8 Lekcij O Ustvarjalnosti Pixarjevega Animatorja

Včasih lahko potopitev v ustvarjalni svet ljudi, ki počnejo neverjetne stvari, prinese nepričakovane rezultate.

Mojega sina Justina zanima 3D-animacija, moja hčerka Chloe pa piše scenarije, zato je bilo vznemirljivo, da sem ju peljal na ogled Pixar Animation Studios , ki ga je omogočil eden od Pixarjevih animatorjev.

Bernhard Haux je »tehnični direktor likov«, kar v njegovem primeru pomeni, da modelira like in dela na njihovih notranjih gibih (mislim, da nisem povsem razumel izraza). Kar pomeni, da je le majhen delček v večjem Pixarjevem stroju, a delček, ki se zaveda, kaj počnejo tudi vsi drugi. V zadnjih 6 letih je sodeloval pri velikih filmih, kot so Up, Brave, Monsters U in drugi.

Bernhard je bil dovolj prijazen, da nam je razkazal Pixarjev kampus, in čeprav se nismo mogli zares poglobiti v njihov superskrivnostni proces, smo vseeno dobili nekaj utrinkov čarovnije.

In zaradi teh majhnih utrinkov sem izvedel nekaj presenetljivih stvari.

Rad bi jih delil tukaj, v upanju, da bodo navdihnili druge, kot so navdihnili mene.

Lekcije ustvarjalnosti

Bernhard je pravzaprav odgovoril na cel kup naših vprašanj in bil sem preveč vljuden, da bi vse posnel, zato je tukaj nekaj stvari, ki se jih spomnim:

Vztrajnost je pomembna . Bernhard je povedal zgodbo o prijatelju, ki je več kot 3 leta vsak dan risal in ob koncu tega obdobja postal neverjetno dober. Delil je trditev legendarnega animatorja Looney Toons Chucka Jonesa, da moraš narisati 100.000 slabih risb, preden imaš dobro risbo. Bernhard je rekel, da se morda ne zdiš zelo dober v nečem, ko začneš, a če si vztrajen, celo vztrajen, lahko postaneš neverjetno dober.

Umetnost je vaše posebno pripovedovanje realnosti . Ko smo govorili o opuščanju vnaprejšnjih idej in risanju tega, kar dejansko vidite, je Bernhard to primerjal z nočnim izletom z enim od svojih prijateljev. Medtem ko bi Bernhard morda samo pripovedoval tisto noč z besedami: »Šla sva ven, nekaj pojedla in odšla domov«, je njegov prijatelj morda opazil veliko zanimivih podrobnosti, ki jih Bernhard ni, in povedal zgodbo s temi podrobnostmi na način, ki je zanimiv in smešen. Ista izkušnja, drugačna interpretacija, drugačne podrobnosti.

Hrani se z idejami drugih . Ko Pixarjevi umetniki ustvarjajo like, ne gre za to, da bi en umetnik skiciral, kako naj bi po njegovem mnenju izgledal lik. Vsi sedijo za mizo, vsak riše ideje, jih postavi na sredino, drugi pa te ideje vzamejo in jih prevzamejo. Iz tega procesa nastane na desetine in desetine skic, dokler ne najdejo tiste, ki najbolje deluje. To pomeni, da ustvarjalnost vseh gradi na ustvarjalnosti vseh drugih. Mimogrede, to vam lahko pomaga, tudi če nimate kopice drugih genijev, s katerimi bi lahko delali — poiščite druge, ki ustvarjajo kul stvari, jih rifirajte in delite svoje rife.

Opusti ego . Predstavljajte si, da ste na kup zložili odlično skico in mislite, da je to tista, ki jo je treba uporabiti. A ker toliko nadarjenih umetnikov meče ideje na kup, je dejstvo, da večina idej/skic ne bo uporabljena. Zavrženi bodo. Če želite, da vaša ideja zmaga, se boste borili zanjo, vendar to samo škodi procesu. Pixarjevi animatorji morajo opustiti svoj ego in dati najboljše interese projekta na prvo mesto. Mislim, da to velja za vsak ustvarjalni projekt.

Vsi bi morali dobro poznati poslanstvo . Nekateri studii svoje animacijsko delo oddajajo zunanjim izvajalcem v tujino, a potem animatorji pogosto ne vedo, o čem film govori, in jih pravzaprav ne zanima končni postopek, ker delajo le en majhen delček. Toda pri Pixarju si vsi vpleteni prizadevajo za ustvarjanje najboljšega možnega filma in ponosni so na to poslanstvo. To pomeni, da so vsi vloženi v poslanstvo, da je vsem resnično mar za delo, ki ga ustvarjajo, in to se vidi v končni stvaritvi.

Veliko trdega dela, majhni, a osupljivi rezultati . Ko je Pixar ustvaril Pogumnega, bi izbrisani prizori, ki niso prišli v končni rez, naredili film petkrat daljši. Tona malih vizualnih šal ni naredila filma. To pomeni, da so bile ure in ure ustvarjalnega, briljantnega dela zavržene in uporabljeno je bilo le najboljše od najboljšega iz vsega tega ustvarjalnega procesa. To je veliko neverjetnih stvari, da dobiš zelo malo. To pomeni, da je tisto, kar dejansko vidimo, neverjetne kakovosti.

Obkrožite se z junaki . Ko so Bernharda intervjuvali pri Pixarju pred približno 6 leti, je trajalo ves dan. Seznam ljudi, ki so ga intervjuvali, je bil seznam njegovih osebnih junakov. S tem dela, najboljši na svetu. Kako navdihujoče je to? Vsako jutro bi skočili iz postelje, da bi prišli v službo, kajne? Seveda nimamo vsi te sreče, lahko pa se obkrožimo z deli naših junakov, jih uporabimo za navdih, morda celo posežemo po rokah in kdaj srečamo enega ali dva izmed njih. Streljajte k zvezdam ali vsaj osvetlite svoje življenje z njihovo svetlobo.

Pomagajte tistim, ki šele začenjajo . Bernhard si je vzel čas za ogled, saj najstniškega mladeniča zanima računalniška animacija. To je izjemno. Njegovo razmišljanje: "Bil sem tam, kjer je Justin zdaj, in lepo je, da dam naprej, kar vem danes. Strast in sanje je pomembno ohraniti pri življenju." Koliko nas to počne?

Bernhard, hvala. In hvala vsem, ki nekaj ustvarjate, navdihujete druge, opuščate ego, si vzamete čas za pomoč tistim, ki šele začenjajo, in nam pokažete, da se vztrajnost izplača. Vsi smo ti dolžni za to, kar si dal v ta svet.