Răspunzând chemării Inimii

Timp de mulți ani, m-am întrebat ce înseamnă de fapt „să-ți urmezi inima”. Eram foarte curioasă să știu cum a fost. Eram sigur că va fi extraordinar, cu un aer de mister. Ceva înalt și nobil, un scop mai înalt. Ar fi un punct de cotitură dramatic după care toate piesele puzzle-ului ar cădea perfect la locul lor. Nu m-aș mai simți sfâșiat, nu ar mai exista vinovăție sau îndoială de sine, nu ar mai fi decizii proaste și nici anxietate de viitor. Eram convins că va aduce claritate și pace, bucurie, împlinire și, poate, succes. Toate lucrurile bune.

Mi-am găsit în sfârșit chemarea în jurul zilei de a 42-a aniversare, dar nu era chiar ceea ce mi-am imaginat. Tocmai când începusem să simt un sentiment de securitate și stabilitate pe care mi-l lipsea de mulți ani, am fost lăsat să plec la serviciu. Din motive pe care nu le-am înțeles, dar mi s-a părut corect, am început să fac lămpi de lemn puțin ciudate, cu câteva unelte de mână, într-un atelier improvizat din apartamentul meu. Aveam aceste idei pentru lămpi care îmi apăreau în cap noapte și zi pe care nu le puteam opri sau controla cu adevărat. M-am simțit obligat să fac lămpile pe care le vedeam, dar a fost mai ușor de spus decât de făcut. A trebuit să rezolv fiecare mic detaliu - structura, dimensiunile, tâmplăria, rezistența, stabilitatea și așa mai departe pentru a obține forma pe care o vedeam în capul meu. Când eram nedumerit, ceea ce se întâmpla foarte des, mergeam online și căutam răspunsuri sau îmi dădeam singur. De multe nopți aș ​​sta treaz încercând să rezolv mental o problemă de design, iar acest lucru se întâmplă ori de câte ori încep un design nou.

ATELIER, Lampa de birou multifunctionala si reglabila

Nu am învățat design sau prelucrarea lemnului în mod formal, așa că a trebuit să-mi dezvolt propria metodă, care în mare măsură era informată de constrângerile cu care mă confruntam: spațiu limitat, instrumente, capital și know-how. Dacă ar fi să-i dau un nume, i-aș numi „prelucrarea lemnului de gherilă” – încercând să maximizez impactul cu resurse minime, folosind o abordare slabă și adaptativă, susținută de improvizații frecvente și gândire laterală.

În calitate de designer și producător de lămpi, abordarea mea se înclină spre natural, frugal și funcțional. Încerc să folosesc fiecare bucată de lemn în întregime, pentru a evita sau a minimiza risipa. Îmi place să dezvolt noi design-uri în cadrul constrângerilor autoimpuse, cum ar fi realizarea unei lămpi folosind doar o singură fâșie de lemn. De asemenea, sunt cumpătat în ceea ce privește uneltele și spațiul meu de lucru, alegând să lucrez doar cu câteva unelte de mână esențiale și să nu achiziționez un nou instrument până când nu mă pot descurca fără el. Îmi place provocarea de a folosi mai puțin pentru a face mai mult – mai puțin lemn, mai puține rosturi, mai puține unelte – favorizând frugalul și funcționalitatea în detrimentul ornamental.

Lămpile pe care le fac nu sunt ceea ce majoritatea oamenilor ar numi convenționale. Ele tind să fie minimaliste în design, aproape spartane și foarte adesea multifuncționale. Îmi plac cărțile și ador să fac lămpi care pot ține cărți, pentru că sincer, de ce nu? Pur și simplu merg împreună în capul meu – lămpi și cărți.

COVE, Lămpi de masă multifuncționale

Lucrez în principal cu lemn de tec pentru că îmi plac tonurile sale bogate și calde. Lemnul de tec are o frumusețe naturală inerentă și fiecare bucată de lemn are o istorie - granulele, nodurile, cicatricile și crăpăturile sale unice oferă indicii despre călătoria sa și despre tot ceea ce a trăit. Caut adesea rebuturi la fabrică - nepotriviți și rămași în urmă - acele bucăți ciudate de lemn pe care nimeni nu le dorește din cauza „defectelor” vizibile sau a neregulilor. Încerc să folosesc aceste bucăți de lemn în moduri care evidențiază mai degrabă decât ascunde aceste caracteristici. Evit folosirea vopselelor sau lustruirii, optând în schimb pentru un finisaj limpede, pe bază de apă, care este mai sigur pentru mediul înconjurător și protejează lemnul, păstrând în același timp aspectul natural. Prefer să rețin imperfecțiunile precum lovituri, margini ciobite sau fisuri minore care nu compromit rezistența sau stabilitatea piesei.

Simt o anumită empatie și înrudire cu aceste refuzuri de gater. Am simțit înțepătura respingerii de mai multe ori și întotdeauna m-a făcut să mă gândesc la valoare sau valoare. Uneori, această valoare nu este evidentă sau imediat evidentă. Este nevoie de timp, efort și răbdare pentru a permite ca ceva, o idee sau o persoană să înflorească și să-și exprime potențialul. Acea oportunitate nu vine întotdeauna din exterior, nu este ceva la care ne putem aștepta sau controla. Dar putem să ni-l dăm nouă înșine, măcar o dată, și să vedem unde ne duce. Același lucru îl simt despre aceste bucăți de lemn pe care nimeni nu și le-a dorit. Indiferent cât de defectuos în aspect sau cât de mic ca dimensiune, încerc să lucrez mai degrabă cu lemnul decât pe el. Sunt întotdeauna curioasă să văd ce iese dacă sunt blând, răbdător și deschis la ceea ce ar putea deveni, chiar dacă este diferit de ceea ce mi-am imaginat. Evoluția treptată a fiecărei piese este o călătorie pe care o găsesc extraordinar de îmbogățitoare și împlinitoare.

WILLOW, lampadare reglabila

În 2019, am fost invitat să particip la o expoziție care prezintă produse artizanale artizanale din toată țara. A fost prima dată când mă prezentam pe mine și munca mea direct în fața unui public atât de mare și exigent. Mă simțeam vulnerabilă și nervoasă și mă pregăteam pentru respingerea pe care eram sigur că o va urma. Dar, spre neîncrederea și încântarea mea totală, toate lămpile mele au fost vândute. Cele mai frumoase amintiri ale mele din acele cinci zile sunt ale vizitatorilor care mi-au spus că le-a plăcut să pășească în taraba mea – că s-au simțit bineveniți și mângâiați stând în mijlocul tuturor acelor lămpi, scăldate în acea lumină blândă și caldă. Pentru mine, aceasta a fost recompensa mai mare. Mi-a spus că trebuie să fac ceva corect și că trebuie să perseverez pe această cale.

Să-mi pun munca acolo, fie în persoană, fie pe rețelele de socializare, a fost atât provocator, cât și intimidant. Dar a deschis, de asemenea, atât de multe posibilități neașteptate - de la a fi invitat să vorbesc despre munca și procesul meu la o facultate de arhitectură de renume, până la a fi intervievat și prezentat în reviste de design și a fost abordat pentru a conduce ateliere despre prelucrarea lemnului. Este extrem de îmbucurător de fiecare dată când un client vechi se adresează pentru a cumpăra mai mult sau clienții își dau grija să transporte lămpi acasă în alte orașe sau când mi se cere să expediez în alte țări. M-am simțit deosebit de onorat când clienții au cumpărat lămpi nu pentru ei înșiși, ci pentru cei dragi, pentru că și-au dorit un cadou cu adevărat unic.

Când pandemia a lovit în 2020 și am avut blocaje care au durat luni de zile, nu am putut să ies să cumpăr lemn pentru lămpi. Atunci am început să experimentez tăierea, folosind bucăți rămase de resturi de lemn. Am sculptat miniaturi cu bucățile mici și lingurile cu cele mai mari. Uneltele de tăiat sunt scumpe și greu de găsit aici, în Bengaluru, așa că am ajuns să folosesc un cuțit de tăiat legume cu o lamă subțire și curbă. După multe încercări și erori și câteva accidente dureroase, am învățat cum să obțin ce e mai bun din asta.

Miniaturi asortate, Anoo Kulkarni

Mi-am pus la îndoială decizia de mai multe ori în acești ani, mai ales de la început. De ce am ales să fac asta? De ce nu l-am văzut ca pe un capriciu, un act impulsiv născut din frustrare sau o criză de mijloc? De ce am riscat atât de mult să fac ceva care era complet nou pentru mine? Privind înapoi acum, știu de ce. Am decis să-l urmăresc pentru că ceva despre asta mi s-a părut foarte real, autentic și profund personal. A existat această curiozitate convingătoare pe care nu o mai simțisem de mult timp, care m-a făcut neliniștită să fac mai mult, să învăț mai multe. Aceasta era direcția pe care știam că trebuie să o iau, chiar dacă ar trebui să o fac singură, fără idee cum și de unde să încep. Ca să-l citez pe dr. Martin Luther King, Jr., "Fă primul pas în credință. Nu trebuie să vezi toată scara, doar fă primul pas."

Toate părțile din mine se simt aliniate în această călătorie. Nu există conflict interior, nici disonanță, nimic altceva pe care aș prefera să fac. Nu sugerez că nu există incertitudine, îndoială sau anxietate de viitor. Apar din când în când și probabil că vor apărea mereu. Dar constat că de cele mai multe ori aceste incertitudini sunt legate de cum, nu de ce. Acum, îndoielile și întrebările nu mă consumă energie, ci mă determină să-mi dau seama și să găsesc o soluție – ele joacă un rol mai pozitiv și mai productiv. Toate acestea fac parte din călătorie. De multe ori pierd noţiunea timpului când lucrez. Sunt concentrat și liniștit când sunt în micul meu atelier, cu uneltele în mână, simțind energia din lemn pe bancul meu de lucru. Cel mai bine se exprimă ca fiind într-o stare de curgere, fenomenul cercetat și descris pe larg de Mihaly Csikszentmihalyi.

Fac asta cu normă întreagă de cinci ani. Nu sunt sigur cum se va desfășura această călătorie în următorii câțiva ani, sau chiar săptămâna viitoare. Viitorul nu a devenit mai clar și viața nu a devenit mai ușoară după ce am făcut alegerea de a-mi urma inima. Dar este cea mai fericită pe care am fost vreodată și nu-mi pot imagina să fac altceva. Nu știu dacă voi câștiga destui bani făcând asta, dar nu de aceea am început să o fac. Dacă banii ar fi fost obiectivul, aș fi procedat cu totul altfel. Cu toate acestea, deoarece aceasta este singura activitate în care sunt angajat acum și îmi ocupă tot timpul și energia, trebuie să vând ceea ce fac și să vând suficient din el în mod regulat pentru a-mi câștiga existența. În acest moment, nu este suficient pentru a acoperi chiria și cheltuielile și încă mă bag în economiile mele în scădere. La un moment dat, s-ar putea să fiu forțat să mă opresc și să-mi caut un loc de muncă pentru a plăti facturile. Știu că s-ar simți ca moartea. Sper cu adevărat să nu ajung niciodată la acel punct și trebuie să muncesc din greu pentru a încerca să mă asigur că nu se va întâmpla. În același timp, sunt foarte conștient de faptul că acesta este un lux și sunt într-o poziție de privilegiu pentru a-l putea urmări chiar acum. Nu toată lumea are ocazia să-și descopere chemarea, sau libertatea și mijloacele de a o urma. Este atât un dar, cât și o responsabilitate, care nu trebuie luat cu ușurință sau luat de la sine înțeles.

Iată câteva dintre lucrurile pe care le-am învățat pe parcurs:

Toată lumea poate fi creativă. Nu este un cadou special cu care se nasc doar câțiva aleși. Această lecție a fost foarte încurajatoare. Am învățat să am încredere în capacitatea mea de a face sau de a face lucruri pe cont propriu, să continui să încerc și să mă mențin deschis posibilităților. CU toate acestea, creativitatea este, de asemenea, o muncă foarte grea. Trebuie să ții la asta, să fii dispus să eșuezi și să încerci din nou.

A fi creativ nu trebuie să fie costisitor sau complicat. Puteți crea ceva nou și util cu cele mai de bază instrumente și materiale.

Procesul creativ este activ, prezent și transformator. Pentru mine, procesul de a crea ceva este la fel de valoros ca și creația finală. Fiecare problemă rezolvată, fiecare întrebare la care se răspunde, fiecare noapte agitată și zi frustrantă, fiecare percepție bruscă și fiorul de a găsi o cale în care nu exista o cale evidentă, este o răsplată în sine. De asemenea, am constatat că o abordare relaxată și flexibilă ajută cu adevărat, în cazul în care nu sunt prea mult investit într-un anumit rezultat sau metodă cu prețul găsirii unei soluții mai bune.

Chiar și gunoiul poate fi bogăție pentru o minte creativă. Aproape totul are potențialul de a fi reutilizat într-un mod nou. Fixitatea funcțională ne împiedică adesea să vedem utilizări noi și neconvenționale pentru obiectele de zi cu zi.

Constrângerile pot fi un factor de descurajare sau un impuls pentru creativitate, în funcție de modul în care o priviți. Lucrul în limitele constrângerilor m-a ajutat să dezvolt capacitatea de a gândi lateral. Când vreau să fac ceva nou, deseori impun reguli și constrângeri precum materialele pe care le pot folosi sau cantitatea de timp sau bani pe care o pot cheltui. Mă trezesc să vin cu soluții interesante și neobișnuite, iar procesul este extrem de satisfăcător și perspicace.

Toate aceste perspective m-au ajutat să mă aventurez în prelucrarea lemnului mai ușor, cu mai multă curiozitate decât frică și cu un interes la fel de puternic pentru proces ca și pentru produsul final.

Linguriță sculptată manual, Femeia în embrion, Embrionul în femeie

Când eram copil, una dintre cele mai prețuite bunuri ale mele era un mic set de tâmplărie care avea unelte de mână simple, dar funcționale. Îmi amintesc că m-am chinuit cu fire, întrerupătoare și becuri când aveam doar nouă sau zece ani. Cred că chemarea mea era evidentă chiar și atunci, limpede ca ziua. Era o parte naturală a mea, precum nasul sau vocea mea. Nu l-am văzut separat de mine sau nu am simțit nevoia să-i dau un nume, ceea ce mă face să mă întreb dacă și alții au observat asta, în viața lor. Poate că merită să ne uităm înapoi la copilăria noastră pentru a vedea dacă există ceva adevăr în asta. Care au fost lucrurile pe care le-am făcut spontan, fără să fiu întrebat? Ce activitate m-a făcut să pierd noțiunea timpului? În ce activitate m-am angajat pentru că nu m-am putut opri să o fac? Ce mi-a plăcut să fac singură, de dragul ei, chiar și atunci când nu era nicio recompensă sau laudă la sfârșit, chiar și atunci când nimeni nu privea? Poate, doar poate, asta a fost chemarea inimii mele – calea pe care m-aș simți cel mai aliniat și integrat. Dacă putem asculta acel apel cu puțin mai multă curiozitate și îi răspundem cu puțin mai mult curaj, poate ne putem oferi oportunitățile pe care le așteptăm.

***

Pentru mai multă inspirație, alăturați-vă unui cerc special cu Anoo Kulkarni în această duminică, „When Quitting Opens a Door”. Mai multe detalii și informații RSVP aici.