Dilahirkan pada tahun 1979 di Belgium kepada bapa Turki dan ibu Sweden, Filiz Emma Soyak tahu pada usia lima tahun bahawa seni visual adalah panggilan dan cara ekspresinya. Warisan, pengembaraan dan keghairahannya memberikan inspirasi dan perspektif yang berterusan. Keibuan mengubah dunianya dan menandakan perubahan besar dalam kerjanya kepada amalan yang lebih berhati-hati dan pendekatan sedar. Lebih daripada sebelumnya dia mencerminkan kesedaran tentang hidup pada masa kini.
Unu Spiro diterjemahkan kepada 'satu nafas' dalam Esperanto, bahasa yang direka untuk menyatukan, dan bahasa di mana segala-galanya berakar pada masa kini.
Saya memulakan lukisan satu nafas saya sebagai amalan meditasi untuk menghargai masa kini. Saya menjadi seorang ibu pada tahun 2016 kepada jiwa yang cemerlang. Hati saya berkembang, hidup saya berubah, dan saya berubah. Tetapi apabila saya beralih kepada keibuan, saya berasa lebih huru-hara daripada kejelasan kerana hari dan malam kabur dengan kelajuan yang memeningkan. Saya memerhatikan diri saya mengendalikan segala-galanya dengan kurang rahmat dan lebih banyak ketidakselesaan daripada yang saya jangkakan. Intuisi sentiasa menjadi panduan saya, tetapi saya tidak dapat mendengar fikiran saya sendiri dengan jelas dan saya hilang kepercayaan pada naluri saya. Semua yang saya tahu sebagai diri saya tiada lagi. Walaupun kehidupan baru saya menuntut saya untuk lebih hadir, saya merasakan fikiran saya melompat ke masa lalu dan bimbang tentang masa depan. Nafas saya tidak datang dengan mudah. Tubuh saya seolah-olah bukan milik saya lagi, dan begitu juga dengan masa saya. Saya berasa terpisah daripada orang yang saya sebelum ini. Siapakah orang ini? Di manakah makhluk yang tenang, ingin tahu, memerhati, positif, terdorong, kreatif yang saya ingat sebagai diri saya sendiri? Saya berasa seperti kulit bekas diri saya.
Saya tahu ada sesuatu yang perlu diubah.

Sepanjang hidup saya, membuat seni telah menjadi cara saya memproses dan memahami pengalaman hidup. Ia adalah identiti saya. Ia adalah bahasa saya. Ia juga telah menjadi amalan dalam kesedaran. Tetapi dalam peranan baru saya, saya tidak dapat bekerja seperti biasa. Terdapat batasan pada masa dan tenaga saya, dan saya tidak berasa terinspirasi apabila saya tidak dapat menyambung kepada gerak hati saya.

Saya telah mula melakukan Yoga dan meditasi di kolej dua puluh tahun sebelumnya. Tetapi sejak mempunyai bayi, saya tidak memikirkan cara untuk melakukan banyak perkara untuk diri saya sendiri, apatah lagi mengekalkan amalan rohani. Saya tahu dari pengalaman saya bahawa ia akan membantu.
Pasti saya dapat mencari sepuluh minit!

Saya membuka botol lama dakwat hitam. Masih ada yang tinggal. Saya tidak tahu apa yang akan saya lakukan, tetapi ia bukan mengenai produk; ia adalah mengenai proses.
Jadi, saya komited untuk bermeditasi setiap hari. Saya perasan perubahan serta-merta. Meditasi membantu saya melambatkan, bernafas, dan mendengar suara batin saya semula. Selepas beberapa minggu, intuisi saya memberitahu saya sesuatu yang saya tahu selama ini. Artis dalam diri saya masih ada, dan saya terpaksa mencari jalan untuk melukis semula. Tetapi saya terpaksa memudahkan dan meminimumkan segala-galanya - proses kreatif saya, bahan, skala, warna dan bentuk.

Pada suatu pagi Jun pada 2017, semasa anak perempuan saya tidur siang, saya duduk di studio loteng saya dengan buku lakaran dibuka pada halaman kosong. Saya mengambil berus kaligrafi buatan tangan yang saya miliki selama beberapa dekad tetapi tidak pernah digunakan. Saya mengisi mangkuk seramik dengan air - yang saya buat di Jepun semasa saya berumur 12 tahun. Saya membuka sebotol dakwat hitam lama. Masih ada yang tinggal. Saya tidak tahu apa yang akan saya lakukan, tetapi ia bukan mengenai produk tetapi mengenai prosesnya. Aku memicit penitis yang penuh dengan dakwat ke dalam air. Melihatnya menitis, kemudian bergerak dan berubah perlahan-lahan di dalam air adalah memukau. Aku menarik nafas panjang dan mengangkat berus. Sambil menghembus nafas, saya mencelupkannya ke dalam mangkuk. Sambil menarik nafas sekali lagi saya menekan berus pada kertas, dan sambil menghembus nafas saya menggerakkan berus untuk membuat tanda. Saya berasa lebih tenang. Dengan setiap nafas, saya melukis satu lagi sapuan. Ia perlahan, teratur, dan ia terasa baik. Jadi saya melakukannya lagi dan lagi.
Lama kelamaan, kisah-kisah keibuan terbongkar dan mencerminkan pengajaran mereka kembali kepada saya dalam bentuk tanda hitam abstrak di atas kertas. Amalan kreatif saya telah menjadi amalan kesedaran saya. Lukisan saya adalah meditasi saya, ajaran saya. Nafas saya telah mengukir jalan untuk saya memusatkan dan memproses hidup saya. Saya telah tiba di Unu Spiro, lukisan satu nafas, dan mendapati keheningan, kedamaian, dan kesyukuran untuk diri saya yang baru dan masa kini.
Karangan seni oleh FILIZ EMMA SOYAK
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
3 PAST RESPONSES
A beautiful reminder of rediscovering time for one's self and trusting the process of art in all it's wonder
Discovering once again the unforced rhythms of grace - Unu Spiro
I love the idea of one breath and combining that with an activity whether painting or poetry <3