Beziehungsneurowissenschaft Und Kunst: Eine Liebesgeschichte

Adaptiert vom Online-Blog der Global Association of Interpersonal Neurobiology Studies (mindGAINS), August 2020

„Liebe hat so viel mehr zu tun in der Welt … Ich bin oft mit Klimaaktivisten zusammen, und sie haben eine tiefe Liebe zur Natur, zur Zukunft und zur Gerechtigkeit. Das prägt ihr Leben und gibt ihm einen enormen Sinn. Und es kommt uns allen zugute, dass sie diese Liebe haben und dass sie sie antreibt, weil sie sich für uns alle einsetzen. Und das sollten wir Liebe nennen.“
-Rebecca Solnit (2020)

„Wenn die Macht der Liebe die Liebe zur Macht überwindet, wird die Welt Frieden kennen.“
-Jimmy Hendrix

„Der Mensch ist ein Teil des Ganzen, das wir Universum nennen, ein in Zeit und Raum begrenzter Teil. Er erlebt sich selbst, seine Gedanken und Gefühle als etwas vom Rest Getrenntes, eine Art optische Täuschung seines Bewusstseins.“
-Albert Einstein

Ich möchte euch eine Liebesgeschichte erzählen. Sie erstreckt sich über 20 Jahre. Eine Frau, die Gezeitentümpel erkundete, wurde von einem 24-beinigen Sonnenblumen-Seestern angesprochen, der aus dem Seegras hervorkam, ihren Schuh berührte und ihr Hosenbein erkundete. Die Frau verliebte sich in dieses wunderschöne Geschöpf, und es veränderte ihr Leben für immer.

Die Frau bin ich, eine Künstlerin, Psychotherapeutin und Studentin der Relationalen Neurowissenschaft und Interpersonellen Neurobiologie (IPNB). In meiner Rolle als Künstlerin thematisiere ich in meinen Arbeiten den Klimawandel und die damit verbundene Klimagerechtigkeit.

2010 begann meine künstlerische Zusammenarbeit mit Helen Klebesadel, einem wunderbaren Menschen und einer überaus talentierten Künstlerin. Wir hatten uns einige Jahre zuvor als Lehrerin und Schülerin kennengelernt, als ich bei ihr einen Aquarellkurs besuchte. Schnell wurden wir Freundinnen und arbeiteten fortan gemeinsam an einem Kunstprojekt mit unseren farbenfrohen, großformatigen Aquarellen. Diese Werke sollten die Kernproblematik der Klimakrise unseres Planeten thematisieren.

Wir hatten die Gelegenheit, viele hervorragende Ausstellungen zum Klimawandel zu sehen, die die verheerende Realität der Erdzerstörung der Öffentlichkeit vor Augen führten. Leider führten die Reaktionen auf diese Ausstellungen oft dazu, dass die Menschen so sehr deprimiert waren, dass sie den Blick abwandten. Ich verstehe, dass der Schmerz des Gesehenen Angst auslöste und ihr Nervensystem mit einer Kampf-oder-Flucht-Reaktion reagierte. Helen und ich wussten, dass wir einen anderen Weg finden mussten. Wir wollten etwas Schönes schaffen, das es unserem Publikum ermöglichte, sich der Kunst zuzuwenden, selbst inmitten des Schmerzes. Wir hofften, dass ihre Fähigkeit, sich mit der Wahrheit über die Klimakrise auseinanderzusetzen, andere zum Handeln inspirieren würde.

„Schreiende Farben – Korallen in Krisen“, Gemeinschaftsgemälde von Helen Klebesadel und Mary Kay Neumann, Aquarell auf Papier

Während unserer gemeinsamen Malstunden in einem unserer Ateliers erzählte ich Helen oft von meinen Erkenntnissen über Relationale Neurowissenschaft und IPNB. Ich beschrieb ihr Steven Porges' Polyvagaltheorie (2011), der zufolge unser Bedürfnis nach Verbindung mit anderen ein „biologischer Imperativ“ ist und dass unser menschliches Bedürfnis nach warmen, einladenden Beziehungen besteht, damit wir uns in der Welt sicher fühlen können. Dr. Porges erklärt uns auch, dass wir, wenn wir uns nicht mehr sicher fühlen, mit Kampf, Flucht oder Dissoziation reagieren. Kein Wunder, dass es so schwerfällt, sich der existenziellen Bedrohung unserer Erde bewusst zu bleiben. Die Polyvagaltheorie weckte unsere Neugier: Könnte Schönheit genügend Sicherheit bieten, damit Menschen den Schmerz sehen und nicht wegschauen?

Wir diskutierten Iain McGilchrists (2009) Ideen zu unserer linkshemisphärisch dominierten Gesellschaft , die dazu führt, dass Menschen ihre Gefühle verlieren und die Natur als von ihrem Wesen getrennt wahrnehmen. In dieser linkslastigen Weltsicht, in der das Gleichgewicht der rechten Hemisphäre fehlt, die die Ganzheit und Vernetzung der Dinge erkennt, werden Planet und Mensch als Objekte der Ausbeutung erlebt. In dieser beschränkten Sichtweise existieren die Ressourcen der Erde nur, um zum Wohle Weniger geerntet zu werden, ohne Rücksicht auf das große Ganze oder darauf, wem oder was Schaden zugefügt wird. Wie kann unsere Kunst dazu beitragen, dass Menschen sich von dieser Linksdominanz lösen?

In dieser frühen Phase unserer Zusammenarbeit illustrierte ich für Helen in meinem Atelier Daniel Siegels (2008) „Fluss der Integration “. Anhand dieser visuellen Vorlage konnten wir erkennen, wie Achtsamkeit und Präsenz die rechte und linke Gehirnhälfte ausgleichen und so die Fähigkeit zu Mitgefühl und Empathie stärken können. Wir spürten beide, dass diese Ideen wertvolle Erkenntnisse für unsere Arbeit enthielten. Indem ich Helen die IPNB-Prinzipien näherbrachte und mein Verständnis vertiefte, wurde sie zu einer Lernenden, hörte aufmerksam zu, machte sich Notizen und stellte viele Fragen. Wir überlegten, wie wir diese Ideen in unsere Bemühungen einfließen lassen könnten, um die Art und Weise zu verändern, wie Menschen mit der globalen Katastrophe umgehen, die sich vor unseren Augen entfaltet.

Parker Palmer (2014) schrieb wunderschön über „die unsichtbaren Kräfte des Herzens… es wirkt stets im Hintergrund und lenkt die Handlung… in allem Menschlichen“. Wir haben uns diese zentrale Überzeugung zu eigen gemacht und ermutigen unsere Zuschauer, auf die sensiblen Bereiche ihres Herzens zu hören, da dies der verlässlichste Weg ist, sich mit einem so überwältigenden Thema wie der globalen Zerstörung der Natur auseinanderzusetzen.

Helen und ich überlegten weiterhin, wie wir unsere Arbeit mit Blick auf INPB präsentieren könnten. Wenn das Gefühl von Liebe und Fürsorge zu einem Gefühl der Sicherheit führen kann (und wenn Sicherheit das Gefühl der Verbundenheit stärkt), könnte es möglich sein, dass ein Zuschauer ruhig und gelassen genug bleibt, um die erschütternden Folgen der Klimakrise zu betrachten, ohne wegzuschauen. Ohne ein Gefühl der Sicherheit können wir keine Verbindung zueinander aufbauen. Daraus schlossen wir, dass Verbundenheit die notwendige Voraussetzung dafür ist, dass sich unser Publikum intensiv mit unserer Arbeit auseinandersetzt. Da wir wussten, dass Trauer ein unvermeidlicher Teil der Auseinandersetzung mit dem Klimawandel ist, wollten wir offen mit dem Schmerz umgehen und ihn benennen, um den Trauerprozess zu normalisieren. Wir vertrauten darauf, dass unsere Liebe zur Natur eine Quelle der Kraft und ein Motor des Wandels sein kann.

Durch diese vielen anregenden Gespräche kristallisierte sich unser Ansatz heraus, die verheerenden Folgen des Klimawandels zu thematisieren. Mithilfe von Kunst und Worten wollten wir unser Publikum dazu anregen, sich auf die eigene Erfahrung mit etwas in der Natur zu konzentrieren, das ihnen am Herzen liegt und das sie schätzen. Ist dieses Objekt ihrer Liebe in Gefahr? Was bewegte sie dazu, dagegen vorzugehen? Mit diesem Leitbild im Gepäck bereiteten wir vor fünf Jahren unsere erste Ausstellung mit dem Titel „Die Blumen brennen: Eine Kunstausstellung und ein Projekt für Klimagerechtigkeit“ vor.

Wie in vielen Liebesgeschichten lauert auch hier der Herzschmerz. Ein Jahr vor der Eröffnung unserer ersten Ausstellung traf mich der Schock: Meine wunderschönen Sonnenblumen-Seesterne waren millionenfach gestorben . Ein Virus hatte die Seesternpopulation an der Westküste Nordamerikas befallen und 95 % aller Seesterne getötet – das größte Massensterben in der Geschichte der Meeresforschung. Die Seestern-Schwundkrankheit ließ die Sterne buchstäblich zerfließen und einen grausamen Tod sterben. Es fühlte sich an, als würde ein geliebtes Familienmitglied sterben.

Die Serie „Der letzte Walzer – Schmelzender Seestern“ von Mary Kay Neumann, Aquarell auf Papier

Zwanzig Jahre lang war ich mit meinem Seestern gewandert und hatte diesen wunderschönen Moment der Berührung genossen, ohne zu ahnen, dass er mich rief. Nun spürte ich, wie dieses Meereswesen an mir zerrte, etwas zu tun, aufzuwachen, seinem Leben (und nun auch seinem Tod) Bedeutung zu verleihen. Beim Nachdenken über diese Erfahrung glaube ich, dass dies das ist, was Daniel Siegel (2015) als „Mwe“ (ich + wir = Mwe) bezeichnet . Mwe war am Boden zerstört. Die Malerei half mir, den Schmerz über den Tod der Seesterne zu verarbeiten, und ich begann meine Serie „Schmelzende Seesterne“, die den herzzerreißenden Prozess ihres Zerfalls im Griff der Krankheit illustriert. Der schreckliche Verlust eines mir so kostbaren Tieres verlieh unserer Ausstellung noch mehr Dringlichkeit.

In dieser Zeit entdeckten Helen und ich die Vorteile des gemeinsamen Malens. Es ist eher ungewöhnlich, dass Künstler gemeinsam an einem Bild malen, doch wir stellten fest, dass wir durch den Austausch von Aquarellen und das abwechselnde Arbeiten an einem Werk Bilder schufen, die wir beide allein nie hätten malen können. Wieder kam mir IPNB in ​​den Sinn, als ich über einige Lehren meiner lieben Freundin und Mentorin Bonnie Badenoch nachdachte. Sie betont, dass Heilung nur in Verbindung miteinander möglich ist; wir „regulieren uns nicht selbst“, sondern „koregulieren“ (Badenoch 2017). Mir fiel eine Parallele auf: Als Therapeuten bauen wir heilsame Beziehungen zu unseren Klienten auf und regulieren uns gegenseitig, während wir uns mit belastenden Themen auseinandersetzen. Ähnlich erschufen Helen und ich durch das Malen von Bildern, die unsere Trauer um die Natur ausdrückten, gegenseitige Koregulation in unserer Zusammenarbeit. Wir hofften, dass unsere Kunstwerke auch unserem Publikum helfen könnten, sich zu koregulieren.

Je tiefer wir in den Prozess eintauchten, desto mehr erkannten wir, dass Zusammenarbeit selbst ein entscheidender Faktor war. Alles, was mit dem Umgang mit Klimawandel und Klimagerechtigkeit zu tun hatte, beruhte auf Kooperation und Zusammenarbeit mit anderen. Ich fragte mich, ob Stephen Porges' Aussage – „Verbundenheit ist ein biologischer Imperativ“ – sich auch darauf beziehen könnte, dass Zusammenarbeit ein biologischer Imperativ ist.

Bonnie Badenoch (2011) schreibt und lehrt über die Kraft „ disfirmierender Erfahrungen“ als Weg zur Heilung. Mir schien, dass der Ansatz, den Helen und ich für unsere Ausstellung gewählt hatten, einen ähnlichen Heilungsprozess widerspiegelte. In der Traumatherapie geht es darum, die belastenden Erinnerungen, Gefühle und Körperempfindungen – die Erfahrungsstränge, die während der belastenden Zeit, als sich das Trauma verfestigte, auftraten – unter der Begleitung einer einfühlsamen Person zu aktivieren. Dies bietet unserem Nervensystem die Möglichkeit, die Erfahrungen der subkortikal gespeicherten Traumaerinnerungen, die wir allein nicht ertragen können, ins Bewusstsein zu bringen, sodass sie nun, begleitet von einer anderen Person, verarbeitet und integriert werden können. Indem wir unser Nervensystem mit den Menschen teilen, die zu uns kommen, um Heilung zu suchen, wird der Raum groß und sicher genug, um den lange gehegten Schmerz und die Angst anzunehmen. Diese Heilungserfahrung kann dazu führen, dass unser System die Auseinandersetzung mit dem belastenden Material nicht länger vermeiden muss. Es sei noch einmal betont, dass die wichtigste Zutat in diesem Prozess die Begleitung durch eine „einfühlsame Person“ ist.

Auch mit unserer Ausstellung laden wir die Besucher bewusst in die Welt unserer wunderschönen Gemälde ein, um ihnen Ruhe und Frieden zu schenken und das Nervensystem in einen Zustand der Entspannung zu versetzen. Während die Betrachter mit den verstörenden Fakten konfrontiert werden, die Trauer oder Verlustgefühle auslösen können, während sie sich in einem Zustand der Ruhe befinden, bietet der Trost der schönen Bilder möglicherweise die „Begleitung eines mitfühlenden Anderen“ (Badenoch, 2017). Auf diese Weise können wir uns stark genug fühlen, dem scheinbar Unerträglichen ins Auge zu sehen, um unsere Wertschätzung für das Verbleibende zu bewahren und aktiv zum Erhalt und Schutz dessen beizutragen, was uns auf unserem wunderbaren Planeten Erde noch bleibt.

Durch die Linse, die uns Iain McGilchrist eröffnet, können wir sagen, dass die Intention unserer Gemälde die Menschen vielleicht dazu anregen wird, die Weite ihrer rechten Gehirnhälfte wiederzuentdecken, wo sie Trauer und Hoffnung gleichermaßen bergen können. Verliert die linke Gehirnhälfte die Verbindung zur rechten, muss sie sich von unerwünschten Emotionen abwenden und versuchen, Kontrolle zu erlangen, oft durch Wegsehen und Vergessen. Dies scheint die Krise zu sein, die der Leugnung des Klimawandels zugrunde liegt. „Die Blumen brennen“ fordert uns alle auf, das Gesamtbild zu erfassen und so hoffentlich unserer rechten Gehirnhälfte den Weg zu weisen. Wenn wir uns in Sicherheit wiegen können, sind wir vielleicht in der Lage, den Schmerz anzunehmen, anstatt ihn zu verdrängen. Wir Menschen müssen unsere Sichtweise auf unsere zerbrechliche Erde neu ausrichten und uns der Natur auf eine ganzheitliche, verkörperte Weise nähern, während wir gemeinsam, mit offenen Herzen und vereinten Händen, den Klimawandel bewältigen.

~*~*~*~*~*~*~

Unsere Aquarellausstellung „Die Blumen brennen“ tourte zwischen 2015 und 2019 durch verschiedene Ausstellungsorte. Anlässlich des 50. Jahrestags des Earth Day planten wir eine neue Ausstellung, „Ozeane im Aufstieg“ , die sich dem Ozean widmet. Wir werfen einen Blick unter die Wellen, um zu zeigen, wie der Klimawandel das Meeresleben beeinflusst und welche Geschichten sich unter Wasser abspielen. Unsere Herausforderung bestand darin, ein neues Werk zu schaffen, das vorwiegend aus gemeinschaftlich gemalten Bildern besteht. Diese erfordern deutlich mehr Zeit, da sie zwischen unseren Ateliers hin und her geschickt werden. Wir waren überzeugt, dass die gemeinsame Arbeit an diesen Bildern große Kraft und Bedeutung verleiht, indem sie unseren gemeinsamen Wert verkörpert, angesichts des Klimawandels zusammenzuarbeiten. Die Zusammenarbeit war für uns von Anfang an ein wesentlicher Bestandteil unserer Botschaft.

Als das neuartige Coronavirus noch in den Nachrichten auftauchte, vertiefte ich mich in ein gerade erschienenes Buch des Meereswissenschaftlers Drew Harvell (2019) über das Sterben der Seesterne infolge des Ausbruchs von Meereskrankheiten. Während ich noch las, entwickelte sich COVID-19 rasant zu einer globalen Pandemie. Die Parallele zwischen der Krankheit, die mein Lieblingstier im Meer – den Harvell „mächtigen Sonnenblumen-Seestern“ nennt – dahinraffte, und der, die nun auch Menschenleben fordert, ließ mich erschaudern. Ich erkannte eine weitere Parallele zum IPNB: Alles ist miteinander verbunden. Was mit unseren Ozeanen geschieht, geschieht auch mit uns.

„Ich kann es nicht ertragen, dich zu verlieren – Schmelzender Seestern“ von Mary Kay Neumann, Aquarell auf Papier

Helen und ich hielten es für notwendig, diesen Zusammenhang sichtbar zu machen. Als wir aufgrund der Pandemie unsere Ausstellung absagen mussten, suchten wir nach einem anderen Weg, unsere Botschaft in die Welt zu tragen. Da unser Publikum nicht zu uns kommen konnte, beschlossen wir, eine digitale Version zu erstellen, um ihnen unsere Ausstellung zu präsentieren. Die Parallelen zwischen dem Leben über und unter dem Meer waren so dringlich, dass wir nicht bis zum Ende der Pandemie warten konnten, um unseren Appell zu verbreiten.

„Die Blumen brennen…Ozeane erheben sich: Eine Kunst- und Klimagerechtigkeitsausstellung“ Ein Gemeinschaftsprojekt von Mary Kay Neumann und Helen R. Klebesadel ist unser Beitrag an die Öffentlichkeit im Namen des Ozeans, der Erde (und meiner geliebten Seesterne).

Unser Untertitel „… Ozeane erheben sich“ bezieht sich nicht nur auf den steigenden Meeresspiegel, sondern darauf, dass sich die Ozeane selbst erheben – ein Protest gegen den vom Menschen verursachten Klimawandel. Er spiegelt auch die gegenwärtigen Proteste gegen institutionellen Rassismus wider, der zu den ungleichen Auswirkungen des Klimawandels auf verschiedene Bevölkerungsgruppen beiträgt. Schwarze, indigene und People of Color sowie arme Bevölkerungsgruppen weltweit tragen die Hauptlast der Klimazerstörung, und ein Aufstand gegen diese Ungerechtigkeit erfasst den Globus, parallel zur COVID-19-Pandemie.

Während ich über die neuartige Coronavirus-Pandemie und den Ausbruch von Meereskrankheiten nachdachte, die so kurz nacheinander auftraten, schien es mir fast, als besäße der Ozean Spiegelneuronen, die unsere eigenen aktivierten. Schließlich sagt Marco Iacoboni (2011): „Wir leben ineinander.“ Der Autor Michael McCarthy (2016) glaubt : „Tief in uns lebt eine uralte Verbindung zur Natur, die sie nicht zu einem Luxus, nicht zu einem optionalen Extra, sondern zu einem Teil unseres Wesens macht … die natürliche Heimat unserer Psyche, wo wir nicht nur Freude, sondern auch Frieden finden. Und sie zu zerstören bedeutet, einen fundamentalen Teil von uns selbst zu zerstören. Verlören wir sie, wären wir weniger vollständig … weniger, als wir uns im Laufe der Evolution entwickelt haben … wahrer Frieden wäre uns unmöglich.“ Es ist, als wäre die Natur tatsächlich ein Teil von uns, nicht etwas Getrenntes, sondern ein Aspekt des Menschseins. Wenn das stimmt, sind wir der Ozean und der Ozean ist wir. Nie war es dringender, einander, unserer wunderschönen Erde und ihren Geschöpfen liebevolle Fürsorge zukommen zu lassen. Wie McCarthy schreibt: „Für die Natur war der Schutz noch nie so wichtig wie jetzt, da die menschliche Gesellschaft mit ihrer Abrissbirne auf den Planeten losgeht.“

Während wir uns nach dem Abklingen der COVID-19-Pandemie einer neuen Normalität annähern, ist es entscheidend, die Vernetzung aller Dinge und aller Menschen hervorzuheben. Unsere Gesellschaft nach der Pandemie ringt mit positiven Veränderungen und der Bekämpfung von institutionellem Rassismus und Ungerechtigkeit sowie Mängeln in unseren Gesundheitssystemen und Wirtschaftssystemen. Dabei müssen wir auch die Auswirkungen unserer Maßnahmen und Veränderungen auf die Natur berücksichtigen. Klimawandel und Klimagerechtigkeit müssen im Mittelpunkt all unseres Handelns, aller politischen Maßnahmen und Pläne stehen, wenn wir auch in Zukunft eine Erde erhalten wollen, die Leben ermöglicht.

Helen und ich haben eine Website zu unserer Ausstellung erstellt: www.theflowersareburning.com. Sie bietet Informationen, Ressourcen, Kooperationen zwischen Kunst und Wissenschaft, Aktivismus … und Hoffnung, um der wachsenden Bedrohung, der wir alle gegenüberstehen, bewusst zu werden. Unsere Mission ist es, Menschen zu ermutigen, sich auf das zu konzentrieren, was ihnen am Herzen liegt und vom Klimawandel bedroht ist, und sie zu inspirieren, über mögliche Maßnahmen nachzudenken. Wir fragen: Spürt in euch hinein und lasst die Gefühle aufleben, die der Klimawandel in euch auslöst. Gibt es etwas, das euch am Herzen liegt und in Gefahr ist? Was möchtet ihr als Reaktion darauf tun? Jeder von uns hat die Kraft, sich für den Klimaschutz einzusetzen und die Kraft unserer Liebe zu nutzen.

Das ist meine Liebesgeschichte. Wie sieht deine aus?


Referenzen:

Badenoch, B. (2011) Das Arbeitsbuch für gehirnkompetente Therapeuten. New York: WWNorton & Co.
Badenoch, B. (2017) Heilung des Herzens nach einem Trauma: Die Heilung des verkörperten Gehirns im Kontext von Beziehungen. New York: WWNorton & Co.
Badenoch, B. (2017). Wie man sich in Beziehungen sicher fühlt. Interview mit Bonnie Badenoch von Jayson Gaddis . Abgerufen von https://relationshipschool.com/how-to-feel-safe-in-your-relationship-bonnie-badenoch-sc-108/
Harvell, D. (2019) Ausbruch im Ozean: Der zunehmenden Flut von Meereskrankheiten begegnen. Oakland, CA: University of California Press.