Picasso Om Intuisjon

«For å vite hva du skal tegne, må du begynne å tegne.»

«Inspirasjon er for amatører – resten av oss bare møter opp og setter i gang», fnyste maleren Chuck Close minneverdig . «Møt opp, møt opp, møt opp», gjentok forfatteren Isabelle Allende i sitt råd til håpefulle forfattere , «og etter en stund dukker musen også opp.» Den legendariske komponisten Pjotr ​​Iljitsj Tsjaikovskij uttrykte det på lignende måte i et brev fra 1878 til sin velgjørerinne : «En kunstner med selvrespekt må ikke folde hendene under påskudd av at han ikke er i humør.» Denne forestillingen om at kreativitet og fruktbare ideer ikke kommer fra passiv resignasjon til en muse, men fra aktiv anvendelse av arbeidsmoral – eller disiplin , noe den avdøde og store Massimo Vignelli forfektet som motoren i kreativt arbeid – er noe legioner av kreative lysende personligheter har formulert gjennom tidene, sammen med den parallelle undersøkelsen avhvor ideer kommer fra . Men, kanskje ikke overraskende, kommer den mest konsise og elegante formuleringen fra en av tidenes største kunstnere.

Picasso spiser lunsj på Brasserie Lipp, mens han prater med Pierre Matisse, Henri Matisses sønn. Fotografi av Brassaï.

Dette var et av spørsmålene den berømte ungarske fotografen Brassaï stilte til Pablo Picasso i løpet av deres 30 år lange intervjuserie, samlet i Samtaler med Picasso ( offentlig bibliotek ) – det samme fantastiske verket fra 1964 som ga oss Picasso om suksess og hvorfor man aldri bør inngå kompromisser kreativt . Når Brassaï spør om malerens ideer kommer til ham «ved en tilfeldighet eller med vilje», slenger Picasso inn litt visdom om tyranniet «kreativ blokkering» og svarer:

Jeg aner ikke. Ideer er rett og slett utgangspunkt. Jeg kan sjelden legge dem fra meg idet de dukker opp i tankene mine. Så snart jeg begynner å jobbe, veller andre opp i pennen min. For å vite hva du skal tegne, må du begynne å tegne ... Når jeg står overfor et blankt ark, er det alltid det som går gjennom hodet mitt. Det jeg fanger opp til tross for meg selv interesserer meg mer enn mine egne ideer.

Krittportrettet av Picasso som Henri Matisse tegnet med bind for øynene. Fotografi av Brassaï.

For ytterligere å illustrere denne forestillingen om at det beste kreative arbeidet skjer når det rasjonelle, selvredigerende sinnet kommer seg ut av veien for den intuitive tilbøyeligheten – noe Ray Bradbury formulerte vakkert i et intervju i 1974 – gir Picasso et illustrerende eksempel. Til tross for at han både er en profesjonell beundrer og en personlig venn av Matisse, siterer han malerens notorisk metodiske kreative prosess som et svik mot denne forestillingen om at en kunstner bør ære sin første kreative intuisjon:

Matisse lager en tegning, og så kopierer han den på nytt. Han kopierer den fem ganger, ti ganger, hver gang med renere linjer. Han er overbevist om at den siste, den mest sparsommelige, er den beste, den reneste, den definitive; og likevel er det vanligvis den første. Når det gjelder tegning, er ingenting bedre enn den første skissen.

«Samtaler med Picasso» er en enormt givende leseopplevelse i sin helhet. Suppler dette utdraget med en femtrinns «teknikk for å produsere ideer» fra 1939, og gjenopplev deretter David Lynchs historie omhvor ideer kommer fra , samt noen tanker om emnet fra Neil Gaiman.