Ég er yngst átta systkina. Við erum fimm látin. Ég deili tjóni, heilsufarsáhyggjum og öðrum áskorunum sem eru sameiginlegar mannlegu ástandi, sérstaklega á þessum tímum stríðs, fátæktar, umhverfiseyðingar og græðgi sem eru algjörlega ofar skapandi ímyndunarafli. Stundum finnst þetta allt of mikið til að þola. Einu sinni manneskja með reglubundið djúpt þunglyndi, merki um andlega þjáningu í fjölskyldu minni sem hafði áhrif á hvert systkini á annan hátt, hef ég þroskast í einhvern sem mig dreymdi aldrei um að ég myndi verða: taumlaus bjartsýni sem sér glasið sem alltaf fullt af einhverju. Það kann að vera hálffullt af vatni, dýrmætt í sjálfu sér, en í hinum helmingnum er regnbogi sem gæti aðeins verið til í lausu rýminu.
Ég hef lært að dansa.
Það er ekki það að ég kunni ekki að dansa áður; allir í mínu samfélagi kunnu að dansa, jafnvel þeir sem voru með nokkra vinstri fætur. Ég vissi bara ekki hversu einfalt það er til að viðhalda jafnvægi. Að Afríkubúar séu alltaf að dansa (í athöfnum sínum og helgisiðum) sýnir meðvitund um þetta. Það sló mig einn daginn, þegar ég var að dansa, að hin stórkostlegu hreyfingar sem Afríku-Ameríkanar eru frægir fyrir á dansgólfinu komu til vegna þess að dansararnir, sérstaklega í gamla daga, voru að beygja burt ýmsa stresshnúta. Sumar mjóbakshreyfingarnar sem okkur hafa borist og hafa virst aðeins nautnalegar urðu eflaust til eftir dagsverk að beygja sig yfir plóg eða hakka á plantekru þrælabílstjóra.
Þar sem ég vildi heiðra hlutverk danssins í lækningu fjölskyldna, samfélaga og þjóða, réð ég staðbundinn sal og staðbundna hljómsveit og bauð vinum og vandamönnum nær og fjær að koma saman, á þakkargjörðardaginn, til að dansa sorgir okkar í burtu, eða að minnsta kosti til að samþætta þær betur inn í okkar daglega tilveru. Næsta kynslóð fjölskyldu minnar, sem syrgði nýlega andlát móður, mágkonu minnar, bjó til kraftmikinn línudans sem fullvissaði mig um að þó að við höfum öll lent í okkar hluta af sorg og vandræðum, getum við samt haldið línu fegurðar, forms og takts – ekkert smá afrek í heimi eins krefjandi og þessi.
Erfiðir tímar krefjast trylltan dans. Hvert okkar er sönnunin.
Ég hef lært að dansa.
Það er ekki það að ég kunni ekki að dansa áður; allir í mínu samfélagi kunnu að dansa, jafnvel þeir sem voru með nokkra vinstri fætur. Ég vissi bara ekki hversu einfalt það er til að viðhalda jafnvægi. Að Afríkubúar séu alltaf að dansa (í athöfnum sínum og helgisiðum) sýnir meðvitund um þetta. Það sló mig einn daginn, þegar ég var að dansa, að hin stórkostlegu hreyfingar sem Afríku-Ameríkanar eru frægir fyrir á dansgólfinu komu til vegna þess að dansararnir, sérstaklega í gamla daga, voru að beygja burt ýmsa stresshnúta. Sumar mjóbakshreyfingarnar sem okkur hafa borist og hafa virst aðeins nautnalegar urðu eflaust til eftir dagsverk að beygja sig yfir plóg eða hakka á plantekru þrælabílstjóra.
Þar sem ég vildi heiðra hlutverk danssins í lækningu fjölskyldna, samfélaga og þjóða, réð ég staðbundinn sal og staðbundna hljómsveit og bauð vinum og vandamönnum nær og fjær að koma saman, á þakkargjörðardaginn, til að dansa sorgir okkar í burtu, eða að minnsta kosti til að samþætta þær betur inn í okkar daglega tilveru. Næsta kynslóð fjölskyldu minnar, sem syrgði nýlega andlát móður, mágkonu minnar, bjó til kraftmikinn línudans sem fullvissaði mig um að þó að við höfum öll lent í okkar hluta af sorg og vandræðum, getum við samt haldið línu fegurðar, forms og takts – ekkert smá afrek í heimi eins krefjandi og þessi.
Erfiðir tímar krefjast trylltan dans. Hvert okkar er sönnunin.
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
2 PAST RESPONSES
Thank you so much for the reminder of the release of trauma, of hurt, of pain in dance. May we dance together, apart <3
When I saw this title, “Hard Times Require Furious Dancing”, I immediately recalled the Sufi dervishes. Indeed we are one in our need to dance furiously in times such as these!