पिकासो अंतर्ज्ञान पर

“यह जानने के लिए कि आप क्या बनाने जा रहे हैं, आपको पहले चित्र बनाना शुरू करना होगा।”

“प्रेरणा शौकिया लोगों के लिए होती है – हममें से बाकी लोग बस आते हैं और काम में लग जाते हैं,” चित्रकार चक क्लोज़ ने यादगार ढंग से उपहास किया था । “आगे बढ़ो, आगे बढ़ो, आगे बढ़ो,” उपन्यासकार इसाबेल अलेंदे ने महत्वाकांक्षी लेखकों को अपनी सलाह में दोहराया, “और थोड़ी देर बाद प्रेरणा भी प्रकट हो जाती है।” महान संगीतकार प्योत्र इल्यिच चाइकोवस्की ने 1878 में अपनी उपकारिणी को लिखे एक पत्र में इसी तरह कहा था: “एक स्वाभिमानी कलाकार को इस बहाने हाथ नहीं जोड़ने चाहिए कि उसका मूड नहीं है।” वास्तव में, यह धारणा कि रचनात्मकता और फलदायी विचार किसी प्रेरणा के प्रति निष्क्रिय समर्पण से नहीं, बल्कि कार्य नीति के सक्रिय अनुप्रयोग से आते हैं – या अनुशासन से , कुछ ऐसा जिसकी वकालत दिवंगत और महान मासिमो विग्नेली ने रचनात्मक कार्य के इंजन के रूप में की थी – कुछ ऐसा है जिसे रचनात्मक दिग्गजों की सेना ने युगों से व्यक्त कियाहै लेकिन, शायद इसमें कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि सबसे संक्षिप्त और सुंदर अभिव्यक्ति सभी समय के महानतम कलाकारों में से एक की ओर से आती है।

पिकासो ब्रैसरी लिप में दोपहर का भोजन करते हुए, हेनरी मैटिस के बेटे पियरे मैटिस के साथ बातचीत करते हुए। तस्वीर: ब्रैसाई।

यह उन सवालों में से एक था जो प्रसिद्ध हंगेरियन फ़ोटोग्राफ़र ब्रासाई ने पाब्लो पिकासो से उनके 30 साल लंबे साक्षात्कारों की श्रृंखला के दौरान पूछे थे, जिन्हें "कन्वर्सेशन्स विद पिकासो" ( पब्लिक लाइब्रेरी ) में संकलित किया गया है — वही शानदार 1964 की पुस्तक जिसने हमें पिकासो की सफलता और रचनात्मक रूप से समझौता न करने के कारणों के बारे में जानकारी दी। जब ब्रासाई ने पूछा कि क्या चित्रकार के विचार उन्हें "संयोग से या किसी योजना के तहत" आते हैं, तो पिकासो "रचनात्मक अवरोध" के अत्याचार पर कुछ ज्ञान देते हैं और जवाब देते हैं:

मुझे कुछ समझ नहीं आता। विचार तो बस शुरुआती बिंदु हैं। जैसे ही वे मेरे दिमाग में आते हैं, मैं उन्हें लिख नहीं पाता। जैसे ही मैं काम शुरू करता हूँ, दूसरे विचार मेरी कलम में उमड़ पड़ते हैं। यह जानने के लिए कि आप क्या बनाने जा रहे हैं, आपको चित्र बनाना शुरू करना होगा... जब मैं खुद को एक खाली पन्ने के सामने पाता हूँ, तो मेरे दिमाग में हमेशा यही चलता रहता है। मैं अपनी इच्छा के बावजूद जो कुछ भी बनाता हूँ, वह मुझे अपने विचारों से ज़्यादा दिलचस्प लगता है।

पिकासो का चाक चित्र, जिसे हेनरी मैटिस ने आँखों पर पट्टी बाँधकर बनाया था। ब्रसाई द्वारा छायाचित्र।

इस धारणा को और स्पष्ट करने के लिए कि सर्वोत्तम रचनात्मक कार्य तब होता है जब तर्कसंगत, आत्म-संपादन करने वाला मन सहज प्रवृत्ति के मार्ग से हट जाता है - जिसे रे ब्रैडबरी ने 1974 के एक साक्षात्कार में खूबसूरती से व्यक्त किया था - पिकासो एक उदाहरण प्रस्तुत करते हैं। मैटिस के पेशेवर प्रशंसक और निजी मित्र होने के बावजूद, वे चित्रकार की कुख्यात व्यवस्थित रचनात्मक प्रक्रिया को इस धारणा के साथ विश्वासघात बताते हैं कि एक कलाकार को अपने प्रारंभिक रचनात्मक अंतर्ज्ञान का सम्मान करना चाहिए:

मैटिस एक चित्र बनाता है, फिर उसकी नकल करता है। वह उसे पाँच बार, दस बार, हर बार साफ़ रेखाओं के साथ दोहराता है। उसे यकीन है कि आखिरी वाला, सबसे खाली वाला, सबसे अच्छा, सबसे शुद्ध, सबसे निर्णायक होता है; फिर भी, आमतौर पर वही पहला होता है। जब चित्र बनाने की बात आती है, तो पहले स्केच से बेहतर कुछ नहीं होता।

पिकासो के साथ बातचीत पूरी तरह से पढ़ने लायक है। इस खास अंश को 1939 के पाँच-चरणीय "विचार उत्पन्न करने की तकनीक" से पूरक करें, फिर डेविड लिंच के विचारों को पढ़ें किविचार कहाँ से आते हैं और इस विषय पर नील गैमन के कुछ विचार भी पढ़ें ।