Genç Delacroix, Yaratıcı Çalışmada Yalnızlığın Önemi Ve Sosyal Dikkat Dağıtıcılara Nasıl Direnileceği Konusunda

“Ruhunuzu besleyen büyük ve yalın güzellik fikirleriyle kendinizi besleyin… Yalnızlığı arayın.”

"Yazmak için asla yeterince yalnız olamazsınız," diye hayıflanıyordu Susan Sontag günlüğünde . "Kendi başlarına sıkılan insanlar bana tehlikede gibi geliyor," diye uyarıyordu büyük Rus film yapımcısı Andrei Tarkovsky gençleri . Ve yine de can sıkıntısının engin yaratıcı ve psikolojik faydalarına rağmen, ondan o kadar korktuk ki, tefekkür ve yaratıcı çalışma için çok gerekli olan yalnız kalmanın temel sanatını öğrenmeyi unuttuk - ya da tamamen öğrenmeyi reddettik.

Büyük Fransız sanatçı ve kendini işine adamış günlük yazarı Eugène Delacroix (26 Nisan 1798-13 Ağustos 1863), günümüzdeki zorunlu sosyallik ve yalnızlığa karşı alerji salgınından iki yüzyıl önce bu paradoksu büyük bir zarafet ve öngörüyle incelemişti.

Yirmi altıncı yaş gününe yaklaşırken Delacroix, gençliğinin tanımlayıcı kaygılarından biri haline gelecek ve toplumsal taleplerin ve dikkat dağıtıcı şeylerin katlanarak arttığı çağımızda bizim için giderek daha acil hale gelecek olan bir konuyu formüle etmeye başladı: Hemingway'in Nobel Ödülü kabul konuşmasında kasvetli bir şekilde övdüğü, toplumsal yaşamın cazibesi ile yaratıcı çalışma için gerekli olan "bereketli yalnızlık" arasında arabuluculuk yapma zorluğu.

Eugène Delacroix, otoportre, 1837

Genç sanatçı, 1824 yılının Ocak ayının başlarında Eugène Delacroix'nın Günlüğü'nde ( halk kütüphanesi ) sık sık yaptığı gibi, kendisine doğrudan şöyle seslenir:

Zavallı adam! Her zaman bayağı olan her şeyle omuz omuza olmak zorundayken nasıl harika işler yapabilirsin? Büyük Michelangelo'yu düşün. Ruhu besleyen büyük ve sade güzellik fikirleriyle kendini besle. Her zaman aptalca dikkat dağıtıcı şeyler tarafından cezbediliyorsun. Yalnızlığı ara. Hayatın iyi düzenlenmişse sağlığın zarar görmez.

Mart ayının sonuna doğru, sosyallik ve yalnızlık için bu çatışan ihtiyaçların kutuplaştırıcı çekimi tarafından tamamen tüketiliyor. (Bir buçuk asır sonra, büyük Wendell Berry, yalnızlıkta "kişinin iç sesleri duyulabilir hale gelir [ve] kişi diğer hayatlara daha net yanıt verir" diye yazdığında, onların yin-yang'ını güzel bir şekilde yakaladı. ) Sanat dünyasının pozlarının bayağılığına ve ağ kurma oyununa duyduğu artan küçümsemeyle, Delacroix kendini bu kutupluluk tarafından iki kat daha fazla işkence görürken buluyor:

Yalnız çalışmalıyım. Zaman zaman toplum içine girmenin veya sadece dışarı çıkıp insanlarla görüşmenin, birçok sözde sanatçının aksine söylediğinin aksine, kişinin çalışmasına ve ruhsal gelişimine çok fazla zarar vermediğini düşünüyorum. Bu tür insanlarla ilişki kurmak çok daha tehlikelidir; onların sohbetleri her zaman sıradandır. Yalnız kalmaya geri dönmeliyim. Dahası, Platon'un yaptığı gibi, sade bir şekilde yaşamaya çalışmalıyım. İnsan, sürekli olarak diğer insanların insafına kalmışken ve sürekli olarak toplumlarına ihtiyaç duyarken, coşkusunu bir konuya nasıl yoğunlaştırabilir? ... Yalnızken kendimiz için deneyimlediğimiz şeyler çok daha güçlü ve çok daha tazedir. Duygularımızı bir arkadaşımıza iletmek ne kadar hoş olsa da, açıklanması gereken çok fazla ince duygu tonu vardır ve her biri muhtemelen bunları algılasa da, bunu kendi tarzında yapar ve böylece her ikisi için de izlenim zayıflar.

Nisan ayının ilk Pazar günü, yirmi altıncı yaş gününden kısa bir süre önce, konuyu daha büyük bir kararlılıkla yeniden ele alıyor:

Her şey bana daha yalnız bir hayat yaşamam gerektiğini söylüyor. Hayatımın en güzel ve en değerli anları, gerçekte bana sıkıntıdan başka bir şey getirmeyen eğlencelerde kayıp gidiyor. Kesintiye uğrama olasılığı veya sürekli beklentisi, bir önceki gece saatlerce zamanımı boşa harcadıktan sonra kalan azıcık gücümü zayıflatmaya başlıyor. Hafızamın besleneceği önemli bir şey olmadığında, zayıflıyor ve ölüyor. Zihnim sürekli olarak gereksiz entrikalarla meşgul. Düşüncelerimde süreklilik olmadığı için sayısız değerli fikir boşa gidiyor. Beni yakıp yıkıyorlar ve zihnimi harcıyorlar. Düşman kapılarımın içinde, tam kalbimde; elini her yerde hissediyorum.

Kierkegaard'ın kendi başına "boş" olmanın değerine dair unutulmaz savından yirmi yıl ve Bertrand Russell'ın "verimli monotonluğun" ödülleri konusundaki keskin ısrarından bir asır önce, genç Delacroix kendine şöyle öğüt veriyor:

Sizi sürekli dikkat dağıtıcı şeyler aramaya iten boşluğu değil, sizi bekleyen nimetleri düşünün. İç huzuruna ve güvenilir bir hafızaya sahip olmayı, iyi düzenlenmiş bir hayatın getireceği özdenetime, diğer insanların toplumunun gerektirdiği geçici aşırılıklara sonsuz tavizler vererek zayıflatılmayan sağlığa, kesintisiz çalışmaya ve bolluğa sahip olmayı düşünün.

Carson Ellis'in 'Ev' adlı kitabından bir çizim.

Eugène Delacroix Günlüğü, baştan sona muhteşem bir okumadır — tarihin en aydınlık ve yaratıcı olarak huzursuz zihinlerinden birinin sanat ve yaşam üzerine içgörü hazinesidir. (Burada bir uyarı: Hubert Wellington'ın 1995 Phaidon baskısı, uygun fiyatlı ve daha kolay bulunabilmesine rağmen, neredeyse yarı saydam olan o kadar acınacak derecede ince bir kağıda basılmıştır ki, okumayı zor ve tatsız hale getirir — altını çizmeyi, en nazik biçimi bile neredeyse sayfayı yırtar. Michele Hannosh'un 1995 Princeton University Press baskısı , baskısı tükenmiş ve aşırı pahalı olmasına rağmen çok daha üstündür — zevkle basılmış, akıllıca düzenlenmiş ve eksik belgeleri yeniden inşa eden gerçek bir akademik şaheser. Belki de kültürel korumaya yatırım yapan akıllı bir yayıncı onu tekrar basmayı düşünebilir.)

Tamamlayıcı bir bakış açısı için, umutsuzluk ve yalnızlık üzerine Wendell Berry'nin, sağlıklı ruh için "üretken yalnızlığın" neden önemli olduğu üzerine psikanalist Adam Phillips'in ve kaçınılmaz birliktelik çağımızda nasıl yalnız kalınır üzerine Sara Maitland'ın yazılarını okuyun, ardından Delacroix'in kendisi de dahil olmak üzere ünlü yazar ve sanatçıların günlük tutmanın yaratıcı faydaları üzerine yazılarını tekrar okuyun.