'Čarobne strune' Mitcha Albomja

V novem romanu Čarobne strune Frankieja Presta Mitch Albom, avtor uspešnic Tuesdays with Morrie in The Five People You Meet in Heaven , pripoveduje zgodbo o kitaristu, ki lahko s pomočjo moči svojega glasbenega talenta spremeni življenja ljudi. Albom je bil pred kratkim gostujoči predavatelj v seriji Authors@Wharton. Medtem ko je bil Albom na kampusu, se je z njim pogovarjal profesor managementa na Whartonu Adam M. Grant o tem, zakaj je napisal knjigo, o njegovi odločitvi za pisanje in o tem, kako lahko vsak od nas odkrije in deli svoj največji talent.

Sledi urejen prepis pogovora.

Adam Grant : Kaj vas je navdihnilo za pisanje najnovejše knjige?

Mitch Albom: Vse odkar sem napisal knjigo Tuesdays with Morrie , so mi ljudje rekli: »Ta knjiga mi je spremenila življenje.« Pravzaprav si mi to rekel ne tako dolgo nazaj. Moram reči, da sem prvih stokrat, ko se je to zgodilo, verjetno v sebi zavil z očmi in rekel: »No, to je lepo, ampak knjiga ne spremeni tvojega življenja. To je knjiga.« Ker sem to do takrat slišal tolikokrat, sem začel razmišljati, no, pravzaprav darovi ljudi spreminjajo življenja drugih ljudi. Zanimalo me je, da bi morda napisal zgodbo o tem, kako bi se to zgodilo. Vedno sem bil glasbenik. To sem pokopal, ko sem postal pisatelj, toda moje prave sanje so bile postati glasbenik, in na tem sem delal, ko sem bil mlajši.

Izmislil sem si zgodbo o izmišljenem kitaristu po imenu Frankie Presto, ki je največji kitarist, kar jih je kdaj hodilo po zemlji. Glasbeni bogovi so ga pravkar izbrali za svojo posodo. Kot otrok trpi. Je sirota in doživi veliko zapuščenosti. Posledično je pri devetih letih nagrajen s to čarobno kitaro s šestimi strunami, ki lahko spremenijo življenja ljudi. Skozi svoje življenje, ki prečka ... pravo 20. stoletje glasbe – Duke Ellington in Elvis Presley ter Woodstock in vse ostale – dobi te priložnosti, da igra tako briljantno, da dejansko spremeni nekomu življenje. Ko mu to uspe, struna postane modra, nato pa se razblini in izgine, nato pa mu ostane pet, pa štiri, pa tri in dve ...

Toda metafora in bistvo je, da vsakdo v življenju dobi modro struno. Ima dar in če ta dar deli z nekom, lahko dejansko spremeni življenje nekoga drugega. Postali ste profesor in zdaj poučujete, in prepričan sem, da so nekateri študenti ob vaši poti rekli: "Veste kaj, rad bi počel to, kar počne on," ali "Jasno mi je dal vedeti, da si želim zdaj prizadevati za to." Kot profesor ste s svojim posebnim darom poučevanja nekomu spremenili življenje. Napisal sem knjige in ljudje pravijo: "Oh, to mi je spremenilo življenje." Pianist bi lahko imel nastop in nekdo v občinstvu bi lahko rekel: "Moj Bog, to glasbo, to glasbo bi rad ustvaril sam," in zdaj bi želel postati pianist. Vsi imamo to sposobnost igranja na modro struno. Mislil sem, da je to zanimiva tema za pisanje knjige.

Grant: To je fascinantno. Sprašujem se, kako si predstavljate odkrivanje tega darila?

Albom: To je zelo dobro vprašanje, ker mislim, da ima veliko ljudi darove, ki jih zanikajo. Želijo biti nekaj drugega kot to, kar je njihov dar. Ali pa vidijo, da njihov dar ni dovolj zadovoljujoč. Torej, če sem dober v glasbi, želim biti igralec baseballa; ali če sem dober v športu, si resnično želim biti to. Ali pa mi ta dar ne prinese dovolj denarja ali me ta dar ne naredi slavnega. Ampak mislim, da bi morali ljudje prepoznati, da ima vsakdo nekakšen talent.

Pripovedovalec je glasba sama. Pride na začetku knjige, da bi iz telesa Frankieja Presta vzel talent, ker je ta pravkar umrl. Vzel ga bo ven in ga razdelil drugim dušam. Glasba pojasnjuje, kako talenti delujejo: Ko prideš iz maternice, še preden odpreš oči, si dojenček. Obstajajo vse te barve, ki jih dejansko lahko vidiš: svetle, briljantne barve.

Ko prvič stisnete pesti, pravzaprav zgrabite barve, ki so vam všeč, in jih vzamete, te pa postanejo vaši talenti. Zakaj en otrok odraste v odličnega matematičarja, drug otrok odraste v odličnega plesalca, tretji pa je preprosto naravno muzikalen? ... V knjigi talent izvira iz ... tega, kar zgrabite ... Če si dovolite raziskati svoj talent in ga razviti ter ne boste ljubosumni na talente drugih ljudi, ampak preprosto rečete: "To je tisto, kar počnem dobro, pustite mi, da to počnem dobro," boste v miru s svojim talentom in boste z njim učinkoviti.

Grant: Povejte nam o tem v svojem življenju. Imamo milijone bralcev, ki so hvaležni, da ste se oddaljili od glasbe. Kakšen pa je bil ta proces odločitve in zakaj ste se vrnili k njej?

Albom: To je odličen primer. Najprej, še preden sem postal glasbenik, sem bil eden tistih otrok, ki so se dobro učili v šoli. Dobil sem dobre ocene. Seveda starši rečejo: "Moral bi biti zdravnik, moral bi biti odvetnik." Mnogi otroci na isti ravni kot jaz so to tudi počeli. Mnogi od njih so se izkazali za precej nesrečne, ker to ni v resnici njihov talent, to ni v resnici njihovi darovi, ampak to jim je rekla družba ali kdo drug. Bil sem blagoslovljen, da sem kljub temu, da so starši želeli, da grem skozi te stvari, rekel: "Ne, čutim glasbo. Želim se ukvarjati z glasbo." Tako sem se lotil glasbe. Glasba mi ni ravno ustrezala. Prostovoljno sem se javil za lokalni časopis in pisal zgodbe. Že prvi dan, ko sem napisal zgodbo, še nikoli prej nisem ničesar napisal. Nisem imel nobenega usposabljanja, vendar sem moral imeti nekakšen talent za pripovedovanje zgodb, ker sem napisal časopisni članek o parkirnih metrih. To je bila moja prva naloga za lokalni časopis, ki so ga delili v supermarketu ...

Ko je izšla naslednji teden, so jo dali na dno prve strani in šla sem v supermarket [da bi si jo ogledala]. Vzel sem jo, videl svoje ime, videl sem tisk za njo in nekaj se je v meni zares zares zgodilo. Skoraj me je zeblo. Še vedno dobim kurjo polt, ko pripovedujem zgodbo. V redu, tukaj naj bi bila. To je ustvarjalno, kot glasba.

Ampak znam uporabljati besede in moji možgani se nekako uvajajo v to. Ustalil sem se in ugotovil, da je to moja nadarjenost. Ali še vedno ljubim glasbo? Seveda. Sem pravkar napisal knjigo o glasbi? Da, sem. Ampak ali sem moral prepoznati, da sem si to morda želel, ampak imam tukaj sposobnost, in če jo razvijem, je lahko prav tako zadovoljujoča, morda celo bolj, kot glasbena kariera. Imel sem srečo. Uspelo mi je naleteti na svojo. Ampak mislim, da ima vsak to, če lahko to poišče.

Grant: Vaša karierna pot od takrat je bila zelo zanimiva: najprej ste bili nagrajeni športni novinar, nato ste pisali spomine in se nato posvetili leposlovju. Kot avtor ste vsaj trijezični. Ko razmišljam o vodenju, mislim, da je veliko voditeljev avtorjev leposlovja v smislu, da morajo ustvariti vizijo, ki še ne obstaja. Da morajo izoblikovati pripoved ali povedati zgodbo, ki še ni bila povedana. Kot nadarjen pripovedovalec zgodb, kakšen nasvet lahko ponudite voditeljem o tem, kako ustvariti boljše in prepričljivejše pripovedi?

Albom: Obstaja šala, da je prostitucija najstarejši poklic na svetu. Mislim, da je bil pred njo pripovedovanje zgodb. Razlog, zakaj se nikoli ne bojim, ko rečejo, da je novinarstvo ali tiskano novinarstvo mrtvo, je ta, da je svet vedno pripovedoval zgodbe in jih bo vedno moral pripovedovati. Prva stvar, ki bi jo rekel vsem vodjem, je, da se lahko vsakdo poistoveti z zgodbo, in če se naučite pripovedovati zgodbo, pa naj bo to vaša vizija za podjetje ali le način, kako biti empatičen do svojih strank ali preprosto način, kako razumeti svet, če jo predstavite v obliki pripovedovanja zgodb, namesto v didaktični, dejstveni predstavitvi v PowerPointu, se bodo vsi lahko poistovetili z njo.

Na Haitiju vodim sirotišnico. Hodim tja vsak mesec. Prvi jezik otrok ni angleščina. Najprej govorijo kreolsko, nato francosko, nato pa jih učimo angleščine. Tako se počasi uvajamo v to. Ko stojim sredi skupine otrok in poskušam povedati kakšno zgodbo, lahko vidite, da me gledajo, vendar ne razumejo nujno, kaj govorim ... Ko pa začnem premikati roke in moj nagib odraža srečo, nato jezo in nato žalost, oživijo. Če pripovedujem zgodbo s takimi elementi, tudi če ne razumejo besed, lahko vidite, da jih zgodba, ki jo pripovedujem, zanima, ker ima vse elemente zgodbe: pripoved, čustva, dajanje in prejemanje, konflikt in vse ostalo.

Včasih bi se morali vodje spomniti, da je morda pomembno, da preprosto poveste dejstva, vendar je eden najboljših načinov, da se povežete z nekom, ta, da mu ne pridigate, ampak da mu poveste zgodbo. Vedno sem ugotovil, da če sem poskušal nekaj povedati, je bilo to koristno. Lahko rečete: "Tukaj je najpreprostejša stvar v športu: igralec baseballa udari .333." To je dejstvo, kajne? Igralec baseballa udari .333. Ali pa: "V enem od treh primerov, ko pride na ploščo, se zgodi nekaj dobrega." Kaj vam pove več, kaj vas bolj pritegne pri igralcu baseballa? To je isto dejstvo, vendar če ga poveste v kratki pripovedi, ste nekoga na ta način pritegnili. Vodstvo bi si to verjetno moralo zapomniti.

Grant: Kako vemo, kdaj je zgodbo vredno povedati oziroma kdaj smo na poti do prepričljive pripovedi?

Albom: Delno je tako, če je to strast zate, bo tudi za nekoga drugega. Mislim, da ni empiričnega lakmusovega testa za to, ali je zgodba zanimiva ali ne. Slišal sem že ljudi, ki so pripovedovali zgodbe o izumu kemične spojine in pritegnili pozornost ljudi, in slišal sem že druge ljudi, ki so pripovedovali vojno zgodbo in ljudi uspavali. Torej je to zelo povezano s strastjo pripovedovalca.

Grant: Kako izgleda vaš ustvarjalni proces?

Albom: Sem precej predvidljiv in vem, da včasih obstaja predstava, da pisatelje sredi noči preprosto zadene strela, vstanejo, začnejo pisati in takoj imajo roman že napisano. Ampak moram reči, da po mojih izkušnjah ni tako, niti pri meni niti pri večini pisateljev, ki jih poznam in se s tem preživljajo.

Vsako jutro vstanem približno ob isti uri. Sledim zelo podobnemu vzorcu. Vstanem, si umijem zobe, zmolim, spijem skodelico kave, grem dol in začnem pisati. Ne berem ničesar drugega. Ne gledam ničesar drugega. Ne poslušam ničesar drugega. Ne prižgem televizije. Nimam nobenega vnosa. Želim si, da bi bili moji možgani prazna tabla, kolikor je le mogoče, nato pa jo začnem polniti z besedami in ustvarjalnostjo. Delam morda od približno 6.45 zjutraj do morda 9.30, 9.45 in končam. Zavedam se, da lahko sedim za računalnikom še 10 ur. Ne bom dobil ničesar boljšega. Vem, kdaj nehati. Zmanjka mi moči. Potem se vrnem naslednji dan. Ampak to počnem vsak dan, razen ko sem na takšni knjižni turneji, in takrat je skoraj nemogoče. To počnem sedem dni v tednu.

Nikoli se ne trudim odnehati, ko gre slabo. Mislim, da je to dobra lekcija, ne glede na to, na katerem področju življenja si, saj ne glede na vse, bo vedno prišel konec dneva, kakršen koli že bo. Moja je točka, ko mi zmanjka goriva. Če pa se ustaviš sredi nečesa, kar ne gre dobro, in rečeš: "Ah, vrnil se bom jutri. Ti stavki preprosto ne delujejo. Šel bom ven, ko bom jutri svež." Ko se naslednji dan zbudiš, nisi navdušen nad tem, da bi se vrnil k računalniku, ker te ta težava čaka tam spodaj. Po drugi strani pa, če odnehaš sredi stavka, ki je preprosto odličen, rečeš "nehaj", potem komaj čakaš, da se naslednje jutro vrneš k njemu. To je verjetno dobra filozofija na vseh področjih.

Grant: Če sem vas prav slišal, pišete običajno manj kot tri ure na dan ... To je izjemno.

Albom: Pravijo, da povprečen Američan v osemurnem delovniku dejansko opravi le dve do dve uri in pol pravega dela, ostalo pa je pošiljanje e-pošte, telefonski klici, odmori za kavo in sanjarjenje. Če bi to načelo uporabili za moje ure pisanja, bi rekli, da gre za koncentrirano pisanje. Ne odstopam od teme.

Ampak ustvarjalnost je na ta način smešna. Malo je kot plastelin Play-Doh. Lahko ga oblikujete v različne oblike ali ob različnih urah dneva, vendar imate še vedno le toliko plastelina, kot ga imate. Lahko ga raztegnete in lahko sedite za pisalnim strojem, kot pravim, 10 ur, pa boste dobili enako količino raztegnjenega plastelina, ali pa ga stisnete in ga naredite v dveh urah in pol. Moram reči, da to ni presenetljiv vzorec za večino piscev.

Večina romanopiscev, ki jih poznam, to najprej obravnava kot službo. Veste, vstani, pojdi nekam. Mnogi ljudje imajo ločene pisarne od doma, ker se ne želijo mešati okolij. Poznam nekaj pisateljev, ki dejansko gredo v poslovno stavbo in sedijo z drugimi pisatelji, eden za mizo, drugi za mizo, in vsi skupaj delajo na svojih romanih. To so pisci leposlovja. Ampak želijo, da se počutijo kot služba, kar je ironično, saj mnogi ljudje, ki imajo takšne službe, sanjajo o tem, če bi lahko bili romanopisec in bi lahko sedel doma, kadil pipo, pisal svoje stvari in gledal ocean.

Ampak veliko ljudi, ki imajo to možnost, se odloči, da pridejo v pisarno. Jaz imam ločeno pisarno spodaj, pod vsem, tako da ni prometa in ni normalnega življenja. Sicer bi morda storil isto. Ugotovil sem tudi, da če je razgled preveč lep, se ne osredotočiš na svoje delo. Blagoslovljen sem, da živim na območju, ki ima lep gozd in vse, kar lahko vidim, in vedno vse postavim stran od njega, da me ne moti.

Grant: Kako zgodbe, ki jih pripovedujete, oblikujejo vašo identiteto, ko pišete knjigo ali kolumno, kateri posvečate veliko časa? Ali to spremeni vaš način razmišljanja o tem, kdo ste?

Albom: Ne ... Na primer, z Morriejem sva pisal ob torkih , da bi plačala Morriejeve zdravstvene stroške. Ni bila mišljena kot velika knjiga. Ni bila mišljena kot filozofska knjiga. Nihče je sploh ni hotel izdati. V 90 % krajev, kamor sem šel, so me zavrnili. Rekli so: "Ti si športni novinar. To je depresivno. Nihče noče brati česa takega." Ampak vztrajal sem, ker sem želel plačati njegove zdravstvene račune, preden umre, in to sva tudi storila.

Kar se je zame spremenilo, je bila preobrazba, ki sem jo doživel, in lekcije, ki sem se jih naučil, in nato to zapisal na stran. Vendar se zaradi knjige ni spremenilo moje pisanje zgodbe, ker se mi je to že zgodilo. Spremenil se je odziv na knjigo.

Amy Tan, ki je napisala knjigo Klub sreče in veselja in je moja prijateljica, sem poslal rokopis za knjigo Tuesdays with Morrie, ker je bila ena redkih ljudi, ki sem jih poznal in se je malo ukvarjala s tem področjem. Večina ljudi, ki sem jih poznal, so bili športni pisci. Rekel sem: "Kaj misliš? Imam tukaj kaj? Še nikoli nisem napisal takšne knjige." Prebrala jo je in rekla: "Povedala ti bom dve stvari. Prvič, to je čudovita knjiga in bo resnično velika," čemur takrat nisem verjel. In rekla je: "Drugič, kmalu boš postal rabin vseh."

Nisem imel pojma, kaj to pomeni, ampak zdaj zagotovo vem, saj se vsak, ki se je kdaj soočal s smrtno boleznijo, ALS ali kdorkoli, ki pride na mojo pot, želi pogovoriti z mano, želi slišati, kaj imam povedati, želi deliti zgodbo z mano, kar je v redu. To je bil blagoslov. Vendar pa je spremenilo pogovore, ki jih imaš, in način, kako te ljudje gledajo. Kar pričakujejo od tebe, se je spremenilo in se je spremenilo z vsako knjigo, res.

Grant: Kakšen je bil največji vpliv knjige Torki z Morriejem na vas? Če pomislite ... v tej knjigi je toliko navdihujočih lekcij. Katera se vam je najbolj vtisnila v spomin? ...

Albom: Osebno mislim, da je to tako, kot bi Morrie rekel: »Ne nasedaj kulturi, če ti ni všeč.« Videl sem, da je bil sam sposoben biti nekako kontrakulturen. Ni bil radikalec. Bile so le določene stvari, ki mu niso bile všeč, v katere ni nasedel. Umrl je precej zadovoljno, čeprav z najhujšo boleznijo, kar si jo lahko zamislite.

To sem videla. Rekla sem: "V redu." To mi je vedno ostalo v spominu. V ameriškem življenju je veliko stvari, v katere se preprosto ne spuščam, v katere pa se vsi spuščajo, na primer resničnostne šove. Jaz o tem sploh nimam mnenja, ker zame ne obstaja. Ne dovolim, da postane del mojega življenja. Ne poznam nobenega od teh ljudi. Vem, kdo so Kardashiani, ker ne moreš živeti v tej državi in ​​ne vedeti, kdo so, ampak ne vem, kateri je kateri. In to je v redu.

Veliko teh stvari potiskam na stran. Druge dele kulture pa sprejemam. To sem se naučil od Morrieja. Mislim, da sem zato zmogel narediti toliko, kot sem zmogel. Ne čutim se dolžnega igrati na vseh področjih, samo na tistih, ki me zanimajo in mislim, da lahko nekaj spremenim.

Profesionalno so me torki z Morriejem odpeljali s poti čistega športnega pisanja in me pahnili v povsem drug svet. Najbolje si lahko predstavljam, da so me ljudje, ko sem bil še športni pisatelj, morda ustavljali na letališčih, če so me prepoznali, in rekli: "Hej, kdo bo zmagal na Super Bowlu?" Od Chucka Dalyja, trenerja Pistonsov, sem se naučil, da mi je vedno rekel: "Odgovori, ampak nikoli ne nehaj premikati nog. Kar naprej premikaj noge." Zato sem rekel: "Patrioti," in preprosto nadaljeval s hojo.

Potem ko so izšli torki z Morriejem , so me ljudje ustavljali na letališču in govorili: "Veste, da je moja mama pravkar umrla zaradi amiotrofične lateralne skleroze. Se lahko za trenutek pogovorimo o tem?" No, ne moreš reči: "Patrioti." Moraš se ustaviti in se moraš vključiti. Posledično sem slišal toliko zgodb. Kar je to naredilo zame, Adama, je, da je razvilo občutljivost za trpljenje in bolečino v svetu, ki je prej nisem čutil. Spomnim se, da sem nekaj let po torkih z Morriejem šel na nogometne tekme in začel opazovati množice, med katerimi sem sedel. Vedno delam med 60.000, 70.000, 80.000 ljudmi. To je zame običajna pisarna. Pogledal sem množico in rekel: "Vsaj polovica teh ljudi, ki skačejo gor in dol ter kričijo, je v zadnjih šestih mesecih nekoga izgubila v življenju in ima žalostno zgodbo za povedati."

Grant: Vau.

Albom: Začel sem se zavedati, koliko ljudi samo hodi naokoli s temi zgodbami, potem pa jih nenadoma slišim jaz. Ker sem jaz tisti, ki mu jih lahko povedo. Zato sem postal občutljiv na to in spoznal, da nekoga ne moreš soditi samo po izrazu na obrazu ali po tem, ali kriči ali se smeji. Vsi hodijo naokoli z nekaj zlomljenega srca, nekateri bolj kot drugi .