Unerwartete Kunst an Unerwarteten Orten

Was passiert, wenn wir genauer hinsehen – mit bloßem Auge oder mit einem Gerät? Unglaubliche Details werden sichtbar und offenbaren eine Schönheit und Faszination, die wir uns nie hätten vorstellen können. Das haben Wissenschaftler und Künstler entdeckt. Dank des technischen Fortschritts und eines scharfen Auges ist eine neue Art von Kunstwerken entstanden. Durch die gelungene Kombination von Wissenschaft und Kunst können mikroskopisch Beobachtete zu großen Bildern vergrößert werden, die den Betrachter kaum erahnen lassen, was sie darstellen. Ich empfinde sie als abstrakte Gemälde oder Textildesigns. Tatsächlich nutzen Künstler solche Bilder, um eigene Werke in diesen Medien zu schaffen.

Die Motive waren größtenteils Naturmotive. Stellen Sie sich vor, was passieren würde, wenn Sie plötzlich all die Dinge in Ihrem Haus, Atelier oder draußen vor sich her zoomen würden. Welche neue Kunst könnte von solchen „Dingen“ inspiriert werden? Was wäre, wenn Sie sich auf den Wrack eines längst verlassenen Autos oder das schimmelige Muster an einer Wand konzentrieren würden, an der Sie täglich vorbeigehen? Wie könnten diese winzigen Designs Ihre Kreativität enorm beflügeln?

Detail eines rostigen Treibstofftanks. Westküste, Irland.

Ich habe das erst neulich erlebt, als ich an der Küste in Mendocino County unterwegs war. Ich besuchte eine Ausstellung in der Partners Gallery in Fort Bragg, Kalifornien, und als ich zu meinem Auto zurückging, fiel mir plötzlich etwas auf. Ich machte Einzelbildaufnahmen und Nahaufnahmen. Können Sie erraten, was die ersten beiden Details sind? Abstrakte Aquarelle? Kaffee- oder weinfleckiges Papier?

Betrachten Sie nun die vollständigen Bilder. Handelt es sich um Kunstwerke in den Schaufenstern einer Galerie? Es stellte sich heraus, dass Papier an die Fenster eines leeren Ladens geklebt war. Durch Kondenswasser auf dem Glas entwickelte sich ein unerwartetes Muster, als hätte ein Künstler Aquarelle gemalt, die wie Landkarten aussehen. Im Gegensatz zu den folgenden Künstlerbildern sind diese Eindrücke nicht technisch, aber ich möchte Sie dazu anregen, nicht voreilig vorbeizugehen und das, was auf den ersten Blick nichts zu sein scheint, zu ignorieren.

Fernán Federici ist ein renommierter Molekulargenetiker und preisgekrönter Mikroskopiker, der beeindruckende Fotos von Pflanzen auf Zellebene macht. Alles begann vor über fünf Jahren, als er Doktorand der Biowissenschaften an der Universität Cambridge war. Bei seiner Arbeit mit Mikroskopen und Fluoreszenzmikroskopie entdeckte er spektakuläre Farben und Muster. Sein Betreuer erlaubte ihm, Bilder auf seiner Flickr-Seite zu veröffentlichen. Hier sind einige seiner Pflanzenbilder. Hätten Sie gewusst, was sie darstellen?

El Choclo („Maiskolben“) von Fernan Federici.
Quelle: http://www.featherofme.com/fernan-federici-microscopic-photographs-of-plants/

Pflanzenkunst von Fernan Federici. Quelle: http://www.featherofme.com/fernan-federici-microscopic-photographs-of-plants/

Diospyrus Lotus, von Fernan Federici.
Quelle: http://www.featherofme.com/fernan-federici-microscopic-photographs-of-plants/

Und dann ist da noch die unglaubliche Kristallfotografie von Lee Hendrickson. Wenn ich gefragt worden wäre, hätte ich gesagt, das erste Bild zeige Federn, aber das stimmt nicht. Das zweite könnte eine Art Gras darstellen, ist es aber nicht. Das dritte müsste ein Aquarell sein, ist es aber nicht. Und das vierte erinnert mich an einen Berghang auf einer alten chinesischen Schriftrolle, ist es aber nicht. Raten Sie und lesen Sie dann die Bildunterschriften – Sie werden überrascht sein.

„Mystique“, kristallines Paracetamol, von Lee Hendrickson.
Quelle: http://www.photographyofcrystals.com/

„Caffeine 4 pm“, kristallines Koffein, von Lee Hendrickson.
Quelle: http://www.photographyofcrystals.com/

„The Palisade“, kristallines Phenylethylamin in Schokolade, von Lee Hendrickson.
Quelle: http://www.photographyofcrystals.com/

„Impression“, kristallines Truvia, ein kalorienfreier Süßstoff aus der Stevia-Pflanze, von Lee Hendrickson.
Quelle: http://www.photographyofcrystals.com/

Natürlich gibt es noch viele weitere Bilder sowie mathematisch berechnete Fraktalskunst, aber dazu ein Thema für einen anderen Beitrag. Es gab auch Ausstellungen im ganzen Land (und vielleicht auch international) zu dieser wachsenden Beziehung zwischen Wissenschaft und Kunst. Betty Busby ist eine produktive Textilkünstlerin, deren Werke diese Beziehung veranschaulichen. Sie erzeugt stark vergrößerte mikroskopische Bilder in verschiedenen Textilien und verwendet dabei verschiedene Oberflächengestaltungstechniken.

[ Einen früheren Beitrag zu Wissenschaft und Kunst finden Sie unter exploringtheheartofit.weebly.com/blog/mutual-inspiration-science-and-art]

„Fungia“ von Betty Busby. Quelle: http://www.bbusbyarts.com/

„Intercellular“ von Betty Busby. Quelle: http://www.bbusbyarts.com/

Für manche Künstler ist die Wissenschaft offensichtlich zu einer großen Quelle künstlerischer Inspiration geworden. Und für manche Wissenschaftler ist ihre Forschung das Ergebnis von Kunst. Dann gibt es Künstler, die nie Technologie eingesetzt haben, um ähnliche Ergebnisse zu erzielen. Ein Beispiel hierfür ist die amerikanische Malerin Georgia O'Keeffe (1887–1986), die für ihre großen Blumen bekannt ist. Sie erklärte, wie sie dazu kam, diese zu schaffen:

Es war in den 1920er Jahren, als niemand Zeit zum Nachdenken hatte, als ich ein Stillleben mit einer Blume sah, die zwar wunderschön, aber so klein war, dass man sie kaum wahrnehmen konnte. … Ich beschloss, dass man die Schönheit dieser Blume nicht ignorieren könnte, wenn ich sie in großem Maßstab malen könnte.

O'Keeffes Worte erscheinen mir als der beste Grund, die kleinsten Nuancen hervorzuheben. Erst dadurch können wir die fantastische Kunst der Natur selbst erkennen und wertschätzen.