Back to Stories

8 sköpunarkennsla frá Pixar teiknimyndavél

Stundum getur það skilað óvæntum árangri að sökkva sér niður í skapandi heim fólks sem gerir ótrúlega hluti.

Sonur minn Justin hefur áhuga á þrívíddarteiknimyndum og Chloe dóttir mín er í handritsgerð og því var gaman að fara með þeim í skoðunarferð um Pixar Animation Studios , með leyfi eins Pixar teiknimyndatökunnar.

Bernhard Haux er „tæknilegur persónuleikstjóri“, sem í hans tilfelli þýðir að hann mótar persónur og vinnur að innri hreyfingum þeirra (held ég — ég skildi ekki orðalagið að fullu). Sem þýðir að hann er bara lítill hluti í stærri Pixar vélinni, en hluti sem er meðvitaður um hvað allir aðrir eru að gera líka. Hann hefur unnið að stórmyndum eins og Up, Brave, Monsters U og fleiri á síðustu 6 árum.

Bernhard var nógu náðugur til að sýna okkur um Pixar háskólasvæðið, og þó að við gátum ekki grafið inn í ofurleynilega ferli þeirra, fengum við nokkra innsýn af töfrunum.

Og sem afleiðing af þessum litlu innsýnum lærði ég ýmislegt sem kom á óvart.

Mig langar að deila þeim hér, í von um að þeir verði öðrum innblástur eins og þeir veittu mér innblástur.

Sköpunarkennsla

Bernhard svaraði reyndar fullt af spurningum okkar og ég var of kurteis til að skrá þetta allt saman, svo hér eru nokkur atriði sem ég man:

Þrautseigja skiptir máli . Bernhard sagði sögu af vini sínum sem teiknaði á hverjum degi, í meira en 3 ár, og varð ótrúlega góður í lok þess tíma. Hann deildi fullyrðingu Looney Toons goðsagnakennda teiknimyndatökumannsins Chuck Jones um að þú þurfir að teikna 100.000 slæmar teikningar áður en þú hefur góða teikningu. Bernhard sagði að þú virðist kannski ekki mjög góður í einhverju þegar þú byrjar, en ef þú ert þrautseigur, þrautseigur jafnvel, geturðu orðið ótrúlega góður.

Listin er sérstakt að segja frá veruleikanum . Þegar við ræddum um að sleppa takinu á fyrirfram ákveðnum hugmyndum og teikna það sem þú sérð í raun og veru, líkti Bernhard því saman við útivist með einum vini sínum. Þó Bernhard gæti bara sagt frá því kvöldi með því að segja: "Við fórum út og fengum okkur að borða og fórum heim", gæti vinur hans tekið eftir mörgum áhugaverðum smáatriðum sem Bernhard gerði ekki og sagt sögu með þessum smáatriðum á áhugaverðan og fyndinn hátt. Sama upplifun, önnur túlkun, mismunandi smáatriði.

Nærðu af hugmyndum annarra . Þegar Pixar listamenn búa til persónur er ekki spurning um að einn listamaður teikni upp hvernig honum finnst að persóna eigi að líta út. Þeir sitja allir í kringum borð, hver um sig teiknar hugmyndir, setur þær í miðjuna og aðrir taka þessar hugmyndir og reifa þær. Tugir og tugir skissur koma út úr þessu ferli, þar til þeir finna þann sem virkar best. Þetta þýðir að sköpunarkraftur allra byggir á sköpunargáfu allra annarra. Þetta, btw, getur hjálpað þér þó að þú hafir ekki fullt af öðrum snillingum til að vinna með — finndu aðra sem eru að búa til flotta hluti, og taktu af þeim og deildu riffunum þínum.

Slepptu sjálfinu . Ímyndaðu þér ef þú hefur sett frábæra skissu í bunkann og þér finnst það vera sá sem ætti að nota. En vegna þess að svo margir hæfileikaríkir listamenn eru að henda hugmyndum í bunkann er staðreyndin sú að flestar hugmyndir/skissur verða ekki notaðar. Þeim verður hent. Ef þú vilt að hugmyndin þín vinni muntu berjast fyrir henni, en þetta skaðar bara ferlið. Pixar teiknarar verða að sleppa takinu á egóinu sínu og setja hagsmuni verkefnisins í fyrirrúmi. Ég held að þetta eigi við um hvaða skapandi verkefni sem er.

Allir ættu að þekkja verkefnið vel . Sum stúdíó útvista teiknimyndavinnu sinni erlendis, en þá vita teiknararnir oft ekki um hvað myndin snýst og er alveg sama um lokaferlið því þeir eru bara að gera eitt pínulítið verk. En hjá Pixar eru allir þátttakendur að ýta sér áfram, reyna að búa til bestu kvikmyndina sem hægt er, og þeir eru stoltir af þessu verkefni. Það þýðir að allir eru fjárfestir í verkefninu, öllum er sannarlega annt um verkið sem þeir eru að framleiða og það sést í endanlegri sköpun.

Mikil vinna, pínulítill en ótrúlegur árangur . Þegar Pixar bjó til Brave hefðu eyddar senur sem komust ekki í lokaklippuna gert myndina 5 sinnum lengri. Mikið af litlum sjónrænum brandara komst ekki í myndina. Það þýðir að klukkutímum og klukkutímum af skapandi, frábærri vinnu var hent út og aðeins það besta af því besta af öllu þessu skapandi ferli var í raun notað. Það er margt ótrúlegt, að fá mjög lítið. Það þýðir að það sem við sjáum í raun er af ótrúlegum gæðum.

Umkringdu þig hetjum . Þegar rætt var við Bernhard hjá Pixar fyrir um 6 árum tók það allan daginn. Listinn yfir fólk sem tók viðtal við hann var listi yfir persónulegar hetjur hans. Það er þeim sem hann vinnur með, sá besti í heimi. Hversu hvetjandi er það? Þú myndir hoppa fram úr rúminu til að komast í vinnuna á hverjum morgni, er það ekki? Auðvitað erum við ekki öll svo heppin, en við getum umkringt okkur verkum hetjanna okkar og notað þær til innblásturs, jafnvel náð til og hitt eina eða tvær þeirra einhvern daginn. Skjóttu eftir stjörnunum, eða lýstu að minnsta kosti upp líf þitt með ljósi þeirra.

Hjálpaðu þeim sem eru að byrja . Bernhard gaf sér tíma til að gefa okkur skoðunarferð því ungur maður á unglingsaldri hefur áhuga á tölvuteiknimyndum. Það er einstakt. Röksemdafærsla hans: "Ég var þar sem Justin er núna, og það er gaman að miðla því sem ég veit í dag. Ástríða og draumar eru mikilvægir til að halda lífi." Hversu mörg okkar gera það?

Bernhard, takk fyrir. Og takk allir þarna úti sem eru að búa til eitthvað, veita öðrum innblástur, sleppa takinu á egóinu, gefa sér tíma til að hjálpa þeim sem eru að byrja og sýna okkur að þrautseigja borgar sig. Við skuldum þér öll, fyrir það sem þú setur í þennan heim.

Share this story:

COMMUNITY REFLECTIONS

1 PAST RESPONSES

User avatar
Marc Roth Dec 26, 2013

It's amazing how I can sit down at almost 40 years old and continue to learn new things. I think my habit of enduring suffering aka persevering that has given me such strong learning skills. I think that's hard to understand when you're young. It wasn't easy for me.