Back to Stories

8 kūrybiškumo Pamokos iš Pixar Animatoriaus

Kartais pasinerimas į kūrybinį žmonių pasaulį, darančių nuostabius dalykus, gali duoti netikėtų rezultatų.

Mano sūnus Justinas domisi 3D animacija, o mano dukra Chloe užsiima scenarijų rašymu, todėl vieno iš Pixar animatorių sutikimu buvo labai smagu leisti juos į ekskursiją po Pixar Animation Studios .

Bernhardas Hauxas yra „personažo techninis direktorius“, o tai jo atveju reiškia, kad jis modeliuoja personažus ir dirba pagal jų vidinius judesius (manau – aš ne iki galo supratau kalbos). Tai reiškia, kad jis yra tik maža dalis didesniame „Pixar“ aparate, tačiau taip pat žino, ką daro visi kiti. Pastaruosius 6 metus jis dirbo su pagrindiniais filmais, tokiais kaip „Up“, „Brave“, „Monsters U“ ir kt.

Bernhardas buvo pakankamai maloningas, kad aprodė mums Pixar miestelį, ir nors mes negalėjome įsigilinti į jų ypač slaptą procesą, mes pamatėme keletą magijos žvilgsnių.

Ir dėl šių mažų žvilgsnių sužinojau keletą stebinančių dalykų.

Norėčiau jais pasidalinti čia, tikėdamasis, kad jie įkvėps kitus, kaip įkvėpė mane.

Kūrybiškumo pamokos

Bernhardas iš tikrųjų atsakė į daugybę mūsų klausimų, o aš buvau per daug mandagus, kad galėčiau visa tai įrašyti, todėl atsimenu kelis dalykus:

Svarbu atkaklumas . Bernhardas papasakojo istoriją apie draugą, kuris daugiau nei 3 metus piešė kiekvieną dieną ir iki šio etapo pabaigos tapo nuostabiai geras. Jis pasidalijo legendinio Looney Toons animatoriaus Chucko Joneso teiginiu, kad norint turėti gerą piešinį, reikia nupiešti 100 000 blogų piešinių. Bernhardas sakė, kad pradėdamas ką nors gali atrodyti nelabai geras, bet jei esi atkaklus, net užsispyręs, gali pasisemti nuostabiai gerai.

Menas yra jūsų ypatingas tikrovės pasakojimas . Kai kalbėjome apie išankstinių idėjų atsisakymą ir nupiešimą tai, ką iš tikrųjų matai, Bernhardas palygino tai su naktiniu išėjimu su vienu iš savo draugų. Nors Bernhardas galėjo tiesiog papasakoti tą vakarą sakydamas: „Išėjome pavalgyti ir grįžome namo“, jo draugas galėjo pastebėti daug įdomių detalių, kurių Bernhardas nepastebėjo, ir papasakoti istoriją su tomis detalėmis įdomiai ir linksmai. Ta pati patirtis, kitokia interpretacija, skirtingos detalės.

Pasinaudokite kitų idėjomis . Kai „Pixar“ menininkai kuria personažus, ne vienas menininkas nubrėžia, kaip, jo manymu, veikėjas turėtų atrodyti. Jie visi sėdi prie stalo, kiekvienas piešia idėjas, deda jas į vidurį, o kiti priima tas idėjas ir jas iškrato. Po šio proceso išeina dešimtys ir dešimtys eskizų, kol jie randa geriausiai veikiantį. Tai reiškia, kad kiekvieno kūrybiškumas remiasi visų kitų kūrybiškumu. Tai, btw, gali jums padėti, net jei neturite daugybės kitų genijų, su kuriais galėtumėte dirbti – susiraskite kitus, kurie kuria šaunius dalykus, išrinkite juos ir pasidalykite savo rifais.

Paleiskite ego . Įsivaizduokite, jei į krūvą įdėjote puikų eskizą ir manote, kad jis turėtų būti naudojamas. Tačiau kadangi tiek daug talentingų menininkų meta idėjas į krūvą, faktas yra tas, kad dauguma idėjų / eskizų nebus panaudoti. Jie bus išmesti. Jei norite, kad jūsų idėja laimėtų, kovosite už ją, bet tai tik pakenks procesui. „Pixar“ animatoriai turi paleisti savo ego ir pirmiausia atsižvelgti į geriausius projekto interesus. Manau, kad tai galioja bet kuriam kūrybiniam projektui.

Visi turi gerai žinoti misiją . Kai kurios studijos savo animacijos darbus perkelia į užsienį, bet tada animatoriai dažnai nežino, apie ką filmas, ir jiems nelabai rūpi galutinis procesas, nes jie atlieka tik vieną mažą kūrinį. Tačiau „Pixar“ įmonėje visi dalyvaujantys veržiasi į priekį, stengiasi sukurti geriausią įmanomą filmą, ir jie didžiuojasi šia misija. Tai reiškia, kad visi yra investuoti į misiją, kiekvienam tikrai rūpi darbas, kurį jie gamina, ir tai atsispindi galutiniame kūrinyje.

Daug sunkaus darbo, nedideli, bet nuostabūs rezultatai . Kai „Pixar“ sukūrė „Brave“, ištrynus scenas, kurios nepateko į galutinį vaizdą, filmas būtų pailgėjęs 5 kartus. Daugybė mažų vaizdinių juokelių filmo nepadėjo. Tai reiškia, kad buvo išmestos valandos ir valandos kūrybingo, puikaus darbo ir iš tikrųjų buvo panaudota tik geriausia iš geriausių iš viso šio kūrybinio proceso. Tai daug nuostabių dalykų, kurių gauti labai mažai. Tai reiškia, kad tai, ką iš tikrųjų matome, yra neįtikėtinos kokybės.

Apsupkite save herojais . Kai Bernhardas buvo apklaustas Pixar maždaug prieš 6 metus, tai užtruko visą dieną. Jį kalbinusių žmonių sąrašas buvo jo asmeninių herojų sąrašas. Su tuo jis dirba – geriausiu pasaulyje. Kiek tai įkvepia? Jūs kiekvieną rytą iššoktumėte iš lovos į darbą, ar ne? Žinoma, ne visiems taip pasiseka, bet galime apsupti savo herojų darbais ir panaudoti juos įkvėpimui, gal net ištiesti ranką ir kada nors sutikti vieną ar du iš jų. Šaudykite į žvaigždes arba bent jau apšvieskite savo gyvenimą jų šviesa.

Padėkite tiems, kurie tik pradeda . Bernhardas skyrė laiko mums surengti ekskursiją, nes paauglys jaunuolis domisi kompiuterine animacija. Tai išskirtinė. Jo samprotavimai: „Aš buvau ten, kur dabar yra Justinas, ir malonu perduoti tai, ką šiandien žinau. Aistra ir svajonės yra svarbios, kad išliktų gyvos“. Kiek iš mūsų tai daro?

Bernhardai, ačiū. Ir ačiū visiems, kurie kažką kuria, įkvepia kitus, paleidžia savo ego, skiria laiko padėti tiems, kurie tik pradeda verslą, ir parodo, kad atkaklumas apsimoka. Mes visi jums skolingi už tai, ką įdėjote į šį pasaulį.

Share this story:

COMMUNITY REFLECTIONS

1 PAST RESPONSES

User avatar
Marc Roth Dec 26, 2013

It's amazing how I can sit down at almost 40 years old and continue to learn new things. I think my habit of enduring suffering aka persevering that has given me such strong learning skills. I think that's hard to understand when you're young. It wasn't easy for me.