. الآثار تتسع، وأظن أنها أكثر وضوحًا في منطقتي القطب الشمالي والقطب الجنوبي، وهما المنطقتان اللتان تربطك بهما علاقة وثيقة. والآن، تعكس لوحاتك واقع القطب الشمالي.
لقد حضرت مؤتمراً قبل أسابيع قليلة فقط. ما اسمه؟
إيرين: منظمة الفنون البيئية. أسستها امرأة من بولدر تُدعى ماردا كيرن، جمعت بين العلماء والفنانين انطلاقًا من قلقها: كيف نُوعّي العالم بما يحدث لكوكبنا؟ عُقدت مؤتمرات وعروض تقديمية عديدة بين الفنانين والعلماء الذين عملوا وتناقشوا معًا، كما أُقيم مهرجان الأفلام الأصلية، الذي كان مثيرًا للاهتمام للغاية. كان الهدف من كل ذلك هو معالجة ما يحدث وكيفية الاستجابة له. بالنسبة لي، أصبح الأمر شخصيًا للغاية، لأن القطب الشمالي يذوب بسرعة كبيرة، أسرع بكثير مما توقعته أي من النماذج. ذوبان الجليد الذي توقعته النماذج لأربعين عامًا قادمة حدث هذا الصيف. كان ذلك مُقلقًا للغاية.
كان أحد علماء المناخ يعرض نموذجًا حاسوبيًا يوضح انحسار الجليد، وبينما كنت أشاهد وأستمع، انتابني شعورٌ غريبٌ أشبه بالذهول. كان الأمر أشبه بمشاهدة صورة بالموجات فوق الصوتية لقلب بشري، فعندما يختل توازن القلب، يبدأ بالرجفان. لا تستطيع الأذينان مواكبة البطينين، فيحاول القلب جاهدًا القيام بذلك، وإذا لم يُعاد التوازن، يتوقف القلب عن النبض. عندها ينتهي كل شيء.
لقد أثرت فيّ تلك الحيوية والنشاط العضوي لما يحدث تأثيراً عميقاً. ومن المثير للاهتمام أنني كنت أقول حتى تلك اللحظة: "حسناً، يريد ريتشارد رؤية المزيد من هذه الصور من ألاسكا. ربما سأفعل ذلك لاحقاً، لكن لديّ الكثير من العمل في الاستوديو."
لكن بطريقة ما، عدتُ من هذا المؤتمر وبدأتُ أُخرج كل هذه الصور السلبية وأقول: سأفعل شيئًا بها! إنها مقتطفات من نمط حياة كامل قد اندثر. لقد رأى بعض العلماء صور ذلك الجليد، وأخبروني أن هذا المستوى من السماكة لم يعد موجودًا. لقد اختفى. ولن يعود. وهذا أمرٌ يصعب سماعه.
RW: كنت تخبرني ببعض تفاصيل هذا التغيير الكارثي، وأن حيوانات الفظ تفعل أشياء غريبة...
إيرين: إنها تتحول إلى حيوانات لاحمة. هي ليست لاحمة. إنها تأكل الفقمات، ولأنها مضطرة للسباحة لمسافات طويلة، فإنها تترك صغارها. تُهجر صغارها. لم يعد سمك السلمون قادرًا على الإبحار في الأنهار. لن يعود. كانت هذه المنطقة غنية بشكل لا يصدق بهجرة الطيور الصيفية من جميع أنحاء العالم. لكن 80% منها قد اختفت. لم تعد. ولن تعود. والدببة القطبية تتضور جوعًا. لا يتشكل الجليد بسماكة كافية. إنها تموت من الإرهاق. لا تلد صغارها، والصغار التي تلدها تظهر عليها طفرات جينية بسبب النقص. وهذه مجرد أجزاء مما سمعت، جزء صغير فقط.
RW: الآن كنت تخبرني عن شخص قال إنه تجاوز بالفعل نقطة التحول.
إيرين: كان هذا هو سامي في مهرجان الأفلام الأصلية.
RW: السامي. هل هذا اسم قبيلة؟
إيرين: كانوا يُعرفون سابقًا باسم اللابيين، وهم رعاة الرنة الأصليون. كما أنهم صيادون. يعيشون شمال الدائرة القطبية الشمالية في النرويج والسويد وفنلندا وجزء من روسيا. عندما كنتُ في الدنمارك ضمن برنامج فولبرايت، سافرتُ إلى هلسنكي لدراسة الشامانية السامية. هؤلاء هم شعب سامي الذين يناضلون من أجل حقوقهم الأصلية في الأرض والماء. لقد تأثروا بشدة بتغير المناخ العالمي. الغابات في تلك المنطقة تموت الآن بسبب غزو الحشرات. فالطقس ليس باردًا بما يكفي لتجميدها. الرنة ومراعيها تتغير جميعها. حتى أشجار الصفصاف، التي لم تكن موجودة أبدًا شمال الدائرة القطبية الشمالية، أصبحت الآن تنمو فوقها. وفي ألاسكا، يعيش القندس الآن شمال الدائرة القطبية الشمالية، وهذا أمر غير مسبوق.
على أي حال، إحدى المشاركات في مهرجان الأفلام الأصلية امرأة من أصول سامية. كانت قد زارت المنطقة وعادت بهذه الرسالة. يشعر الكثير من الساميين الآن أن نقطة التحول قد حانت. لقد فقدوا روحهم الثقافية - وهذا اقتباس حرفي - ويشعرون الآن أن مهمتهم هي الموت بكرامة. نحن نتحدث عن ثقافة كاملة من الناس، أصبح هذا واجبهم الآن، أن يُظهروا للعالم كيف يموت المرء بكرامة.
من خلال كل ما قدمه هؤلاء العلماء، سواء علماء المناخ أو علماء الجليد، يتضح أن نقطة التحول قد حانت. ولم نبذل ما يكفي من الجهد.
إنه مؤلم. مؤلم لدرجة أنه أشبه بتلقي تشخيص لشخص عزيز عليك يقول إنه لن يعيش أكثر من ستة أشهر. أعتقد حقًا أنه عندما تسمح لوعيك بما يحدث بالدخول إلى نفسك، فإنك تمر بمراحل كوبلر-روس [في كتابه عن الموت والاحتضار].
لم يكن هناك في حياتي سوى أمرين كنتُ على استعداد للتضحية بحياتي من أجلهما. أحدهما موقفٌ خلال حركة الحقوق المدنية، والآخر هو هذا. لقد بحثتُ وتساءلتُ كيف تعامل المفكرون والفلاسفة والمتصوفون العظام في عصرنا مع الدمار الشامل والموت. لقد عدتُ إلى قراءة أعمال بونهوفر وأعمال غاندي.
RW: هذا أمر مزعج للغاية أن نسمع عنه.
إيرين: بالنسبة لي، إنها قضية حقيقية وحساسة. يتساءل لاري ميركوليف، وهو معالج ألوتي تقليدي حاصل على درجة الدكتوراه في العلوم البيئية وعضو في لجنة ألاسكا للشؤون البيئية: كيف وصلنا إلى هذه المرحلة؟ ما الذي يحدث؟ يعتقد أن العلماء أغفلوا شيئًا ما. يتحدث عن انفصال الروح. ثم ننتقل إلى مستوى آخر: كيف لي - أنا كفرد وحيد - ماذا أفعل؟ ماذا أفعل؟ بدأت أدرك أن كل ما يمكنني فعله هو أن أشهد على هذا.
لذا اخترتُ أن أفعل هذا كرسام. في البداية، لم أكن أطيق النظر إلى أي شيء سوى الجليد. لم أكن أطيق العودة إلى تلك الصور، وأنا أعرف ما يحدث هناك. وفي الحقيقة، كانت ممارسةً مثيرةً للاهتمام أن أفعل ذلك، أن أقول: حسنًا، سأفعل هذا! سأراجع كل هذه الصور وأتأملها. تلك القصيدة من ريلكه "أعيش حياتي في دوائر متسعة" في مقدمة مجموعة الصور هي الشيء الوحيد الذي ساعدني على تجاوز ذلك.
لا أعرف. لقد فكرتُ فعلاً في الذهاب والجلوس على حافة القطب الشمالي والتدرب. وإن متُّ هناك، فمتُّ هناك. هذه بعض الأفكار التي راودتني. قال زوجي: يا ليتك تجدين طريقة أخرى لإنهاء حياتكِ [يضحك].
RW: بعد أن التقيت بك، يبدو لي أن لديك القدرة على تمثيل الأشياء شخصياً للناس.
إيرين: لا أعرف. قرأتُ منذ فترةٍ وجيزة عن عالم جليد يدرس الجليد في القارة القطبية الجنوبية، وانتابتني رغبةٌ في الاتصال به، اتصالٌ غير متوقع. حسناً، تواصلتُ معه في الجامعة. عرّفتُ نفسي وقلتُ: أنا فنانة. تقدّمتُ مؤخراً بطلبٍ للحصول على منحةٍ من المؤسسة الوطنية للعلوم للذهاب إلى القارة القطبية الجنوبية، وأنا مهتمةٌ جداً بمعرفة بعض تجاربك مع الجليد. أنا أرسم الجليد. ساد صمتٌ مطبقٌ على الهاتف [تضحك]. ثم قال: "أنتِ ترسمين الجليد؟" قلتُ: نعم. أخبرتُه بما أرسمه، وتحدثتُ قليلاً عن جليد القطب الشمالي.
كان متحمساً للغاية. قال: "كما تعلمون، بإمكان الفنانين أن يفعلوا شيئاً! بإمكانهم حقاً أن يُطلعوا الناس على ما يحدث! الناس بحاجة ماسة لمعرفة ما يحدث!" كان متحمساً للغاية. وهكذا بدأنا الحديث.
روبرت: أعتقد أن هذا ما يجب على الناس فعله. أن يتبعوا تلك الدوافع.
إيرين: لقد كان لطيفاً للغاية. أخبرني بكل شيء عن نماذج الكمبيوتر الخاصة به وعن هذا الجليد وذاك الجليد.
RW: هل ستفعل ذلك؟
إيرين: إذا حصلت على المنحة، فسأفعل ذلك بالتأكيد!
RW: لم يكن بإمكانك فقط رسم ما تراه، بل كان بإمكانك أيضًا إلقاء المحاضرات.
إيرين: وهذا ما أفكر فيه. عند كتابة طلب المنحة، عليكِ توضيح كيفية الوصول إلى أكبر شريحة من الجمهور. لذا، أجريتُ محادثات شيقة مع أشخاص مختلفين، منهم ريبيكا نيستل في كاتدرائية غريس، وكارولا ديروي، مديرة المعرض في محمية بوينت رييس الوطنية، وحدائق الحيوان ومتاحف التاريخ الطبيعي في دنفر، بالإضافة إلى مقابلة إذاعية في بولدر. لقد كانت تجربة قيّمة للغاية.
استغرق الأمر مني وقتاً طويلاً للحصول على إذن الدخول، لكنهم كانوا في النهاية في غاية اللطف. كان معي مترجم طوال الوقت. تمكنت من دخول الخزائن، وبالتالي أتيحت لي فرصة الاطلاع على مجموعة الأقنعة هذه.
ذهبتُ لأرسم صورًا لهذه الأقنعة تكريمًا لها، وفقًا لهذا التقليد الغربي الذي يُكرّم الناس برسم صورهم. وهكذا أنجزتُ سلسلة كاملة من الصور. لكنني لم أستطع عرضها حتى تغلبتُ على مسألة التطفل. عدتُ إلى ملاحظاتي، وتحدثتُ مع جيمس غامب، الذي لديك صورته؛ كنا نتحدث عن شيء من قبيل أناس يدخلون القرية ويأخذون ما يحتاجونه ثم يرحلون. كنا نتحدث عن تبادل المعرفة. قال إن في علم الكونيات والتفكير لدى شعب يوبيك اعتقادًا راسخًا بأنه إذا لم تُشارك معرفتك وما تعرفه، فسيتلف عقلك. [يضحك] بطريقة ما، على الأقل، منحني ذلك الإذن برسم تلك الصور لتلك الأقنعة.
لكن الأمر يتعلق بالثقة والسياق والاحترام.
RW: حسنًا. ولكن هل هناك أي شيء آخر يتجاوز ذلك؟ هل هناك جوانب أخرى لهذه المادة نفسها؟ هل هناك شيء تخبرنا به أو يمكننا أن نتعلم منه بأي شكل من الأشكال؟
إيرين: أعتقد أن هناك أسطورة، وقد اكتشفتها مؤخرًا. كنتُ في نقاشٍ حول عملي في التحليل النفسي اليونغي، وأُشير لي إلى أن الأسطورة البطولية الكبرى للنفسية الذكورية هي رحلة البطل وعودته، منذ العصر اليوناني. أخرج فأجد كل هذه المخلوقات والأماكن المختلفة وأقهرها. أعود فأصبح بطلًا! هذه هي الأسطورة الوحيدة المتاحة للنساء. وعلى الفور تقريبًا، قلتُ: "هذا صحيح! لكنني أعرف أين تكمن النسخة الأنثوية". إنها في هذه القصص.
ماذا يحدث عندما تُستدعى امرأة لتكون شامانية؟ أولاً وقبل كل شيء، تواجه عائلتها التي لا تشجعها على ذلك، إذ تتحمل مسؤوليات كثيرة. لكنها تُستدعى. وفي التراث الغرينلاندي، تُستدعى دائمًا من القرية إلى التندرا وحدها، حيث تلتقي بروحها المُعينة.
تيمياتسياك، وهي أشهر أفراد هذه المجموعة، راوية قصص، في المرة الأولى التي التقت فيها بروحها المساعدة قالت لها: "سأعلمك حتى تتوقفي عن كونك عاجزة".
إذن، ما يحدث هو أن هؤلاء النساء يخرجن، وعادةً ما يواجهن أحد أمرين: إما أن يواجهن دبًا ضخمًا يلتهمهن أحياءً ثم يتقيأ أجزاءهن في جميع أنحاء التندرا، وعندها عليهن أن يتعلمن كيف يستعدن ذاكرتهن، حرفيًا. وفي هذه العملية، يتعرفن على هويتهن ورسالتهن في الحياة. ثم يعدن إلى قراهن ويصبحن معالجات. أو أنهن يذهبن إلى شاطئ البحر حيث يواجهن حيوانات الفظ العملاقة التي تلتقطهن وتقذفهن ذهابًا وإيابًا ككرة بينها، وعندها عليهن أن يجدن طريق العودة.
لكن ما أثار دهشتي هو أن هؤلاء النساء يخرجن بمفردهن دون أي ضجة. لا عودة بطولية. يخضن هذه المغامرات بمفردهن. يتعرضن للدمار بطريقة أو بأخرى، إما أن يُفترسن أحياءً أو يُقذفن ذهابًا وإيابًا - وهناك أمور أخرى تحدث لهن. يواجهن شتى أنواع المصاعب. لكنهن يعدن، وما يجلبنه إلى المجتمع هو شعور بالشفاء والوعي، مما يسمح لهن بالسفر لاستعادة الأرواح، وهو الداء الأكبر في ثقافات القطب الشمالي، فقدان الأرواح. ما تمر به هؤلاء النساء وكيف يُعاملن، في رأيي، له دلالات عميقة.
في عملي التحليلي اليونغي، الذي أمارسه منذ زمن طويل، بدايةً في شيكاغو والآن في دنفر، يتحدث عن ذلك الاندماج الهائل الذي نفتقده في ثقافتنا. نخشى الوحدة، ونخشى الخروج واستعادة ذواتنا بعد أن ابتلعنا المجتمع وأعادنا إلى الحياة.
لذا فهذه إحدى الجواهر التي أعتقد أنها موجودة في هذه القصص.
روبرت ويلسون: هذا مؤثر. [صمت] لقد أمضيتَ وقتًا خلال سنواتك في القطب الشمالي، في ألاسكا ومع القبائل الكندية، وقضيتَ وقتًا مع النساء، جالسين هناك تُنظّفون الأسماك وتؤدون أعمالًا أخرى. وبدأت تُشارك معك شذرات من الأشياء، ولا بد أنك كنتَ شخصًا قادرًا على سماعها. ولذا، ربما مُنحتَ المزيد لأنك شعرتَ بشيء ما واحترمتَ هذه الأشياء، أليس كذلك؟ [يومئ برأسه] هل يمكنك أن تقول المزيد عن هذه اللحظات؟
إيرين: هناك مفهوم في البوذية. يتحدثون عن مذاق واحد. أن أعظم أفراحك تكمن في أشد آلامك، وأعظم آلامك في أشد أفراحك. إنه مذاق واحد. لا يمكن فصلهما. لا يمكنك امتلاك أحدهما دون الآخر. وأحيانًا كنت أفكر، هذا مذاق واحد، هذه نعمة. لقد دخلتُ بوابةً لحياة أخرى.
لم أكن أندمج تمامًا مع السكان الأصليين، ولم أحاول أن أكون شخصًا آخر. لكنني دخلت هذا العالم: هنا والآن، أجلس هنا وأقطع السمك مع مجموعة من نساء اليوبيك. لا يُقال الكثير بأي من اللغتين. هناك كومة من السمك أمامي، وأنا المبتدئة تمامًا في هذا العمل [تضحك]. يراقبنني باستمرار حتى لا أُفسد الكثير. وتُقال وتُشارك بعض الأمور بطريقة ما... أدركت، وكثيرًا ما فكرت، أن هذه أعظم نعمة في العالم. لو مت غدًا، سأكون قد اختبرت هذا الثراء، وكان من الصعب جدًا عليّ العودة، رغم أنني كنت مضطرة لذلك.
لماذا لا نستطيع أن نتجاوز خلافاتنا ونجلس معاً؟ إنه أمر يؤثر فينا بعمق شديد. لن نعود كما كنا بعد ذلك.
روبرت: حسنًا. إليك سؤال مهم آخر. شيء ما دفعك لتصبح ممرضًا ممارسًا. قلتَ إنها كانت إحدى الخيارات القليلة المتاحة لك للخروج إلى العالم. ولكن على الرغم من أنها حلت مشكلة، إلا أنني أظن أن هناك ما هو أكثر من ذلك. ثم كان هناك أيضًا التصوير. ثم وجدت نفسك تقضي وقتًا مع اليسوعيين، ثم أصبحت كاهنًا. ربما ما زلت كاهنًا؟
إيرين: لا. لقد تخليت عن رتبتي. لا يزال لدي عدد من الأشخاص الذين يعتبرونني كاهنهم والذين سيطلبون مني دفنهم أو تعميدهم، وهو ما أفعله.
RW: لقد كنتَ في الأوساط الأكاديمية. والآن أنت رسام. فهل هناك شيء يربط كل هذا ببعضه بطريقة ما؟
إيرين: كما تعلمون، مع تقدمي في السن وتعمقي في أعمالي، يظهر خيطٌ يربط بينها. خيطٌ واضحٌ لا لبس فيه. عندما تنسجين، يكون هناك سدى ولحمة، لكنها قطعة واحدة. أعتقد، مع استمراري في هذه الرحلة، أن الكهنوت، والتمريض، والطب، والفنون، والتصوير، والرسم، والكتابة (أكتب كثيراً) كلها تشكل خيطاً واحداً. إنها جميعاً جزء من الممارسة.
روبرت ويلسون: أحياناً أحاول التحدث عما يثير اهتمامي في الفن، وأشير إلى أن عبارة "الفن والفلسفة والدين" كانت تُنطق بسهولة بالغة. بدت جميعها مترابطة بطريقة جوهرية. لكن ربما أصبحت هذه لغة من الماضي. لقد طرأ تحول كبير.
إيرين: لقد نشأتُ في هذا السياق. كان لي موقعٌ فريدٌ فيه، لأنه لدراسة اللاهوت، لا بد من دراسة الفلسفة. الفلسفة هي خادمة اللاهوت. لذا، كان لديّ خلفية فلسفية واسعة، وصادف أنني بلغتُ سن الرشد في فترة ازدهار الحركة النسوية ونقدها. وُوجهتُ مرارًا وتكرارًا بعباراتٍ مثل: "مواقفك السياسية ليست نزيهة بما فيه الكفاية". قلّ هذا الأمر الآن، لأن الأمور تتغير، لكنني كنتُ أقول لنفسي: مواقفي السياسية ليست نزيهة بما فيه الكفاية. يا إلهي، ماذا تقصدون؟ أنا أُشارك بفعالية. أنا أُمارس عملي.
RW: ما رأيك فيما كانوا يقصدونه؟
إيرين: لأنني كنت أرحب بالحوار حول ما يُعتبر ويُصنف ضمن البنية الأبوية. أعني أنني كنت أسمع عبارات مثل: "حسنًا، نحن لا نقرأ هايدغر هنا. نحن لا نفعل هذا. نحن لا نفعل ذاك." لذلك كنت أقرأ هذا وذاك أيضًا.
ما أجده مثيراً للاهتمام هو أن ما كنت أناقشه وأجادل فيه قبل عشرين عاماً في الدراسات العليا، أصبحوا الآن، في برامج الماجستير في الفنون الجميلة هذه، يفكرون فيه بشكل جديد.
روبرت ويلسون: ما الذي يمنعنا من استيعاب الجوانب الإيجابية في الجديد، وعدم خلطها بالجوانب السلبية في إعادة صياغته؟ لقد ثبت أن الكثير من الأمور نسبية، أو متأثرة بقضايا السلطة. هل يعني هذا حقًا، على سبيل المثال، أنه لا وجود لأي حقائق موحدة تتجاوز الحدود الثقافية؟ أتحدث بهذه الطريقة لأني أشعر أنك شخص عانى من هذه الأمور.
إيرين: ما زلتُ أعاني من هذه الأمور. أعاني منها طوال الوقت. لا يستطيع الناس تحمّل التناقض أو الارتباك. يريدون الأفق واضحًا. يريدون أن يكونوا قادرين على رؤيته، والتحكم فيه، وفهمه. لا يريدون أفقًا مليئًا بالتساؤلات. كنتُ أراقب الأفق هذا الصباح وأنا أسير على الشاطئ. كان الضباب يتحرك ذهابًا وإيابًا. لم يكن هناك أفق حقيقي. لغزٌ محيّر. علينا أن نعرف. لا يمكننا العيش مع سؤال.
روبرت ويلسون: كلامك في محله. أتساءل ما رأيك في وضع الفن اليوم. سأترك هذا السؤال مفتوحاً على مصراعيه. إنه سؤال كبير. بإمكاني تحديد إجابتي، لكنني أودّ أن أرى ما سيحدث.
إيرين: ما يتبادر إلى ذهني، وهذه أسئلة راودتني منذ أن طرحها إنريكي مارتينيز سيلايا، في هذه الدورة المكثفة التي حضرتها في مزرعة أندرسون. لقد سألنا، نحن العشرة رسامين، بعد أن روى لنا قصة فيلاسكيز، التي أنا متأكدة من أنكم سمعتموها...
RW: لا أتذكر ذلك.
إيرين: رسم فيلاسكيز لوحةً أغضبت أحد المسؤولين في البابوية، وكانت محاكم التفتيش جارية، فاستُدعي أمام المحققين بشأن هذه اللوحة تحديدًا. سألوه: هل تود إحضار شهود للشهادة لصالحك؟ (أنا أعيد صياغة الكلام). وقف هناك وقال: لا، لوحاتي هي كل ما أحتاجه من شهادة. دار إنريكي في أرجاء الغرفة وسأل: كم منكم يستطيع قول ذلك؟ [تضحك] بالطبع، سقط الناس من على كراسيهم. ثم سألهم سؤالًا آخر: "هل ستخفف لوحتك من شعور شخص ما بالوحدة على فراش الموت؟"
لقد رسخت في ذهني الكثير مما قاله، وخاصةً تلك النقطة. إذن، ما هي طبيعة الفن في أيامنا هذه؟ هناك بالتأكيد الكثير مما لا أرغب في تعليقه في غرفتي قرب فراش الموت. هناك الكثير من الاستكشافات التي تُجرى لمجرد الاستكشاف. لا أعتقد أن هذا جيد أو سيئ، إنما هو الواقع فحسب.
لا أدري ماذا أفكر. أشعر بالإرهاق الشديد. غالباً ما أشعر بالتجاهل. أعتقد أنه التحدي الأكبر في حياتي، الالتزام بأن أكون فناناً ومحاولة التعامل مع عالم الفن. إنه أصعب بكثير من مجرد إجراء عملية جراحية لوقف نزيف شخص ما في غرفة الطوارئ، شخص تعرض لحادث.
أجد عالم الفن متقلباً بشكل لا يُصدق. لا تعرف أبداً أين تقف فيه. إنه يخضع لوعي سطحي للغاية في هذه الثقافة.
RW: نعم. سؤالي هو، هل هناك شيء لكل هؤلاء الأشخاص الذين تأثروا وتأثروا بما نسميه الفن، ويشعرون برغبة في البحث عن وعد قد يكون موجودًا بالفعل، ولكن لا يمكن العثور عليه ولن يتم العثور عليه بالتوجه نحو عالم الفن؟
إيرين: يا إلهي. لا أعرف، ففي عالم الفن، كما وصفتِه، نصادف هذا الأمر بين الحين والآخر. لديّ صديقة تُشرف على مجموعة فنية لشخص ثري جدًا، وكانت تتحدث عما يحدث. اتفقنا أنا وهي على ضرورة الفصل بين الأمرين. أنت تستثمر في قطعة فنية، ليس لأنها تُحرك مشاعرك، ولا لأنها تُخاطب روحك، ولا لأنك ترغب في اقتنائها، بل بسبب توقيع فنان معين. ثم تُوضع في خزانة شخص ما أو تُحفظ لدى جهة معينة. أعني، أعتبر هذا التصرف مُخالفًا للمألوف، أن تُعامل قطعة فنية بهذه الطريقة. شعرنا كلانا بذلك، وهي القيّمة على المجموعة. إنه استثمار. هذا جانب لا أعرف كيف أتعامل معه.
روبرت: أعتقد أن الكثير من الناس لا يعرفون كيف يتعاملون مع هذا الأمر. إحدى طرق النظر إليه هي القول بأن هناك مجالاً ما يلامسه الفن أحياناً، وينبثق منه، ويتجه إليه.
إيرين: نعم، هذا صحيح.
روبرت ويلسون: وهناك مجال آخر يُعدّ فيه المال هو الأساس. ليست هذه الملاحظة جديدة، لكن من المحيّر للغاية كيفية ارتباط هذين المجالين. هل فكرت في الأمر من هذا المنظور؟
إيرين: لم أفكر قط في وجود علاقة بينهما، أو إذا كان هناك علاقة، لأن هناك فجوة كبيرة بينهما.
RW: صحيح.
إيرين: كثيراً ما يتساءل المرء، وبالطبع عليه أن يكون حذراً لأنه قد يستخدم لغةً تُثير اشمئزاز الناس، ويتساءل غالباً عما إذا كان هناك فقدان للروح. ثمة فجوة كبيرة بين هذه الحياة والروح، لدرجة أن الناس لا يعرفون كيف يقفون أمام عمل فني ويفهمون ما يمنحه لهم.
روبرت ويلسون: أتأمل في دلالة وجود عدد لا بأس به من الرسامين هنا في ستينسون بيتش على ثقافتنا. لو كنت في هاف مون باي، لقلت الشيء نفسه. ربما أستطيع قول هذا في أي مدينة في البلاد، فهناك عدد كبير من الرسامين. وإن لم يكونوا رسامين، فبعضهم خزّافون أو نجارون أو نحاتون أو خياطون أو يمارسون أي نوع آخر من الفنون. بعبارة أخرى، ربما يوجد مئات الآلاف من الناس يمارسون ما نسميه عادةً فنًا. وكثير منهم سيقولون: "أنا فنان". ثم لدينا ما يُسمى عالم الفن. لكن هؤلاء الذين يمارسون هذه الفنون ليسوا جزءًا منه. ربما لا يدركون ذلك، لكنهم ليسوا كذلك. أترى ما أقصده؟
إيرين: أعتقد أن المسألة تتعلق بمن يُحدد هويتك. هل تُحددها الثقافة الخارجية؟ ونتطرق هنا أيضاً إلى الجانب المالي. يُقدم الناس تضحيات جسيمة، وأنا منهم. صدقوني، أعيش على ما كان من المفترض أن يكون مدخرات تقاعدي لأتفرغ للرسم، وأحاول نشر أعمالي. ثم تُدرك أن هذا أشبه بالانضباط الزهدي. أتواجد في المرسم كل يوم أواجه مخاوفي. وأعتقد أن أي فنان يفهم ما أقصده. نحن كائنات مبدعة. ولكن بعد ذلك، هناك مرحلة أخرى ننتقل إليها. الأمر أشبه بالزواج. أوه، لقد كنت أواعد هذا الشخص لفترة، ولكن الآن سألتزم به. وهذا هو الحال رغم كل شيء. هذا ما أفعله لأنني لا أستطيع فعل غيره. هذه هي رسالتي في الحياة.
لذا، تلتزم بهذا وتذهب إلى مرسمك سواءً رغبت في ذلك أم لا. الأمر لا يتعلق برغبتك في ذلك. وتنجز العمل. إنه أمر صعب. إنه شعور بالوحدة والصعوبة. وليس لديك من تتحدث إليه. تجد نفسك تتساءل: لمن أرسم هذا؟ لذا، يصبح الأمر بمثابة نداء.
يُصاب الناس بالذعر من هذه الكلمة أيضًا. يعتقدون أنها كلمة مُرعبة. لا أعرف الكثير من الفنانين الذين يستطيعون أو يُقدمون التضحيات الجسام ليتبعوا ما هو مهم بالنسبة لهم، نزاهتهم، قلوبهم، ما يشعرون أنهم خُلقوا من أجله. أعني، أن "الأعمال والمحادثات" من أروع الأشياء التي صادفتها. أنا سعيد جدًا لأنني فعلت ذلك، لأنه صادق. أستطيع الجلوس وقراءته مرارًا وتكرارًا. أما "آرتفورم" فأقول حسنًا، سألقي نظرة عليه لأنه من المهم معرفة ما يجري في هذا المجال. هذا شيء مختلف.
روبرت ويلسون: شكرًا لك. كان إطلاق المجلة رد فعل طبيعيًا تقريبًا على ما بدا أنه مفقود في عالم الفن. الناس بحاجة إلى نوع من الغذاء. ربما بدأوا يجدون طريقهم للعودة قليلًا الآن. لست متأكدًا.
إيرين: أتفق معكِ. لأن الناس لا يدركون حتى أنهم يبحثون عن هذا النوع من الطعام إلا عندما يُعرض عليهم. يقولون: "رائع!" وكأنهم قد خُدِّروا. لا يدركون حتى أنهم جائعون إذا كانوا قد شبعوا من الطعام الخفيف، أو إذا لم يكن هناك تنوع كبير، حتى في الأذواق. ثم تشعرين أحيانًا وكأنكِ الشخص الوحيد على هذا الكوكب الذي يُعاني من هذه المشكلة؟ هذا أحد الأشياء التي تُقدمها مجلتكم. تُدركين أنكِ لستِ الشخص الوحيد على هذا الكوكب الذي يُعاني من هذه المشكلة.
RW: أنت لست كذلك. هناك الكثير من الناس. ربما يواجهون بعض الصعوبة في العثور على بعضهم البعض.
من المخيف أن نملك اليوم ثقافةً تُتيح لنا التسلية حتى الموت. يعني، إذا شعرتُ بعدم الارتياح، فدائماً ما يكون هناك التلفزيون أو الراديو أو الإنترنت أو مقاطع الفيديو.
إيرين: لا سمح الله أن يشعر أي شخص بعدم الارتياح لأي سبب من الأسباب! لا تفتحوا لي هذا الموضوع.
روبرت ويلسون: هذا يقودني إلى مسألة البيئة. لقد بدأ واقع ملموس يؤثر علينا بشكل مباشر. فبحسب مكان إقامتي، قد يحترق منزلي أو تجف حديقتي أو يرتفع سعر الوقود بشكل جنوني. الآثار تتسع، وأظن أنها أكثر وضوحًا في منطقتي القطب الشمالي والقطب الجنوبي، وهما المنطقتان اللتان تربطك بهما علاقة وثيقة. والآن، تعكس لوحاتك واقع القطب الشمالي.
لقد حضرت مؤتمراً قبل أسابيع قليلة فقط. ما اسمه؟
إيرين: منظمة الفنون البيئية. أسستها امرأة من بولدر تُدعى ماردا كيرن، جمعت بين العلماء والفنانين انطلاقًا من قلقها: كيف نُوعّي العالم بما يحدث لكوكبنا؟ عُقدت مؤتمرات وعروض تقديمية عديدة بين الفنانين والعلماء الذين عملوا وتناقشوا معًا، كما أُقيم مهرجان الأفلام الأصلية، الذي كان مثيرًا للاهتمام للغاية. كان الهدف من كل ذلك هو معالجة ما يحدث وكيفية الاستجابة له. بالنسبة لي، أصبح الأمر شخصيًا للغاية، لأن القطب الشمالي يذوب بسرعة كبيرة، أسرع بكثير مما توقعته أي من النماذج. ذوبان الجليد الذي توقعته النماذج لأربعين عامًا قادمة حدث هذا الصيف. كان ذلك مُقلقًا للغاية.
كان أحد علماء المناخ يعرض نموذجًا حاسوبيًا يوضح انحسار الجليد، وبينما كنت أشاهد وأستمع، انتابني شعورٌ غريبٌ أشبه بالذهول. كان الأمر أشبه بمشاهدة صورة بالموجات فوق الصوتية لقلب بشري، فعندما يختل توازن القلب، يبدأ بالرجفان. لا تستطيع الأذينان مواكبة البطينين، فيحاول القلب جاهدًا القيام بذلك، وإذا لم يُعاد التوازن، يتوقف القلب عن النبض. عندها ينتهي كل شيء.
لقد أثرت فيّ تلك الحيوية والنشاط العضوي لما يحدث تأثيراً عميقاً. ومن المثير للاهتمام أنني كنت أقول حتى تلك اللحظة: "حسناً، يريد ريتشارد رؤية المزيد من هذه الصور من ألاسكا. ربما سأفعل ذلك لاحقاً، لكن لديّ الكثير من العمل في الاستوديو."
لكن بطريقة ما، عدتُ من هذا المؤتمر وبدأتُ أُخرج كل هذه الصور السلبية وأقول: سأفعل شيئًا بها! إنها مقتطفات من نمط حياة كامل قد اندثر. لقد رأى بعض العلماء صور ذلك الجليد، وأخبروني أن هذا المستوى من السماكة لم يعد موجودًا. لقد اختفى. ولن يعود. وهذا أمرٌ يصعب سماعه.
RW: كنت تخبرني ببعض تفاصيل هذا التغيير الكارثي، وأن حيوانات الفظ تفعل أشياء غريبة...
إيرين: إنها تتحول إلى حيوانات لاحمة. هي ليست لاحمة. إنها تأكل الفقمات، ولأنها مضطرة للسباحة لمسافات طويلة، فإنها تترك صغارها. تُهجر صغارها. لم يعد سمك السلمون قادرًا على الإبحار في الأنهار. لن يعود. كانت هذه المنطقة غنية بشكل لا يصدق بهجرة الطيور الصيفية من جميع أنحاء العالم. لكن 80% منها قد اختفت. لم تعد. ولن تعود. والدببة القطبية تتضور جوعًا. لا يتشكل الجليد بسماكة كافية. إنها تموت من الإرهاق. لا تلد صغارها، والصغار التي تلدها تظهر عليها طفرات جينية بسبب النقص. وهذه مجرد أجزاء مما سمعت، جزء صغير فقط.
RW: الآن كنت تخبرني عن شخص قال إنه تجاوز بالفعل نقطة التحول.
إيرين: كان هذا هو سامي في مهرجان الأفلام الأصلية.
RW: السامي. هل هذا اسم قبيلة؟
إيرين: كانوا يُعرفون سابقًا باسم اللابيين، وهم رعاة الرنة الأصليون. كما أنهم صيادون. يعيشون شمال الدائرة القطبية الشمالية في النرويج والسويد وفنلندا وجزء من روسيا. عندما كنتُ في الدنمارك ضمن برنامج فولبرايت، سافرتُ إلى هلسنكي لدراسة الشامانية السامية. هؤلاء هم شعب سامي الذين يناضلون من أجل حقوقهم الأصلية في الأرض والماء. لقد تأثروا بشدة بتغير المناخ العالمي. الغابات في تلك المنطقة تموت الآن بسبب غزو الحشرات. فالطقس ليس باردًا بما يكفي لتجميدها. الرنة ومراعيها تتغير جميعها. حتى أشجار الصفصاف، التي لم تكن موجودة أبدًا شمال الدائرة القطبية الشمالية، أصبحت الآن تنمو فوقها. وفي ألاسكا، يعيش القندس الآن شمال الدائرة القطبية الشمالية، وهذا أمر غير مسبوق.
على أي حال، إحدى المشاركات في مهرجان الأفلام الأصلية امرأة من أصول سامية. كانت قد زارت المنطقة وعادت بهذه الرسالة. يشعر الكثير من الساميين الآن أن نقطة التحول قد حانت. لقد فقدوا روحهم الثقافية - وهذا اقتباس حرفي - ويشعرون الآن أن مهمتهم هي الموت بكرامة. نحن نتحدث عن ثقافة كاملة من الناس، أصبح هذا واجبهم الآن، أن يُظهروا للعالم كيف يموت المرء بكرامة.
من خلال كل ما قدمه هؤلاء العلماء، سواء علماء المناخ أو علماء الجليد، يتضح أن نقطة التحول قد حانت. ولم نبذل ما يكفي من الجهد.
إنه مؤلم. مؤلم لدرجة أنه أشبه بتلقي تشخيص لشخص عزيز عليك يقول إنه لن يعيش أكثر من ستة أشهر. أعتقد حقًا أنه عندما تسمح لوعيك بما يحدث بالدخول إلى نفسك، فإنك تمر بمراحل كوبلر-روس [في كتابه عن الموت والاحتضار].
لم يكن هناك في حياتي سوى أمرين كنتُ على استعداد للتضحية بحياتي من أجلهما. أحدهما موقفٌ خلال حركة الحقوق المدنية، والآخر هو هذا. لقد بحثتُ وتساءلتُ كيف تعامل المفكرون والفلاسفة والمتصوفون العظام في عصرنا مع الدمار الشامل والموت. لقد عدتُ إلى قراءة أعمال بونهوفر وأعمال غاندي.
RW: هذا أمر مزعج للغاية أن نسمع عنه.
إيرين: بالنسبة لي، إنها قضية حقيقية وحساسة. يتساءل لاري ميركوليف، وهو معالج ألوتي تقليدي حاصل على درجة الدكتوراه في العلوم البيئية وعضو في لجنة ألاسكا للشؤون البيئية: كيف وصلنا إلى هذه المرحلة؟ ما الذي يحدث؟ يعتقد أن العلماء أغفلوا شيئًا ما. يتحدث عن انفصال الروح. ثم ننتقل إلى مستوى آخر: كيف لي - أنا كفرد وحيد - ماذا أفعل؟ ماذا أفعل؟ بدأت أدرك أن كل ما يمكنني فعله هو أن أشهد على هذا.
لذا اخترتُ أن أفعل هذا كرسام. في البداية، لم أكن أطيق النظر إلى أي شيء سوى الجليد. لم أكن أطيق العودة إلى تلك الصور، وأنا أعرف ما يحدث هناك. وفي الحقيقة، كانت ممارسةً مثيرةً للاهتمام أن أفعل ذلك، أن أقول: حسنًا، سأفعل هذا! سأراجع كل هذه الصور وأتأملها. تلك القصيدة من ريلكه "أعيش حياتي في دوائر متسعة" في مقدمة مجموعة الصور هي الشيء الوحيد الذي ساعدني على تجاوز ذلك.
لا أعرف. لقد فكرتُ فعلاً في الذهاب والجلوس على حافة القطب الشمالي والتدرب. وإن متُّ هناك، فمتُّ هناك. هذه بعض الأفكار التي راودتني. قال زوجي: يا ليتك تجدين طريقة أخرى لإنهاء حياتكِ [يضحك].
RW: بعد أن التقيت بك، يبدو لي أن لديك القدرة على تمثيل الأشياء شخصياً للناس.
إيرين: لا أعرف. قرأتُ منذ فترةٍ وجيزة عن عالم جليد يدرس الجليد في القارة القطبية الجنوبية، وانتابتني رغبةٌ في الاتصال به، اتصالٌ غير متوقع. حسناً، تواصلتُ معه في الجامعة. عرّفتُ نفسي وقلتُ: أنا فنانة. تقدّمتُ مؤخراً بطلبٍ للحصول على منحةٍ من المؤسسة الوطنية للعلوم للذهاب إلى القارة القطبية الجنوبية، وأنا مهتمةٌ جداً بمعرفة بعض تجاربك مع الجليد. أنا أرسم الجليد. ساد صمتٌ مطبقٌ على الهاتف [تضحك]. ثم قال: "أنتِ ترسمين الجليد؟" قلتُ: نعم. أخبرتُه بما أرسمه، وتحدثتُ قليلاً عن جليد القطب الشمالي.
كان متحمساً للغاية. قال: "كما تعلمون، بإمكان الفنانين أن يفعلوا شيئاً! بإمكانهم حقاً أن يُطلعوا الناس على ما يحدث! الناس بحاجة ماسة لمعرفة ما يحدث!" كان متحمساً للغاية. وهكذا بدأنا الحديث.
روبرت: أعتقد أن هذا ما يجب على الناس فعله. أن يتبعوا تلك الدوافع.
إيرين: لقد كان لطيفاً للغاية. أخبرني بكل شيء عن نماذج الكمبيوتر الخاصة به وعن هذا الجليد وذاك الجليد.
RW: هل ستفعل ذلك؟
إيرين: إذا حصلت على المنحة، فسأفعل ذلك بالتأكيد!
RW: لم يكن بإمكانك فقط رسم ما تراه، بل كان بإمكانك أيضًا إلقاء المحاضرات.
إيرين: وهذا ما أفكر فيه. عند كتابة طلب المنحة، عليكِ توضيح كيفية الوصول إلى أكبر شريحة من الجمهور. لذا، أجريتُ محادثات شيقة مع أشخاص مختلفين، منهم ريبيكا نيستل في كاتدرائية غريس، وكارولا ديروي، مديرة المعرض في محمية بوينت رييس الوطنية، وحدائق الحيوان ومتاحف التاريخ الطبيعي في دنفر، بالإضافة إلى مقابلة إذاعية في بولدر. لقد كانت تجربة قيّمة للغاية.
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
3 PAST RESPONSES
I found it soothing to read. Our family has experience with mental illness and sometimes I regret and wonder if loosing my Catholic faith due to some of the issues related to what the movie 'Spotlight' illustrated; and feeling ex-communicated because of my experiencing divorce ..if my not having a faith has contributed to my loved ones having a mental illness. The stance the Catholic church took towards women, which as my own mother said 'an annulment would mean you'd have to declare your kids 'bastards''...Several priests in different communities, in the Interior of British Columbia, told me I could attend mass but not receive communion.. could not seek employment as a teacher in the R.C. school system because I was divorced...even though I was born a Catholic and educated at Catholic University.I have found working as a teacher on call at a local Indian Band school to be nurturing because of this different 'portal' of seeing the world that Irene is describing. I worked when I was younger at a Catholic school in a Cree community in northern Alberta, only for one year. I remember thinking at that time(late 1970's)) someone needs to gather the Cree myths and record them.... I'm going to find that dictionary Irene help create, in our local library.. Now that I have an IPhone, which I'm trying to take pictures with, I look at 'soil erosion' on some of my walks here in the 'Okanagan' and think it reminds me of our minds....and the idea of how our minds are 'eroding' ....maybe that is due to the loss of our souls....because of the loss of 'refection'...thank you for a very interesting read.
[Hide Full Comment]a carved statue at their health centre, remembering the victims of the residential schools...
Sounds corney but I totally dig this woman. Everything shes done seems to relate to each other. If men have the hero's journey then woman's journey looks like a layrinth to me. She makes me think. Makes me want to get over myself and focus on my art and writing. Wish Ms. Sullivan would put out a book of memoirs. Total renaissance woman!
I felt sad when I finished...I wanted more. I was moved and energized by Irene's spirit, intelligence and energy. I don't necessarily want to be her, but I think what I'm taking away is that because of being exposed to her,I want to be more of myself, and I want to make more of a difference.