Back to Stories

Unu Spiro: One Breath Meditation Paintings

Γεννημένη το 1979 στο Βέλγιο από Τούρκο πατέρα και Σουηδέζα μητέρα, η Filiz Emma Soyak ήξερε από την ηλικία των πέντε ετών ότι η εικαστική τέχνη ήταν το κάλεσμα και ο τρόπος έκφρασής της. Η κληρονομιά, τα ταξίδια και η περιπλάνηση της παρέχουν συνεχή έμπνευση και προοπτική. Η μητρότητα άλλαξε τον κόσμο της και σήμανε μια σημαντική αλλαγή στη δουλειά της σε μια πιο προσεκτική πρακτική και μια συνειδητή προσέγγιση. Περισσότερο από ποτέ τώρα αντικατοπτρίζει την επίγνωση για τη ζωή στο παρόν.

Το Unu Spiro μεταφράζεται σε «μία ανάσα» στην Εσπεράντο, μια γλώσσα σχεδιασμένη να ενώνει και μια γλώσσα στην οποία τα πάντα έχουν τις ρίζες τους στο παρόν.

Ξεκίνησα τις ζωγραφιές μου με μια ανάσα ως μια πρακτική διαλογισμού για να εκτιμήσω την παρούσα στιγμή. Έγινα μητέρα το 2016 σε μια λαμπρή ψυχή. Η καρδιά μου επεκτάθηκε, η ζωή μου άλλαξε και άλλαξα. Αλλά καθώς πέρασα στη μητρότητα, ένιωσα περισσότερο χάος παρά διαύγεια καθώς οι μέρες και οι νύχτες θολώνονταν με ιλιγγιώδη ταχύτητα. Παρατήρησα τον εαυτό μου να χειρίζεται τα πάντα με λιγότερη χάρη και περισσότερη ταλαιπωρία από ό,τι περίμενα. Η διαίσθηση ήταν πάντα ο οδηγός μου, αλλά δεν μπορούσα να ακούσω καθαρά τις σκέψεις μου και έχασα την πίστη μου στο ένστικτό μου. Όλα όσα ήξερα ως εμένα δεν ήταν πια. Ενώ η νέα μου ζωή απαιτούσε να είμαι πιο παρούσα, ένιωσα το μυαλό μου να πηδά μανιακά στο παρελθόν και να ανησυχεί για το μέλλον. Η ανάσα μου δεν ερχόταν εύκολα. Το σώμα μου δεν φαινόταν να μου ανήκει πια, ούτε και ο χρόνος μου. Ένιωσα αποκομμένη από τον άνθρωπο που ήμουν πριν. Ποιος ήταν αυτός ο άνθρωπος; Πού ήταν το ήρεμο, περίεργο, παρατηρητικό, θετικό, ορμώμενο, δημιουργικό ον που θυμόμουν τον εαυτό μου; Ένιωθα σαν ένα κέλυφος του πρώην εαυτού μου.

Ήξερα ότι κάτι έπρεπε να αλλάξει.

Για όλη μου τη ζωή, το να κάνω τέχνη ήταν ο τρόπος μου να επεξεργάζομαι και να δίνω νόημα στις εμπειρίες της ζωής. Είναι η ταυτότητά μου. Είναι η γλώσσα μου. Ήταν επίσης μια πρακτική στο mindfulness. Αλλά στο νέο μου ρόλο, δεν μπορούσα να δουλέψω όπως είχα συνηθίσει. Υπήρχαν περιορισμοί στον χρόνο και την ενέργειά μου και δεν ένιωσα έμπνευση όταν δεν μπορούσα να συνδεθώ με τη διαίσθησή μου.

Είχα αρχίσει να κάνω γιόγκα και διαλογισμό στο κολέγιο είκοσι χρόνια νωρίτερα. Αλλά από τότε που έκανα ένα μωρό, δεν είχα βρει έναν τρόπο να κάνω πολλά για τον εαυτό μου, πόσο μάλλον να συνεχίσω μια πνευματική πρακτική. Ήξερα από την εμπειρία μου ότι θα βοηθούσε.

Σίγουρα θα μπορούσα να βρω δέκα λεπτά!

Άνοιξα ένα παλιό μπουκάλι μαύρο μελάνι. Έμειναν ακόμα μερικά. Δεν ήξερα τι θα έκανα, αλλά δεν αφορούσε το προϊόν. ήταν για τη διαδικασία.

Έτσι, δεσμεύτηκα να κάνω διαλογισμό κάθε μέρα. Παρατήρησα μια αλλαγή αμέσως. Ο διαλογισμός με βοήθησε να επιβραδύνω, να αναπνεύσω και να ακούσω ξανά την εσωτερική μου φωνή. Μετά από μερικές εβδομάδες, η διαίσθησή μου μου είπε κάτι που ήξερα από τότε. Ο καλλιτέχνης μέσα μου ήταν ακόμα εκεί και έπρεπε να βρω έναν τρόπο να ζωγραφίσω ξανά. Αλλά έπρεπε να απλοποιήσω και να ελαχιστοποιήσω τα πάντα – τη δημιουργική μου διαδικασία, τα υλικά, την κλίμακα, τα χρώματα και τη φόρμα.

Ένα πρωί του Ιουνίου του 2017, ενώ η κόρη μου κοιμόταν, κάθισα στο στούντιο της σοφίτας με ένα τετράδιο σκίτσων ανοιχτό σε μια κενή σελίδα. Πήρα ένα χειροποίητο πινέλο καλλιγραφίας που είχα για δεκαετίες αλλά δεν το είχα χρησιμοποιήσει ποτέ. Γέμισα ένα κεραμικό μπολ με νερό – ένα που είχα φτιάξει στην Ιαπωνία όταν ήμουν 12 ετών. Άνοιξα ένα παλιό μπουκάλι μαύρο μελάνι. Έμειναν ακόμα μερικά. Δεν ήξερα τι θα έκανα, αλλά δεν αφορούσε το προϊόν, αλλά τη διαδικασία. Έστριψα ένα σταγονόμετρο γεμάτο μελάνι στο νερό. Το να το βλέπεις να στάζει, μετά να κινείται και να μεταμορφώνεται αργά μέσα στο νερό ήταν μαγευτικό. Πήρα μια βαθιά ανάσα και σήκωσα το πινέλο μου. Εκπνέοντας το βούτηξα στο μπολ. Εισπνέοντας ξανά πίεσα το πινέλο πάνω στο χαρτί και καθώς εξέπνευσα κίνησα το πινέλο για να κάνω ένα σημάδι. Ένιωσα πιο ήρεμος. Με κάθε ανάσα ζωγράφιζα άλλο ένα χτύπημα. Ήταν αργό, μεθοδικό και ένιωθε καλά. Έτσι το έκανα ξανά και ξανά.

Με την πάροδο του χρόνου, οι ιστορίες της μητρότητας ξεδιπλώθηκαν και αντανακλούσαν τα μαθήματά τους πίσω σε μένα με τη μορφή αφηρημένων μαύρων σημαδιών στο χαρτί. Η δημιουργική μου πρακτική είχε γίνει πρακτική ενσυνειδητότητάς μου. Οι πίνακές μου ήταν οι διαλογισμοί μου, οι διδασκαλίες μου. Η ανάσα μου είχε χαράξει έναν δρόμο για να κεντρίσω και να επεξεργαστώ τη ζωή μου. Είχα φτάσει στο Unu Spiro, πίνακες με μια ανάσα, και βρήκα ησυχία, γαλήνη και ευγνωμοσύνη για τον νέο μου εαυτό και το παρόν.

Εικαστικό δοκίμιο της FILIZ EMMA SOYAK

Share this story:

COMMUNITY REFLECTIONS

3 PAST RESPONSES

User avatar
Bec Ann Jun 19, 2018

A beautiful reminder of rediscovering time for one's self and trusting the process of art in all it's wonder

User avatar
Patrick Watters Jun 8, 2018

Discovering once again the unforced rhythms of grace - Unu Spiro

User avatar
Kristin Pedemonti Jun 8, 2018

I love the idea of one breath and combining that with an activity whether painting or poetry <3