Beklenmedik Yerlerde Beklenmedik Sanat

Çıplak gözle veya ekipmanla daha yakından baktığımızda ne olur? İnanılmaz detaylar netleşir ve beraberlerinde hiç aklımıza gelmeyecek güzellik ve ilgi olasılığını getirir. Bazı bilim insanları ve sanatçılar bunu keşfetti. Sonuç olarak, teknolojik gelişmeler ve seçici bir göz sayesinde belirli bir tür sanat eseri ortaya çıktı. Bilim ve sanatın kazanan bir kombinasyonunda, mikroskobik olarak gözlemlenen şey, bir izleyicinin ne olabileceğine dair tahminini alt üst eden büyük görüntülere büyütülebilir. Bana göre, soyut resimler veya tekstil tasarımları olarak kaydedilirler. Aslında, bu tür görüntüleri kullanarak bu ortamlarda kendi eserlerini yaratan sanatçılar var.

Konular çoğunlukla doğanın yönleri olsa da, aniden evinizde ve stüdyonuzda bulunan veya dışarıda paslanan tüm bu şeylere yakınlaştığınızda ne olacağını hayal edin. Bu tür "şeylerden" hangi yeni sanat ilham alabilir? Uzun zaman önce terk edilmiş bir arabanın leşine veya her gün geçtiğiniz bir duvardaki küflü desene odaklansanız ne olur? Bu küçük tasarımlar yaratıcılığınızı büyük ölçüde nasıl besleyebilir?

Paslanmış yakıt depolama tankının detayı. Batı Sahili, İrlanda.

Geçtiğimiz günlerde Mendocino County'de kıyıda olduğumda bunu yaşadım. Kaliforniya, Ft. Bragg'daki Partners Gallery'de bir sergiyi görmek için uğradım ve arabama geri yürürken aniden bir şey fark ettim. Tam kare ve yakın çekim fotoğraflar çektim. İlk iki ayrıntının ne olduğunu tahmin edebilir misiniz? Soyut suluboyalar mı? Kahve veya şarap lekeli kağıtlar mı?

Şimdi tamamlanmış resimlere bakın. Bunlar bir galerinin vitrinlerindeki sanat eserleri mi? Kağıdın boş bir mağazanın ön camlarına bantlandığı ortaya çıktı. Camdaki yoğuşma nedeniyle kağıt, sanki bir sanatçı haritalara benzeyen suluboyalar yaratmış gibi beklenmedik bir desen oluşturdu. Sanatçıların aşağıdaki resimlerinden farklı olarak, bu izlenimlerde teknik hiçbir şey yok, ancak bunları aceleyle geçmemek ve ilk bakışta hiçbir şey gibi görünen şeyleri göz ardı etmek için bir teşvik olarak sunuyorum.

Fernán Federici, hücresel düzeyde bitkilerin çarpıcı fotoğraflarını çeken ünlü bir moleküler genetikçi ve ödüllü mikroskopisttir. Her şey beş yıldan fazla bir süre önce Cambridge Üniversitesi'nde biyolojik bilimler alanında doktora öğrencisiyken başladı. Mikroskoplar ve floresan mikroskopi ile çalışırken kendini muhteşem renklere ve desenlere bakarken buldu. Danışmanından Flickr sitesinde görseller yayınlamak için izin aldı. İşte bitki sanatlarından birkaçı. Bunların neyi tasvir ettiğini biliyor muydunuz?

El Choclo ("mısır koçanı"), Fernan Federici.
Kaynak: http://www.featherofme.com/fernan-federici-microscopic-photographs-of-plants/

Fernan Federici'nin bitki sanatı. Kaynak: http://www.featherofme.com/fernan-federici-microscopic-photographs-of-plants/

Diospyrus Lotus, Fernan Federici.
Kaynak: http://www.featherofme.com/fernan-federici-microscopic-photographs-of-plants/

Ve sonra Lee Hendrickson'ın inanılmaz kristal fotoğrafçılığı var. Bana sorulsaydı, ilk resmin tüy olduğunu söylerdim ama öyle değil. İkincisi bir tür çimen olabilir ama öyle değil. Üçüncüsü sulu boya olmalı ama öyle değil. Ve dördüncüsü bana eski bir Çin parşömenindeki bir dağ yamacına benziyor ama öyle değil. Tahmin etmeye çalışın ve sonra büyük sürprizler için altyazılara bakın.

Lee Hendrickson'ın kristalin asetaminofeni "Mystique".
Kaynak: http://www.photographyofcrystals.com/

"Caffeine 4 pm", kristalin kafein, Lee Hendrickson.
Kaynak: http://www.photographyofcrystals.com/

Lee Hendrickson'ın çikolatada bulunan kristalin feniletilamin olan "The Palisade" adlı eseri.
Kaynak: http://www.photographyofcrystals.com/

Lee Hendrickson'ın Stevia bitkisinden elde edilen kalorisiz bir tatlandırıcı olan kristal Truvia "Impression".
Kaynak: http://www.photographyofcrystals.com/

Elbette, fraktalların matematiksel olarak hesaplanmış bir sanatının yanı sıra çok daha fazla görüntü var, ancak bunlar başka bir yazının konusu. Bilim ve sanat arasındaki bu büyüyen ilişki hakkında ülke çapında (ve belki de uluslararası alanda) sergiler de düzenlendi. Betty Busby, çalışmaları bu ilişkiyi örnekleyen üretken bir elyaf sanatçısıdır. Çeşitli yüzey tasarım teknikleri kullanarak çeşitli tekstil türlerinde oldukça büyütülmüş mikroskobik görüntüler sunar.

[ Bilim ve sanat üzerine daha önceki bir yazı için : exploringtheheartofit.weebly.com/blog/mutual-inspiration-science-and-art]

"Fungia", Betty Busby'den. Kaynak: http://www.bbusbyarts.com/

"Intercellular", Betty Busby tarafından. Kaynak: http://www.bbusbyarts.com/

Açıkça, bazı sanatçılar için bilim büyük bir sanatsal ilham kaynağı haline geldi. Ve bazı bilim insanları için sanat, araştırmalarının dönüşebileceği şeydir. Sonra benzer sonuçlar elde etmek için teknolojiyi hiç kullanmayan sanatçılar var. Büyük çiçekleriyle ünlü Amerikalı ressam Georgia O'Keeffe'yi (1887-1986) ele alalım. Bunları nasıl yarattığını şöyle açıkladı:

1920'lerde, hiç kimsenin düşünmeye vakti yokken, mükemmel derecede zarif ama o kadar küçük ki gerçekten takdir edilemeyecek kadar küçük bir çiçeğin yer aldığı bir natürmort tablosu gördüm. ... Eğer o çiçeği büyük ölçekte resmedebilirsem, onun güzelliğini görmezden gelemeyeceğimize karar verdim.

O'Keeffe'nin sözleri bana en ufak nüansları büyütmenin en iyi nedeni gibi geliyor. Doğanın kendisi olan fantastik sanatı görmemizi ve takdir etmemizi sağlayan şey budur.