पामेला सुखुम और द ब्यूटीफुल प्रोजेक्ट

पामेला सुखम की गर्मजोशी और खुले दिल से किया गया व्यवहार हम सभी को अपने भीतर छिपे कलाकार को खोजने और सौंदर्य और सत्य की राह पर चलते हुए जीवन और उसकी अनंत संभावनाओं का अनुभव करने के लिए प्रेरित करता है। बेला द्वारा आयोजित इस अवेकिन कॉल वार्तालाप में, पामेला अपनी एक के बाद एक दिलचस्प कहानियों से भरी यात्रा साझा करती हैं, जिसकी शुरुआत एक ऐसे अनुभव से होती है जिसने उनके जीवन को बदल दिया - उन्हें एक स्थिर करियर छोड़कर अपनी प्रेरणा पर भरोसा करना पड़ा - यानी चित्रकारी करना। इस कॉल का संचालन करना मेरे लिए बेहद खुशी की बात थी, क्योंकि एक साल पहले पावी की कृपा से ही मेरी पामेला से मुलाकात हुई थी। दोनों कलाकार अपनी रचनाओं के लिए एक ही शीर्षक साझा करती हैं, 'अनंत दृष्टि '!

पामेला पल-पल, प्रेरणा से प्रेरणा और जुड़ाव से जुड़ाव के साथ अपने दिल पर भरोसा करती हैं। हर प्रोजेक्ट स्वाभाविक रूप से आगे बढ़ता है। उदाहरण के लिए, वियतनाम युद्ध के एक पूर्व सैनिक के साथ कला तकनीकों पर ईमेल के आदान-प्रदान ने पामेला को अपने "ब्यूटीफुल प्रोजेक्ट" के माध्यम से वीए मेडिकल सेंटर में कला और उपचार लाने के लिए प्रेरित किया। अपनी राष्ट्रीय गैलरी प्रदर्शनियों के लिए यात्रा के दौरान, पामेला हर जगह समुदाय के साथ अपने "ब्यूटीफुल प्रोजेक्ट" को साझा करने के अवसर पैदा करती हैं, जिससे सभी उम्र के दर्शक जुड़ते हैं। यह स्वाभाविक इसलिए है क्योंकि इसकी योजना उसी क्षण बनाई जाती है। पामेला के लिए, यह कार्रवाई के आह्वान को पहचानना और उस पर अमल करना है। वह आंतरिक परिवर्तन के लिए कला का उपयोग करने के लिए आभारी हैं।

मेरे मन में हमेशा से ही खुद को पूरी तरह से समर्पित करने की इच्छा रही है।

पामेला का जीवन निस्वार्थ सेवा भाव से प्रेरित है। अपनी हर परियोजना में, वह रचनात्मक अभिव्यक्ति के लिए एक सुरक्षित वातावरण बनाती हैं। उनका प्रेम और स्नेह हृदय को छू जाता है, जहाँ सही या गलत का कोई भेद नहीं होता, और हर चीज को खुलकर प्रकट होने की स्वतंत्रता होती है। वह हमें याद दिलाती हैं कि "अस्तित्व" ही रचनात्मक है। "हम सभी कलाकार हैं और कला हमें खेलने की अनुमति देती है।" पेंसिल, कागज, रंग और ब्रश जैसे सरल उपकरणों का उपयोग करके, वह एक ऐसे जुड़ाव को आमंत्रित करती हैं जो कलाकृति के भौतिक स्वरूप से कहीं अधिक प्रकट होता है। व्यक्ति का आंतरिक जीवन प्रकट होता है, और कहानी सुनाना उतना ही उपचारात्मक हो जाता है जितना कि स्वयं कला निर्माण की प्रक्रिया।

अगर मुझे किसी चीज से डर न लगता तो मैं क्या करने की कोशिश करता?

लगभग दस साल पहले, जब पामेला हृदय रोग अनुसंधान में अपना करियर बना रही थीं, तब उन्होंने खुद को जीवन की सामान्य भागदौड़ में खोया हुआ पाया... एक अच्छा करियर बनाने की, चिकित्सा क्षेत्र में और साथ ही अपने भौतिक परिवेश में सफल होने की। उस समय, आध्यात्मिक जीवन या आत्म-मंथन की कोई भावना उनके मन में गहराई से दबी हुई थी। “जब मैंने खुद से यह सवाल पूछा, तो यह घोर निराशा में था। मेरे भीतर का एक हिस्सा चीख रहा था। यह डरावना था और अचानक से आया। यह इतना अप्रत्याशित था कि मैंने इस पर भरोसा किया। जिस क्षण ब्रश ने कैनवास को छुआ, मेरे भीतर कुछ खुल गया, जागृत हो गया। मैं अपने भीतर के किसी ऐसे हिस्से से जुड़ी जिसे मैं पहचानती थी, बस वर्षों से उसकी पूरी तरह से उपेक्षा की गई थी।”

कला उनके लिए एक द्वार बन गई, उनके अंतर्मन तक पहुँचने का एक ज़रिया। पामेला हमें याद दिलाती हैं कि हम सभी कलाकार हैं और रचनात्मक, प्रेमपूर्ण और उदार होना हमारा स्वभाव है।

मुझे अपने दिल में एक हलचल महसूस हुई

“ब्यूटीफुल प्रोजेक्ट” की शुरुआत के बारे में बताते हुए, पामेला ने तिब्बत के ग्रामीण इलाके में एक छोटे लड़के के साथ बिताए एक मार्मिक पल को याद किया। “लगभग 7 साल पहले, तिब्बत में ट्रेकिंग करते समय, हममें से कुछ लोग एक छोटे से ग्रामीण गाँव में पहुँचे। वहाँ कई प्रतिभाशाली बच्चे थे, और हमारे समूह के सभी लोग उनके साथ खूब मस्ती कर रहे थे। मैंने देखा कि एक लड़का अकेला बैठा था। और, समूह में सबसे आखिर में जाने वाली मैं ही थी; उसे सिर्फ मैंने ही देखा था। मैंने देखा कि उसका चेहरा बुरी तरह से विकृत था, मानो आग में पिघल गया हो। पहले ही पल में, मेरी पहली प्रतिक्रिया मुँह फेर लेने की थी; मैं असहज महसूस कर रही थी। फिर मेरे दिल में एक हलचल हुई और मेरा दिल ज़ोर से धड़कने लगा। मुझे पता था कि मुझे वापस लौटना होगा, मुझे यकीन नहीं था कि क्यों या मुझे क्या करना है, बस मुझे वापस लौटने की प्रेरणा मिली। मैंने सोचा, 'क्या मेरे पास उसे देने के लिए कुछ है?'” कई बच्चे भीख मांगते थे। मेरे पास पैसे नहीं थे; देने के लिए कुछ भी नहीं था, या ऐसा ही लग रहा था। मुझे उसके साथ रहने की तीव्र इच्छा हुई, और जैसे ही मैं उसके करीब गई, मैंने देखा कि दुर्घटना में उसकी पलकें विकृत हो गई थीं। उसकी पलकें अंदर की ओर मुड़ी हुई थीं, इसलिए उसकी आँखों से लगातार आँसू बह रहे थे। वह ऐसा लग रहा था मानो वह लगातार शारीरिक पीड़ा और अकेलेपन के दर्द से जूझ रहा हो। उस क्षण, मेरे दिल को लगा कि वह भी बाकी बच्चों की तरह देखा और पहचाना जाना चाहता है। हमने साथ में समय बिताया; हम एक-दूसरे से मौखिक रूप से बात नहीं कर पा रहे थे। हम एक-दूसरे का हाथ पकड़ सकते थे और एक-दूसरे की आँखों में देख सकते थे। उन पलों में, पूरी दुनिया गायब हो गई। हम एक-दूसरे से इस तरह जुड़ पाए, जिसकी मैंने कभी कल्पना भी नहीं की थी, बस बैठकर एक-दूसरे के साथ रहकर। मैं हमेशा के लिए बदल गई...

छह महीने बाद, मैं स्टूडियो में वापस आकर पेंटिंग कर रही थी। मेरी ज़्यादातर पेंटिंग्स के बारे में मुझे तब तक कोई जानकारी नहीं होती, जब तक वे मेरी आँखों के सामने साकार नहीं हो जातीं। इस पेंटिंग पर ब्रश चलाते हुए, मुझे उस लड़के के साथ बिताए अपने अनुभव याद आने लगे; इन अनुभवों ने मेरा दिल तोड़ दिया था। कैनवास पर बैठकर रोते हुए और पेंटिंग करते हुए, मुझे एहसास हुआ कि उस लड़के ने मेरे ही ज़ख्म को प्रतिबिंबित किया था। उसके चेहरे पर जो भाव थे, वही मेरे भीतर भी थे। उससे मुंह मोड़ने की मेरी शुरुआती इच्छा, खुद से मुंह मोड़ने की मेरी शुरुआती इच्छा थी। वह लड़का एक तोहफ़ा था; वह अपने दर्द और पीड़ा के माध्यम से, मेरे भीतर के दर्द और पीड़ा को, और दुनिया के दर्द और पीड़ा को (जो बाहर से दिखाई नहीं देता) प्रतिबिंबित करने में सक्षम था। मैं उसके प्रति सदा आभारी रहूंगी। उसने सुंदरता के अर्थ, सुंदरता की अवधारणा और एक सुंदर अनुभव के मायने को व्यापक बनाया। यह मेरे जीवन के सबसे खूबसूरत अनुभवों में से एक है और इसने मेरे काम को बहुत प्रभावित किया है।

इस पेंटिंग का नाम उनके नाम पर "ब्यूटीफुल" रखा गया। हम इसे न्यूयॉर्क शहर में एक प्रदर्शनी के लिए लाए और सबसे महत्वपूर्ण बात, उनकी कहानी बताने के लिए। "ब्यूटीफुल प्रोजेक्ट" - इस विश्वास पर आधारित है कि कला और रचनात्मक अभिव्यक्ति लोगों के जीवन में एक उपचार और परिवर्तनकारी शक्ति हो सकती है - इसका नाम उनके नाम पर रखा गया है। उनका उपहार आज भी गहरे और अप्रत्याशित तरीकों से अपना प्रभाव फैला रहा है...

विश्वास के साथ जीवन जीने के बारे में पामेला कहती हैं, “चित्रकला करते समय, मैं जोखिम उठा सकती थी और आगे क्या होगा, उसे सुन सकती थी। समय बीतने के साथ, कैनवास पर मैं जो कर रही थी, वह जीवन के लिए एक अभ्यास बन गया। कला को मेरे जीवन में समग्र रूप से विस्तार करने की आवश्यकता थी। जीवन ही आपकी कला है, चाहे वह किसी भी रूप में हो। मैं हर दिन चित्रकारी करती हूँ; यह मेरा अभ्यास और समर्पण है। जब यह परिचित हो जाता है, तो मुझे एहसास होता है कि अब कुछ नया करने का समय आ गया है। मैं अपना जीवन महीने दर महीने जीती हूँ। “ब्यूटीफुल प्रोजेक्ट” के साथ, यह सुनने और प्रतिक्रिया देने के बारे में है।”

गवाही देना

दारफुर की अपनी एक यात्रा के दौरान ("ब्यूटीफुल प्रोजेक्ट" के साथ), पामेला ने एक गहन उपचार प्रक्रिया के स्वाभाविक रूप से घटित होने का अनुभव किया। उन्होंने बताया कि शरणार्थी शिविर में बच्चों के साथ कुछ हफ्तों तक विश्वास अभ्यास कराने के बाद, उनकी टीम ने बच्चों को साधारण उपकरण, कागज और पेंसिल दिए... और उन्हें कुछ भी बनाने के लिए आमंत्रित किया... विचार, भावनाएँ, अनुभव।

“कमरे के पीछे एक लड़का बैठा था,” पामेला ने बात शुरू की। “उसने एक अनुवादक के माध्यम से पूछा कि क्या वे युद्ध के बारे में चित्र बना सकते हैं। हमने कहा, 'बिल्कुल, आप जो चाहें उसके बारे में चित्र बना सकते हैं, जिसमें युद्ध में आपके अनुभव भी शामिल हैं।'” जैसे ही हमने यह कहा, सभी बच्चों ने अपना ध्यान नीचे कर लिया और अगले एक घंटे तक वे पूरी लगन से चित्र बनाते रहे। कमरे में ऊर्जा का संचार हो रहा था। उसी क्षण हमने खुद से पूछा, अब हमें आगे क्या करना चाहिए? हम इस स्थान का सम्मान कैसे कर सकते हैं? हमने बच्चों को (हमारे कोई भी अभ्यास अनिवार्य नहीं होते, वे हमेशा एक भेंट होते हैं) यह प्रस्ताव दिया कि यदि वे अपने चित्र या अनुभव की कहानी बताना चाहें, तो वे एक-एक करके बता सकते हैं। यह अद्भुत था! सभी बच्चे, और वे अस्सी थे, कतार में खड़े हो गए, और अगले कई घंटों तक हम वहाँ बैठे रहे, और एक-एक करके, प्रत्येक बच्चे ने अपने चित्र का वर्णन किया और अपनी कहानी सुनाई। इन चित्रों में जलते हुए गाँव, ऊपर से उड़ते बमवर्षक विमान, कटते हुए अंग, गोली मारे जा रहे लोगों के दृश्य थे। ये चित्र पाँच से अठारह वर्ष की आयु के बच्चों द्वारा बनाए गए थे। यह कुछ ऐसा था जिसकी हमने कभी कल्पना भी नहीं की थी, और यहाँ वे इसे, अपनी यादों को व्यक्त कर रहे थे। उस क्षण हमें एहसास हुआ कि हमारा काम कुछ सिखाना नहीं था, बल्कि केवल वहाँ मौजूद रहकर सुनना, साक्षी बनना, और उन्हें शिक्षक बनने देना था। उनमें से प्रत्येक उन्होंने पूछा, 'क्या हम उनकी कहानी सुनाएंगे? क्या हम इसे आगे बढ़ाएंगे?' वे अपनी बात सुनाना और अपनी पहचान दिखाना चाहते थे। तिब्बत के उस लड़के के साथ भी ऐसा ही था। उनमें से कई चाहते थे कि हम उनकी कलाकृतियाँ और उनकी कहानियाँ अमेरिका ले जाएं। हमने न्यूयॉर्क शहर में एक प्रदर्शनी लगाई, जहाँ उनकी कलाकृतियाँ मेरी कलाकृतियों के साथ प्रदर्शित की गईं। हम दारफुर में उनके शिविर में भेजने के लिए अतिरिक्त धनराशि जुटाने में सफल रहे। इससे हमें यही सीख मिली कि हमें मौजूद रहना चाहिए और उनकी बात सुननी चाहिए।

घर आ रहा

अफ्रीका से शुरू हुई पामेला की परियोजनाओं ने उन्हें अप्रत्याशित तरीकों से घर वापस ला दिया। कुछ साल पहले प्यार में पड़ने के बाद, उन्होंने शादी कर ली और अपने पति के साथ (मिनियापोलिस के सबसे समृद्ध इलाकों में से एक से) शहर के सबसे खराब माने जाने वाले एक मोहल्ले में रहने चली गईं। शुरुआत में, उन्होंने इसे एक अस्थायी व्यवस्था समझा। कम आय और संसाधनों की कमी वाला यह इलाका इतना अशांत था कि पुलिस सायरन और स्वैट टीमें आम बात थीं। पहले तो उन्होंने सोचा कि वे कहीं और चले जाएंगे, लेकिन धीरे-धीरे पामेला को यह मोहल्ला पसंद आने लगा। वह कहती हैं, “संसाधनों की कमी वाले समुदाय अविश्वसनीय रूप से समृद्ध होते हैं। इस तरह का वातावरण मुझे मानवता के करीब रखता है। मैं हमेशा आभारी रहती हूं और यह मुझे हमेशा अपना दिल खुला रखने की याद दिलाता है।” साथ मिलकर, उन्होंने सामुदायिक परियोजनाएं शुरू कीं, मुख्य रूप से युवाओं के साथ काम किया, कला को आत्म-सशक्तिकरण को बढ़ावा देने के साधन के रूप में इस्तेमाल किया। किशोरों के साथ काम करते हुए, उन्होंने पाया कि कार्यशालाओं ने बच्चों को अपना गुस्सा और निराशा व्यक्त करने में मदद की, और कला निर्माण की प्रक्रिया के माध्यम से, उनकी प्रतिभा को उजागर किया। जैसा कि पामेला कहती हैं, “चाहे हम कैनवास पर अपने जो भी अनुभव उतारें, हमारी खुशी, हमारी कृतज्ञता, हमारा गुस्सा, हमारे मन का अंधकारमय दौर, कला के इस रूप में एक अद्भुत परिवर्तन होता है; यह उपहार दुनिया को दिया जाता है। मेरे जीवन के मलबे और राख से, मेरे पास देने के लिए एक उपहार है।”

आज, उनके पति स्टूडियो में एक कैनवास शुरू करेंगे और पामेला से उसे पूरा करने के लिए कहेंगे, साथ ही यह भी कहेंगे, "मुझे बताओ कि तुम्हें इस पेंटिंग में क्या दिखता है और उसी के अनुसार आगे बढ़ो?" पामेला को एक खास काले कैनवास की याद आई जिस पर घुमावदार आकृतियाँ और बीच में एक रंगीन धब्बा था। "मैंने उसे देखा, और मुझे समझ नहीं आ रहा था कि इसके साथ क्या करूँ। वह मुझे बार-बार अपनी ओर खींच रहा था। मैंने उस पर स्ट्रोक लगाना शुरू किया और बिना किसी पूर्वाग्रह के, वह एक सुंदर, अलंकृत कछुए के खोल के रूप में प्रकट होने लगा! घुमावदार आकृतियाँ समुद्री कछुए के चारों ओर अद्भुत लहरें थीं। शुरू में, मैंने इसे नकार दिया था। यह मेरे लिए एक बहुत ही आश्चर्यजनक रचना थी।" समुद्री कछुए का पामेला के दिल में एक विशेष स्थान है। वर्षों पहले कौई में समुद्री कछुओं के साथ तैरते समय, उनकी आँखों में छिपी बुद्धिमत्ता और उनकी राजसी उपस्थिति ने उन्हें बहुत प्रभावित किया था। कृतज्ञता के रूप में, उन्होंने "होनू" नामक एक नई श्रृंखला पर चित्रकारी शुरू की, जिसका हवाईयन भाषा में अर्थ है "रक्षक आत्माएँ"। हालाँकि उन्हें इस पेंटिंग से बहुत लगाव था, लेकिन उन्हें सहज रूप से पता था कि इस रचना को दुनिया में और भी बहुत कुछ करना बाकी है। उन्होंने इसे बेचने के लिए फेसबुक पर पोस्ट किया, और इस श्रृंखला की सभी पेंटिंग्स की तरह, इससे प्राप्त होने वाली आय सी टर्टल कंजर्वेंसी और ओशनिक प्रिजर्वेशन सोसाइटी को दान की जाएगी (इस उम्मीद के साथ कि हर पेंटिंग को उसका सही ठिकाना मिल जाएगा)। "जैसे ही मैंने इसे पोस्ट किया, मुझे पता था कि यह तुरंत बिक जाएगी। कुछ ही मिनटों में हमें दो खरीदार मिल गए। जिसने इसे खरीदा, वह कुछ महीने पहले ही माउई में समुद्री कछुओं के साथ तैराकी कर चुका था।"

कला एक उपहार के रूप में

पामेला का व्यक्तिगत मानना ​​है कि हम यहाँ अपनी प्रतिभाओं को अर्पित करने के लिए हैं। “मेरा मानना ​​है कि प्रक्रिया का हर चरण, शुरू से अंत तक, एक उपहार और एक भेंट है। कई मायनों में, ये चित्र वास्तव में कभी मेरे नहीं थे। मुझे इस काम के लिए बुलाया गया है, और मुझे इसे जाने देना होगा। कई बार मुझे नहीं पता होता कि मेरे चित्र कहाँ पहुँचेंगे। अंततः, आत्म-संदेह दुनिया के लिए एक संभावित उपहार को रोक रहा है। मुझे अस्वीकृत या अवांछित महसूस करने का जोखिम उठाना होगा और खुद को और अपने काम को दुनिया के सामने रखना होगा।”

पारंपरिक गैलरी परिवेश में, कला को आमतौर पर एक ऐसी वस्तु के रूप में देखा जाता है जिसे खरीदा और बेचा जाता है। यह वातावरण हमेशा उपहार की भावना के प्रति स्वागतयोग्य और खुला नहीं होता। पामेला जिस चीज़ को खूबसूरती से संप्रेषित करती हैं, वह है एक संबंध। "ब्यूटीफुल प्रोजेक्ट" और अपने वीडियो प्रोजेक्ट्स में गैलरियों को भाग लेने और सहयोग करने के लिए आमंत्रित करके, वह संग्राहकों को परियोजनाओं और कला के रचनाकारों से सार्थक तरीकों से जोड़ पाती हैं, जिससे सभी को लाभ होता है। पामेला कहती हैं, "कला हमें एक गहन संवाद के लिए प्रेरित करती है। यह मुझे यह सोचने का अवसर देती है कि मैं दुनिया में कैसे मौजूद हूं; मैं एक भेंट और एक उपहार लेकर आती हूं।"