„Aby si vedel, čo budeš kresliť, musíš začať kresliť.“
„Inšpirácia je pre amatérov – my ostatní sa len objavíme a pustíme sa do práce,“ pamätne sa posmieval maliar Chuck Close. „Ukážte sa, ukážte sa, ukážte sa,“ zopakovala spisovateľka Isabelle Allende vo svojej rade pre začínajúcich spisovateľov , „a po chvíli sa objaví aj múza.“ Legendárny skladateľ Piotr Iljič Čajkovskij to vyjadril podobne v liste svojej dobrodinky z roku 1878 : „Sebaúctyhodný umelec nesmie zalamovať rukami pod zámienkou, že nemá náladu.“ V skutočnosti táto myšlienka, že kreativita a plodné nápady nepramenia z pasívnej rezignácie na múzu, ale z aktívneho uplatňovania pracovnej etiky – alebo disciplíny , ktorú zosnulý a veľký Massimo Vignelli obhajoval ako motor tvorivej práce – je niečo, čo légie tvorivých velikánov formulovali v priebehu vekov, popri paralelnom skúmaní,odkiaľ pochádzajú nápady . Ale možno neprekvapivo, najvýstižnejšie a najelegantnejšie vyjadrenie pochádza od jedného z najväčších umelcov všetkých čias.
Picasso obeduje v Brasserie Lipp a rozpráva sa s Pierrom Matissom, synom Henriho Matissea. Fotografia od Brassaïa.
Toto bola jedna z otázok, ktoré slávny maďarský fotograf Brassaï položil Pablovi Picassovi počas ich 30-ročnej série rozhovorov, zhromaždených v knihe Rozhovory s Picassom ( verejná knižnica ) – tom istom vynikajúcom zväzku z roku 1964, ktorý nám priniesol Picassa o úspechu a o tom, prečo by sme nikdy nemali robiť kreatívne kompromisy . Keď sa Brassaï pýta, či maliarove nápady prichádzajú k nemu „náhodou alebo zámerne“, Picasso vkradne trochu múdrosti o tyranii „tvorivého bloku“ a odpovedá:
Nemám ani potuchy. Nápady sú len východiskové body. Zriedkakedy si ich dokážem zapísať hneď, ako mi prídu na myseľ. Hneď ako začnem pracovať, v pere sa mi vynárajú ďalšie. Aby ste vedeli, čo chcete nakresliť, musíte začať kresliť… Keď sa ocitnem pred prázdnou stránkou, vždy mi to prebehne hlavou. To, čo zachytím napriek sebe, ma zaujíma viac ako moje vlastné nápady.
Kriedový portrét Picassa, ktorý Henri Matisse namaľoval so zaviazanými očami. Fotografia od Brassaïa.
Aby Picasso ďalej ilustroval túto predstavu, že najlepšie tvorivé dielo vzniká vtedy, keď sa racionálna, sebaregulujúca myseľ dostane z cesty intuitívnemu sklonu – čo Ray Bradbury krásne sformuloval v rozhovore z roku 1974 – ponúka ilustratívny príklad. Napriek tomu, že je profesionálnym obdivovateľom aj osobným priateľom Matissa, cituje maliarov notoricky metodický tvorivý proces ako zradu tejto predstavy, že umelec by si mal ctiť svoju počiatočnú tvorivú intuíciu:
Matisse nakreslí kresbu a potom ju znova skopíruje. Prekopíruje ju päťkrát, desaťkrát, zakaždým s čistejšími líniami. Je presvedčený, že tá posledná, najčistejšia, je najlepšia, najčistejšia, definitívna; a predsa je to zvyčajne tá prvá. Pokiaľ ide o kresbu, nič nie je lepšie ako prvá skica.
Celý diel Rozhovory s Picassom je nesmierne obohacujúce čítanie. Doplňte tento konkrétny úryvok päťkrokovou „technikou tvorby nápadov“ z roku 1939, potom si znova prečítajte Davida Lyncha otom, odkiaľ pochádzajú nápady , a niekoľko myšlienok na túto tému od Neila Gaimana.



COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION