Picasso Um innsæi

„Til að vita hvað þú ætlar að teikna þarftu að byrja að teikna.“

„Innblástur er fyrir áhugamenn – við hin mætum bara og förum að vinna,“ sagði listmálarinn Chuck Close eftirminnilega hæðnislega . „Mætið, mætið, mætið,“ endurómaði rithöfundurinn Isabelle Allende í ráðleggingum sínum til verðandi rithöfunda , „og eftir smá tíma birtist músan líka.“ Tónskáldið Pjotr ​​Iljitsj Tsjaíkovskí orðaði það svipað í bréfi frá 1878 til velgjörðarkonu sinnar : „Listamaður sem virðir sjálfan sig má ekki leggja hönd á plóginn undir þeirri yfirskynjun að hann sé ekki í skapi til þess.“ Reyndar er þessi hugmynd að sköpunargáfa og frjósamar hugmyndir komi ekki frá óbeinum undirgefni gagnvart músunni heldur frá virkri beitingu vinnusiðferðis – eða aga , eitthvað sem hinn látni og mikli Massimo Vignelli barðist fyrir sem drifkrafti skapandi starfs – eitthvað sem fjölmargir skapandi einstaklingar hafa orðað í gegnum aldirnar, samhliða þeirri spurninguhvaðan hugmyndir koma . En, kannski ekki á óvart, kemur hnitmiðaðasta og glæsilegasta orðalagið frá einum mesta listamanni allra tíma.

Picasso borðar hádegismat á Brasserie Lipp og spjallar við Pierre Matisse, son Henri Matisse. Ljósmynd eftir Brassaï.

Þetta var ein af spurningunum sem hinn frægi ungverski ljósmyndari Brassaï lagði fyrir Pablo Picasso í 30 ára viðtalsröð þeirra, sem safnað var saman í Samtöl við Picasso ( almenningsbókasafnið ) — sama frábæra ritið frá 1964 og gaf okkur Picasso um velgengni og hvers vegna maður ætti aldrei að gera málamiðlanir í sköpunargáfu . Þegar Brassaï spyr hvort hugmyndir listmálarans komi til hans „fyrir tilviljun eða af ásettu ráði“, lætur Picasso bæta við einhverri hliðarvísi um harðstjórn „sköpunarstíflu“ og svarar:

Ég hef ekki hugmynd. Hugmyndir eru einfaldlega upphafspunktar. Ég get sjaldan lagt þær frá mér um leið og þær koma upp í hugann. Um leið og ég byrja að vinna, þá streyma aðrar upp í pennanum mínum. Til að vita hvað maður ætlar að teikna, verður maður að byrja að teikna… Þegar ég finn mig standa frammi fyrir auðu blaðsíðu, þá er það alltaf að fara í gegnum hugann. Það sem ég tek upp þrátt fyrir sjálfan mig vekur meiri áhuga minn en mínar eigin hugmyndir.

Krítarmynd af Picasso sem Henri Matisse teiknaði með bundið fyrir augun. Ljósmynd eftir Brassaï.

Til að skýra enn frekar þessa hugmynd að besta sköpunarverkið eigi sér stað þegar skynsamlegt, sjálfsritstýrandi hugsunarháttur fer úr vegi fyrir innsæinu – eitthvað sem Ray Bradbury orðaði fallega í viðtali árið 1974 – gefur Picasso lýsandi dæmi. Þrátt fyrir að vera bæði faglegur aðdáandi og persónulegur vinur Matisse, nefnir hann alræmda skipulagða sköpunarferli listmálarans sem svik við þessa hugmynd um að listamaður ætti að heiðra upphaflega sköpunarinnsæi sitt:

Matisse teiknar teikningu og afritar hana síðan aftur. Hann afritar hana fimm sinnum, tíu sinnum, í hvert skipti með hreinni línum. Hann er sannfærður um að sú síðasta, sú hreinasta, sé sú besta, sú hreinasta, sú endanlegasta; og samt er það yfirleitt sú fyrsta. Þegar kemur að teikningu er ekkert betra en fyrsta skissan.

Samtöl við Picasso er gríðarlega gefandi lesning í heild sinni. Bættu við þessum tiltekna kafla með fimm þrepa „tækni til að framleiða hugmyndir“ frá 1939, skoðið síðan aftur David Lynch umuppruna hugmynda og nokkrar hugsanir Neil Gaiman um efnið .