Back to Stories

8 Lekcija Kreativnosti Od Pixar Animatora

Ponekad uranjanje u kreativni svijet ljudi koji rade nevjerojatne stvari može donijeti neočekivane rezultate.

Moj sin Justin zainteresiran je za 3D animaciju, a moja kći Chloe bavi se scenarijem, pa je bilo uzbuđenje povesti ih u obilazak Pixar Animation Studios , zahvaljujući jednom od Pixarovih animatora.

Bernhard Haux je "tehnički direktor likova", što u njegovom slučaju znači da modelira likove i radi na njihovim unutarnjim pokretima (mislim - nisam u potpunosti shvatio žargon). Što znači da je on samo mali djelić u većem Pixarovom stroju, ali djelić koji je također svjestan što svi drugi rade. Radio je na velikim filmovima kao što su Up, Brave, Monsters U i drugima u posljednjih 6 godina.

Bernhard je bio dovoljno ljubazan da nas provede po Pixarovom kampusu, i iako nismo baš mogli kopati po njihovom supertajnom procesu, ipak smo nekoliko puta vidjeli magiju.

I kao rezultat tih malih uvida naučio sam neke iznenađujuće stvari.

Želio bih ih podijeliti ovdje, u nadi da će inspirirati druge kao što su inspirirali mene.

Lekcije kreativnosti

Bernhard je zapravo odgovorio na hrpu naših pitanja, a ja sam bio previše ljubazan da sve to zabilježim, pa evo nekoliko stvari kojih se sjećam:

Upornost je važna . Bernhard je ispričao priču o prijatelju koji je crtao svaki dan, više od 3 godine, i postao nevjerojatno dobar do kraja tog perioda. Podijelio je tvrdnju legendarnog animatora Looney Toons Chucka Jonesa da morate nacrtati 100.000 loših crteža prije nego što napravite dobar crtež. Bernhard je rekao da se možda ne činite da ste dobri u nečemu kad počnete, ali ako ste uporni, čak i uporni, možete postati nevjerojatno dobri.

Umjetnost je vaše posebno pričanje stvarnosti . Kad smo razgovarali o odbacivanju unaprijed stvorenih ideja i crtanju onoga što stvarno vidite, Bernhard je to usporedio s noćnim izlaskom s jednim od svojih prijatelja. Iako bi Bernhard mogao samo prepričati tu noć govoreći: "Izašli smo, pojeli nešto i otišli kući", njegov prijatelj je možda primijetio mnogo zanimljivih detalja koje Bernhard nije, i ispričao priču s tim detaljima na način koji je zanimljiv i urnebesan. Isto iskustvo, drugačije tumačenje, različiti detalji.

Hranite se tuđim idejama . Kada Pixarovi umjetnici stvaraju likove, nije stvar u tome da jedan umjetnik ocrta kako bi lik trebao izgledati po njegovom mišljenju. Svi sjede oko stola, svaki crta ideje, stavlja ih u sredinu, a drugi uzimaju te ideje i razbacuju ih. Iz tog procesa nastaju deseci i deseci skica, dok se ne nađe ona koja najbolje funkcionira. To znači da se svačija kreativnost nadograđuje na kreativnost svih ostalih. Ovo vam, usput, može pomoći čak i ako nemate hrpu drugih genijalaca s kojima možete raditi — pronađite druge koji stvaraju cool stvari, i rifujte ih i dijelite svoje rifove.

Pusti ego . Zamislite da ste stavili sjajnu skicu na hrpu i mislite da je to ona koju treba iskoristiti. Ali budući da toliko talentiranih umjetnika baca ideje na hrpu, činjenica je da većina ideja/skica neće biti iskorištena. Oni će biti odbačeni. Ako želite da vaša ideja pobijedi, borit ćete se za nju, ali to samo šteti procesu. Pixarovi animatori moraju se osloboditi svog ega i staviti najbolje interese projekta na prvo mjesto. Mislim da to vrijedi za svaki kreativni projekt.

Svatko bi trebao dobro poznavati misiju . Neki studiji angažiraju svoj posao animacije u inozemstvu, ali onda animatori često ne znaju o čemu se radi u filmu i uopće ih nije briga za završni proces, jer rade samo jedan mali komad. Ali u Pixaru, svi koji su uključeni guraju naprijed, pokušavajući stvoriti najbolji mogući film, i ponosni su na ovu misiju. To znači da su svi uloženi u misiju, svima je doista stalo do posla koji proizvode, a to se vidi u konačnoj kreaciji.

Puno napornog rada, mali, ali nevjerojatni rezultati . Kad je Pixar stvorio Hrabrog, izbrisane scene koje nisu ušle u konačni rez učinile bi film 5 puta dužim. Tona malih vizualnih šala nije napravila film. To znači da su sati i sati kreativnog, briljantnog rada izbačeni, a korišteno je zapravo samo najbolje od najboljeg iz cijelog ovog kreativnog procesa. To je puno nevjerojatnih stvari, dobiti vrlo malo. To znači da je ono što zapravo vidimo nevjerojatne kvalitete.

Okružite se herojima . Kad je Bernhard intervjuiran u Pixaru prije otprilike 6 godina, trajao je cijeli dan. Popis ljudi koji su ga intervjuirali bio je popis njegovih osobnih heroja. S takvima radi, najboljim na svijetu. Koliko je to inspirativno? Svako jutro biste skočili iz kreveta da biste stigli na posao, zar ne? Naravno, nismo svi te sreće, ali možemo se okružiti djelima naših heroja, poslužiti im kao inspiracija, možda čak posegnuti i jednog ili dva od njih jednog dana upoznati. Pucajte prema zvijezdama ili barem osvijetlite svoj život njihovim svjetlom.

Pomozite onima koji tek počinju . Bernhard je odvojio vrijeme od svog dana da nas provede u obilasku, jer mladića tinejdžera zanima računalna animacija. To je izuzetno. Njegovo obrazloženje: "Bio sam tamo gdje je Justin trenutno i lijepo je prenijeti ono što danas znam. Strast i snove važno je održati na životu." Koliko nas to čini?

Bernhard, hvala ti. I hvala svima koji rade nešto, inspiriraju druge, otpuštaju ego, odvajaju vrijeme da pomognu onima koji tek počinju i pokazuju nam da se upornost isplati. Svi ti dugujemo za ono što si dao u ovaj svijet.

Share this story:

COMMUNITY REFLECTIONS

1 PAST RESPONSES

User avatar
Marc Roth Dec 26, 2013

It's amazing how I can sit down at almost 40 years old and continue to learn new things. I think my habit of enduring suffering aka persevering that has given me such strong learning skills. I think that's hard to understand when you're young. It wasn't easy for me.