Trois ans après être devenu le deuxième plus jeune lauréat du prix Nobel, décerné pour une littérature qui « éclaire avec une lucidité sincère les problèmes de la conscience humaine », Albert Camus (7 novembre 1913 – 4 janvier 1960) est décédé dans un accident de voiture, avec en poche un billet de train non utilisé pour la même destination. Les écrits qu'il a laissés – sur la clé de la force de caractère , sur la créativité comme résistance , sur les antidotes à l'absurdité de la vie , sur le bonheur comme obligation morale – demeurent un témoignage vivant de la conviction de Mary Shelley selon laquelle « c'est par les mots que se mène le grand combat du monde, aujourd'hui, en ces temps civilisés ».

Camus a exprimé ses vues sur l'écriture de la manière la plus directe dans un essai de 1943 sur le roman, inclus dans ses Essais lyriques et critiques, tout à fait indispensables ( bibliothèque publique ).
Il réfléchit :
Il faut être deux personnes pour écrire… Le grand problème est de traduire ce que l'on ressent en ce que l'on souhaite faire ressentir aux autres. On dit qu'un écrivain est mauvais lorsqu'il s'exprime en référence à un contexte intérieur que le lecteur ne peut connaître. L'écrivain médiocre est ainsi amené à dire tout ce qu'il veut.
Dans un sentiment que James Baldwin reprendrait dans ses conseils d'écriture , insistant sur le fait qu'« au-delà du talent se trouvent tous les mots habituels : discipline, amour, chance, mais surtout, endurance », Camus observe que toute entreprise créatrice exige de nous « une certaine constance de l'âme et une connaissance humaine et littéraire du sacrifice ». Il écrit :
À quelqu’un qui demandait à Newton comment il avait réussi à construire sa théorie, il pouvait répondre : « En y réfléchissant tout le temps. » Il n’y a pas de grandeur sans un peu d’entêtement.
Près d’un siècle après que Tchaïkovski ait affirmé qu’ « un artiste qui se respecte ne doit pas se croiser les bras sous prétexte qu’il n’est pas d’humeur », Camus ajoute :
Les grands romans… prouvent l'efficacité de la création humaine. Ils convainquent que l'œuvre d'art est une chose humaine, jamais assez humaine, et que son créateur peut se passer des diktats d'en haut. Les œuvres d'art ne naissent pas d'un éclair d'inspiration, mais d'une fidélité quotidienne.
Complétez avec d'autres excellents conseils d'écriture de Mary Oliver ,Rachel Carson , Maya Angelou , George Saunders , John Steinbeck et Ernest Hemingway , puis revisitez la belle lettre de gratitude que Camus a envoyée à son professeur d'enfance peu de temps après avoir reçu le prix Nobel.
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
3 PAST RESPONSES
Thank you