Mladi Delacroix O Pomenu Samote Pri Ustvarjalnem Delu in Kako Se Upreti družbenim Motnjam

"Nahranite se z velikimi in strogimi idejami lepote, ki hranijo dušo ... Iščite samoto."

»Nikoli ne moreš biti dovolj sam, da bi pisal,« je v svojem dnevniku potožila Susan Sontag. »Ljudje, ki se dolgočasijo v lastni družbi, se mi zdijo v nevarnosti,« je mlade opominjal veliki ruski filmski ustvarjalec Andrej Tarkovski. In kljub ogromnim ustvarjalnim in psihološkim koristim dolgčasa , smo se ga tako bali, da smo se naučili – ali pa se sploh nočemo naučiti – bistvene umetnosti biti sam , ki je tako zelo potrebna za kontemplacijo in ustvarjalno delo.

Veliki francoski umetnik in predani pisec dnevnika Eugène Delacroix (26. april 1798–13. avgust 1863) je dve stoletji pred našo sedanjo epidemijo kompulzivne družbenosti in alergije na samoto preučil ta paradoks z ogromno eleganco in predvidevanjem.

Ko se je bližal svojemu šestindvajsetemu rojstnemu dnevu, je Delacroix začel oblikovati tisto, kar bo postalo odločilna skrb njegove mladosti in vse bolj nujna za nas danes, sredi naše dobe eksponentno naraščajočih družbenih zahtev in motenj – izziv posredovanja med privlačnostjo družbenega življenja in »rodovitno samoto«, potrebno za ustvarjalno delo, ki jo je Hemingway mrko opeval v svojem govoru ob podelitvi Nobelove nagrade .

Eugène Delacroix, avtoportret, 1837

Ko piše v The Journal of Eugène Delacroix ( javna knjižnica ) v začetku januarja 1824, se mladi umetnik obrne neposredno nase, kot pogosto počne v dnevniku:

Revež! Kako lahko opravljaš odlično delo, ko se moraš vedno ubadati z vsem, kar je vulgarno. Pomislite na velikega Michelangela. Nahranite se z velikimi in strogimi idejami lepote, ki hranijo dušo. Vedno vas premamijo neumne motnje. Iščite samoto. Če je vaše življenje dobro urejeno, vaše zdravje ne bo prizadeto.

Do konca marca ga popolnoma prevzame polarizirajoča privlačnost teh nasprotujočih si potreb po družabnosti in samoti. (Stoletje in pol pozneje je veliki Wendell Berry čudovito ujel njun jin-jang, ko je zapisal, da v samoti »postanejo slišni notranji glasovi [in] se človek jasneje odziva na druga življenja.« ) Delacroixa v svojem vse večjem preziru do vulgarnosti postave sveta umetnosti in šarade mreženja ta polarnost dvojno muči:

Delati moram sam. Mislim, da občasno zahajanje v družbo ali samo obiskovanje ljudi ne škodi veliko delu in duhovnemu napredku, kljub temu, kar mnogi tako imenovani umetniki trdijo nasprotno. Druženje s takimi ljudmi je veliko bolj nevarno; njihov pogovor je vedno vsakdanji. Moram se vrniti v samoto. Poleg tega moram poskušati živeti strogo, kot je to počel Platon. Kako ohraniti svoje navdušenje osredotočeno na predmet, ko je vedno prepuščen na milost in nemilost drugim ljudem in nenehno potrebuje njihovo družbo? … Stvari, ki jih sami doživljamo, ko smo sami, so veliko močnejše in veliko bolj sveže. Ne glede na to, kako prijetno je komuniciranje čustev s prijateljem, je preveč finih odtenkov čustev, ki bi jih dali razložiti, in čeprav jih verjetno vsak zaznava, to počne na svoj način in tako oslabi vtis za oba.

Prvo nedeljo v aprilu, malo pred svojim šestindvajsetim rojstnim dnevom, se znova loti te teme z večjo odločnostjo:

Vse mi govori, da moram živeti bolj samotarsko. Najlepši in najdragocenejši trenutki mojega življenja minejo v zabavah, ki mi v resnici ne prinašajo nič drugega kot dolgčas. Možnost ali nenehno pričakovanje, da me bodo prekinili, že slabi tisto malo moči, ki mi je še ostalo, potem ko sem prejšnjo noč več ur zapravljal čas. Ko moj spomin nima ničesar pomembnega, s čimer bi se hranil, zamre in umre. Moje misli so nenehno zaposlene z nekoristnim spletkarjenjem. Nešteto dragocenih idej se zmoti, ker v mojih mislih ni kontinuitete. Zažgejo me in zapravijo moj um. Sovražnik je znotraj mojih vrat, v samem srcu mojem; Povsod čutim njegovo roko.

Dve desetletji pred Kierkegaardovim nepozabnim primerom vrednosti »nedelja« v lastnem podjetju in stoletje pred ostrim vztrajanjem Bertranda Russella pri nagradah »plodovite monotonije« se mladi Delacroix opominja:

Pomislite na blagoslove, ki vas čakajo, ne na praznino, ki vas žene v nenehno iskanje motenj. Pomislite na duševni mir in zanesljiv spomin, na samokontrolo, ki jo bo prineslo dobro urejeno življenje, na zdravje, ki ga ne spodkopava neskončno popuščanje mimobežnim ekscesom, ki jih prinaša družba drugih ljudi, na neprekinjeno delo in obilo tega.

Ilustracije Carson Ellis iz njene knjige 'Home.'

Časopis Eugèna Delacroixa je veličastno branje v celoti – zakladnica vpogledov v umetnost in življenje enega najbolj svetlih in ustvarjalno nemirnih umov v zgodovini. (Tukaj velja previdnost: izdaja Phaidon iz leta 1995 Huberta Wellingtona, čeprav je cenovno ugodna in lažje dostopna, je natisnjena na tako grozno tanek papir, da je skoraj prosojen, zaradi česar je branje težko in neprijetno – da ne omenjam podčrtaja, katerega celo najblažja oblika praktično raztrga stran. Izdaja Princeton University Press iz leta 1995 avtorice Michele Hannosh, medtem ko ni več v tisku in pregrešno draga, je veliko boljša – prijetno natisnjena, inteligentno urejena in prava mojstrovina rekonstrukcije manjkajočih dokumentov. Morda bo pameten založnik, ki je vložil v kulturno ohranitev, razmislil o tem, da bi jo ponovno izdal.)

Za komplementarno perspektivo si oglejte Wendella Berryja o obupu in samoti , psihoanalitika Adama Phillipsa o tem, zakaj je »produktivna samota« bistvena za zdravo psiho , in Saro Maitland o tem , kako biti sam v naši dobi neizogibne povezanosti, nato ponovno oglejte slavne pisatelje in umetnike – vključno s samim Delacroixom – o ustvarjalnih prednostih vodenja dnevnika .