À La Recherche De Meilleures façons De Penser Et d'être

En août 2016, DailyGood a publié le poignant récit de « Bouddhas dans le couloir de la mort » , une collaboration multidimensionnelle entre deux correspondants : une Finlandaise et un condamné à mort aux États-Unis. Voici un article faisant suite à leur histoire…

Note : Le samedi 24 septembre 2016 aura lieu une téléconférence internationale avec Maria Jain, la Finlandaise qui forme ce duo exceptionnel. Pour en savoir plus et vous inscrire, cliquez ici.

Art, développement intérieur et amitié. « Bouddhas dans le couloir de la mort » illumine un voyage profond qui se déroule dans les lieux les plus sombres, et qui projette des rayons de lumière vers l’extérieur.

Ce petit espace de plain-pied, qui servait autrefois de bureau éphémère à de jeunes start-ups d'Helsinki, s'est parfaitement transformé en galerie. Une longue table, des dizaines de post-it colorés et une borne d'arcade encombrante ont laissé place à des œuvres d'art et des récits multimédias disposés sur les murs, ainsi qu'à la reproduction à l'échelle 1:1 d'une cellule d'isolement collée au sol.

Un autocollant sur la vitre annonçait : Bouddhas dans le couloir de la mort.
La veille de l'ouverture

Cette rue tranquille de la capitale finlandaise accueillait désormais une exposition d'art retraçant l'histoire de Moyo, un détenu vivant dans le couloir de la mort aux États-Unis. Comment cela a-t-il pu arriver ?

Revenons 27 mois en arrière.

Au printemps 2014, je suis tombée par hasard sur le site web d'une initiative de correspondance entre détenus. J'ignorais l'existence d'un tel projet. Intriguée, j'ai exploré le site. La mission, qui visait à favoriser des contacts positifs, m'a particulièrement touchée.

Parmi les milliers d'annonces, j'ai vu celle de Moyo. Nous avions le même âge. À l'époque où je débutais mes études universitaires, Moyo avait été condamné à mort pour avoir ôté la vie à deux personnes. Le yoga, la méditation et l'art étaient les points communs qui nous unissaient désormais.

J'ai décidé d'écrire à Moyo. Une correspondance s'est alors engagée, traversant l'Atlantique à une vitesse pouvant atteindre deux semaines dans un sens.

Moyo a découvert l'art en prison. L'isolement de sa cellule lui a offert l'espace nécessaire pour commencer à affronter des émotions difficiles, à se réapproprier son histoire, à œuvrer pour sa transformation. Au début, cet espace était, dit-il, « rempli de douleur, de colère et de tristesse… C'était tout simplement le pire de moi-même, exprimé en images. »

« Puis, après quelques années comme ça et après avoir lu le livre d'Alex Grey, La Mission de l'art, j'ai réalisé que l'art pouvait être utilisé pour élever et guérir. »
Nous avons tous quelque chose de précieux à offrir à autrui. Il suffit de le trouver.

Moyo commença à réaliser des portraits du Bouddha. Il réalisa qu'en étudiant cette image et sa signification, il pourrait se rapprocher de son essence : « Peut-être que cela me ferait du bien, et par ricochet à quelqu'un d'autre aussi. »

Fin 2015, j'ai reçu en cadeau une étude de ce genre de la part de Moyo. Le portrait serein d'une « Yogini » était coloré de teintes pastel éclatantes. Moyo m'a alors confié son désir de se consacrer à des projets créatifs qui mettent son énergie vitale au service du bien commun.

Une graine a germé dans mon esprit : je devais organiser une exposition d’art pour Moyo. Il a accepté. Sans savoir précisément comment, où ni quand, nous nous sommes mis en route.

En cours de route, les bonnes personnes se sont jointes à nous pour concrétiser le projet. Lors du vernissage, le 11 août, l'espace était trop petit pour accueillir tout le monde. Au cours des onze jours suivants, près de 300 personnes ont visité l'exposition et y sont restées un bon moment.

Chaque jour, c'était un honneur d'être là pour les accompagner dans leur découverte des œuvres et du récit de Moyo. Je les voyais passer sans cesse des œuvres accrochées au mur au catalogue qu'ils tenaient entre leurs mains, se penchant pour mieux les observer, puis reculant pour embrasser du regard l'ensemble, leurs pieds parcourant l'espace à l'intérieur de la cellule solitaire, dessinée au sol. Je voyais leurs yeux concentrés lorsqu'ils lisaient les huit pages encadrées de la réponse dactylographiée de Moyo à ma question : « Que signifie la lecture pour vous ? »
De meilleures façons de penser et d'être.

Il se dégageait de tout cela une qualité particulière : une certaine ouverture du cœur. Elle se manifestait dans la présence silencieuse, dans les réflexions partagées et dans les étreintes échangées entre inconnus.

Je me souviens de cet homme discret dont les yeux se sont embués lorsqu'il a reçu en cadeau l'affiche de l'exposition. Et de cette dame âgée, elle-même artiste, qui avait du mal à écrire son nom dans le livre d'or car il était placé trop bas sur le rebord de la fenêtre ; lorsque je lui ai proposé de le tenir pour elle, elle a répondu : « Inutile, je vais me mettre à genoux, cela en vaut la peine. »

Une visiteuse a expliqué avoir récemment découvert les concepts du temps dans la Grèce antique : chronos – le temps chronologique ou chronos, et kairos – les moments qui nous transforment.

« Pour ceux qui ont le courage d’aborder votre travail avec un cœur ouvert, ils ont l’opportunité de vivre ce [kairos] », a-t-elle déclaré.

On a également entendu des commentaires douteux tels que : « Où sont les expositions pour les victimes de crimes ? » C’est une question essentielle.

Au cours de mon voyage à travers l'exposition « Bouddhas dans le couloir de la mort », j'ai appris combien la douleur des victimes de crimes reste souvent irrémédiablement irrémédiablement brisée, et que parfois, c'est la personne qui a commis le crime qui peut contribuer le plus à la guérison de la victime.

Moyo déclare : « J’ai commis des actes graves et je ne pourrai jamais les réparer. Mais le moins que je puisse faire, c’est de m’améliorer. »

C’est dans cet espace qu’il propose ses œuvres.

Après avoir découvert ce lieu, un visiteur a déclaré : « Tant de pensées, tant de questions. Aucune réponse définitive. Juste un voyage qui invite à la pause. »
Depuis sa cellule solitaire de l'autre côté de l'océan, Moyo était profondément présent à Helsinki.

Et un autre : « Vous êtes un pair qui partage sa découverte, une source de paix, afin que ceux qui se trouvent eux-mêmes en difficulté puissent trouver l’assurance que cela vaut la peine de persévérer. Je vous suis reconnaissant de le faire. Et pour le bien de l’humanité, c’est nécessaire. »

« Je me sens plus grand que moi », a décrit Moyo à propos de ses sentiments lors de la journée d'ouverture.

« Lire et réfléchir à l’expansion est une chose, mais la vivre en est une autre. »

Il a réfléchi à la manière dont donner vie à l'exposition, avec ses hauts et ses bas, avait été un exercice d'écoute, de confiance, de lâcher prise et de collaboration dans un esprit d'amitié et de communauté.

Dans le cadre du projet « Bouddhas dans le couloir de la mort », j’ai contacté mes proches pour qu’ils m’envoient leurs réflexions et leurs réactions à l’ouverture du cœur de Moyo. Ces échanges ont eu un impact considérable, notamment avec ce message de Moyo :

« Tout cet amour et cette confiance que me témoignent toutes ces personnes adorables qui aiment si naturellement et si purement, me poussent à me demander qui je suis vraiment. Est-ce moi qui suis parfois fermée ou suis-je véritablement un fleuve d'amour libre et infini ? »

« Après avoir entendu les réflexions de ces personnes formidables, je me regarde dans le miroir, essayant de voir ce qu'elles voient. Et je le vois. Je ferai de mon mieux pour transmettre ce don d'éveil aux autres… C'est essentiel, n'est-ce pas ? Le transmettre de génération en génération ? » « Merci, vous m’avez appris quelque chose aujourd’hui », extrait du livre d’or de l’exposition

Rejoignez-nous samedi pour l'appel à l'éveil avec Maria ici.