Xiuhtezcatl Martinez: ブレイクフリー

2018年冬号発行

過去11年間、シウテズカトル・マルティネスは、その活動家としての姿勢、ムーブメントの構築、アース・ガーディアンズとの協働、そして若者のエンパワーメント活動で注目を集めてきました。2013年には、オバマ大統領から米国コミュニティ・サービス賞を授与されました。シウテズカトルは、大統領の青少年評議会に選ばれた24人の全国的な変革者の中で最年少でした。彼は、2015年ピース・ファースト賞、2015年ニコロデオン・ハロー賞、2016年キャプテン・プラネット賞、2016年スウェーデン児童気候賞、そして2017年ユニビジョン・プレミオス・アジェンテ・デ・カンビオ賞を受賞しています。彼は17歳にして、国連総会で演説し、TEDトークを行い、ビル・マーのインタビューを受け、トレバー・ノア司会の「ザ・デイリー・ショー」に出演するなど、数々の実績を積み上げてきました。現在、彼は21人の若き原告の一人として、気候危機を助長することで憲法上の権利を侵害したとして、米国政府を提訴しています。これはまさに世紀の裁判と言えるでしょう。「ジュリアナ対米国」訴訟です。彼は著書『We Rise: The Earth Guardians Guide to Building a Movement That Restores the Planet』を執筆し、先日ファーストアルバム『Break Free』をリリースしました。

カリ・アウアーバック：初めて作曲を始めたのは何歳の時でしたか？そのきっかけやきっかけは何でしたか？

シュテズカトル・マルティネス：曲作りを始めたのは、たぶん7歳か8歳の頃だったと思います。ピアノを手に取って、独学で弾き方を学び始めました。楽典や楽譜の読み方を教えてくれる先生もいましたが、私はあまり興味がありませんでした。その後、私が作曲した曲を書き起こして注釈をつけてくれる先生を見つけました。そこから、自分で曲を読んで作曲する方法を学び、すぐに作詞も始めました。私は昔から文章を書くこと、文学、詩にとても興味がありました。

ヒップホップは、私が音楽文化を捉える上で常に重要な役割を果たしてきました。8歳の時、初めてヒップホップ・アルバム、マイケル・フランティの『ステイ・ヒューマン』を手に入れました。あんなに美しくサイン入りのパッケージで、あんなにポジティブで意識が高く、過激で政治的なヒップホップを聴いたのは初めてでした。ファンクやソウルの影響を強く受けていました。幼い頃から音楽に興味があり、兄弟姉妹は皆アーティスト（歌手、ソングライター、ラッパーなど）だったので、家族から大きな影響を受けていました。

本格的に自分の曲をたくさん書き始めたのは、たぶん11歳か12歳の頃だったと思います。ライブに出て、自分の作品を人に見せるようになったのがきっかけでした。最初は音楽は、私が幼い頃から深く関わってきた問題について語るための単なる手段であり、道具だったのですが、音楽は私自身の声が響く場所となり、必ずしも私が常に支持してきた運動とは関係のないものになりました。私は自分の芸術の中に主権と独立性を見出したのです。そして、それが間違いなく、音楽が単に様々な問題について語る手段の一つから、私がどんな人間になろうとしているかを明確にし、芸術を通してコミュニケーションや表現を行うための新たな空間を与えてくれるものへと変化したのだと思います。

カリ・アウアーバック：初めて作曲を始めたのは何歳の時でしたか？そのきっかけやきっかけは何でしたか？

シュテズカトル・マルティネス：曲作りを始めたのは、たぶん7歳か8歳の頃だったと思います。ピアノを手に取って、独学で弾き方を学び始めました。楽典や楽譜の読み方を教えてくれる先生もいましたが、私はあまり興味がありませんでした。その後、私が作曲した曲を書き起こして注釈をつけてくれる先生を見つけました。そこから、自分で曲を読んで作曲する方法を学び、すぐに作詞も始めました。私は昔から文章を書くこと、文学、詩にとても興味がありました。

ヒップホップは、私が音楽文化を捉える上で常に重要な役割を果たしてきました。8歳の時、初めてヒップホップ・アルバム、マイケル・フランティの『ステイ・ヒューマン』を手に入れました。あんなに美しくサイン入りのパッケージで、あんなにポジティブで意識が高く、過激で政治的なヒップホップを聴いたのは初めてでした。ファンクやソウルの影響を強く受けていました。幼い頃から音楽に興味があり、兄弟姉妹は皆アーティスト（歌手、ソングライター、ラッパーなど）だったので、家族から大きな影響を受けていました。

本格的に自分の曲をたくさん書き始めたのは、たぶん11歳か12歳の頃だったと思います。ライブに出て、自分の作品を人に見せるようになったのがきっかけでした。最初は音楽は、私が幼い頃から深く関わってきた問題について語るための単なる手段であり、道具だったのですが、音楽は私自身の声が響く場所となり、必ずしも私が常に支持してきた運動とは関係のないものになりました。私は自分の芸術の中に主権と独立性を見出したのです。そして、それが間違いなく、音楽が単に様々な問題について語る手段の一つから、私がどんな人間になろうとしているかを明確にし、芸術を通してコミュニケーションや表現を行うための新たな空間を与えてくれるものへと変化したのだと思います。

カリ：フルアルバム『ブレイク・フリー』を制作しようと決めたのはいつですか？また、このアルバム制作において、あなたの社会活動はどのような役割を果たしたと思いますか？

Xiuhtezcatl私は2014年頃からこれらの曲を書き始め、GarageBandとPro Tools（ソフトウェア）を使ってノートパソコンでビートを作り始めました。キーボードを演奏していたので、シンセパート、メロディー、ピアノはすべて自分でプログラミングしていました。

アルバム制作を本格的に始めたのは2017年で、親友のリチャード・ヴァグナーを誘ったのがきっかけでした。彼は非常に才能のある楽器奏者兼プロデューサーで、実は民主党全国大会で知り合ったんです。私たちは一緒に曲作りを始め、他のプロデューサーにも声をかけて、このプロジェクトのサウンドや雰囲気を作り上げてもらいました。私と妹と弟が、このアルバムの土台となる曲をたくさん書きました。妹の声はアルバム全体を通して聴こえますが、彼女は私の作曲スタイルに大きな影響を与え、多くの曲作りに協力してくれました。1年半かけて、それぞれの曲を書き直し、構成を練り直し、再録音しました。

活動家としての私のアイデンティティと生き方には、人々が私と結びつける非常に独特なエネルギーがあります。人生の多くの場面で、それは間違いなく、人々が私や私の物語を見る目において、私を型にはめてしまうものだと感じていました。人々は、私が何のために闘っているのか、あるいは私がどのように声を上げて変化を起こそうとしているのか、その複雑さや多様性を理解していませんでした。

カリ…あるいは、それらのメッセージの背後に実在の人物がいたということさえも。

Xiuhtezcatlまさにその通り！このレコードを作り始めたとき、僕はこう思ったんだ。「これはムーブメント・アルバムだ。抑圧や不正義に苦しんでいる人々、パイプライン建設に反対する人々、警察の暴力の最前線にいる人々、そして様々な困難に直面している若者たちに、自由になるための行動を起こすよう呼びかけるアルバムになるんだ」。そして、このレコードを作る過程で、僕自身が自由になる過程を辿ったことに気づいたんだ。

カリは少し型破りなことをしている。

Xiuhtezcatlまさにその通り。世間が私をどう見ているかという枠を完全に打ち破り、自分の物語を取り戻し、歌詞を通して、そしてそれぞれの歌を通して、これまでとは違う方法でそれを語る。それは癒しだった。ブレイク・フリーでは、活動家としての活動は実は物語の敵役だったが、音楽は人々の私のアイデンティティに対する認識を乗り越え、私自身のアイデンティティを見つけるのに役立った。

このアルバムは、私にとって成長の証であり、社会正義や気候正義、アイデンティティ、先住民の権利といった運動に身を投じてきた過去18年間の活動を振り返ったものです。私自身の視点から言えば、世界が既に知っている物語を音楽を通して表現することで、世界に発信し、二度と同じことを繰り返す必要がないようにしたかったのです。

カリ：どの曲もそれぞれ小さな物語になっていて、アルバム全体がとても美しくまとまっています。英語、スペイン語、そして中央アメリカの言語であるナワトル語（発音：ナワトル）で歌っているのが素敵ですね。オープニングトラックの「Tiahuiliz / Light」から、数行翻訳していただけますか？「Tinexcayu totiuh xochime. Tinexcayu totiuh cuicame.」

Xiuhtezcatlこれは父が教えてくれた古いナワトル語の詩です。「少なくとも私たちは花を残した。少なくとも私たちは歌を残した」という意味です。イントロの歌の残りの部分は、その意味を少し説明しています。それは遺産についての考察です。私たちの民族の文化の美しさは、寺院や建物、図書館、あるいは帝国の偉大さにあるのではありません。私たちの文化の美しさは、私たちが残し、世代から世代へと受け継いでいく花と歌にあるのです。少なくとも、私たちが残したものは花と歌であり、そこに私たちの文化の美しさと生命線があるのです。[...]

カリさん、最高裁判所に持ち込まれた訴訟の現状について教えていただけますか？先日重要な会議があり、訴訟を継続する権利を獲得されたそうですね。それ以外に何か新しい情報はありますか？

Xiuhtezcatl新たな情報はありません。トランプ政権が行政上の執行停止命令を出しました。10月29日に裁判が始まる予定でしたが、執行停止命令の手続きのため延期されました。その後、最高裁判所はトランプ政権の執行停止命令の要請を却下しました。そのため、今後数ヶ月のうちに最終的な裁判期日が決定されることになります。

カリ：それはかなり大きな勝利だったんですね？

Xiuhtezcatlええ、大変なことです。トランプ氏がこの訴訟を却下、否定、または遅延させようとあらゆる手段を講じてきましたが、担当したすべての裁判官によって却下されてきました。なぜなら、彼らは汚い手を使っています。彼らは、手順に反する、非常に怪しいあらゆる手段を講じようとしています。私たちは法制度を味方につけており、裁判で勝利すると信じています。

カリ：今の政治情勢では、愛国心やナショナリズムといった言葉がよく耳にしますが、こうした状況において、「グローバル市民」という言葉はあなたにとってどのような意味を持ちますか？また、あなたはご自身をグローバル市民だとお考えですか？

Xiuhtezcatl私は間違いなく自分をグローバル市民だと考えています。私がグローバル市民と解釈するのは、世界における自分の位置を理解し、自分自身が自分よりもはるかに大きな存在の中でどのような位置づけにあるのかを理解する人のことです。自分がどこから来たのか、自分が何者なのか、場所が自分のアイデンティティにどのような役割を果たしているのかを理解することには力があると思いますが、同時に、それが世界との関わり方を制限しないようにすることも大切です。グローバル市民とは、国境によって他者を見る目、自分自身を見る目、そして周囲の世界に影響を与える方法を制限することなく生きる人のことです。

カリ：社会活動、音楽、ツアーは、グローバル市民意識という考え方を促進する上で、どのような点で役立つと思いますか？

Xiuhtezcatl言行一致。あなたはこれらのことについて話しているけれど、どのように行動し、どのように生き、どのように人生でそれらを実行していくつもりなのか。ツアーやショー、音楽制作、アルバムのリリース――音楽はあなたの人間性を反映する。私がリリースする音楽は、私がどのような生活を送っているかを反映したものになるだろう。ツアーのやり方や、私が選ぶ交通手段など、さまざまなことがその例だ。ステージに立つと、プラットフォームがある。人々はあなたの話を聞いている。基調講演をしているときや、国連での私のYouTubeビデオを見ているとき、TEDトークをしているときとは、彼らは異なる空間にいる。聴衆の前に立つと、彼らの心は開かれる。彼らは祝う準備ができていて、羽目を外す準備ができている。そして時々、私はすべてのくだらないことを忘れてしまう。もしあなたがそこにいるなら、どうすれば人々を鼓舞し、刺激を与え、ただ楽しい夜を過ごす以上の何かを持ち帰ってもらえるでしょうか？どうすれば、その体験を人々が学び、また戻ってきたいと思うようなものにできるでしょうか？なぜなら、人々は必ずしもショーそのものを覚えているわけではないからです。彼らが覚えているのは、体験と感じたエネルギーです。現状を超越したエネルギーを捉え、創造することができれば、人々が参加し、あなたのコミュニティの一員になりたいと思う空間を作り出すことができます。ファンベースとは、家族を築き、コミュニティを築くことです。私にとってこの音楽とはそういうものであり、私が作りたいものです。もちろん、私は非常に成功し、主流にアピールする音楽を作りたいと思っています。それは目標の一部ですが、同時に、人々を惹きつけ、私が作ったアートを中心としたコミュニティを作りたいのです。私はアーティストがそれを成功させているのを見てきましたが、彼らがそれを成し遂げたとき、私は非常に刺激を受けました。

カリ：もう一つ刺激的だったのは、MTVの新しいジェネレーション・チェンジ・アワードです。MTVのような巨大企業が、世界を変えようとしている若者たちにスポットライトを当てるのは、本当に素晴らしいことだと思います。ノミネートされたことや、その経験についてどう思いますか？

Xiuhtezcatlそこに行くのはクールだったし、MTV-EMA ジェネレーション チェンジ賞は初めて授与された賞だった。その賞を受賞して帰ってきたことは間違いなく誇りに思っているし、あなたが言ったように、MTV のような主流のプラットフォームが良い仕事をしている若者の声をサポートしているのを見て興奮している。活動家として、そしてアーティストとして、私はダブルハッスルして、人脈を作り、Sway Calloway のような業界の人々と交流した。彼はヒップホップで最も影響力のあるラジオ番組の 1 つ、SiriusXM の Shade45 の声である。彼が私に賞を授与してくれた。その後、彼と話していて、彼は「ああ、君の曲を聴いたよ、ラップの腕を磨け」と言った。多くの若いアーティストがこの番組でブレイクするので、私は準備はできている。それを実現させる準備はできている。

カリ、それは確かにあなたの社会活動が音楽に役立った方法の一つですね。

Xiuhtezcatl私の考えでは、社会活動はアルバムをリリースする前から世界的な認知度を得るためのプラットフォームであり、私に翼を与えてくれたので、その後、自分で飛び方を学ばなければなりませんでした。

カリ：初めて『 Break Free』を聴いた時、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンのザック・デ・ラ・ロチャを思い出しました。彼はかつて自分の音楽について「革命の歌はラブソングだ」と説明し、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンのすべての曲をそう分類していました。あなたの音楽にもその感覚はありますが、トーン、サウンド、雰囲気、スタイルは全く違います。音楽的に影響を受けたり、インスピレーションを受けたりしているのは誰ですか？

Xiuhtezcatl革命的な意味でアートで波を起こしてきたアーキタイプとしては、Rage Against the Machine の Zack de la Rocha が尊敬している人物です。影響を受けた人物としては、音的には 12、13、14 歳の頃に Talib Kweli や Black Star をよく聴いて、彼の歌詞や韻の構成、制作のパターン、そして自分が捉えたいサウンドを研究しました。J. Cole のレコードもたくさん聴きましたし、それが私が目指したい方向性です。J. Cole のやり方では、彼の曲の多くにストーリーテリングの要素があります。音的にはすべてつながっていて、合唱団のような壮大なオーケストラサウンドです。Chance the Rapper のColoring Bookアルバムでは、ライブのゴスペル合唱団のサウンドでアルバム全体をうまくまとめています。

チャンス・ザ・ラッパー、J・コール、ケンドリック・ラマー、ロジックに加え、最近はアミン、スミノ、ノーネームといった新進気鋭のアーティストにも注目しています。彼らはヒップホップ界のやや独立した領域で活動しており、他の主流アーティストとは一線を画しています。彼らの活動の場と、作品を表現する創造的な方法に感銘を受けています。多くのことを学び、研究してきました。KRS-Oneは私にとって師であり、アーティストとしてだけでなく、ヒップホップ文化の多くを体現してきた教師として捉えています。

カリ：リチャード・ヴァグナーの名前を挙げ、妹のイサの名前も挙げましたが、このアルバム制作に協力してくれた他の人たちにも感謝の気持ちを伝えたいですか？

唯一無二のスターメーカー、 Xiuhtezcatl Brian Harding。彼はこのレコードをプロデュースしました。彼はこれまでに500枚以上のゴールドディスクやプラチナディスクを手がけ、ナッシュビルやロサンゼルスの音楽業界で、India Arie、Outcast、Guns N' Rosesなど様々なアーティストのプロデュースを手がけてきました。彼は音楽業界を離れ、自分が心から愛し、情熱を注げるプロジェクトだけに取り組むようになりました。彼は私の成長を助け、自分の声を見つける手助けをしてくれ、レコーディングの方法、自分の声の使い方、自分のフロウ、そして歌詞だけでなく、ボーカルの抑揚や曲に込める音色を通して物語を語る方法を教えてくれました。それは、私が真のアーティストとして成長していく上で、非常に大きな役割を果たしました。

Xi-Tikaは、このプロジェクトで一緒に仕事をしたプロデューサーで、非常に才能のある若いプロデューサーであり、ドラムサウンドの制作に大きく貢献してくれました。

母さん、母さんに叫びます。母さんはずっと私を支えてくれて、お金を貯めてくれていました。本当に感謝しています。私はこれまで、一つの道に留まって生きてきたことは一度もありません。環境保護の世界で大きな存在感を示すことは、私の時間とエネルギー、そして私のすべてを費やしてきました。そして今、音楽へと移行し、音楽をプラットフォームとしてこれらのことについて語ることは、本当に興味深いプロセスです。今、私のビジョンは両方の世界においてこれまで以上に大きくなっています。私は常に動き続けています。素晴らしい人生です。とても感謝しています。

カリ：今回のアルバムは、あなた自身、つまり真の自分へと至る個人的な旅路における、まさに大きな節目となる作品ですね。次のアルバムでは、どんなテーマが扱われるのでしょうか？

Xiuhtezcatl 2枚目のアルバムを仕上げているところです。12月までにレコーディング、ミックス、マスタリングをすべて終える予定です。それがビジョンです。今後2、3ヶ月で完成させる予定のアルバムが2枚あります。サウンドは全く異なるものになるでしょう。プロダクションは間違いなく変わるので、アルバムの雰囲気に大きな影響を与えるでしょう。そして、若い人たちの多くが共感し、関わってくれるようなものになると思います。多くの人を驚かせるでしょうし、予想もしない人もいるでしょうが、今の僕の音楽と創造性を非常に忠実に反映したものになると思います。スペインに行って3枚目のアルバムの本体を書き、その後すぐにサンフランシスコのスタジオに戻ってボーカルの録音を始めたので、全く異なるエネルギーになるでしょう。トラップ*のサウンドがたくさんあり、同じようなことをたくさん歌っています。音が違うと、内省の形も変わってきますが、植民地化、アイデンティティ、自己省察、人生のバランス、人生の指針、父との関係など、多くのテーマは共通しています。こうした様々な事柄を深く掘り下げているのです。音楽のエネルギーと成熟度は高まり続けており、音はただ異なる方向へと進んでいるだけです。

それは次のプロジェクトの話です。Break Freeのようなアルバムはもう作りたくありません。あれは唯一無二の作品になると思いますし、残りの作品は進化を続け、新しい形になっていくでしょう。面白いですよね。Logicは良いお手本だと思います。彼はEPをリリースしていて、Bobby Tarantinoシリーズ（Bobby TarantinoとBobby Tarantino II）はトラップ色が強いですが、最近リリースしたYoung Sinatra IVはブームバップ、イーストコーストのブームバップ、オールドスクールヒップホップスタイルです。でも、彼のフルアルバムは傑作です。どちらのエネルギーも含まれていて、彼のストーリーとプロジェクト全体の音の統一性につながっています。つまり、皆さんは3つの異なるスタイルを目にすることになるでしょう。すごいものになるはずです！

カリ：ええ、私自身はもちろん、 Kosmosコミュニティの皆さんも、そのリリースを楽しみに待っています。とても面白そうですね。一刻も早くリリースしてください！今後のリリースも楽しみにしています。今回のリリースには本当に感動しました。素敵な音楽をありがとうございました。そして、お話を聞かせていただき、本当にありがとうございました。

Xiuhtezcat|このプラットフォーム、機会、たくさんの良い質問、そしてアルバムへの愛情、そして皆さんの考察に心から感謝しています。皆さんがすべての曲を聴き、自分なりの意味を見つけようと努力してくださっているのがよく分かります。本当に感謝しています。

カリ：どうもありがとうございました。素晴らしいショーをお過ごしください。

Xiuhtezcatlはい、愛しています。また近いうちに話しましょう。

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ヒップホップのスラングでは、 「bars」とはラッパーの歌詞、特に非常に優れた歌詞を指します。

トラップは、90年代に生まれたシンプルでダイナミックなヒップホップのスタイルで、リズムが変化するパーカッション、ガラガラと鳴るハイハット、ローランドTR-808ドラムマシンのサンプル、そして弦楽器、金管楽器、木管楽器、鍵盤楽器の映画的で交響曲的な使用によって、エネルギッシュで力強く、深みがあり、変化に富んだ雰囲気を作り出します。