भौतिक विज्ञानी डेविड बोहम रचनात्मकता पर

मैरी ओलिवर ने रचनात्मक जीवन की केंद्रीय प्रतिबद्धता पर अपने उत्कृष्ट चिंतन में लिखा, "पृथ्वी पर सबसे अधिक पछताने वाले लोग वे हैं जिन्होंने रचनात्मक कार्य के लिए आह्वान महसूस किया, जिन्होंने अपनी रचनात्मक शक्ति को बेचैन और उत्कट होते हुए महसूस किया, और उसे न तो शक्ति दी और न ही समय।" बीते एक सदी में रचनात्मकता कैसे काम करती है और उस पर महारत हासिल करने के लिए क्या आवश्यक है , इस बारे में कई सिद्धांत सामने आए हैं, फिर भी इसका आंतरिक स्वरूप इतना अस्पष्ट और मायावी बना हुआ है कि रचनात्मक कार्य के आह्वान को सुनना उतना ही कठिन हो सकता है जितना कि उसका उत्तर देना।

सुनने के लिए क्या सुनना चाहिए और सुनने की क्षमता को कैसे निखारना चाहिए, यही वह विषय है जिसका अन्वेषण अग्रणी भौतिक विज्ञानी डेविड बोहम (20 दिसंबर, 1917-27 अक्टूबर, 1992) ने 1968 में ऑन क्रिएटिविटी ( सार्वजनिक पुस्तकालय ) में शीर्षक निबंध में किया है - कला, विज्ञान और मौलिकता पर उनके पहले अप्रकाशित लेखन, जिसका संपादन ली निकोल ने किया है।

सैद्धांतिक भौतिक विज्ञानी के रूप में अपने पैंतालीस वर्षों के दौरान कलाओं के प्रति जीवंत लगाव बनाए रखने वाले बोहम का तर्क है कि कला और विज्ञान दोनों में रचनात्मक प्रेरणा का लक्ष्य "एक निश्चित एकता और समग्रता, या संपूर्णता है, जो एक प्रकार के सामंजस्य का निर्माण करती है जिसे सुंदर माना जाता है।" वे लिखते हैं:

वैज्ञानिक प्रकृति में एकता और समग्रता की खोज पर ज़ोर देते हैं। इसी कारण, उनके काम की रचनात्मकता पर अक्सर ध्यान नहीं दिया जाता। लेकिन एकता और समग्रता की खोज के लिए, वैज्ञानिक को विचारों की नई समग्र संरचनाएँ बनानी पड़ती हैं, जो प्रकृति में पाई जाने वाली सामंजस्य और सुंदरता को व्यक्त करने के लिए आवश्यक हैं।

[…]

कलाकार, संगीतकार, वास्तुकार, वैज्ञानिक, सभी में कुछ नया, संपूर्ण, सामंजस्यपूर्ण और सुंदर खोज और सृजन करने की मूलभूत आवश्यकता होती है। बहुत कम लोगों को ऐसा करने का अवसर मिलता है, और उससे भी कम लोग वास्तव में ऐसा कर पाते हैं। फिर भी, गहराई से देखें तो, जीवन के हर क्षेत्र में बड़ी संख्या में लोग शायद इसी चीज़ की तलाश में रहते हैं, जब वे हर तरह के मनोरंजन, रोमांच, प्रेरणा, व्यवसाय परिवर्तन आदि में संलग्न होकर दैनिक नीरस दिनचर्या से बचने का प्रयास करते हैं, जिसके माध्यम से वे अपने जीवन की असंतोषजनक संकीर्णता और यांत्रिकता की भरपाई करने का अप्रभावी प्रयास करते हैं।

व्हाट कैन आई बी? नामक पुस्तक से लिया गया चित्र, जो रचनात्मकता की कार्यप्रणाली के बारे में एक पुरानी अवधारणा पुस्तक है।

बोहम कहते हैं कि रचनात्मकता महज प्रतिभा का मामला नहीं है, क्योंकि "अत्यंत प्रतिभाशाली लोगों की संख्या बहुत अधिक है जो औसत दर्जे के ही रह जाते हैं।" (एक सदी पहले, शोपेनहावर ने प्रतिभा और प्रतिभा के बीच अपना प्रसिद्ध अंतर बताया था।) आइंस्टीन को ध्यान में रखते हुए - एक ऐसे वैज्ञानिक जिनकी असाधारण रचनात्मक दृष्टि एक सदी बाद विज्ञान में क्रांति ला रही है - बोहम बताते हैं कि उनके पास मात्र प्रतिभा से कहीं अधिक कुछ था, क्योंकि उनके कई समकालीन ऐसे थे जो भौतिकी के बारे में उनसे अधिक जानते थे और गणित में उनसे कहीं अधिक कुशल थे; आइंस्टीन के पास मौलिकता का एक विशिष्ट गुण था। गैलीलियो द्वारा अपनी पूर्वधारणाओं से चिपके रहने के खतरे के खिलाफ दी गई सुरुचिपूर्ण चेतावनी के लगभग पांच सौ साल बाद, बोहम मौलिकता की एक केंद्रीय मांग पर विचार करते हैं:

मौलिकता की एक पूर्व शर्त यह है कि व्यक्ति को तथ्यों पर अपनी पूर्वधारणाओं को थोपने की प्रवृत्ति नहीं रखनी चाहिए। बल्कि, उसे कुछ नया सीखने में सक्षम होना चाहिए, भले ही इसका अर्थ यह हो कि उसके लिए सहज या प्रिय विचारों और धारणाओं को उलटना पड़े।

एलिजाबेथ गिलबर्ट ने मन की इस प्रवृत्ति के लिए एक काव्यात्मक शब्द का प्रयोग किया है: "अबाधित आश्चर्य की अवस्था।" बोहम का तर्क है कि हम इसके साथ पैदा होते हैं - उदाहरण के लिए, एक बच्चा "कुछ करके और यह देखकर कि क्या होता है, चलना सीखता है, फिर जो वास्तव में हुआ है उसके अनुसार अपने कार्यों (या विचारों) में बदलाव करता है।" लेकिन जैसे-जैसे हम बड़े होते हैं, हम चीजों को करने के मानक तरीके में ढल जाते हैं और वैकल्पिक तरीकों को देखने की इच्छा को त्यागने के कारण हमारी मौलिकता धीरे-धीरे कुंद हो जाती है। बोहम रचनात्मकता के संरक्षण के लिए आवश्यक चीजों पर विचार करते हैं:

सीखने की क्रिया ही वास्तविक बोध का सार है, इस अर्थ में कि इसके बिना कोई व्यक्ति किसी भी नई परिस्थिति में यह नहीं देख पाता कि क्या सच है और क्या नहीं... लेकिन वास्तविक बोध जो किसी नई और अपरिचित चीज को देखने में सक्षम होता है, उसके लिए व्यक्ति का चौकस, सतर्क, जागरूक और संवेदनशील होना आवश्यक है।

अग्रणी मनोवैज्ञानिक कैरोल ड्वेक द्वारा स्थिर बनाम विकास मानसिकता पर अपने अभूतपूर्व कार्य में इसे अनुभवजन्य रूप से प्रदर्शित करने से बहुत पहले, बोहम ने रचनात्मक रूप से उपजाऊ और रचनात्मक रूप से मुरझाए हुए दिमाग के बीच एक महत्वपूर्ण अंतर को स्पष्ट किया था:

नई और भिन्न चीजों को समझने पर जोर देने से हमें जो एक चीज रोकती है, वह है गलतियाँ करने का डर... यदि कोई व्यक्ति तब तक कुछ भी नहीं करेगा जब तक उसे यह यकीन न हो जाए कि वह जो भी करेगा उसमें कोई गलती नहीं करेगा, तो वह कभी भी कुछ नया नहीं सीख पाएगा। और कमोबेश यही स्थिति अधिकांश लोगों की होती है। गलती करने का यह डर, पहले से बनी धारणाओं और केवल विशिष्ट उपयोगितावादी उद्देश्यों के लिए सीखने की यांत्रिक सोच की आदतों में जुड़ जाता है। ये सभी मिलकर एक ऐसे व्यक्ति का निर्माण करते हैं जो नई चीजों को समझ नहीं पाता और इसलिए मौलिक होने के बजाय औसत दर्जे का रह जाता है।

एक ऐसी भावना को दोहराते हुए जिसे जॉन क्लीज़ ने पच्चीस साल बाद अपने प्रसिद्ध कथन में व्यक्त किया कि रचनात्मकता एक प्रतिभा नहीं बल्कि काम करने का एक तरीका है , बोहम आगे कहते हैं:

कुछ नया सीखने की क्षमता मनुष्य की सामान्य मानसिक स्थिति पर आधारित होती है। यह किसी विशेष प्रतिभा पर निर्भर नहीं करती, न ही यह केवल विज्ञान, कला, संगीत या वास्तुकला जैसे विशेष क्षेत्रों तक ही सीमित है। लेकिन जब यह क्षमता काम करती है, तो व्यक्ति जो कुछ भी कर रहा होता है उसमें उसकी पूर्ण और अटूट रुचि होती है। उदाहरण के लिए, उस तरह की रुचि को याद करें जो एक छोटा बच्चा चलना सीखते समय दिखाता है। यदि आप उसे ध्यान से देखें, तो आप पाएंगे कि वह अपना पूरा ध्यान उसमें लगा रहा है। केवल इसी प्रकार की पूर्ण रुचि मन को नई और भिन्न चीजों को देखने के लिए आवश्यक ऊर्जा प्रदान करती है, विशेषकर तब जब वे चीजें हमारे लिए परिचित, अनमोल, सुरक्षित या प्रिय चीजों के लिए खतरा प्रतीत होती हैं।

यह स्पष्ट है कि सभी महान वैज्ञानिकों और कलाकारों में अपने काम के प्रति ऐसी ही भावना थी।

जेनिफर बर्ने द्वारा लिखित पुस्तक "ऑन अ बीम ऑफ लाइट: अ स्टोरी ऑफ अल्बर्ट आइंस्टीन" के लिए व्लादिमीर राडुनस्की द्वारा बनाया गया चित्र।

एक महत्वपूर्ण बिंदु पर, जिसे कम करके नहीं आंका जा सकता, बोहम का दावा है कि चूंकि मौलिकता की प्रकृति के लिए नए और भिन्न के प्रति जीवंत ध्यान की आवश्यकता होती है, इसलिए अग्रणी अक्सर ऐसे संपूर्ण क्षेत्रों का निर्माण करते हैं जो पहले अस्तित्व में नहीं थे, अक्सर इसके लिए उन्हें व्यक्तिगत रूप से बहुत बड़ी कीमत चुकानी पड़ती है। (रचनात्मक कार्य का इतिहास ऐसे उदाहरणों से भरा पड़ा है, जैसे वैन गॉग, जिन्होंने बहुत बड़े रचनात्मक जोखिम उठाए, जिनका प्रतिफल उन्हें मरणोपरांत ही मिला , से लेकर गुरुत्वाकर्षण खगोल विज्ञान के अग्रणी जो वेबर तक , जो विज्ञान के एक दुखद नायक के रूप में मरे, लेकिन उन्होंने एक बिल्कुल नए क्षेत्र का द्वार खोल दिया जिसने अंततः विज्ञान के पूरे इतिहास में सबसे महत्वपूर्ण खोजों में से एक को जन्म दिया।) कलाकार बेन शाहन द्वारा इस बात के उत्कृष्ट तर्क के एक दशक बाद कि गैर-अनुरूपतावादी समाज के विकास और महानता के इंजन क्यों हैं , बोहम लिखते हैं:

कई क्षेत्रों में ऐसा अवसर उत्पन्न होता है जो शुरू में कम संभावना वाले प्रतीत होते हैं, विशेषकर इसलिए कि (कम से कम शुरुआत में) समाज उन्हें रचनात्मक क्षमता वाले क्षेत्र के रूप में पहचानने का आदी नहीं होता। वास्तव में, वास्तविक मौलिकता और रचनात्मकता का अर्थ यह है कि व्यक्ति केवल उन्हीं क्षेत्रों में कार्य न करे जिन्हें इस प्रकार मान्यता प्राप्त है, बल्कि प्रत्येक मामले में स्वयं यह जानने के लिए तत्पर रहे कि क्या वास्तविकता और पूर्वकल्पित धारणाओं के बीच कोई मौलिक अंतर है जो रचनात्मक और मौलिक कार्य की संभावना को खोलता है... किसी न किसी प्रकार की रचनात्मकता लगभग किसी भी संभावित क्षेत्र में संभव है... यह हमेशा पूर्व ज्ञान से प्राप्त जानकारी से भिन्न और नए की संवेदनशील समझ पर आधारित होती है।

इन पूर्वशर्तों से बोहम किसी भी क्षेत्र में रचनात्मक मन के केंद्रीय अभिविन्यास का निष्कर्ष निकालते हैं:

रचनात्मक मानसिकता… सर्वप्रथम वह अवस्था है जिसमें किसी कार्य में पूर्ण और संपूर्ण रुचि होती है, ठीक एक छोटे बच्चे की तरह। इस भावना के साथ, यह हमेशा नई चीजों को सीखने, नए अंतरों और समानताओं को समझने के लिए तत्पर रहती है, जिससे नए क्रम और संरचनाएं बनती हैं, बजाय इसके कि परिचित क्रम और संरचनाओं को ही अपने दृष्टिकोण में थोपने की प्रवृत्ति बनी रहे।

एनी डिलार्ड की उस हार्दिक बुद्धिमत्ता को दोहराते हुए कि उदार भावना रचनात्मक कार्य की सबसे बड़ी प्रेरक शक्ति क्यों है , बोहम आगे कहते हैं:

रचनात्मक मन की इस अवस्था में इस प्रकार की क्रिया तब तक असंभव है जब तक व्यक्ति संकीर्ण और तुच्छ उद्देश्यों, जैसे सुरक्षा, व्यक्तिगत महत्वाकांक्षाओं की पूर्ति, व्यक्ति या राज्य की महिमा का बखान आदि से बंधा रहता है। यद्यपि ऐसे उद्देश्य कभी-कभार गहन अंतर्दृष्टि की झलक दे सकते हैं, लेकिन स्पष्ट रूप से वे मन को विचार और धारणा की पुरानी और परिचित संरचना का कैदी बनाकर रखते हैं। वास्तव में, अज्ञात की खोज मात्र से ही व्यक्ति ऐसी स्थिति में पहुँच जाता है जहाँ किया गया प्रत्येक कार्य उन संकीर्ण और सीमित लक्ष्यों की सफल प्राप्ति के लिए खतरा बन सकता है। एक नया और अनछुआ कदम या तो पूरी तरह विफल हो सकता है या फिर, सफल होने पर भी, ऐसे विचारों को जन्म दे सकता है जिन्हें व्यक्ति की मृत्यु के बाद ही पहचाना जा सके।

इसके अलावा, ऐसे उद्देश्य वास्तविक सृजन की विशेषता वाले सामंजस्य, सौंदर्य और समग्रता के साथ संगत नहीं हैं।

सबसे बढ़कर, बोहम का तर्क है कि रचनात्मकता के लिए प्रयोग और अनुभव द्वारा खंडित होने पर हमारे सबसे प्रिय विचारों को भी त्यागने की इच्छाशक्ति की आवश्यकता होती है।

वास्तव में, मनुष्य प्रकृति या समाज में कोई भी रचनात्मक परिवर्तन तब तक नहीं कर सकता, जब तक कि वह उस रचनात्मक मानसिकता में न हो जो आम तौर पर देखे गए तथ्य और किसी भी पूर्वकल्पित विचारों के बीच हमेशा मौजूद अंतरों के प्रति संवेदनशील होती है, चाहे वे विचार कितने भी महान, सुंदर और शानदार क्यों न प्रतीत हों।

आज के समय में, जब सांस्कृतिक परिवेश में रचनात्मक प्रतिक्रिया के बजाय प्रतिक्रिया का बोलबाला है, बोहम विशेष रूप से मार्मिक भाव से यह बात कहते हैं कि रचनात्मकता हमारी यांत्रिक प्रतिक्रियाओं से ऊपर उठने पर आधारित है, जो समाज और विचार के अभ्यस्त रूपों द्वारा निर्धारित होती हैं, और जो हमें "असंतोष और संघर्ष की एक दर्दनाक और अप्रिय स्थिति में डाल देती हैं, जो आत्म-संतोषजनक भ्रम से ढकी होती है।" वे एक उदात्त विकल्प पर विचार करते हैं:

जब तक व्यक्ति अपने कार्यों और अनुभवों से सीख नहीं पाता, और जब भी सीखने के लिए उसे अपनी बुनियादी पूर्वधारणाओं से बाहर निकलना पड़ता है, तब तक उसका कार्य अंततः किसी ऐसे विचार से निर्देशित होगा जो वास्तविकता से मेल नहीं खाता। ऐसा कार्य निरर्थक से भी बदतर है, और स्पष्ट रूप से व्यक्ति और समाज की समस्याओं का कोई वास्तविक समाधान नहीं दे सकता।

[…]

यदि कोई व्यक्ति वास्तव में मौलिक और रचनात्मक बनना चाहता है, तो उसके लिए सबसे पहले उन प्रतिक्रियाओं के प्रति मौलिक और रचनात्मक होना आवश्यक है जो उसे साधारण और मशीनी बना रही हैं। तब जाकर अंततः मन की स्वाभाविक रचनात्मक क्रिया पूरी तरह जागृत हो सकती है, जिससे वह एक मौलिक रूप से नई व्यवस्था में कार्य करना शुरू कर देगा जो अब मुख्य रूप से विचार के मशीनी पहलुओं द्वारा निर्धारित नहीं होगी... जिस प्रकार शरीर के स्वास्थ्य के लिए उचित साँस लेना आवश्यक है, उसी प्रकार, चाहे हम इसे पसंद करें या न करें, मन के स्वास्थ्य के लिए रचनात्मक होना आवश्यक है।

[…]

लेकिन, बेशक, रचनात्मक मानसिकता को जागृत करना बिल्कुल भी आसान नहीं है। इसके विपरीत, यह सबसे कठिन कार्यों में से एक है जिसे संभवत: किया जा सकता है। फिर भी, मैंने जो कारण बताए हैं, उनके आधार पर मुझे लगता है कि मानवता वर्तमान में जिन परिस्थितियों में है, उनमें हममें से प्रत्येक व्यक्ति और समाज के लिए यह सबसे महत्वपूर्ण कार्य है जिसे किया जाना चाहिए।

विज्ञान, कला और मानव जीवन के सभी क्षेत्रों में ऐसा करने के लिए सबसे अनुकूल मन और आत्मा के दृष्टिकोण का बोहम ने अपने अत्यंत ज्ञानवर्धक ग्रंथ 'ऑन क्रिएटिविटी' के शेष भाग में गहन विश्लेषण किया है। इसे अग्रणी मनोवैज्ञानिक जेरोम ब्रूनर के रचनात्मकता के छह स्तंभों और लियोनार्ड कोहेन के इसके रहस्यवाद पर लिखे गए विचारों के साथ पढ़ें, फिर बोहम के उन विचारों पर पुनर्विचार करें जो हमें एक-दूसरे को सुनने से रोकते हैं , हमारी धारणाएं हमारी वास्तविकता को कैसे आकार देती हैं , और भारतीय दार्शनिक जिद्दू कृष्णमूर्ति के साथ बुद्धि और प्रेम पर उनकी शानदार बातचीत को भी पढ़ें।