Back to Stories

المرأة التي أنقذت الأغنية الأصلية

تقع مجموعة دينسمور من أسطوانات الفونوغراف في زاوية من مكتبة الكونغرس - وهي وسيلة من الماضي تحتوي على الأغاني الحية لحضارة قديمة.

في أوائل القرن العشرين، واصلت الحكومة الأمريكية هجومها على السكان الأصليين لأمريكا، مطالبةً إياهم بالتخلي عن لغاتهم القبلية ومعتقداتهم، وتعليم أطفالهم اللغة الإنجليزية، والاندماج في المجتمع الأمريكي. ونتيجةً لهذه الحملة الممنهجة لطمس الهوية، بات المواطن الأمريكي العادي ينظر إلى السكان الأصليين على أنهم بقايا حية على وشك الانقراض الثقافي.

شعرت فرانسيس دينسمور (21 مايو 1867 - 5 يونيو 1957)، وهي معلمة موسيقى شابة من ريد وينغ، مينيسوتا، بالصدمة. وانطلاقاً من الحقيقة الأزلية القائلة بأن أفضل طريقة للتعبير عن الشكوى هي الإبداع ، انطلقت بمفردها للحفاظ على جانب حيوي من ثقافة السكان الأصليين، ألا وهو الفن الذي يمثل نبض كل ثقافة : الموسيقى.

فرانسيس دينسمور

اخترع توماس إديسون الفونوغراف - وهو جهاز ميكانيكي لتسجيل الصوت وإعادة إنتاجه، باستخدام أسطوانة من الورق المقوى المغطى بالشمع وقلم قطع - عندما كانت فرانسيس في العاشرة من عمرها. في ذلك الوقت تقريبًا، وبينما كانت تستمع إلى أغاني هنود داكوتا بالقرب من منزلها، وقعت في غرام الموسيقى. في حقبة كان التعليم العالي فيها محظورًا على النساء باستثناءات محدودة ، أمضت ثلاث سنوات في دراسة الموسيقى في كلية أوبرلين - أول جامعة تقبل النساء، وأول جامعة تقبل طلابًا من الأقليات العرقية - ثم كرست نفسها لتعليم الموسيقى الغربية للأمريكيين الأصليين (الذين كان يُطلق عليهم آنذاك اسم "الهنود الحمر") وتعلم أغانيهم التقليدية بينما كانوا يعلمونها بدورهم.

بكاميرا صندوقية بسيطة وجهاز فونوغراف أسطواني، مرتديةً بنطالاً وربطة عنق، أمضت فرانسيس دينسمور سنوات في السفر إلى مستوطنات نائية لم يجرؤ أي باحث على ارتيادها. عملت مع عشرات القبائل - السيوكس، والشيبيوا، والماندان، والهيداتسا، والباوني الشمالي في أوكلاهوما، والوينيباغو والمينوميني في ويسكونسن، والسيمينول في فلوريدا، واليوت في يوتا، والباباجو في أريزونا، وهنود بويبلو في الجنوب الغربي، وهنود كونا في بنما، وقبائل مختلفة في جميع أنحاء شمال غرب المحيط الهادئ وكولومبيا البريطانية.

أينما حلت، اجتذبت بتفانيها الصادق في الحفاظ على الموسيقى التقليدية دفء المجتمع. وقد تبناها شيخ قبيلة سيوكس البارز، ريد فوكس، كابنة له.

فرانسيس دينسمور خلال جلسة تسجيل صوتي مع زعيم قبيلة بلاكفوت الكونفدرالية، عام 1916.

كلما عادت فرانسيس إلى شقتها المكونة من غرفة واحدة والتي كانت تعيش في دير، كانت تجلس أمام آلة الكتابة السوداء الثقيلة لتسجيل فهمها المتطور لعالم موسيقي معقد بطريقة لم يسبق لها مثيل من قبل، ولم يفعلها أحد منذ ذلك الحين، حيث قامت بتفصيل كل شيء بدءًا من أغاني الأطفال وحتى تصميم آلات النفخ وحتى الأغاني الشبيهة بالتعاويذ التي تُغنى على أنها "تمائم حب".

انتشر صيت أعمالها خارج نطاق المجلات الأكاديمية. في عام 1907، تواصلت معها مؤسسة سميثسونيان لتسجيل أعمالها لصالح مكتبها للإثنوغرافيا الأمريكية. وفي غضون عام، جمعت تسجيلاتها في ألبوم LP الشهيربعنوان "أغاني الشفاء للأمريكيين الأصليين" .

باستخدام مصطلح غير تاريخي سبقها بكثير، أصبحت فرانسيس دينسمور رائدة علم الموسيقى العرقية في عصرها ومكانها. افتتحت كتابها الصادر عام 1926 بعنوان "الهنود الأمريكيون وموسيقاهم" (مكتبة عامة | ملكية عامة) برؤية تتجاوز الثقافة، لتصل إلى جوهر جنسنا البشري.

الموسيقى جزء لا يتجزأ من حياة كل عرق. نفهم الناس بشكل أفضل إذا عرفنا موسيقاهم، ونقدر الموسيقى بشكل أفضل إذا فهمنا الناس أنفسهم.

في الكتاب، شرحت بالتفصيل الدور الفريد للموسيقى في ثقافة الأمريكيين الأصليين، والذي يختلف غائياً عن الوظيفة الروحية التي كانت تؤديها في الثقافة الغربية المبكرة:

يكمن الاختلاف الجذري بين العادات الموسيقية للهنود الحمر وثقافتنا في أن الهنود الحمر استخدموا الغناء في الأصل كوسيلة لتحقيق نتائج محددة. لم يكن الغناء أمرًا تافهًا، كعزف الشباب على الناي، بل كان يُستخدم في علاج المرضى، وفي تحقيق النصر في الحرب والصيد، وفي كل مهمة شعر الهنود الحمر أنها تفوق قدرتهم الفردية. قال أحد الهنود الحمر: "إذا أراد الإنسان أن يفعل شيئًا يفوق قدرة البشر، فلا بد أن يمتلك قوة تفوق قدرة البشر". كان الغناء ضروريًا لإظهار هذه "القوة التي تفوق قدرة البشر"، وكان يُستخدم في سياق عمل محدد.

هذه الوظيفة للموسيقى شكلت شكلها:

من المتطلبات الموسيقية للعرق الأبيض أن تكون الأغنية ومصاحبتها متناغمتين تمامًا، لكن الأغنية الهندية قد تكون أسرع أو أبطأ قليلًا من الطبل المصاحب دون أن يؤثر ذلك على الموسيقي الهندي. يأخذ الهندي موسيقاه على محمل الجد، ولا يوجد لديه ما يُشابه أغانينا الشعبية. هناك معايير للتميز في موسيقاه، وهو يتدرب للوصول إليها، مع أن عروض الهنود الموسيقية لا تُضاهي حفلاتنا. لا يملك الهنود آلات موسيقية تُنتج اللحن باستثناء الناي، الذي له استخداماته الخاصة، لذا فإن أصوات المغنين حول الطبل تُشبه الآلات الموسيقية التي تُنتج اللحن في فرقنا الموسيقية، بينما يُشبه الطبل آلات الإيقاع التي تُوفر الإيقاع. يُقدم المغنون والطبل الموسيقى في جميع الرقصات والتجمعات الاجتماعية، وكذلك في الاحتفالات القبلية. يُجرون بروفات، كما نفعل، ويتدربون ويتعلمون أغاني جديدة. إذا زار رجل قبيلة أخرى، فإنه يسعى إلى تذكر الأغاني وإحضارها معه، والتي تُنسب دائمًا إلى مصدرها الأصلي. تُعلَّم الأغاني من شخص لآخر، وفي الماضي، لم يكن من المستغرب أن يدفع الرجل ثمن أغنية ما يعادل مهرًا أو اثنين. لم يكن يشتريها لمجرد التسلية، بل لارتباطها بطقوس معينة أو لاعتقاده بقوتها السحرية. ومن هذا النوع أغاني علاج المرضى وأغاني جلب المطر.

لكن في جوهرها، هذه هي الوظيفة نفسها التي تؤديها الموسيقى في كل ثقافة منذ فجر البشرية: نستخدم الموسيقى لنشفي أنفسنا، لننقذها. لقد فعلنا ذلك حتى قبل أن نكتشف رياضيات التناغم . وسنفعل ذلك، حتى بعد أن ينهار كل ما نعرفه عن الحضارة في فوضى عارمة. لا شيء يعكس نور الوجود مثل الموسيقى. لا شيء يعكس صحة ثقافة ما، ولا شيء يتنبأ بدوامها أفضل من مدى تقديرها لصانعي أغانيها.

Share this story:

COMMUNITY REFLECTIONS

1 PAST RESPONSES

User avatar
River Nomad Dec 4, 2022

Thank you, Maria Popova.

The instructive and hopeful insights shared with your fans and readers are often unexpected, wondrous revelations, thought-provoking, and always much appreciated.

You are an informed, trusted scout guiding a journey of appreciative travelers, “over here, come take a look, listen to this…”

- River Nomad