كتبت ماري أوليفر في تأملها الرائع حول الالتزام الجوهري للحياة الإبداعية : "إن أكثر الناس ندمًا على وجه الأرض هم أولئك الذين شعروا بدعوة العمل الإبداعي، وشعروا بقوتهم الإبداعية تتأجج وتثور، ولم يمنحوها لا القوة ولا الوقت". لقد أثمر القرن الماضي نظريات عديدة حول كيفية عمل الإبداع وما يتطلبه إتقانه ، ومع ذلك، تظل طبيعته الأعمق غامضة وغامضة لدرجة أن نداء العمل الإبداعي قد يكون من الصعب سماعه كما هو الحال في تلبيته.
إن ما الذي يجب أن نستمع إليه وكيفية ضبط الأذن المستمعة هو ما يستكشفه الفيزيائي الرائد ديفيد بوم (20 ديسمبر 1917 - 27 أكتوبر 1992) في مقالته التي كتبها عام 1968 في كتابه "حول الإبداع" ( المكتبة العامة ) - وهي كتاباته غير المنشورة سابقًا عن الفن والعلم والأصالة، والتي حررها لي نيكول.
يزعم بوم، الذي حافظ على شغفٍ حيوي بالفنون طوال خمسة وأربعين عامًا قضاها فيزيائيًا نظريًا، أن الدافع الإبداعي في كلٍّ من الفن والعلم يهدف إلى "وحدةٍ وتكاملٍ معينين، أو كمالٍ، يُشكِّل نوعًا من الانسجام الذي يُشعَر بأنه جميل". ويكتب:
يُشدد العالم على أهمية اكتشاف الوحدة والكمال في الطبيعة. ولذلك، غالبًا ما يُغفل عن قدرة عمله على الإبداع. ولكن لاكتشاف الوحدة والكمال، يتعين على العالم ابتكار هياكل فكرية شاملة جديدة، ضرورية للتعبير عن الانسجام والجمال في الطبيعة.
[…]
يشعر الفنان، والملحن الموسيقي، والمهندس المعماري، والعالم، جميعهم بحاجة ماسة لاكتشاف وابتكار شيء جديد، متكامل وشامل، متناغم وجميل. قليلون هم من تتاح لهم فرصة القيام بذلك، بل أقل منهم من ينجحون فيه بالفعل. ومع ذلك، في أعماقهم، ربما يكون هذا ما يسعى إليه عدد كبير جدًا من الناس في مختلف مناحي الحياة عندما يحاولون الهروب من روتين الحياة الممل بالانخراط في كل أنواع الترفيه والإثارة والتحفيز وتغيير المهنة، وما إلى ذلك، محاولين بذلك، دون جدوى، تعويض ضيق حياتهم وآليتها غير المُرضية.
رسم توضيحي من كتاب "ماذا يمكنني أن أكون؟" ، وهو كتاب مفاهيمي قديم عن كيفية عمل الإبداع
يشير بوم إلى أن الإبداع ليس مسألة موهبة فحسب، إذ "هناك عدد هائل من الأشخاص الموهوبين للغاية الذين يظلون متوسطي المستوى". (قبل قرن من الزمان، وضع شوبنهاور تمييزه الشهير بين الموهبة والعبقرية ). مع وضع أينشتاين في عين الاعتبار - وهو عالم أحدثت رؤيته الإبداعية غير العادية ثورة في العلوم بعد قرن من الزمان - يشير بوم إلى أنه كان يمتلك شيئًا أعظم من مجرد الموهبة، إذ كان لديه العديد من المعاصرين الذين عرفوا أكثر عنه في الفيزياء وكانوا أكثر مهارة في الرياضيات؛ ما امتلكه أينشتاين هو نوعية معينة من الأصالة. بعد نصف ألف عام من تحذير جاليليو الأنيق من خطر التشبث بالمفاهيم المسبقة ، يفكر بوم في مطلب أساسي من مطلب الأصالة:
من شروط الأصالة، بلا شك، ألا يميل الشخص إلى فرض تصوراته المسبقة على الواقع كما يراه. بل يجب أن يكون قادرًا على تعلم شيء جديد، حتى لو أدى ذلك إلى تغيير الأفكار والمفاهيم التي تريحه أو تجذبه.
لدى إليزابيث جيلبرت مصطلحٌ شعريٌّ إلى حدٍّ ما لوصف هذا التوجه الذهني: "حالةٌ من الدهشة المتواصلة". يُجادل بوم بأننا نولد بها - فالطفل، على سبيل المثال، يتعلم المشي من خلال "تجربة شيءٍ ما ورؤية ما يحدث، ثم تعديل ما يفعله (أو يفكر فيه) وفقًا لما حدث بالفعل". لكن مع تقدمنا في السن، نُغرس في أذهاننا الطريقة التقليدية في فعل الأشياء، وتتلاشى أصالتنا تدريجيًا مع تخلينا عن الرغبة في رؤية طرقٍ بديلة. يُفكر بوم فيما يلزم للحفاظ على الإبداع:
إن فعل التعلم هو جوهر الإدراك الحقيقي، بمعنى أنه بدونه لا يستطيع الإنسان أن يرى، في أي موقف جديد، ما هو حقيقة وما هو ليس كذلك... لكن الإدراك الحقيقي القادر على رؤية شيء جديد وغير مألوف يتطلب من المرء أن يكون منتبهًا ومتيقظًا وواعيًا وحساسًا.
قبل وقت طويل من أن تثبت عالمة النفس الرائدة كارول دويك هذا بشكل تجريبي في عملها الرائد حول العقلية الثابتة مقابل العقلية النامية ، أوضح بوم الفرق الرئيسي بين العقل الخصب إبداعياً والعقل الذابل إبداعياً:
ما يمنعنا من التركيز بشكل أساسي على إدراك الجديد والمختلف هو خوفنا من ارتكاب الأخطاء... فإذا لم يُجرّب المرء أي شيء حتى يتأكد من عدم ارتكابه أي خطأ، فلن يتمكن أبدًا من تعلم أي شيء جديد. وهذه هي الحالة التي يعيشها معظم الناس تقريبًا. يُضاف هذا الخوف من ارتكاب الأخطاء إلى عادات الإدراك الآلي من حيث الأفكار المسبقة والتعلم لأغراض نفعية محددة فقط. كل هذا يتضافر ليجعل المرء عاجزًا عن إدراك الجديد، وبالتالي متواضعًا بدلًا من أن يكون مبدعًا.
وفي رأي جاء جون كليز ليكرره بعد ربع قرن من الزمان في تأكيده الشهير على أن الإبداع ليس موهبة بل طريقة للعمل ، يضيف بوم:
تعتمد القدرة على تعلم شيء جديد على الحالة الذهنية العامة للإنسان. فهي لا تعتمد على مواهب خاصة، ولا تقتصر على مجالات محددة، كالعلوم والفنون والموسيقى والهندسة المعمارية. ولكن عندما تعمل، يكون هناك اهتمام كامل وغير منقسم بما يفعله المرء. تذكر، على سبيل المثال، نوع الاهتمام الذي يُظهره الطفل الصغير عندما يتعلم المشي. إذا راقبته، سترى أنه يُكرّس كل كيانه له. هذا النوع من الاهتمام الصادق وحده كفيل بمنح العقل الطاقة اللازمة لرؤية ما هو جديد ومختلف، خاصةً عندما يبدو هذا الأخير مُهددًا لما هو مألوف، أو ثمين، أو آمن، أو عزيز علينا.
ومن الواضح أن جميع العلماء والفنانين العظماء كان لديهم مثل هذا الشعور تجاه أعمالهم.
رسم توضيحي من فلاديمير رادونسكي لكتاب "على شعاع من الضوء: قصة ألبرت أينشتاين" بقلم جينيفر بيرن
في نقطة بالغة الأهمية لا يمكن الاستهانة بها، يؤكد بوم أنه نظرًا لأن طبيعة الأصالة تتطلب انتباهًا حيويًا لكل ما هو جديد ومختلف، فإن الرواد غالبًا ما ينتهي بهم الأمر إلى إنشاء مجالات كاملة لم تكن موجودة من قبل، وغالبًا ما يكون ذلك على حساب مصاريف شخصية باهظة. (تاريخ العمل الإبداعي حافل بالأمثلة، من فان جوخ، الذي خاض مخاطر إبداعية هائلة لم يُفلح إلا بعد وفاته ، إلى رائد علم الفلك الجاذبي جو ويبر ، الذي توفي بطلًا علميًا مأساويًا، لكنه فتح المجال الجديد تمامًا الذي قدّم في النهاية أحد أهم الاكتشافات في تاريخ العلم بأكمله). بعد عقد من الزمان على طرح الفنان بن شاهن الرائع لفكرة أن المنشقين هم محرك نمو المجتمع وعظمته ، يكتب بوم:
تظهر هذه الفرصة في مجالات عديدة قد لا تبدو واعدة للوهلة الأولى، لا سيما وأن المجتمع (على الأقل في البداية) لا يعتاد على الاعتراف بإمكانياتها الإبداعية. في الواقع، تعني الأصالة والإبداع الحقيقيان أن المرء لا يعمل فقط في المجالات التي تُعرف بهذه الطريقة، بل إنه مستعد في كل حالة للتساؤل بنفسه عما إذا كان هناك فرق جوهري بين الواقع الفعلي ومفاهيمه المسبقة، مما يفتح المجال أمام عمل إبداعي وأصلي... قد يكون الإبداع ممكنًا في أي مجال تقريبًا... فهو يقوم دائمًا على الإدراك الدقيق لما هو جديد ومختلف عما يُستنتج من المعرفة السابقة.
ومن خلال هذه الشروط المسبقة، يستنتج بوم التوجه المركزي للعقل الإبداعي في أي مجال:
إن الحالة الذهنية الإبداعية... هي، قبل كل شيء، حالةٌ يكون فيها الاهتمام بما يُنجز اهتمامًا كاملًا وشاملًا، كاهتمام طفل صغير. وبهذه الروح، تكون دائمًا منفتحة على تعلّم الجديد، وعلى إدراك اختلافاتٍ وتشابهاتٍ جديدة، مما يؤدي إلى أنظمةٍ وهياكل جديدة، بدلًا من الميل الدائم إلى فرض أنظمةٍ وهياكل مألوفة في مجال ما يُرى.
ويضيف بوم، مرددا حكمة آني ديلارد الدافئة حول سبب كون كرم الروح هو أعظم قوة محركة للعمل الإبداعي :
هذا النوع من العمل الإبداعي للعقل مستحيل إذا كان المرء مقيدًا بأهداف ضيقة وتافهة، مثل الأمن، وتعزيز الطموح الشخصي، وتمجيد الفرد أو الدولة... ومع أن هذه الدوافع قد تسمح أحيانًا بومضات من البصيرة الثاقبة، إلا أنها تميل بوضوح إلى إبقاء العقل أسيرًا لبنيته القديمة والمألوفة من الفكر والإدراك. في الواقع، فإن مجرد البحث عما هو مجهول لا بد أن يقود المرء حتمًا إلى موقف قد يشكل فيه كل ما يتم فعله تهديدًا لتحقيق تلك الأهداف الضيقة والمحدودة بنجاح. قد تفشل خطوة جديدة حقًا وغير مجربة تمامًا، أو حتى لو نجحت، تؤدي إلى أفكار لا يتم التعرف عليها إلا بعد وفاة المرء.
علاوة على ذلك، فإن مثل هذه الأهداف لا تتوافق مع الانسجام والجمال والتكامل الذي يميز الخلق الحقيقي.
ويزعم بوم أن الإبداع يتطلب، قبل كل شيء، الاستعداد للتخلي حتى عن أفكارنا العزيزة إذا تناقضت مع التجربة والتجربة:
لا يمكن للبشر أن يحققوا تحولاً إبداعياً حقيقياً، سواء في الطبيعة أو في المجتمع، ما لم يكونوا في حالة ذهنية إبداعية حساسة بشكل عام للاختلافات التي توجد دائماً بين الحقيقة الملاحظة وأي أفكار مسبقة، مهما بدت نبيلة وجميلة ورائعة.
في شعورٍ مؤلمٍ للغاية اليوم، في مناخٍ ثقافيٍّ تهيمن عليه ردود الفعل لا الاستجابة الإبداعية، يُشدد بوم على أن الإبداع قائمٌ على الارتقاء فوق ردود أفعالنا الآلية، التي يُحددها المجتمع وأشكال التفكير المألوفة، والتي تجعلنا في "حالةٍ مؤلمةٍ ومُزعجةٍ من عدم الرضا والصراع، مُغطاةٍ بارتباكٍ مُستمرٍّ". ويتناول البديل المُنْبِر:
ما دام الفرد عاجزًا عن التعلم مما يفعله ويراه، كلما تطلب منه هذا التعلم الخروج عن إطار تصوراته المسبقة الأساسية، فإن عمله سيُوجَّه في النهاية بفكرة لا تتوافق مع الواقع كما هو. هذا العمل أسوأ من أن يكون عديم الفائدة، ومن الواضح أنه لا يمكن أن يُفضي إلى حل حقيقي لمشاكل الفرد والمجتمع.
[…]
إذا كان المرء جادًا في الأصالة والإبداع، فمن الضروري له أولًا أن يكون أصيلًا ومبدعًا في ردود أفعاله التي تجعله عاديًا وآليًا. عندها قد يستيقظ العمل الإبداعي الفطري للعقل تمامًا، فيبدأ العمل بنظام جديد تمامًا لم يعد يُحدده أساسًا الجوانب الآلية للفكر... وكما تتطلب صحة الجسم أن نتنفس بشكل صحيح، فكذلك، شئنا أم أبينا، تتطلب صحة العقل أن نكون مبدعين.
[…]
لكن، بالطبع، إيقاظ الروح الإبداعية ليس بالأمر الهيّن على الإطلاق. بل على العكس، إنه من أصعب الأمور التي يُمكن مُحاولتها. ومع ذلك، وللأسباب التي ذكرتها، أعتقد أن هذا هو أهم ما يجب فعله لكل فرد منا، وللمجتمع ككل، في ظل الظروف التي تعيشها البشرية حاليًا.
إن توجهات العقل والروح الأكثر ملاءمةً لتحقيق ذلك - في العلم والفن وجميع مجالات الحياة البشرية - هي ما يواصل بوم دراسته في الجزء المتبقي من كتابه الشامل "عن الإبداع" . استكمله بحديث عالم النفس الرائد جيروم برونر عن أركان الإبداع الستة ، وحديث ليونارد كوهين عن غموضه ، ثم ارجع إلى بوم حول ما يمنعنا من الإنصات لبعضنا البعض ، وكيف تُشكل إدراكاتنا واقعنا ، ومحادثته الرائعة مع الفيلسوف الهندي جيدو كريشنامورتي حول الذكاء والحب .




COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
1 PAST RESPONSES
As Philosopher J. Krishnamurthy (friend of David Bohm whose conversations with him are in the book 'End Of Time') said that only unconditioned mind, who can live moment to moment, can get happiness, bliss, peace, joy etc. Childlike mind is a must. Only such mind can be attentive, alert, aware and sensitive, the pre-requisites for creativity. Creative person never fits his ideas to facts but rather fits facts to his ideas. Only unconditioned mind can think holistically. Man seeks security, safety, confirmation and has desire to conform and therefore is not able to take unknown, un-trodden path. Sad.