Picasso Intuitsioonist

"Et teada, mida sa joonistad, pead hakkama joonistama."

„Inspiratsioon on amatööridele – meie ülejäänud lihtsalt tuleme kohale ja asume tööle,“ irvitas maalikunstnik Chuck Close meeldejäävalt . „Tule kohale, tule kohale, tule kohale,“ kordas romaanikirjanik Isabelle Allende oma nõuandes algajatele kirjanikele , „ja mõne aja pärast ilmub ka muusa kohale.“ Legendaarne helilooja Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski sõnastas seda sarnaselt 1878. aasta kirjas oma heategijale : „Enesest lugupidav kunstnik ei tohi käsi rüppe lasta ettekäändel, et tal pole tuju.“ Tõepoolest, see mõte, et loovus ja viljakad ideed ei tulene mitte passiivsest muusale alistumisest, vaid tööeetika – või distsipliini – aktiivsest rakendamisest, mida kadunud ja suur Massimo Vignelli pidas loomingulise töö mootoriks , on midagi, mida on aegade jooksul sõnastanud leegionid loomingulisi suurkujusid, paralleelselt uurides,kust ideed tulevad . Kuid ehk pole üllatav, et kõige sisutihedamalt ja elegantsemalt väljendab seda üks kõigi aegade suurimaid kunstnikke.

Picasso lõunatab Brasserie Lippis ja vestleb Pierre Matisse'iga, Henri Matisse'i pojaga. Foto: Brassaï.

See oli üks küsimustest, mille kuulus Ungari fotograaf Brassaï esitas Pablo Picassole oma 30 aastat kestnud intervjuude sarja jooksul, mis on kogutud avalikus raamatukogus „ Vestlused Picassoga “ – samas suurepärases 1964. aasta köites, mis andis meile Picasso edust ja sellest, miks ei tohiks kunagi loomingulisi kompromisse teha . Kui Brassaï küsib, kas maalikunstniku ideed tulevad talle „juhuslikult või tahtlikult“, lisab Picasso kõrvalepõike tarkuse „loomingulise blokaadi“ türannia kohta ja vastab:

Mul pole aimugi. Ideed on lihtsalt alguspunktid. Ma ei suuda neid peaaegu kunagi kirja panna, kui need pähe tulevad. Niipea kui ma tööle hakkan, kuhjuvad mu pastakasse teised. Et teada, mida sa joonistad, pead hakkama joonistama... Kui ma leian end tühja lehe ees, käib see mul alati peast läbi. See, mida ma tahtmatult jäädvustan, huvitab mind rohkem kui minu enda ideed.

Picasso kriidiportree, mille Henri Matisse joonistas kinniseotud silmadega. Foto: Brassaï.

Selle idee täiendavaks illustreerimiseks, et parim loominguline töö sünnib siis, kui ratsionaalne, ennast toimetav meel astub intuitiivse kalduvuse teelt kõrvale – mida Ray Bradbury 1974. aasta intervjuus kaunilt sõnastas – pakub Picasso illustreeriva näite. Olles nii Matisse'i professionaalne austaja kui ka isiklik sõber, nimetab ta maalikunstniku kurikuulsalt metoodilist loominguprotsessi selle idee reetmiseks, et kunstnik peaks austama oma esialgset loomingulist intuitsiooni:

Matisse teeb joonistuse ja seejärel kopeerib selle uuesti. Ta kopeerib selle viis, kümme korda, iga kord puhtamate joontega. Ta on veendunud, et viimane, kõige hõredam on parim, puhtaim, lõplik; ja ometi on see tavaliselt esimene. Joonistamise puhul pole miski parem kui esimene visand.

„Vestlused Picassoga“ on tervikuna äärmiselt rahuldust pakkuv lugemine. Täienda seda konkreetset katkendit viieastmelise „ideede genereerimise tehnikaga“ aastast 1939, seejärel vaata uuesti David Lynchi mõtteidideede päritolu kohta ja Neil Gaimani mõtteid samal teemal .