티펫 씨: 음-음.
맥페린 씨: 그게 바로 핵심이에요. 제가 음악가인 이유도 바로 그거잖아요.
티펫 씨: 아시다시피, 이게 지금 말씀하시는 내용과 관련이 있는 것 같아요. 유튜브에 세계 과학 축제에서 5음계를 가르치는 영상들이 많이 있잖아요. 그런데 공연을 하거나 그런 걸 하면 사람들이 함께 노래하게 되죠. 뭔가 원초적이고 생동감 넘치는 느낌이랄까요? 사실 우리 문화에서는 그런 게 흔하지 않잖아요. 그런 경험이 있으면 '우리도 왜 안 하지?' 하는 생각이 들잖아요.
맥페린 씨: 왜 안 하죠? 왜 더 자주 노래 부르지 않는 거죠…
티펫 씨: 그래요.
맥페린 씨: …우리가 원할 때요?
[ 2009년 세계 과학 축제 사운드바이트 ]
티펫 씨: 이분은 2009년 세계 과학 축제에 참석한 바비 맥페린입니다. 그는 신경과학자들과 패널 토론을 하던 중, 청중들을 이끌고 즉흥적으로 5음계를 연주했습니다. 그의 몸동작을 따라 청중들이 음표를 보고 노래했습니다.
[ 2009년 세계 과학 축제 사운드바이트 ]
맥페린 씨: 저에게 저녁 시간의 가장 큰 기쁨은 3천 명의 사람들이 저와 함께 노래하는 것을 듣는 것입니다. 아시다시피, 이 모든 것은 그들이 자신이 누구인지, 그리고 무엇을 할 수 있는지 기억하게 하는 것입니다.
[ 음악: Bobby McFerrin의 "Ave Maria" ]
맥페린 씨: 이런 상상 안 해본 사람이 있을까요? 콘서트에 가서 멋진 밴드의 음악을 듣고, 목소리도 훌륭하고, 백킹 보컬들이 부르는 소리가 들리는데, 제가 좋아하는 음표 하나가 빠져 있죠. 그래서 그 세 번째 파트를 부르는 거죠. 자리에 앉아 있으면서도 계속 그들의 파트를 부르고, 그들과 함께 무대에 서고 싶은 그런 상상 말입니다. 아니면 교향악단에 가서 8시, 8시 15분, 8시 30분에 지휘자가 나타나지 않는 상상을 안 해본 사람이 있을까요? 오케스트라 인사 담당자가 무대로 나가서 "지휘자가 못 오겠는데, 오늘 밤 프로그램을 아는 사람 있나요?"라고 묻는 거죠. 베토벤 교향곡 7번을 지휘해 줄 사람이 있을까요? 갑자기 이렇게 훌륭한 합창단이나 오케스트라를 지휘하거나, 정말 훌륭한 밴드에서 백킹 보컬을 맡을 기회가 생긴다는 상상을 안 해본 사람이 있을까요? 누구나 그런 꿈을 가지고 있을 겁니다. 하고 싶어 하고, 할 준비가 되어 있죠.
티펫 씨: 음, 맞아요. 노래방이죠. 노래방의 원동력이에요.
[ 음악: Bobby McFerrin의 "Ave Maria" ]
티펫 씨: 제가 여쭤보겠습니다. 생각해 보세요. 그게 무엇을 가르쳐 주나요? 거기서 무엇을 배우나요? 우리를 인간답게 만드는 것, 혹은 신의 본성에 대해 무엇을 배우나요? 함께 노래하는 것은 흔치 않지만 매우 필수적인 무언가가 있기 때문입니다.
맥페린 씨: 함께 노래하는 것은 저에게 필수적입니다. 저는 가수들로 가득한 집에서 자랐거든요.
티펫 씨: 음-음.
맥페린 씨: 저희 집에서는 항상 노래가 울려 퍼졌습니다. 아주, 아주 자연스러웠죠. 부모님, 두 분 다 성악 선생님이셨거든요. 그래서 학생들이 하루 종일 집 안팎을 활보했습니다. 아버지가 1955년 메트로폴리탄 오페라에서 데뷔하셨을 때, 아프리카계 미국인 클래식 음악 동호회 사람들이 저희 집에 와서 아버지를 축하해 주셨죠. 그리고 항상 집에서 성악가들이 모여서 노래 파티 같은 걸 하곤 했습니다.
어머니는 제가 자란 교회에서 소프라노 솔리스트셨죠. 그래서 노래, 노래, 노래가 끊임없이 이어졌어요. 저는 노래를 부르는 게 정말, 정말 자연스러워요. 항상 그렇게 하니까요. 관객들이 예전보다 더 많이 부르게 할 방법을 생각해 왔어요. 어떻게 하면 관객들을 진정한 밴드로 만들 수 있을지, 어떻게 하면 좋을지 고민했죠.
그리고 얼마 전 이 여성이 "지금 정말 기분이 좋아요."라고 말했던 것처럼요. 제가 여러분께서 제 콘서트가 끝나고 모두들 기쁨과 환희를 느끼셨으면 하는 마음입니다.티펫 씨: 그래요.
맥페린 씨: 아시다시피, 저는 콘서트가 끝나고 모두가 기쁨을 느끼기를 바라거든요. 제가 하는 일에 사람들이 압도당하는 건 바라지 않아요. 존재의 깊은 곳에서 우러나오는 진정한 기쁨을 느끼기를 바라요. 바로 그게 중요해요. 사람들을 그런 곳으로 데려가는 순간, 은혜가 들어올 수 있는 공간이 열리는 거라고 생각하거든요.
[ 음악: Bobby McFerrin의 "Mass" ]
티펫 씨: 음악이 왜 그런 일을 하는지, 노래가 왜 그 자리를 두드리는지 설명해 주시겠습니까?
맥페린 씨: 세상에, 정말 멋진 일이죠. 음악이 할 수 있는 일이란 정말 멋진 일이에요. 무대에 오르고 나서 정말 끔찍한 기분을 느낀 밤들이 있었어요. 정말 끔찍했죠. 육체적으로, 그러니까 몸이 아팠어요. 극심한 두통 같은 게요. 그런데 콘서트가 끝나면 70%는 나았죠. 두통이…
티펫 씨: 그렇죠.
맥페린 씨: … 완전히 사라져 버린 것 같아요. 아니면 감정적으로 좀 불안정했던 밤도 있었어요. 누군가와 말다툼을 했거나, 아이들과 오해가 있었거나 그런 거요. 그런데 무대에 올라가면 그냥 (으르렁거리는 소리를 낸다) 이런 느낌이 들어요.
티펫 씨: 음-음.
맥페린 씨: 좋아, 뭐, 뭐, 뭐, 있잖아, 주먹을 꽉 쥐고, 그냥, 뭐, 그냥, 뜨거워지는 거죠. 그리고 1분도 안 돼서, 마음이 열리고, 행복해지고, 진정되는 거죠. 유혹에 맞서는 가장 좋은 방법은 실제로 노래하는 거라고 생각해요.
티펫 씨: 정말요?
맥페린 씨: 네. 네, 만약 잘못된 말을 하고 싶은 유혹이 들 때, 입을 열고 노래를 부르는 것은 부정적인 감정을 떨쳐내는 좋은 방법입니다. 긍정적인 에너지를 얻는 정말 좋은 방법이라고 생각해요.
티펫 씨: 윤리적 훈련으로서의 노래.
맥페린 씨: 그렇죠. 그리고 왜 안 되겠어요, 네.
티펫 씨: 많은 명상 전통에서 핵심적인 통찰은 호흡이 마음과 몸, 그리고 영혼을 하나로 연결한다는 것입니다. 그리고 목소리와 노래 역시 호흡과 많은 관련이 있죠, 맞나요?
맥페린 씨: 그렇죠.
티펫 씨: 특히 당신이 하는 방식이요. 방금 다시 생각해 봤어요. 그건… 그래서… 그래서 당신을 생각하면서 이런 생각이 들었어요. 목소리가… 여러모로 호흡의 연장선이라고 할 수 있으니까요. 또한 우리를 어떻게든 조화롭게 만들고, 마음과 몸, 그리고…
맥페린: 네, 저는 한때 일종의 불교식 호흡 수행을 시도했습니다. 호흡을 지켜보는 거죠. 그냥 지켜보는 거죠.
티펫 씨: 음-음.
맥페린 씨: 그건 아니었어요. 제게는 충분하지 않았죠. 하지만 노래를 시작했을 때, 제게는 그게 부족했던 것 같아요. 숨을 쉬는 것과 소리를 듣는 건 완전히 다른 일이죠. 숨 쉬는 소리를 듣는 건 완전히 다른 일이에요. 그리고 저는 그 원칙을 거의 그대로 지켜왔어요. 지금도 무대에 설 때 무슨 소리가 나오는지 지켜봅니다. 듣는 것도 중요하지만, 눈으로 보기 위해서도 지켜봅니다. 입에서 나오는 음이 상상될 수 있죠. 노래할 때, 마치 단어를 상상하는 것처럼요. "사랑해"라고 말하는 것도 상상할 수 있죠.
티펫 씨: 그래요.
맥페린 씨: 아시죠, 소리도요. 입에서 소리가 나오는 것을 상상해 보세요. 저는 소리가 나오고, 나가고, 제가 있는 방을 감싸는 것, 즉 저 자신을 감싸고, 사람들을 감싸는 것을 상상하는 걸 좋아합니다.
티펫 씨: 그러니까 노래할 때 명상할 때처럼 소리를 관찰한다는 말씀이시군요. 소리가 일어나고, 동시에 그 소리에 주의를 기울이는 거죠.
맥페린 씨: 네, 주의를 기울이고 있습니다. 그냥 나오는 대로 지켜보는 거죠. 솔직히 말씀드리자면, 처음에는 그걸 이해하지 못했고, 그렇게 하지도 않았습니다. 하지만 시간이 지나면서, 어떤 활동이든 계속해서 반복하다 보면 그런 생각이 들게 됩니다. 몇 년 동안 이런 인터뷰를 해 오셨는데, 이제는 그런 생각조차 하지 않으시는 것 같습니다. 물론 조사를 하시는 것 같고요. 저희도 조사를 하고…
티펫 씨: 그렇죠. 하지만 매번 다르잖아요?
맥페린 씨: 매번 다르죠.
티펫 씨: 그리고 매번 위험할 때는 무슨 일이 일어날지 알 수 없습니다.
맥페린 씨: 그렇죠.
티펫 씨: 기술을 아는 것만으로는 경험이 좌우되지 않는다는 말입니다.
맥페린 씨: 그렇죠.
티펫 씨: 당신은 경험 자체를 통제하고 싶어하지 않습니다.
맥페린 씨: 아시다시피, 저는 칙 코리아라는 피아니스트와 함께 많은 시간을, 아니 꽤 오랜 시간 동안 작업했습니다. 몇 달 전, 그가 뉴욕의 블루 노트라는 클럽에서 로이 헤인즈가 드럼을 맡고 연주를 했습니다. 그 밴드에 누가 있었는지는 기억이 나지 않습니다. 제가 공연에 참석하지 못해서 그가 저를 사운드 체크에 초대했습니다. 그래서 그냥 사운드 체크에 갔는데, 클럽에 앉아 그가 연주를 하고 있었습니다. 제가 놀랐던 건 그의 연주가 너무 편안하다는 것이었습니다. 그는 바로 그 지점에 도달했고, 모든 음악가들이 원하는 지점입니다. 그들은 더 이상 테크닉에 대해 생각하지 않아도 되는 지점에 도달하고 싶어 합니다.
티펫 씨: 음-음.
맥페린 씨: 그들은 그냥 가지고 있어요. 더 이상 얻기 위해 애쓰지 않아요. 그들은 가지고 있어요. 아시다시피, 그들은 연주하는 것을 의식하지 않아요. 그냥 연주하죠. 연주에 대해 생각하는 게 아니라, 그냥 연주하는 거예요. 그리고 저는 거기까지 도달하는 데 정말 오랜 시간이 걸렸어요. 저는 27살에 노래를 시작해서 지금 61살이에요. 그리고 지금은 노래하는 것에 대해 생각하지도 않는 지경에 이르렀다고 말할 수 있어요. 그냥 노래할 뿐이죠.
티펫 씨: 음-음.
맥페린 씨: 아시죠? 그냥 드러나는 거예요. 예전에는 실수하는 게 두려웠던 적이 있었어요. 이제는 실수하는 게 두렵지 않아요. 매일 밤 공연 중에 실수를 하죠. 무슨 일이 일어나요. 목소리가 오른쪽으로 가길 바랐는데 왼쪽으로 가더라고요. 목소리가 올라가길 바랐는데 내려가기도 하고요. 제 목소리가 어디로 가든, 어디로 데려가든 저는 그냥 따라가고, 그냥 지켜봅니다. 목소리가 저를 어디로 인도하든, 저는 그 목소리를 믿습니다.
[ 음악: Bobby McFerrin의 "Spain" ]
티펫 씨: 저는 크리스타 티펫이고, 오늘은 존재론(On Being)입니다. 오늘은 즉흥 보컬의 거장, 바비 맥퍼린과 함께합니다.
티펫 씨: 음악에 대해 배운 내용 중 많은 부분이 삶에도 해당되는 것 같은데요?
맥페린 씨: 그렇죠.
티펫 씨: 그렇죠? 그냥 있는 그대로의 자신을 유지하는 게 얼마나 어려운지, 실수를 할 거라는 현실, 그리고 그게…
맥페린 씨: 아, 물론이죠.
티펫 씨: 그렇죠?
맥페린 씨: 네, 맞아요. 네, 바로 그거죠. 네 줄로 연주하기 어려우면 세 줄로 연주하세요. 줄이 하나뿐인 기타가 있다면 한 줄 기타를 연주하세요. 하지만 그냥 있는 그대로를 활용하고 최선을 다하면 된다는 걸 아시죠. 자, 이제 다 됐어요.
티펫 씨: 당신은 무엇이 당신을 이런 음악에 참여하게 했는지 생각해 본 적이 있나요? 그리고 처음에 제가 당신을 음악의 최전선을 탐험하는 탐험가라고 생각했는데, 음악은 또한 인간의 최전선이기도 합니다.
맥페린 씨: 음, 재밌는 건, 아버지가 보컬 레슨을 하시는 걸 보는 게 제일 먼저 떠올랐다는 거예요. 혹시 아메리칸 아이돌 보신 적 있으세요?
티펫 씨: 제 아이들이 보고, 저도 노력해요.
맥페린 씨: 그렇죠.
티펫 씨: 노력할게요.
맥페린 씨: 물론이죠. 이 가수들은 정말 멋진 목소리를 가지고 있고, 저는, 아시다시피, 모든…
티펫 씨: 그렇죠.
맥페린 씨: … 가끔은 이런 생각이 들었어요. 만약 제가 그 쇼의 게스트 심사위원으로 초대받는다면, 제가 자원해서 할까? 잘 모르겠지만, 이 가수들은 정말 대단해요. 신의 축복이 있기를, 신의 축복이 있기를. 왜냐하면 그들은 훌륭한 악기를 가지고 있고, 목소리도 훌륭하고, 노래도 잘 부르죠. 대부분 음정에 맞춰서 부릅니다.
티펫 씨: 음-음.
맥페린 씨: 음, 음, 그들은 훌륭한 악기를 가지고 있지만, 아버지는 "좋아. 그게 뭐 어때? 멋진 악기를 가지고 있다고? 음정에 맞춰 노래할 수 있다고? 그게 뭐 어때?"라고 말씀하시곤 했습니다. 대단한 일이죠. 우리가 원하는 건 핵심, 즉 여러분의 본질입니다. 여러분의 본질을 원합니다. 그게 바로 우리가 그 무엇보다 듣고 싶은 것이니까요.
티펫 씨: 음-음.
맥페린 씨: 그가 찾던 게 바로 그거였어요. 그리고 제가 그에게서 얻은 것도 바로 그거라고 생각해요. 제가 이 일을 하는 이유는 제가… 저는… 끊임없이 그걸 찾고 있기 때문입니다.
티펫 씨: 하지만 당신은 정말 다른 방식으로 그것을 찾는군요, 그렇죠?
맥페린: 아주 다른 방식입니다.
티펫 씨: 밀어붙이기보다는 사람들에게서 끌어내는 게 낫겠죠.
맥페린 씨: 네, 맞아요.
티펫 씨: 당신이 그것을 꺼내고 있어요.
맥페린 씨: 꺼내는 거죠.
티펫 씨: 네. 그래서, 선생님 작품 속 영성에 대해 이야기하고 싶은데, 그건 말하기 어려운 문제죠…
맥페린 씨: 왜요?
티펫 씨: 음악에 다 담겨 있어요. 말로 표현하기 어렵죠.
맥페린 씨: 그렇죠. 매우 어렵죠…
티펫 씨: 충분히 좋은 말로 표현하기는 어렵죠. 제가 말씀드리고 싶은 건 바로 그것입니다.
맥페린 씨: …말을 바꾸어 표현하려고요.
티펫 씨: 충분히 좋은 말로 표현하는 건 어렵죠.
맥페린 씨: 네, 사실입니다.
티펫 씨: 저는 말로만 표현하기에는 너무 어렵다고 생각합니다. 음악으로 표현하기에는요.
맥페린 씨: 그렇죠.
티펫 씨: 하지만 시도해 볼 수 있을까요?
맥페린 씨: 가능합니다.
티펫 씨: 음, 선생님께 읽어드리고 싶은 게 있어요. 인터넷에서 어떤 분이 선생님의 2010년 앨범인 VOCAbuLarieS에 대해 쓰신 글이에요.
맥페린 씨: 음-음.
티펫 씨: 그리고 그는 영성에 대해 전반적으로 경계심을 갖고 있으며, 실제로 영성을 잘 살리려고 노력하고 있습니다. 그는 바비 맥페린에 대해 "그는 영적인 사람일지도 모르지만, 육신의 세계도 잘 알고 있고, 아주 악랄한 유머 감각을 가지고 있는 것 같습니다."라고 말합니다. 제가 흥미로운 점은 그가 마치 그 두 가지가 상충되는 것처럼 쓰고 있다는 점인데, 제 생각에는 그의 영성이 육신적이면서도 유머러스하다는 특징을 잘 드러내고 있다고 생각합니다.
맥페린 씨: 네. 네, 하지만 우리가 매일매일 영과 육 사이에 끊임없이 벌어지는 싸움이라는 게 사실이잖아요. 누구에게나 영이 있어요. 모두가 영적이죠. 영이 우리 삶에 활력을 불어넣는 요소라는 점에서 말이죠. 영이 없다면 우리는 살아있을 수 없습니다. 저는 진심으로 그렇게 믿습니다. 제 아내의 어머니가 돌아가셨을 때, 어머니가 돌아가시는 순간, 영이 육신을 떠났기 때문에 자신이 보고 있는 것이 더 이상 어머니가 아니라는 것을 알았다고 말씀하신 게 기억납니다.
티펫 씨: 그렇죠.
맥페린 씨: 우리 삶에 활력을 불어넣는 것은 바로 정신입니다. 하지만 매일 아침 눈을 뜨는 순간부터 잠자리에 들 때까지, 우리는 싸웁니다. 정신과 육체는 끊임없이 지배권을 놓고 싸우고 있죠. 아시죠? 마음속에 있는 것을 말하지 않는 것이 옳은 일이라는 것을 알고 계시죠. 비록 그것이 사실이고 꼭 필요할지라도, 그것은 결코 상냥한 행동이 아닙니다.
티펫 씨: 음-음.
맥페린 씨: 하지만 어쨌든 말하고 싶은 건, 육신과 영의 싸움입니다. 육신은 "그냥 털어놓으세요"라고 말하고, 영은 "아니요, 잠깐만요. 생각해 보세요"라고 말합니다. 잠시 멈추고 적절한 단어나 적절한 시기를 찾으세요. 어쩌면 지금은 그럴 때가 아닐지도 모릅니다. 끊임없는 싸움이니까요. 그러니까 이 사람이 하는 말은 전적으로 사실이지만, 누구에게나 해당되는 말입니다. 아시겠어요?
티펫 씨: 음, 음. 하지만 당신 음악 속 영성은 체현되는 거잖아요, 그렇죠? 육체적인 것도 포함해서요. 제 말은, 그 기쁨, 우리가 말씀하셨던 그 기쁨 말입니다. 노래를 부르기 시작할 때 느껴지는 그 변화의 힘은 단지 소리에만 국한되는 게 아니에요. 온몸으로 일어나는 일이죠. 음악은 듣는 사람에게도 그런 변화의 효과를 줍니다.
맥페린 씨: 네, 음, 제가 무대에서 90분 동안 공연하거나 무대에 서면서 확실히 아는 것 중 하나는 제가 육체와의 싸움에서 이길 거라는 거예요. 90분 동안 제가 승리한다는 걸 아시잖아요.
티펫 씨: 그렇죠.
맥페린 씨: 아시다시피, 저는 이 싸움에서 이길 겁니다. 왜냐하면 그게 바로 이 싸움의 핵심이니까요. 제게 노래하는 건 마치 영혼을 통해 노래하는 것과 같아요. 아시다시피, 한번은 흥미로운 경험을 한 적이 있습니다. 파리에 있었는데, 그 멋진 극장에서 나흘 밤을 보냈습니다. 첫날 밤 공연이 끝날 무렵, 한 여성이 무대 뒤로 와서 로스앤젤레스 남가주 대학교의 저명한 민족음악학자와 1년 동안 공부했다고 말했습니다. 그들은 아프리카 언어, 특히 멸종되었거나 멸종 위기에 처한 아프리카 언어를 연구했습니다. 그녀는 자신이 누구인지 소개하며 "지난 1년 동안 제가 공부해 온 이 언어들을 어떻게 아셨는지 알고 싶습니다. 당신이 노래하는 걸 들었거든요."라고 말했습니다. 그러자 제가…
티펫 씨: 정말요?
맥페린 씨: 네, 제가 그녀에게 말했죠. "실망시켜 드리고 싶지는 않지만, 무슨 말씀인지 모르겠네요. 저는 그냥 입을 벌리고 나오는 대로 노래하는 거예요. (노래 멜로디) 아시잖아요. 제게는 그게 하나의 언어이고 (노래 멜로디)보다 더 좋게 들리거든요. 훨씬 더 흥미롭게 들리거든요."
티펫 씨: 그래요.
맥페린 씨: 그녀가 말하길, "음, 있잖아요, 당신이 그 소리, 그 언어들을 노래하는 순간들을 들었어요. 제가 작업하던 것들이죠. 당신이 어떻게 그 소리들을 아는지 알고 싶어요." 라고 하더군요. 그래서 제가 "음, 저는 그 소리들을 모르고, 실망시켜 드려 죄송해요."라고 대답했죠. 하지만 그 말을 듣고 생각하게 된 건, 우리는 우리 조상에 대한 구체적인 기억을 가지고 있다는 사실이었습니다. 저는 제 안에 아버지가 있고, 제 머릿속에는 정보가 있습니다. 저는 아버지를 알고 있고, 아버지에 대한 이야기를 들려줄 수 있습니다. 아버지가 제게 들려주셨거나 제가 직접 보았기 때문입니다. 그리고 아버지도 아버지에 대한 기억을 가지고 있고, 이런저런 일들이요. 그래서 저는 생각하기 시작했습니다. "내가 노래를 부를 때 기억에 접근하는 걸까?" 그리고 제가 그 기억에 접근할 수 있는 유일한 방법은 제 목소리를 통해서라는 것을요. 이것이 제가 그 기억에 접근하는 유일한 방법인가요?" 저는 이 점이 꽤 흥미롭다고 생각합니다.
티펫 씨: 정말 흥미롭네요.
맥페린 씨: 아시다시피, 마치 조상의 기억 같은 거죠. 우리 모두 가지고 있는 기억이죠. 그럼 얼마나 오래전부터 있었을까요? 어쩌면 아주 오래전부터 있었을지도 몰라요.
티펫 씨: 노래가 언어보다 오래되었다고 생각하시나요? 음악이 말보다 오래되었다고요.
맥페린 씨: 확실히는 모르겠네요. 음악이 단순한 오락 이상의 도구라고 생각하시나요? 물론입니다. 내면의 깨달음을 위한 도구일까요? 저는 그런 용도로 음악을 사용합니다. 기도할 때도 음악을 사용하죠. 아침에 방에서 기도를 부르기도 하고요. 아침 기도 시간에는, 방바닥을 왔다 갔다 걸으며 기도합니다. 그리고 가끔은 갑자기 무언가를 부르기 시작하는데, 그게 제 마음을 표현하는 가장 좋은 방법이기 때문입니다.
티펫 씨: 미스터리에 대해 어떻게 생각하시나요? 미스터리라는 단어를 쓰시나요?
맥페린 씨: 네, 자주 써요. 즉흥 연주의 신비로움을 좋아해요. 무슨 일이 일어날지 절대 알 수 없잖아요. 오늘 밤 무슨 일이 일어날지 전혀 모르겠어요. 정말 궁금해요.
티펫 씨: 음-음.
맥페린 씨: 알다시피, 그게 바로 중요한 거예요.
[ 음악: Bobby McFerrin의 "Common Threads" ]
티펫 씨: 그날 저녁 바비 맥퍼린은 미니애폴리스 오케스트라 홀에서 매진된 관객들 앞에서 솔로 공연을 펼쳤습니다. 이 시간 동안 들으신 음악은 그의 여러 앨범에서 따온 것인데, VOCAbuLarieS, Medicine Music, Beyond Words 등이 있습니다. 그의 새 앨범은 SpiritYouAll입니다.
저희 웹사이트 onbeing.org에서 전체 재생목록을 다시 들으실 수 있습니다. 세계 과학 축제에서 바비 맥페린의 매혹적인 영상도 보실 수 있으며, 그와의 대화 전문을 시청하거나 들으실 수도 있습니다. 매주 발송되는 이메일 뉴스레터를 통해 저희가 하는 모든 활동을 받아보실 수 있습니다. onbeing.org의 어느 페이지에서든 뉴스레터 링크를 클릭하시면 됩니다.
[ 음악: Bobby McFerrin의 "Wailers" ]
티펫 씨: 《 존재에 관하여》에는 트렌트 길리스, 크리스 히글, 릴리 퍼시, 미켈 엘세서, 마라이어 헬게슨, 메리 수 해넌, 조슈아 레이가 참여했습니다.
이번 주에는 Gwen Pappas, Sandi Brown, Chuck Olsen, Matt Ehling에게 특별히 감사드립니다.
[ 음악: Zoe Keating의 "Seven League Boots" ]
[특별 함에 관하여 ]
티펫 씨: 존경하는 사람들과 프로젝트와 함께 일하는 것은 아름다운 일입니다. 이번 주 "The Moth Radio Hour"는 마법 같은 무대 공연 중 하나에서 제게 부탁한 이야기를 팟캐스트로 방송하는 큰 영광을 안겨주었습니다. "The Moth"는 우리 삶의 특별한 이야기들이 인간으로서 무엇을 의미하는지에 대한 보편적인 모험의 시작이 된다는 것을 우리 모두에게 일깨워줍니다. 제가 들려준 이야기는 오클라호마의 작은 마을에서 시작하여 아일랜드 서해안에서 마법사처럼 현명한 메리 매디슨이라는 여성과 함께 끝납니다. 저는 그녀를 한 번도 만난 적이 없었습니다.
티펫 씨: 제 발은 아일랜드 해안에서 가져온 돌멩이로 가득 찬 그릇에 맨발로 서 있는데, 어머니는 도저히 알 수 없는 이야기를 하고 계세요. 저에 대해 아무것도 모르시고, 이름도, 직업도 묻지 않으세요. 제 일에 대해서도, 저 자신에 대해서도, 제 아이들에 대해서도 아주 자세히 설명해 주셨어요. 그러고 나서는 지금 만나고 있는 신사분에 대해 이야기하기 시작하셨는데, 음, 분명히 제 할아버지이셨어요.
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