8 Lekcji kreatywności Od Animatora Pixara

Czasami zanurzenie się w kreatywnym świecie ludzi tworzących niesamowite rzeczy może przynieść nieoczekiwane rezultaty.

Mój syn Justin interesuje się animacją 3D, a moja córka Chloe pisze scenariusze, więc było dla nas ogromną przyjemnością zabrać ich na wycieczkę do studia animacji Pixar , którą oprowadził nas jeden z animatorów Pixara.

Bernhard Haux jest „dyrektorem technicznym postaci”, co w jego przypadku oznacza, że ​​modeluje postacie i pracuje nad ich wewnętrznymi ruchami (chyba — nie do końca zrozumiałem terminologię). Oznacza to, że jest tylko małym elementem w większej maszynie Pixara, ale elementem, który jest świadomy tego, co robią wszyscy inni. Pracował nad dużymi filmami, takimi jak Odlot, Waleczna, Potwory U i innymi w ciągu ostatnich 6 lat.

Bernhard był na tyle uprzejmy, że oprowadził nas po kampusie Pixara, i choć nie mieliśmy okazji poznać tajników ich procesu produkcyjnego, mieliśmy okazję rzucić okiem na kilka chwil magii.

I dzięki tym małym spostrzeżeniom dowiedziałem się kilku zaskakujących rzeczy.

Chciałbym się nimi tutaj podzielić, mając nadzieję, że zainspirują innych, tak jak zainspirowały mnie.

Lekcje kreatywności

Bernhard odpowiedział na wiele naszych pytań, a ja byłem zbyt uprzejmy, żeby wszystko zapisać, więc oto kilka rzeczy, które zapamiętałem:

Wytrwałość ma znaczenie . Bernhard opowiedział historię przyjaciela, który rysował codziennie przez ponad 3 lata i pod koniec tego okresu stał się niesamowicie dobry. Podzielił się stwierdzeniem legendarnego animatora Looney Toons, Chucka Jonesa, że ​​musisz narysować 100 000 złych rysunków, zanim stworzysz dobry rysunek. Bernhard powiedział, że możesz nie wydawać się w czymś dobry, gdy zaczynasz, ale jeśli jesteś wytrwały, a nawet nieustępliwy, możesz stać się niesamowicie dobry.

Sztuka to Twoje szczególne opowiadanie rzeczywistości . Kiedy rozmawialiśmy o porzucaniu z góry przyjętych idei i rysowaniu tego, co faktycznie widzisz, Bernhard porównał to do wieczoru spędzonego z jednym ze swoich przyjaciół. Podczas gdy Bernhard mógłby po prostu opowiedzieć tę noc, mówiąc: „Wyszliśmy, zjedliśmy coś i poszliśmy do domu”, jego przyjaciel mógł zauważyć wiele interesujących szczegółów, których Bernhard nie zauważył, i opowiedzieć historię z tymi szczegółami w sposób, który jest interesujący i zabawny. To samo doświadczenie, inna interpretacja, inne szczegóły.

Karmią się pomysłami innych . Kiedy artyści Pixara tworzą postacie, nie chodzi o to, żeby jeden artysta szkicował, jak jego zdaniem powinna wyglądać postać. Wszyscy siedzą przy stole, każdy rysuje pomysły, umieszcza je na środku, a inni biorą te pomysły i je rozwijają. W wyniku tego procesu powstają dziesiątki i dziesiątki szkiców, aż znajdą ten, który działa najlepiej. Oznacza to, że kreatywność każdego opiera się na kreatywności wszystkich innych. To, nawiasem mówiąc, może ci pomóc, nawet jeśli nie masz wielu innych geniuszy, z którymi mógłbyś współpracować — znajdź innych, którzy tworzą fajne rzeczy, rozwijaj ich i dziel się swoimi riffami.

Porzuć ego . Wyobraź sobie, że odłożyłeś świetny szkic na stos i uważasz, że to ten, który powinien zostać wykorzystany. Ale ponieważ tak wielu utalentowanych artystów wrzuca pomysły na stos, faktem jest, że większość pomysłów/szkiców nie zostanie wykorzystana. Zostaną odrzucone. Jeśli chcesz, aby Twój pomysł wygrał, będziesz o niego walczyć, ale to tylko zaszkodzi procesowi. Animatorzy Pixara muszą porzucić swoje ego i postawić na pierwszym miejscu najlepsze interesy projektu. Myślę, że dotyczy to każdego kreatywnego projektu.

Każdy powinien dobrze znać misję . Niektóre studia zlecają pracę nad animacją za granicą, ale animatorzy często nie wiedzą, o czym jest film i nie przejmują się końcowym procesem, ponieważ wykonują tylko jeden mały element. Ale w Pixar wszyscy zaangażowani idą naprzód, starając się stworzyć jak najlepszy film i są dumni z tej misji. Oznacza to, że każdy jest zaangażowany w misję, każdy naprawdę przejmuje się pracą, którą produkuje, i widać to w końcowym dziele.

Dużo ciężkiej pracy, drobne, ale niesamowite rezultaty . Kiedy Pixar tworzył Brave, usunięte sceny, które nie znalazły się w ostatecznej wersji, sprawiłyby, że film byłby 5 razy dłuższy. Mnóstwo małych żartów wizualnych nie znalazło się w filmie. Oznacza to, że wyrzucono godziny i godziny kreatywnej, genialnej pracy, a wykorzystano tylko to, co najlepsze z najlepszych w całym tym procesie kreatywnym. To wiele niesamowitych rzeczy, a uzyskano bardzo mało. Oznacza to, że to, co faktycznie widzimy, jest niesamowitej jakości.

Otaczaj się bohaterami . Kiedy Bernhard był przesłuchiwany w Pixar około 6 lat temu, zajęło to cały dzień. Lista osób, które go przesłuchiwały, była listą jego osobistych bohaterów. To z nimi współpracuje, z najlepszymi na świecie. Jak bardzo to inspirujące? Wyskakiwałbyś z łóżka, żeby iść do pracy każdego ranka, prawda? Oczywiście, nie wszyscy z nas mają tyle szczęścia, ale możemy otaczać się dziełami naszych bohaterów i wykorzystywać ich jako inspirację, a może nawet kiedyś dotrzeć do jednego lub dwóch z nich i spotkać się z nimi. Celuj w gwiazdy, albo przynajmniej rozświetl swoje życie ich światłem.

Pomóż tym, którzy dopiero zaczynają . Bernhard znalazł czas, aby nas oprowadzić, ponieważ nastoletni chłopak interesuje się animacją komputerową. To wyjątkowe. Jego rozumowanie: „Byłem w tym samym miejscu, w którym jest teraz Justin, i miło jest przekazać dalej to, co wiem dzisiaj. Pasja i marzenia są ważne, aby podtrzymywać je przy życiu”. Ilu z nas to robi?

Bernhard, dziękuję. I dziękuję wszystkim, którzy coś robią, inspirują innych, porzucają ego, poświęcają czas, aby pomóc tym, którzy dopiero zaczynają, i pokazują nam, że wytrwałość się opłaca. Wszyscy jesteśmy ci winni, za to, co wnosisz do tego świata.