Back to Stories

Fizikçi David Bohm Yaratıcılık Üzerine

Mary Oliver, yaratıcı yaşamın temel taahhüdü üzerine yazdığı enfes meditasyonda, "Dünyadaki en pişman insanlar, yaratıcı çalışmaya çağrılan, kendi yaratıcı güçlerinin huzursuz ve isyankar olduğunu hisseden ve ona ne güç ne de zaman veren kişilerdir." diye yazmıştır. Geçtiğimiz yüzyıl , yaratıcılığın nasıl çalıştığı ve onu ustalaştırmak için ne gerektiği konusunda pek çok teori ortaya attı; ancak yaratıcılığın en içteki doğası hâlâ o kadar belirsiz ve anlaşılmaz ki, yaratıcı çalışmanın çağrısını duymak, ona cevap vermek kadar zor olabilir.

Öncü fizikçi David Bohm (20 Aralık 1917–27 Ekim 1992), 1968'de yayınlanan Yaratıcılık Üzerine ( halk kütüphanesi ) adlı eserinde neyi dinlememiz ve dinleme kulağımızı nasıl ayarlamamız gerektiğini araştırıyor. Bu, Lee Nichol tarafından düzenlenen, daha önce yayınlanmamış sanat, bilim ve özgünlük üzerine yazılarından oluşuyor.

Davidbohm

Kırk beş yıl boyunca teorik fizikçi olarak sanata karşı canlı bir yakınlık besleyen Bohm, hem sanatta hem de bilimde yaratıcı dürtünün “güzel olduğu hissedilen bir tür uyum oluşturan belli bir birlik ve bütünlük veya bütünlük” hedeflediğini ileri sürer. Şöyle yazar:

Bilim insanı, doğada birlik ve bütünlüğü keşfetmenin önemini vurgular. Bu nedenle, çalışmalarının yaratıcı da olabileceği gerçeği genellikle göz ardı edilir. Ancak birlik ve bütünlüğü keşfetmek için bilim insanının, doğada bulunabilecek uyum ve güzelliği ifade etmek için ihtiyaç duyulan yeni ve genel fikir yapıları yaratması gerekir.

[…]

Sanatçı, besteci, mimar ve bilim insanı, hepsi bütünsel ve bütünsel, uyumlu ve güzel yeni bir şey keşfetme ve yaratma konusunda temel bir ihtiyaç duyar. Çok az kişi bunu deneme şansı yakalar ve bunu gerçekten başaranların sayısı daha da azdır. Yine de, içten içe, hayatın her kesiminden çok sayıda insanın, günlük monotonluktan kaçmaya çalışırken aradığı şey muhtemelen budur; her türlü eğlenceye, heyecana, teşvike, meslek değişikliğine vb. katılarak, hayatlarının tatmin edici olmayan darlığını ve mekanikliğini telafi etmeye çalıştıkları bu yollar, muhtemelen etkisizdir.

Yaratıcılığın nasıl işlediğini anlatan eski bir konsept kitabı olan What Can I Be?' den bir çizim

Bohm, yaratıcılığın salt yetenek meselesi olmadığını, çünkü "vasat kalmaya devam eden çok sayıda yetenekli insan olduğunu" belirtiyor. (Bir asır önce, Schopenhauer yetenek ile deha arasındaki ünlü ayrımını yapmıştı.) Olağanüstü yaratıcı vizyonuyla bir asır sonra bilimde devrim yaratan bir bilim insanı olan Einstein'a odaklanan Bohm, onun salt yetenekten daha büyük bir şeye sahip olduğunu, çünkü kendisinden daha fazla fizik bilgisi olan ve matematikte daha yetenekli birçok çağdaşı olduğunu belirtiyor; Einstein'ın sahip olduğu şey, belli bir özgünlük niteliğiydi. Galileo'nun önyargılara tutunmanın tehlikesine karşı zarif uyarısından yarım bin yıl sonra, Bohm özgünlüğün temel bir talebini ele alıyor:

Özgünlüğün ön koşullarından biri, kişinin önyargılarını gördüğü olguya dayatmaya meyilli olmamasıdır. Aksine, kendisine rahat gelen veya değer verdiği fikir ve kavramların altüst olması anlamına gelse bile, yeni bir şeyler öğrenebilmelidir.

Elizabeth Gilbert, zihnin bu yönelimi için oldukça şiirsel bir terim kullanır: "kesintisiz bir hayret hali." Bohm, bununla doğduğumuzu savunur; örneğin bir çocuk, "bir şeyi deneyip ne olacağını görerek, sonra da yaptıklarını (veya düşündüklerini) gerçekte olana göre değiştirerek" yürümeyi öğrenir. Ancak büyüdükçe, işleri yapmanın standart yoluna alışırız ve alternatif yollar görme isteğimizi yitirdikçe özgünlüğümüz yavaş yavaş körelir. Bohm, yaratıcılığın korunması için gerekenleri şöyle değerlendirir:

Öğrenme eylemi gerçek algının özüdür, şu anlamda ki, onsuz kişi, herhangi bir yeni durumda, neyin gerçek, neyin gerçek olmadığını göremez... Fakat yeni ve alışılmadık bir şeyi görebilen gerçek algı, kişinin dikkatli, uyanık, farkında ve duyarlı olmasını gerektirir.

Öncü psikolog Carol Dweck, sabit ve gelişimsel zihniyetler üzerine yaptığı öncü çalışmasında bunu deneysel olarak göstermeden çok önce, Bohm yaratıcı açıdan verimli zihin ile yaratıcı açıdan sönük zihin arasındaki temel farkı dile getirmişti:

Yeni ve farklı olanın algısına bu şekilde öncelik vermemizi engelleyen şey, hata yapmaktan korkmamızdır... Kişi, ne yaparsa yapsın hata yapmayacağından emin olana kadar hiçbir şey denemezse, asla yeni bir şey öğrenemez. Ve çoğu insanın içinde bulunduğu durum aşağı yukarı budur. Hata yapma korkusu, kişinin önceden edinilmiş fikirler ve yalnızca belirli faydacı amaçlar için öğrenme gibi mekanik algı alışkanlıklarına eklenir. Tüm bunlar bir araya gelerek, yeni olanı algılayamayan ve bu nedenle özgün olmaktan ziyade vasat bir kişi yaratır.

John Cleese'in çeyrek yüzyıl sonra yaratıcılığın bir yetenek değil, bir işleyiş biçimi olduğu yönündeki ünlü iddiasında yankı bulacağı bir düşünceyle Bohm şunları ekler:

Yeni bir şey öğrenme yeteneği, insanın genel ruh haline dayanır. Özel yeteneklere bağlı değildir ve yalnızca bilim, sanat, müzik veya mimarlık gibi belirli alanlarda da çalışmaz. Ancak çalıştığında, kişinin yaptığı şeye bölünmemiş ve bütünsel bir ilgisi vardır. Örneğin, küçük bir çocuğun yürümeyi öğrenirken gösterdiği ilgiyi hatırlayın. Onu izlerseniz, tüm benliğini buna adadığını görürsünüz. Yalnızca bu tür yürekten bir ilgi, zihne yeni ve farklı olanı görmek için gereken enerjiyi verecektir, özellikle de yeni ve farklı olan, tanıdık, değerli, güvenli veya başka bir şekilde bizim için değerli olanı tehdit ediyor gibi göründüğünde.

Bütün büyük bilim adamlarının ve sanatçıların eserlerine karşı böyle bir duyguya sahip oldukları açıktır.

Jennifer Berne'nin Bir Işık Huzmesi Üzerinde: Albert Einstein'ın Hikayesi adlı eseri için Vladimir Radunsky'nin çizimi

Bohm, küçümsenemeyecek kadar önemli bir noktada, özgünlüğün doğasının yeni ve farklı olana karşı canlı bir dikkat gerektirdiğini ve öncülerin çoğunlukla daha önce var olmayan, çoğunlukla da büyük kişisel bedeller ödeyerek, alanlar yarattığını ileri sürer. (Yaratıcı çalışmanın tarihi, ancak ölümünden sonra telafi edilebilen muazzam yaratıcı riskler alan Van Gogh'tan, trajik bir bilim kahramanı olarak ölen ancak sonunda tüm bilim tarihindeki en önemli keşiflerden birini ortaya çıkaran yepyeni bir alan açan kütleçekimsel astronomi öncüsü Joe Weber'e kadar örneklerle doludur.) Sanatçı Ben Shahn'ın, uyumsuzların neden toplumun büyüme ve büyüklüğünün motoru olduğuna dair mükemmel savunmasından on yıl sonra Bohm şöyle yazar:

Böyle bir fırsat, özellikle (en azından ilk başta) toplumun potansiyel olarak yaratıcı olduklarını kabul etme alışkanlığında olmaması nedeniyle, ilk başta pek umut vadetmeyen birçok alanda ortaya çıkar. Nitekim gerçek özgünlük ve yaratıcılık, kişinin yalnızca bu şekilde kabul edilen alanlarda çalışmaması, her durumda, gerçek olgu ile kişinin önceden edindiği fikirler arasında temelde anlamlı bir fark olup olmadığını kendi kendine sorgulamaya hazır olması anlamına gelir; bu da yaratıcı ve özgün bir çalışma için olanak sağlar... Neredeyse akla gelebilecek her alanda bir tür yaratıcılık mümkün olabilir... Bu yaratıcılık her zaman, önceki bilgilerden çıkarılanlardan farklı ve yeni olanın hassas bir şekilde algılanmasına dayanır.

Bohm, bu ön koşullardan yola çıkarak yaratıcı zihnin herhangi bir alandaki merkezi yönelimini şu şekilde ortaya koyar:

Yaratıcı zihin hali... her şeyden önce, yapılan şeye karşı ilgisi tıpkı küçük bir çocuk gibi yürekten ve tamdır. Bu ruhla, her zaman yeni olanı öğrenmeye, yeni farklılıkları ve yeni benzerlikleri algılamaya açıktır; bu da, görülen alana her zaman alışılmış düzenleri ve yapıları dayatmaya çalışmaktan ziyade, yeni düzen ve yapılara yol açar.

bulb_photobymariapopova

Annie Dillard'ın cömert ruhun yaratıcı çalışmanın en büyük canlandırıcı gücü olduğuna dair sıcak bilgeliğini yansıtan Bohm şunları ekliyor:

Yaratıcı zihin durumunun bu tür bir eylemi, kişi güvenlik, kişisel hırsın ilerletilmesi, bireyin veya devletin yüceltilmesi gibi dar ve önemsiz hedeflerle sınırlıysa imkânsızdır... Bu tür güdüler ara sıra derinlemesine içgörü anlarına izin verse de, zihni eski ve tanıdık düşünce ve algı yapısının esiri tutmaya eğilimlidir. Nitekim, bilinmeyeni sorgulamak bile kişiyi kaçınılmaz olarak yapılan her şeyin bu dar ve sınırlı hedeflere başarılı bir şekilde ulaşılmasını tehdit edebileceği bir duruma sürükler. Gerçekten yeni ve denenmemiş bir adım ya tamamen başarısız olabilir ya da başarılı olsa bile, kişi öldükten sonra bile farkına varılamayan fikirlere yol açabilir.

Kaldı ki, bu tür amaçlar gerçek yaratılışın karakteristiği olan uyum, güzellik ve bütünlükle de bağdaşmaz.

Bohm, yaratıcılığın her şeyden önce, deney ve deneyimle çeliştiği takdirde en değer verdiğimiz fikirlerimizden bile vazgeçmeye istekli olmayı gerektirdiğini ileri sürer:

İnsanlar, gözlemlenen olgu ile önceden edinilmiş fikirler arasındaki farklara karşı duyarlı olan yaratıcı bir zihin durumunda olmadıkları sürece, ne doğada ne de toplumda gerçek anlamda yaratıcı bir dönüşüm gerçekleştiremezler; bu fikirler ne kadar asil, güzel ve görkemli görünürse görünsün.

Bohm, yaratıcı tepkiden ziyade tepkinin egemen olduğu bir kültürel iklimde, özellikle dokunaklı bir duyguyla, yaratıcılığın toplum ve alışılmış düşünce biçimleri tarafından şartlandırılan ve bizi "kendi kendini sürdüren bir kafa karışıklığıyla örtülü, acı verici ve nahoş bir tatminsizlik ve çatışma durumuna" sürükleyen mekanik tepkilerimizin üzerine çıkmaya dayandığını vurgular. Yüceltici alternatifi şöyle ele alır:

Zira birey, yaptıklarından ve gördüklerinden ders çıkaramadığı sürece, böyle bir öğrenme onun temel önyargılarının dışına çıkmasını gerektirdiğinde, eylemi nihayetinde gerçeğe uygun olmayan bir düşünce tarafından yönlendirilecektir. Böyle bir eylem, yararsızdan da ötedir ve açıkça bireyin ve toplumun sorunlarına gerçek bir çözüm getiremez.

[…]

Özgün ve yaratıcı olmak konusunda ciddi olan biri için, öncelikle onu vasat ve mekanik hale getiren tepkiler konusunda özgün ve yaratıcı olması gerekir. Böylece zihnin doğal yaratıcı eylemi tamamen uyanabilir ve artık düşüncenin mekanik yönleri tarafından belirlenmeyen, temelde yeni bir düzende işlemeye başlayabilir... Tıpkı beden sağlığımızın doğru nefes almamızı gerektirmesi gibi, istesek de istemesek de zihin sağlığımız da yaratıcı olmamızı gerektirir.

[…]

Ancak elbette, yaratıcı zihin durumunu uyandırmak hiç de kolay değil. Aksine, denenebilecek en zor şeylerden biri. Yine de, belirttiğim nedenlerden dolayı, insanlığın içinde bulunduğu koşullarda, hem her birimiz hem de toplum için yapılması gereken en önemli şeyin bu olduğunu düşünüyorum.

Bunu yapmaya en elverişli zihin ve ruh yönelimleri - bilimde, sanatta ve insan yaşamının tüm alanlarında - Bohm'un Yaratıcılık Üzerine adlı eserinin geri kalanında derinlemesine incelediği şeydir. Bunu , yaratıcılığın altı sütunu hakkında öncü psikolog Jerome Bruner ve gizemi hakkında Leonard Cohen ile tamamlayın, ardından Bohm'un bizi birbirimizi dinlemekten alıkoyan şeyin ne olduğuna , algılarımızın gerçekliğimizi nasıl şekillendirdiğine ve zeka ve sevgi hakkında Hintli filozof Jiddu Krishnamurti ile yaptığı muhteşem sohbete tekrar bakın.

Share this story:
Enjoyed this story? Get one hand-picked story in your inbox each morning. Join 138,752 readers — free, no ads.
Subscribe Free

COMMUNITY REFLECTIONS

1 PAST RESPONSES

User avatar
bhupendra madhiwalla Jan 9, 2017

As Philosopher J. Krishnamurthy (friend of David Bohm whose conversations with him are in the book 'End Of Time') said that only unconditioned mind, who can live moment to moment, can get happiness, bliss, peace, joy etc. Childlike mind is a must. Only such mind can be attentive, alert, aware and sensitive, the pre-requisites for creativity. Creative person never fits his ideas to facts but rather fits facts to his ideas. Only unconditioned mind can think holistically. Man seeks security, safety, confirmation and has desire to conform and therefore is not able to take unknown, un-trodden path. Sad.