ماہر طبیعیات ڈیوڈ بوہم تخلیقیت پر

میری اولیور نے تخلیقی زندگی کی مرکزی وابستگی پر اپنے شاندار مراقبے میں لکھا، "زمین پر سب سے زیادہ افسوس کرنے والے لوگ وہ ہیں جنہوں نے تخلیقی کام کی دعوت کو محسوس کیا، جنہوں نے اپنی تخلیقی طاقت کو بے چین اور بغاوت محسوس کیا، اور اسے نہ طاقت دی اور نہ ہی وقت۔" پچھلی صدی نے بہت سارے نظریات کو جنم دیا ہے کہ تخلیقی صلاحیت کس طرح کام کرتی ہے اور اس میں مہارت حاصل کرنے کے لیے کیا ضرورت ہوتی ہے ، اور پھر بھی اس کی باطنی فطرت اس قدر مضطرب اور پراسرار ہے کہ تخلیقی کام کی پکار کو سننا اتنا ہی مشکل ہے جتنا کہ اس کا جواب دینا۔

کیا سننا ہے اور سننے والے کانوں کو کس طرح ٹیون کرنا ہے وہ وہی ہے جو ٹریل بلیزنگ ماہر طبیعیات ڈیوڈ بوہم (20 دسمبر 1917–اکتوبر 27، 1992) نے 1968 میں آن کریٹیویٹی ( پبلک لائبریری ) کے عنوان کے مضمون میں دریافت کیا ہے۔

بوہم، جس نے اپنے پینتالیس سالوں میں ایک نظریاتی طبیعیات دان کے طور پر فنون کے لیے جاندار وابستگی برقرار رکھی، دلیل دیتے ہیں کہ فن اور سائنس دونوں میں تخلیقی تحریک کا مقصد "ایک خاص یکجہتی اور مکملیت، یا مکملیت، ایک قسم کی ہم آہنگی ہے جو خوبصورت محسوس ہوتی ہے۔" وہ لکھتے ہیں:

سائنسدان فطرت میں وحدانیت اور مکملیت کو دریافت کرنے کے پہلو پر زور دیتا ہے۔ اس وجہ سے، اس حقیقت کو اکثر نظر انداز کیا جاتا ہے کہ اس کا کام تخلیقی بھی ہو سکتا ہے۔ لیکن وحدانیت اور مکملیت کو دریافت کرنے کے لیے سائنس دان کو خیالات کے نئے مجموعی ڈھانچے بنانے ہوتے ہیں جو فطرت میں پائی جانے والی ہم آہنگی اور خوبصورتی کے اظہار کے لیے درکار ہوتے ہیں۔

[…]

آرٹسٹ، میوزیکل کمپوزر، آرکیٹیکٹ، سائنس دان سبھی کو کچھ نیا دریافت کرنے اور تخلیق کرنے کی بنیادی ضرورت محسوس ہوتی ہے جو مکمل اور مکمل، ہم آہنگ اور خوبصورت ہو۔ بہت کم لوگوں کو ایسا کرنے کی کوشش کرنے کا موقع ملتا ہے، اور اس سے بھی کم لوگوں کو ایسا کرنے کا موقع ملتا ہے۔ اس کے باوجود، گہرائی میں، زندگی کے تمام شعبوں میں لوگوں کی بہت بڑی تعداد شاید اسی کی تلاش میں ہے جب وہ ہر طرح کی تفریح، جوش و خروش، تحرک، پیشے کی تبدیلی وغیرہ میں شامل ہو کر روزمرہ کے ہنگامہ خیز معمولات سے فرار ہونے کی کوشش کرتے ہیں، جس کے ذریعے وہ اپنی زندگی کی غیر مطمئن اور میکانکی تنگی کی تلافی کرنے کی ناکام کوشش کرتے ہیں۔

میں کیا ہو سکتا ہوں سے مثال؟ ، تخلیقی صلاحیتوں کے کام کرنے کے بارے میں ایک پرانی تصور کتاب

بوہم نوٹ کرتا ہے کہ تخلیقی صلاحیت محض ٹیلنٹ کا معاملہ نہیں ہے، کیونکہ "بہت زیادہ باصلاحیت لوگ ہیں جو معمولی رہتے ہیں۔" (ایک صدی پہلے، شوپنہاؤر نے ہنر اور ذہانت کے درمیان اپنا مشہور فرق بنایا تھا۔) آئن اسٹائن پر نظر ڈالتے ہوئے - ایک سائنسدان جس کا غیر معمولی تخلیقی نقطہ نظر ایک صدی بعد سائنس میں انقلاب برپا کر رہا ہے - بوہم نے نشاندہی کی کہ اس کے پاس محض ہنر سے بڑھ کر کچھ تھا، کیونکہ اس کے پاس بہت سے ہم عصر تھے جو اس سے زیادہ مہارت رکھتے تھے؛ آئن سٹائن کے پاس اصلیت کا ایک خاص معیار تھا۔ کسی کے پیشگی تصورات سے چمٹے رہنے کے خطرے کے خلاف گلیلیو کی خوبصورت نصیحت کے نصف ہزار سال بعد، بوہم اصلیت کا ایک مرکزی مطالبہ سمجھتا ہے:

اصلیت کی ایک شرط واضح طور پر یہ ہے کہ کوئی شخص حقیقت کو دیکھتے ہی اس پر اپنے تصورات مسلط کرنے کی طرف مائل نہ ہو۔ بلکہ، اسے کچھ نیا سیکھنے کے قابل ہونا چاہیے، چاہے اس کا مطلب یہ ہو کہ وہ خیالات اور تصورات جو اس کے لیے آرام دہ یا عزیز ہیں، الٹ جائیں۔

الزبتھ گلبرٹ کے ذہن کی اس واقفیت کے لئے ایک شاعرانہ اصطلاح ہے: "بلاتعطل حیرت کی کیفیت۔" بوہم کا استدلال ہے کہ ہم اس کے ساتھ پیدا ہوئے ہیں - مثال کے طور پر، ایک بچہ چلنا سیکھتا ہے "کچھ آزما کر اور دیکھ کر کہ کیا ہوتا ہے، پھر جو کچھ وہ کرتا ہے اس میں ترمیم کرتا ہے (یا سوچتا ہے) اس کے مطابق جو حقیقت میں ہوا ہے۔" لیکن جیسے جیسے ہم بڑے ہوتے جاتے ہیں، ہم چیزوں کو کرنے کے معیاری انداز میں داخل ہو جاتے ہیں اور ہماری اصلیت آہستہ آہستہ ختم ہو جاتی ہے کیونکہ ہم متبادل طریقے دیکھنے کی خواہش کو ترک کر دیتے ہیں۔ بوہم اس بات پر غور کرتا ہے کہ تخلیقی صلاحیتوں کے تحفظ کے لیے کیا ضروری ہے:

سیکھنے کا عمل حقیقی ادراک کا جوہر ہے، اس لحاظ سے کہ اس کے بغیر انسان کسی بھی نئی صورتحال میں یہ دیکھنے سے قاصر ہے کہ حقیقت کیا ہے اور کیا نہیں… لیکن حقیقی ادراک جو کسی نئی اور ناواقف چیز کو دیکھنے کی صلاحیت رکھتا ہے اس کا تقاضا ہے کہ ہوشیار، ہوشیار، باخبر اور حساس ہو۔

ماہر نفسیات کیرول ڈیویک کے فکسڈ بمقابلہ گروتھ مائنڈ سیٹس پر اپنے ٹریل بلیزنگ کام میں تجرباتی طور پر اس کا مظاہرہ کرنے سے بہت پہلے، بوہم تخلیقی طور پر زرخیز اور تخلیقی طور پر مرجھائے ہوئے ذہن کے درمیان ایک اہم فرق کو بیان کرتا ہے:

ایک چیز جو ہمیں نئے اور مختلف چیزوں کے ادراک پر بنیادی زور دینے سے روکتی ہے وہ یہ ہے کہ ہم غلطیاں کرنے سے ڈرتے ہیں… اگر کوئی اس وقت تک کوئی کوشش نہیں کرے گا جب تک اسے یہ یقین نہ ہو جائے کہ وہ جو کچھ بھی کرے گا اس میں غلطی نہیں کرے گا، وہ کبھی بھی کچھ نیا نہیں سیکھ سکے گا۔ اور یہ کم و بیش وہ ریاست ہے جس میں زیادہ تر لوگ ہیں۔ غلطی کرنے کے اس طرح کے خوف کو پہلے سے تصور شدہ خیالات اور صرف مخصوص مفید مقاصد کے لیے سیکھنے کے لحاظ سے میکانکی ادراک کی عادت میں شامل کیا جاتا ہے۔ یہ سب مل کر ایک ایسے شخص کو بناتے ہیں جو یہ نہیں جان سکتا کہ نیا کیا ہے اور جو اصل کے بجائے معمولی ہے۔

ایک ایسے جذبے میں جو جان کلیز نے ایک چوتھائی صدی بعد اپنے مشہور دعوے میں کہا کہ تخلیقی صلاحیت ایک ہنر نہیں بلکہ کام کرنے کا ایک طریقہ ہے ، بوہم نے مزید کہا:

کچھ نیا سیکھنے کی صلاحیت انسان کے دماغ کی عمومی حالت پر مبنی ہے۔ یہ خاص صلاحیتوں پر منحصر نہیں ہے، اور نہ ہی یہ صرف خاص شعبوں میں کام کرتا ہے، جیسے سائنس، آرٹ، موسیقی یا فن تعمیر۔ لیکن جب یہ کام کرتا ہے، تو اس میں غیر منقسم اور مکمل دلچسپی ہوتی ہے جو کوئی کر رہا ہے۔ یاد رکھیں، مثال کے طور پر، ایک چھوٹا بچہ جب چلنا سیکھ رہا ہوتا ہے تو وہ کس قسم کی دلچسپی دکھاتا ہے۔ اگر آپ اسے دیکھیں گے تو آپ دیکھیں گے کہ وہ اپنا سارا وجود اس میں ڈال رہا ہے۔ صرف اس قسم کی پوری دلی دلچسپی ہی دماغ کو یہ توانائی فراہم کرے گی کہ یہ دیکھنے کے لیے کہ کیا نیا اور مختلف ہے، خاص طور پر جب ایسا لگتا ہے کہ آخر الذکر ہمارے لیے جانی پہچانی، قیمتی، محفوظ یا کسی اور طرح سے عزیز چیز کو خطرہ لاحق ہے۔

یہ واضح ہے کہ تمام عظیم سائنسدانوں اور فنکاروں کو اپنے کام کے لیے ایسا احساس تھا۔

آن اے بیم آف لائٹ کے لیے ولادیمیر راڈنسکی کی مثال: جینیفر برن کی البرٹ آئن اسٹائن کی کہانی

اہمیت کے ایک ایسے نکتے میں جسے کم نہیں کیا جا سکتا، بوہم نے زور دے کر کہا کہ چونکہ اصلیت کی نوعیت نئے اور مختلف کے لیے جاندار توجہ کی ضرورت ہوتی ہے، اس لیے علمبردار اکثر ایسے پورے شعبے تخلیق کرتے ہیں جو پہلے موجود نہیں تھے، اکثر ذاتی خرچ پر۔ (تخلیقی کام کی تاریخ مثالوں کے ساتھ بکھری ہوئی ہے، وان گو، جس نے بہت زیادہ تخلیقی خطرات مول لے کر صرف مرنے کے بعد چھڑا لیا ، کشش ثقل کے فلکیات کے علمبردار جو ویبر تک، جو سائنس کا ایک المناک ہیرو مر گیا لیکن اس نے بالکل نیا میدان کھولا جس نے بالآخر شاہ کے سابق آرٹسٹ کی تاریخ میں ایک اہم ترین دریافت کو پیش کیا۔ کیوں نان کنفارمسٹ معاشرے کی ترقی اور عظمت کا انجن ہیں ، بوہم لکھتے ہیں:

اس طرح کا موقع بہت سے شعبوں میں پیدا ہوتا ہے جو شروع میں بہت کم وعدہ ظاہر کر سکتے ہیں، خاص طور پر اس وجہ سے کہ (کم از کم پہلے) معاشرہ ان کو ممکنہ طور پر تخلیقی ہونے کے طور پر تسلیم کرنے کی عادت میں نہیں ہے۔ درحقیقت، حقیقی اصلیت اور تخلیقی صلاحیت کا مطلب یہ ہے کہ کوئی شخص صرف ان شعبوں میں کام نہیں کرتا جو اس طرح سے پہچانے جاتے ہیں، بلکہ یہ کہ انسان ہر معاملے میں اپنے آپ سے یہ دریافت کرنے کے لیے تیار ہوتا ہے کہ آیا اصل حقیقت اور کسی کے پہلے سے تصور شدہ تصورات کے درمیان بنیادی طور پر کوئی اہم فرق ہے یا نہیں، جو تخلیقی اور اصل کام کے امکانات کو کھولتا ہے… کسی نہ کسی شعبے میں تخلیقی صلاحیت ہمیشہ ہی ممکن ہوتی ہے۔ اس حساس ادراک پر کہ جو کچھ نیا ہے اور پچھلے علم سے جو اندازہ لگایا گیا ہے اس سے مختلف ہے۔

ان شرائط سے بوہم کسی بھی شعبے میں تخلیقی ذہن کی مرکزی واقفیت کو بڑھاتا ہے:

ذہن کی تخلیقی حالت … سب سے پہلے، وہ ہے جس کی دلچسپی جو کچھ کیا جا رہا ہے اس میں پورے دل سے اور مکمل ہو، جیسے ایک چھوٹے بچے کی طرح۔ اس جذبے کے ساتھ، یہ سیکھنے کے لیے ہمیشہ کھلا رہتا ہے کہ کیا نیا ہے، نئے فرقوں اور نئی مماثلتوں کو سمجھنے کے لیے، جو نئے احکامات اور ڈھانچے کا باعث بنتا ہے، بجائے اس کے کہ جو کچھ نظر آتا ہے اس کے میدان میں ہمیشہ واقف احکامات اور ڈھانچے کو مسلط کرنے کی کوشش کرے۔

اینی ڈیلارڈ کی گرم جوشی سے اس بات کی بازگشت کرتے ہوئے کہ روح کی فراخدلی تخلیقی کام کی سب سے بڑی متحرک قوت کیوں ہے ، بوہم نے مزید کہا:

ذہن کی تخلیقی حالت کا اس طرح کا عمل ناممکن ہے اگر کسی کو تنگ اور چھوٹے مقاصد سے محدود کیا جائے، جیسے کہ حفاظت، ذاتی خواہش کو آگے بڑھانا، فرد یا ریاست کی تسبیح… اگرچہ اس طرح کے محرکات کبھی کبھار گھسنے والی بصیرت کی چمک کی اجازت دے سکتے ہیں، لیکن وہ ظاہر ہے کہ ذہن کو اس کی پرانی اور مانوس ساخت کا قیدی بنا لیتے ہیں۔ درحقیقت، صرف نامعلوم چیزوں کے بارے میں پوچھ گچھ کرنا لازمی طور پر کسی کو ایسی صورت حال میں لے جانا چاہیے جس میں جو کچھ کیا جاتا ہے وہ ان تنگ اور محدود مقاصد کے کامیاب حصول کے لیے خطرہ بن سکتا ہے۔ ایک حقیقی طور پر نیا اور غیر آزمایا ہوا قدم یا تو مکمل طور پر ناکام ہو سکتا ہے یا پھر، اگر یہ کامیاب ہو بھی جاتا ہے، تو ایسے خیالات کا باعث بنتا ہے جو کسی کے مرنے کے بعد تک پہچانے نہیں جاتے۔

اس کے علاوہ، ایسے مقاصد اس ہم آہنگی، خوبصورتی اور مکملیت کے ساتھ مطابقت نہیں رکھتے جو حقیقی تخلیق کی خصوصیت ہے۔

سب سے بڑھ کر، بوہم کا استدلال ہے، تخلیقی صلاحیتوں کا تقاضا ہے کہ وہ ہمارے سب سے عزیز خیالات کو بھی ترک کر دیں اگر وہ تجربے اور تجربے سے متصادم ہوں:

کوئی بھی حقیقی تخلیقی تبدیلی انسانوں پر اثر انداز نہیں ہو سکتی، خواہ فطرت میں ہو یا معاشرے میں، جب تک کہ وہ اس تخلیقی ذہنی حالت میں نہ ہوں جو عام طور پر مشاہدہ شدہ حقیقت اور کسی بھی پیشگی تصورات کے درمیان موجود اختلافات کے لیے حساس ہو، خواہ وہ کتنے ہی عمدہ، خوبصورت اور شاندار کیوں نہ ہوں۔

آج کل خاص متانت کے جذبات میں، تخلیقی ردعمل کے بجائے ردعمل کے غلبہ والے ثقافتی ماحول میں، بوہم اس بات پر زور دیتا ہے کہ تخلیقی صلاحیتیں ہمارے میکانکی رد عمل سے اوپر اٹھنے کی پیشین گوئی کرتی ہیں، جو کہ معاشرے اور سوچ کی عادت سے مشروط ہیں، اور جو ہمیں "ایک تکلیف دہ اور ناخوشگوار حالت میں پیدا کرتی ہیں، اور خود کشی کی الجھنوں اور تصادم کی وجہ سے۔ وہ قابل غور متبادل پر غور کرتا ہے:

جب تک انسان جو کچھ وہ کرتا ہے اور دیکھتا ہے اس سے سیکھ نہیں سکتا، جب بھی اس طرح کے سیکھنے کے لیے ضروری ہوتا ہے کہ وہ اپنے بنیادی تصورات کے فریم ورک سے باہر جائے، تب تک اس کا عمل بالآخر کسی ایسے خیال سے ہو گا جو حقیقت سے مطابقت نہیں رکھتا جیسا کہ یہ ہے۔ ایسا عمل بیکار سے بھی بدتر ہے، اور ظاہر ہے کہ فرد اور معاشرے کے مسائل کے حقیقی حل کو جنم نہیں دے سکتا۔

[…]

اگر کوئی اصلی اور تخلیقی ہونے میں سنجیدہ ہے تو اس کے لیے ضروری ہے کہ وہ سب سے پہلے ان رد عمل کے بارے میں اصلی اور تخلیقی ہو جو اسے معمولی اور میکانکی بنا رہے ہیں۔ پھر بالآخر دماغ کا قدرتی تخلیقی عمل مکمل طور پر بیدار ہو سکتا ہے، تاکہ یہ بنیادی طور پر ایک نئی ترتیب میں کام کرنا شروع کر دے جس کا تعین بنیادی طور پر سوچ کے میکانکی پہلوؤں سے نہیں ہوتا… جس طرح جسم کی صحت کا تقاضا ہے کہ ہم صحیح طریقے سے سانس لیں، اسی طرح، چاہے ہمیں یہ پسند ہو یا نہ ہو، دماغ کی صحت کا تقاضا ہے کہ ہم تخلیقی ہوں۔

[…]

لیکن یقیناً ذہن کی تخلیقی کیفیت کو بیدار کرنا بالکل آسان نہیں ہے۔ اس کے برعکس، یہ سب سے مشکل چیزوں میں سے ایک ہے جس کی ممکنہ طور پر کوشش کی جا سکتی ہے۔ بہر حال، میں نے جو وجوہات بتائی ہیں، میں محسوس کرتا ہوں کہ یہ ہم میں سے ہر ایک کے لیے انفرادی طور پر اور مجموعی طور پر معاشرے کے لیے سب سے اہم چیز ہے کہ وہ ان حالات میں کیا جائے جن میں انسانیت اب خود کو پا رہی ہے۔

ایسا کرنے کے لیے سب سے زیادہ سازگار ذہن اور روح کی سمتیں — سائنس میں، آرٹ میں، اور انسانی زندگی کے تمام شعبوں میں — وہی ہے جسے بوہم تخلیقیت پر مکمل بیداری کے بقیہ حصے میں جانچتا ہے۔ تخلیقی صلاحیتوں کے چھ ستونوں پر علمبردار ماہر نفسیات جیروم برونر اور اس کے اسرار پر لیونارڈ کوہن کے ساتھ اس کی تکمیل کریں، پھر بوہم کو دوبارہ دیکھیں کہ کیا چیز ہمیں ایک دوسرے کو سننے سے روک رہی ہے ، ہمارے تاثرات ہماری حقیقت کو کیسے تشکیل دیتے ہیں ، اور ہندوستانی فلسفی جدو کرشنا مورتی کے ساتھ ان کی شاندار گفتگو۔