Picasso Despre intuiție

„Ca să știi ce vei desena, trebuie să începi să desenezi.”

„Inspirația este pentru amatori - restul dintre noi pur și simplu ne prezentăm și ne apucăm de treabă”, a batjocorit memorabil pictorul Chuck Close. „Prezentați-vă, prezentați-vă, prezentați-vă”, a repetat romanciera Isabelle Allende în sfaturile sale adresate aspiranților scriitori , „și după un timp apare și muza”. Legendarul compozitor Piotr Ilici Ceaikovski a spus-o în mod similar într-o scrisoare din 1878 către binefăcătoarea sa : „Un artist care se respectă nu trebuie să-și încrucișeze mâinile sub pretextul că nu este în dispoziție”. Într-adevăr, această noțiune că creativitatea și ideile rodnice nu provin din resemnarea pasivă față de o muză, ci din aplicarea activă a eticii muncii - sau a disciplinei , lucru pe care regretatul și marele Massimo Vignelli l-a susținut ca motor al muncii creative - este ceva ce legiuni de personalități creative au articulat de-a lungul veacurilor, alături de întrebarea paralelă deunde provin ideile . Dar, poate deloc surprinzător, cea mai succintă și elegantă articulare vine de la unul dintre cei mai mari artiști din toate timpurile.

Picasso luând prânzul la Brasserie Lipp, discutând cu Pierre Matisse, fiul lui Henri Matisse. Fotografie de Brassaï.

Aceasta a fost una dintre întrebările pe care faimosul fotograf maghiar Brassaï i le-a adresat lui Pablo Picasso în cadrul seriei lor de interviuri de 30 de ani, adunate în Conversații cu Picasso ( biblioteca publică ) - același superb volum din 1964 care ni l-a oferit pe Picasso despre succes și de ce nu ar trebui niciodată să facem compromisuri în materie de creativitate . Când Brassaï întreabă dacă ideile pictorului îi vin „din întâmplare sau intenționat”, Picasso strecoară o explicație subtilă despre tirania „blocajului creativ” și răspunde:

Habar n-am. Ideile sunt doar puncte de plecare. Rareori le pot lăsa în mână pe măsură ce îmi vin în minte. De îndată ce încep să lucrez, altele îmi vin în minte. Ca să știi ce vei desena, trebuie să începi să desenezi... Când mă aflu în fața unei pagini goale, asta îmi trece mereu prin cap. Ceea ce surprind în ciuda mea mă interesează mai mult decât propriile mele idei.

Portretul lui Picasso cu cretă, desenat de Henri Matisse cu ochii legați. Fotografie de Brassaï.

Pentru a ilustra și mai bine această noțiune conform căreia cea mai bună operă creativă se întâmplă atunci când mintea rațională, autoeditantă, se dă la o parte înclinația intuitivă - lucru pe care Ray Bradbury l-a articulat frumos într-un interviu din 1974 - Picasso oferă un exemplu ilustrativ. Deși este atât un admirator profesionist, cât și un prieten personal al lui Matisse, el citează procesul creativ notoriu de metodic al pictorului ca o trădare a acestei noțiuni conform căreia un artist ar trebui să-și onoreze intuiția creativă inițială:

Matisse face un desen, apoi îl recopiază. Îl recopiază de cinci, de zece ori, de fiecare dată cu linii mai curate. Este convins că ultimul, cel mai simplu, este cel mai bun, cel mai pur, cel definitiv; și totuși, de obicei este primul. Când vine vorba de desen, nimic nu este mai bun decât prima schiță.

„Conversații cu Picasso ” este o lectură extrem de satisfăcătoare în întregime. Completați acest extras cu o „tehnică de producere a ideilor” în cinci pași din 1939, apoi revedeți-l pe David Lynch despreoriginea ideilor și câteva gânduri despre acest subiect de la Neil Gaiman.