ピクサーのアニメーターが教える創造性の8つの教訓

時には、素晴らしいことをしている人々の創造的な世界に浸ることで、予期せぬ結果が得られることがあります。

私の息子ジャスティンは 3D アニメーションに興味があり、娘クロエは脚本執筆に興味があるので、ピクサーのアニメーターの 1 人の厚意により、ピクサー アニメーション スタジオのツアーに彼らを連れて行くことができてとても興奮しました。

ベルンハルト・ホークスは「キャラクター・テクニカル・ディレクター」と呼ばれています。彼の場合は、キャラクターのモデリングと内部モーションの調整を担当するということです（専門用語をきちんと理解していなかったので、おそらくそうだったと思います）。つまり、彼はピクサーという大きな組織の中では小さな存在ですが、他のメンバーが何をしているのかも把握している重要な存在です。彼は過去6年間、『カールじいさんの空飛ぶ家』『メリダとおそろしの森』『モンスターズ・ユニバース』といった大作映画に携わってきました。

ベルンハルト氏はとても親切にピクサーのキャンパスを案内してくれました。極秘のプロセスを詳しく知ることはできませんでしたが、魔法のようなものを少し垣間見ることができました。

そして、こうした小さな一瞥の結果、私は驚くべきことをいくつか知りました。

私にインスピレーションを与えてくれたように、他の人にもインスピレーションを与えてくれることを願って、ここでそれらを共有したいと思います。

創造性レッスン

ベルンハルトは実際に私たちのたくさんの質問に答えてくれましたが、私は礼儀正しかったのですべてを記録することができませんでした。そこで、覚えていることをいくつか紹介します。

粘り強さは重要です。バーンハードは、3年以上毎日絵を描き続け、その期間の終わりには驚くほど上手になっていた友人の話を披露しました。彼は、ルーニー・テューンズの伝説的アニメーター、チャック・ジョーンズが言ったように、「良い絵が描けるようになるには、10万枚の下手な絵を描かなければならない」という言葉を引用しました。バーンハードは、最初は上手に見えないかもしれないが、粘り強く、粘り強く続ければ、驚くほど上手になれると言いました。

芸術とは、現実を自分なりに表現することです。先入観を捨て、実際に見たものを描くことについて話した時、ベルンハルトはそれを友人との夜の外出に例えました。ベルンハルトはその夜のことを「外に出て食事をして家に帰った」とだけ話すかもしれませんが、友人はベルンハルトが気づかなかった多くの興味深いディテールに気づき、それらのディテールを面白く、そしてユーモラスな方法で物語として語るかもしれません。同じ経験でも、解釈が違えば、ディテールも異なるのです。

他の人のアイデアを吸収する。ピクサーのアーティストがキャラクターを作るとき、一人のアーティストがキャラクターの見た目をスケッチするだけでは十分ではありません。全員がテーブルを囲み、それぞれがアイデアを描き、それを中央に配置し、他のアーティストがそれらのアイデアを基にアレンジを加えます。このプロセスから何十ものスケッチが生まれ、最終的に最適なものが見つかります。つまり、全員の創造性が、他の全員の創造性の上に築かれるということです。ちなみに、これは一緒に仕事をする天才たちがいない場合でも役立ちます。クールなものを作っている他の人を見つけて、彼らからインスピレーションを得て、自分のアレンジを共有しましょう。

エゴを捨てましょう。素晴らしいスケッチを山に積み上げ、それが採用されるべきだと考えたと想像してみてください。しかし、多くの才能あるアーティストがアイデアを山に投げ込んでくるため、実際にはほとんどのアイデアやスケッチは採用されず、却下されてしまうのです。自分のアイデアを勝ち取りたいなら、そのために奮闘するでしょうが、それはプロセスを悪化させるだけです。ピクサーのアニメーターはエゴを捨て、プロジェクトの利益を最優先に考えなければなりません。これはどんなクリエイティブなプロジェクトにも当てはまると思います。

全員がミッションをしっかりと理解している必要があります。アニメーション制作を海外に委託するスタジオもありますが、アニメーターは作品の本質を理解しておらず、最終的な工程をあまり気にかけないことがよくあります。なぜなら、彼らはほんの一部を制作しているだけだからです。しかしピクサーでは、関係者全員が最高の映画を作るために邁進し、このミッションに誇りを持っています。つまり、全員がミッションに情熱を注ぎ、制作している作品に心からの愛情を注いでいるということです。そして、それが最終的な作品に表れているのです。

多大な努力の末、わずかながらも素晴らしい成果が生まれました。ピクサーが『メリダとおそろしの森』を制作した際、最終カットされなかったシーンを除けば、映画の長さは5倍になっていたでしょう。たくさんの小さなビジュアルジョークも映画には採用されませんでした。つまり、何時間にも及ぶ創造的で素晴らしい作業が無駄になり、この創造過程の最高のものだけが実際に使われたのです。非常に多くの素晴らしいものが、ごくわずかなもののために生み出されたのです。だからこそ、私たちが実際に目にするものは信じられないほどのクオリティなのです。

ヒーローに囲まれて過ごしましょう。約6年前、ベルンハルトがピクサーでインタビューを受けた時は、丸一日かかりました。インタビューした人たちのリストには、彼の個人的なヒーローが並んでいました。彼らは、彼が共に働く世界最高のヒーローたちです。どれほど刺激的でしょう？ 毎朝、ベッドから飛び起きて仕事に取り掛かりたくなるでしょう？ もちろん、誰もがそんな幸運に恵まれているわけではありませんが、ヒーローたちの作品に囲まれ、インスピレーションを得ることはできます。もしかしたら、いつか彼らの一人か二人に会うことができるかもしれません。星を目指しましょう。少なくとも、彼らの光であなたの人生を照らしましょう。

始めたばかりの人たちを助けてあげてください。バーンハードさんは時間を割いて私たちにツアーを案内してくれました。10代の若者がコンピュータアニメーションに興味を持っているからです。これは素晴らしいことです。彼はこう言いました。「ジャスティンと同じ境遇にいたのは私です。だから、今の自分の知識を次の世代に伝えることができるのは素晴らしいことです。情熱と夢を持ち続けることは大切です。」私たちの中に、こんなことをできる人はどれくらいいるでしょうか？

ベルンハルトさん、ありがとう。そして、何かを生み出し、他者にインスピレーションを与え、エゴを捨て、駆け出しの人を助けるために時間を割き、粘り強さが報われることを示してくれたすべての人々に感謝します。あなたがこの世にもたらしたものに対して、私たちは皆、あなたに感謝しています。