Nghệ thuật bất ngờ ở những nơi bất ngờ

Điều gì xảy ra khi chúng ta nhìn kỹ hơn, dù bằng mắt thường hay thiết bị? Những chi tiết đáng kinh ngạc hiện ra rõ nét, mang theo khả năng về vẻ đẹp và sự thú vị mà chúng ta có thể chưa từng nghĩ đến. Đó là điều mà một số nhà khoa học và nghệ sĩ đã khám phá ra. Kết quả là, một loại tác phẩm nghệ thuật nhất định đã xuất hiện nhờ những tiến bộ công nghệ và con mắt tinh tường. Trong sự kết hợp hoàn hảo giữa khoa học và nghệ thuật, những gì được quan sát dưới kính hiển vi có thể được phóng đại thành những hình ảnh lớn thách thức khả năng đoán của người xem về những gì chúng có thể là. Đối với tôi, chúng được ghi lại như những bức tranh trừu tượng hoặc thiết kế dệt may. Trên thực tế, có những nghệ sĩ sử dụng những hình ảnh như vậy để tạo ra tác phẩm của riêng họ bằng những phương tiện này.

Trong khi các chủ đề chủ yếu là các khía cạnh của thiên nhiên, hãy tưởng tượng điều gì sẽ xảy ra nếu bạn đột nhiên phóng to tất cả những thứ bạn có nằm xung quanh nhà và phòng làm việc hoặc rỉ sét bên ngoài. Nghệ thuật mới nào có thể lấy cảm hứng từ những "thứ" như vậy? Sẽ thế nào nếu bạn tập trung vào xác một chiếc ô tô đã bỏ hoang từ lâu hoặc hoa văn mốc meo trên bức tường mà bạn đi qua mỗi ngày? Những thiết kế nhỏ bé này có thể thúc đẩy sự sáng tạo của bạn theo cách lớn như thế nào?

Chi tiết về bồn chứa nhiên liệu bị gỉ sét. Bờ Tây, Ireland.

Tôi đã có một trải nghiệm như thế này vào ngày hôm kia khi tôi ở bờ biển tại Quận Mendocino. Tôi dừng lại để xem một cuộc triển lãm tại Phòng trưng bày Partners ở Ft. Bragg, California, và khi tôi đi bộ trở lại xe của mình, tôi đột nhiên nhận thấy một điều. Tôi đã chụp ảnh toàn khung hình và cận cảnh. Bạn có thể đoán được hai chi tiết đầu tiên là gì không? Màu nước trừu tượng? Giấy nhuộm màu cà phê hay rượu vang?

Bây giờ hãy xem những hình ảnh hoàn chỉnh. Chúng có phải là tác phẩm nghệ thuật trong cửa sổ của một phòng trưng bày không? Hóa ra là giấy được dán vào cửa sổ phía trước của một cửa hàng trống. Do hơi nước ngưng tụ trên kính, giấy tạo ra một họa tiết bất ngờ như thể một nghệ sĩ đã tạo ra những bức tranh màu nước trông giống như bản đồ. Không giống như những hình ảnh của các nghệ sĩ sau đây, không có gì kỹ thuật trong những ấn tượng này, nhưng tôi đưa ra chúng như một động lực để không vội vã bỏ qua và bỏ qua những gì có vẻ không có gì khi nhìn thoáng qua.

Fernán Federici là một nhà di truyền học phân tử nổi tiếng và là nhà kính hiển vi từng đoạt giải thưởng, người chụp những bức ảnh tuyệt đẹp về thực vật ở cấp độ tế bào. Mọi chuyện bắt đầu từ hơn năm năm trước, khi ông còn là nghiên cứu sinh tiến sĩ ngành khoa học sinh học tại Đại học Cambridge. Trong khi làm việc với kính hiển vi và kính hiển vi huỳnh quang, ông thấy mình đang nhìn chằm chằm vào những màu sắc và hoa văn ngoạn mục. Ông đã được cố vấn của mình cho phép đăng ảnh lên trang Flickr của mình. Sau đây là một số tác phẩm nghệ thuật về thực vật của ông. Bạn có biết chúng mô tả điều gì không?

El Choclo ("lõi ngô"), của Fernan Federici.
Nguồn: http://www.featherofme.com/fernan-federici-microscopic-photographs-of-plants/

Nghệ thuật thực vật của Fernan Federici. Nguồn: http://www.featherofme.com/fernan-federici-microscopic-photographs-of-plants/

Diospyrus Lotus, bởi Fernan Federici.
Nguồn: http://www.featherofme.com/fernan-federici-microscopic-photographs-of-plants/

Và sau đó là bức ảnh chụp tinh thể đáng kinh ngạc của Lee Hendrickson. Nếu được hỏi, tôi sẽ nói hình ảnh đầu tiên là lông vũ, nhưng không phải. Hình ảnh thứ hai có thể là một loại cỏ, nhưng không phải. Hình ảnh thứ ba phải là màu nước, nhưng không phải. Và hình ảnh thứ tư khiến tôi nhớ đến một sườn núi trên một cuộn giấy Trung Quốc cổ, nhưng không phải. Hãy thử đoán và sau đó xem chú thích để biết những điều bất ngờ lớn.

"Mystique," thuốc acetaminophen dạng tinh thể, của Lee Hendrickson.
Nguồn: http://www.photographyofcrystals.com/

"Caffeine 4 giờ chiều", caffeine dạng tinh thể, của Lee Hendrickson.
Nguồn: http://www.photographyofcrystals.com/

"The Palisade", phenylethylamine dạng tinh thể có trong sô cô la, của Lee Hendrickson.
Nguồn: http://www.photographyofcrystals.com/

"Ấn tượng", Truvia dạng tinh thể, chất tạo ngọt không calo từ cây Stevia, của Lee Hendrickson.
Nguồn: http://www.photographyofcrystals.com/

Tất nhiên, còn nhiều hình ảnh khác nữa cũng như nghệ thuật fractal được tính toán toán học, nhưng đó là bài viết khác. Cũng đã có những cuộc triển lãm trên khắp đất nước (và có lẽ là trên toàn thế giới) về mối quan hệ ngày càng phát triển giữa khoa học và nghệ thuật. Betty Busby là một nghệ sĩ sợi sung mãn, người có tác phẩm minh họa cho mối quan hệ đó. Cô ấy tạo ra những hình ảnh cực nhỏ được phóng đại cao trên nhiều loại vải khác nhau, sử dụng nhiều kỹ thuật thiết kế bề mặt.

[ Để xem bài đăng trước về khoa học và nghệ thuật : exploringtheheartofit.weebly.com/blog/mutual-inspiration-science-and-art]

"Fungia," của Betty Busby. Nguồn: http://www.bbusbyarts.com/

"Intercellular" của Betty Busby. Nguồn: http://www.bbusbyarts.com/

Rõ ràng, đối với một số nghệ sĩ, khoa học đã trở thành nguồn cảm hứng nghệ thuật tuyệt vời. Và đối với một số nhà khoa học, nghệ thuật là thứ mà nghiên cứu của họ có thể biến thành. Sau đó, có những nghệ sĩ chưa bao giờ sử dụng công nghệ để đạt được kết quả tương tự. Hãy lấy họa sĩ người Mỹ Georgia O'Keeffe (1887-1986) làm ví dụ, bà nổi tiếng với những bông hoa lớn. Bà đã giải thích cách bà tạo ra chúng:

Vào những năm 1920, khi không ai có thời gian để suy ngẫm, tôi đã nhìn thấy một bức tranh tĩnh vật có một bông hoa vô cùng tinh xảo, nhưng lại quá nhỏ đến nỗi bạn thực sự không thể đánh giá được. … Tôi quyết định rằng nếu tôi có thể vẽ bông hoa đó ở quy mô lớn, bạn sẽ không thể bỏ qua vẻ đẹp của nó.

Những lời của O'Keeffe khiến tôi nghĩ đến lý do tốt nhất để mở rộng những sắc thái nhỏ nhất. Đó là điều cho phép chúng ta nhìn thấy và đánh giá cao nghệ thuật tuyệt vời của chính Thiên nhiên.