Mevrouw Tippett: Mm-hmm.
Meneer McFerrin: Dat is – dat is waar het uiteindelijk om draait. Daarom ben ik muzikant, weet je.
Mevrouw Tippett: En weet je – en dit heeft volgens mij te maken met waar we het over hebben. Er staan allerlei filmpjes op YouTube waarin je de pentatonische toonladder aan een volle zaal op het World Science Festival uitlegt. Maar het is – dus als je optreedt en zoiets doet, krijg je mensen samen aan het zingen. En daar zit iets heel elementairs en levengevends in, toch? Ik bedoel, we doen dat niet zo vaak in deze cultuur. Als je het meemaakt, vraag je je af: waarom doen we dat dan niet?
Meneer McFerrin: Waarom doen we dat niet? Waarom zingen we niet vaker...
Mevrouw Tippett: Ja.
Meneer McFerrin: …wanneer wij dat willen?
[ Geluidsfragment van het Wereldwetenschapsfestival 2009 ]
Mevrouw Tippett: Dit is Bobby McFerrin op dat World Science Festival in 2009. Hij zat in een panel met een groep neurowetenschappers, toen hij het publiek leidde in een geïmproviseerde ronde van de pentatonische toonladder. Ze volgden zijn lichaamsbeweging en zagen en zongen de noten.
[ Geluidsfragment van het Wereldwetenschapsfestival 2009 ]
Meneer McFerrin: Voor mij is het hoogtepunt van mijn avonden het horen van 3000 stemmen, weet je, die met me meezingen. Weet je, het gaat erom ze te herinneren wie ze zijn en wat ze kunnen.
[ Muziek: “Ave Maria” van Bobby McFerrin ]
Meneer McFerrin: Ik bedoel, wie heeft deze fantasie niet gehad: je gaat naar een concert, je luistert naar een geweldige band, je hebt een prachtige stem, weet je, je hoort de achtergrondzangers zingen en ze laten die ene noot weg die je zo mooi vindt. En dus zing je dat derde deel, weet je. Je zit op je stoel, maar je zingt nog steeds hun partij, en je zou willen dat je met hen op het podium stond. Of wie heeft er niet de fantasie gehad van, weet je, dat je naar een symfonieorkest gaat, het is 20:00 uur; het is 20:15 uur; het is 20:30 uur. De dirigent is er niet, weet je. De personeelschef van het orkest komt het podium op en zegt, weet je, de dirigent kan niet, is er iemand in het publiek die het programma van vanavond kent? Zouden ze het orkest, weet je, door Beethovens Zevende Symfonie leiden? Wie heeft er niet ooit gefantaseerd dat je ineens de kans krijgt om een fantastisch koor of orkest te dirigeren, of om achtergrondzang te zingen met een fantastische band? Iedereen heeft die fantasie wel eens, dus ze willen het doen. Ze zijn er helemaal klaar voor.
Mevrouw Tippett: Mm-hmm. Het is de karaoke – de impuls achter karaoke.
[ Muziek: “Ave Maria” van Bobby McFerrin ]
Mevrouw Tippett: Als ik het u vraag, weet u, als u erover nadenkt - wat leert u daarvan? Wat leert u daaruit over - bijvoorbeeld wat ons menselijk maakt of de aard van God? Want er is iets - al is het zeldzaam, maar het is ook absoluut essentieel, dit samen zingen.
Meneer McFerrin: Samen zingen is voor mij essentieel, omdat ik ben opgegroeid in een huis vol zangers.
Mevrouw Tippett: Mm-hmm.
Meneer McFerrin: Er werd constant gezongen in mijn huis. Het was heel, heel natuurlijk. Mijn ouders – allebei mijn ouders waren zangdocenten. Dus er liepen de hele dag leerlingen in en uit het huis. Toen mijn vader in 1955 zijn debuut maakte bij de Met, kwam de hele Afro-Amerikaanse klassieke gemeenschap langs om hem te feliciteren, weet je, en er waren altijd zangers in huis die een soort zangfeestjes hielden.
Mijn moeder was sopraansoliste in de kerk waar ik opgroeide. Dus er werd de hele tijd gezongen, gezongen en nog eens gezongen. Voor mij is het heel natuurlijk om in een lied uit te barsten, want dat doe ik constant. Ik heb geprobeerd manieren te bedenken om het publiek nog meer te laten zingen dan ik ze in het verleden heb toegestaan. Weet je, hoe kan ik ze echt de band laten zijn?
En wat deze vrouw laatst zei, toen ze zei: "Ik voel me nu echt geweldig." Dat is wat ik iedereen wil laten ervaren: aan het einde van mijn concert heeft iedereen een gevoel van vreugde of blijdschap.Mevrouw Tippett: Ja.
Meneer McFerrin: Weet je, omdat ik wil dat iedereen zich aan het einde van een concert gelukkig voelt. Nee, ik wil niet dat ze overdonderd worden door wat ik doe. Ik wil dat ze een gevoel van echte, oprechte vreugde ervaren, vanuit het diepst van hun wezen. Daar gaat het om, want ik denk dat wanneer je ze meeneemt naar die plek, je dan een plek opent waar genade kan binnenkomen, weet je?
[ Muziek: “Mass” van Bobby McFerrin ]
Mevrouw Tippett: Kunt u uitleggen waarom – waarom muziek dat doet, waarom zang die plek raakt?
Meneer McFerrin: Oh, god, wat is het toch geweldig. Het is echt geweldig, wat muziek allemaal kan doen. Er zijn nachten geweest dat ik het podium opliep en me absoluut beroerd voelde, gewoon vreselijk, weet je, fysiek, weet je, ziek – razende hoofdpijn of zoiets, weet je. En aan het einde van een concert, weet je, ben ik voor 70 procent genezen. Weet je, de hoofdpijn is...
Mevrouw Tippett: Klopt.
Meneer McFerrin: … is alsof ik weg ben. Of er zijn nachten geweest dat ik emotioneel misschien een beetje van slag was – misschien had ik ruzie met iemand of een misverstand met een van mijn kinderen of zoiets, weet je wel. En dan loop ik het podium op en ik ben gewoon (maakt een grommend geluid).
Mevrouw Tippett: Mm-hmm.
Meneer McFerrin: Oké, bla, bla, bla, weet je, gebalde vuisten en gewoon een beetje, weet je, gewoon heet, weet je. En binnen een minuut, weet je, ben ik open, ben ik blij, ben ik afgekoeld. Ik denk dat de beste manier om met verleiding om te gaan, is om gewoon te zingen, weet je?
Mevrouw Tippett: Echt waar?
Meneer McFerrin: Ja. Ja, als je in de verleiding komt om iets verkeerds te zeggen of zoiets, weet je, dan is je mond opendoen en beginnen te zingen een geweldige manier om negatieve emoties af te weren. Ik denk dat het een hele goede manier is om jezelf wat positiviteit te geven.
Mevrouw Tippett: Zingen als ethische discipline.
Meneer McFerrin: Zo is het. En waarom ook niet, ja.
Mevrouw Tippett: Dus in veel meditatietradities bestaat het kerninzicht dat de ademhaling lichaam, geest en ziel verenigt. En stem, zingen, draait ook veel om de ademhaling, toch?
Meneer McFerrin: Ja.
Mevrouw Tippett: Vooral de manier waarop u het doet. Ik zat daar net weer eens over na te denken. Het is niet – dus – dus waar dit me naartoe bracht toen ik aan u dacht, het lijkt er ook op dat de stem – wat logisch is, omdat het in veel opzichten een verlengstuk van de ademhaling is – ook op een organische manier zorgt voor een goede afstemming, waardoor lichaam en geest samenkomen en …
Dhr. McFerrin: Ja, ik heb op een gegeven moment geprobeerd om een soort boeddhistische ademhalingstechniek te beoefenen, weet je, door naar mijn ademhaling te kijken, weet je, er gewoon naar te kijken.
Mevrouw Tippett: Mm-hmm.
Meneer McFerrin: Dat was het niet – het was niet genoeg voor mij, weet je. Maar toen ik begon met zingen, was dat voor mij wat ontbrak, weet je. Naar mijn ademhaling kijken was één ding; naar een geluid kijken is iets anders. Naar een geluid bij een ademhaling kijken is weer iets heel anders. En – en ik heb die discipline vrijwel altijd volgehouden. Zelfs nu, als ik op het podium sta, kijk ik naar wat eruit komt. Ik hoor het, maar ik kijk ook om te zien. Ik bedoel, je kunt je voorstellen dat er noten uit je mond komen. Je kunt je dat voorstellen als je zingt, net zoals je je woorden kunt voorstellen, weet je. "Ik hou van je", je kunt je dat voorstellen.
Mevrouw Tippett: Ja.
Meneer McFerrin: Weet je, en geluiden – je kunt je ook voorstellen dat er geluid uit je mond komt. Dus ik stel me graag voor dat geluid naar buiten komt, naar buiten gaat, de kamer omringt waarin ik me bevind, weet je, mezelf omringt, mensen omringt.
Mevrouw Tippett: Dus u bedoelt dat u tijdens het zingen naar het geluid kijkt zoals u naar de ademhaling kijkt tijdens een meditatie. Het gebeurt – het gebeurt en u besteedt er tegelijkertijd aandacht aan.
Meneer McFerrin: Ik let er wel op, ja. Je kijkt er gewoon naar. Nu moet ik zeggen dat ik dat in het begin niet begreep en dat ik dat ook niet deed. Dat is met de tijd gekomen, weet je, zoals je iets steeds opnieuw doet, weet je. Je doet deze interviews al jaren, weet je, en je denkt er niet eens meer over na, denk ik. Ik denk dat je zeker je onderzoek doet, ik bedoel, wij doen ons onderzoek, ik bedoel...
Mevrouw Tippett: Ja, maar het is elke keer anders, toch?
Meneer McFerrin: Het is iedere keer anders.
Mevrouw Tippett: En iedere keer dat het riskant is, weet je het niet — je weet niet wat er gaat gebeuren.
Meneer McFerrin: Dat klopt.
Mevr. Tippett: Ik bedoel, alleen het kennen van de technieken bepaalt niet de ervaring.
Meneer McFerrin: Dat klopt.
Mevrouw Tippett: En u wilt niet eens dat de ervaring wordt gecontroleerd.
Meneer McFerrin: Weet je, ik breng veel tijd door – nou ja, best veel tijd – met een pianist genaamd Chick Corea. Een paar maanden geleden speelde hij in een club genaamd de Blue Note in New York City, met Roy Haynes op drums. Ik weet niet meer wie er nog meer in de band zat. Ik kon niet bij het optreden aanwezig zijn, dus nodigde hij me uit voor de soundcheck. Dus ik ging gewoon naar de soundcheck en ik zat in de club en hij speelde. Wat me opviel, was het gemak waarmee hij speelde. Weet je, hij is op dat punt – en alle muzikanten willen dat. Ze willen het punt bereiken waarop ze niet meer hoeven na te denken over hun techniek.
Mevrouw Tippett: Mm-hmm.
Meneer McFerrin: Ze hebben het gewoon. Het is niet meer iets waar ze moeite voor hoeven te doen. Ze hebben het, weet je; ze zijn zich er niet van bewust dat ze spelen. Ze spelen gewoon. Weet je, ze denken niet aan spelen; ze spelen gewoon. En het heeft me heel, heel, heel lang gekost om daar te komen. Ik begon met zingen op mijn 27e. Ik ben 61. En nu kan ik zeggen dat ik op het punt ben gekomen dat ik niet eens meer aan zingen denk. Ik zing gewoon.
Mevrouw Tippett: Mm-hmm.
Meneer McFerrin: Weet je? Het komt er gewoon uit. Vroeger was ik bang om fouten te maken. Ik ben niet langer bang om fouten te maken. Ik maak ze elke avond tijdens een optreden. Dan gebeurt er iets: ik wilde dat mijn stem naar rechts ging, maar hij ging naar links. Ik wilde dat mijn stem omhoog ging en omlaag, weet je. Waar mijn stem ook gaat, waar hij me ook brengt, ik volg hem gewoon. Ik kijk er gewoon naar. Hij leidt me ergens naartoe, weet je. Ik vertrouw erop.
[ Muziek: “Spain” van Bobby McFerrin ]
Mevrouw Tippett: Ik ben Krista Tippett en dit is On Being. Vandaag met een meester in vocale improvisatie, Bobby McFerrin.
Mevr. Tippett: Zoveel van wat u zegt over wat u over muziek hebt geleerd, is ook gewoon waar in het leven, toch?
Meneer McFerrin: Ja.
Mevrouw Tippett: Ik bedoel — toch? Ik bedoel, de uitdaging om gewoon jezelf te zijn, de realiteit dat je fouten zult maken en dat het …
Meneer McFerrin: Oh mijn hemel, ja, natuurlijk.
Mevrouw Tippett: Klopt dat?
Meneer McFerrin: Ja, dat klopt. Ja, daar draait het allemaal om. Weet je, als je niet met vier snaren kunt spelen, speel dan met drie. Als je een gitaar hebt met maar één snaar, speel dan op een gitaar met één snaar. Maar je weet dat je gewoon gebruikt wat je hebt en — en je best doet. En zo is het.
Mevr. Tippett: Denkt u er wel eens over na wat het is in u dat u zo gemaakt heeft dat u in de muziek kunt leven zoals op deze manier en als een... wat zei ik in het begin ook alweer? Ik zag u als een ontdekkingsreiziger op de grens van muziek, maar het is ook muziek als een menselijke grens.
Meneer McFerrin: Nou, weet je, het is grappig dat het eerste waar ik aan dacht was kijken naar mijn vader die zangles gaf. Weet je, heb je — kijk je wel eens naar American Idol?
Mevrouw Tippett: Mijn kinderen kijken ernaar, ik probeer het.
Meneer McFerrin: Ja, dat weet ik.
Mevrouw Tippett: Ik probeer het.
Meneer McFerrin: Zeker. Weet je, deze zangers hebben zulke prachtige stemmen, weet je, ik ben, weet je — elke …
Mevrouw Tippett: Ja hoor.
Meneer McFerrin: … af en toe dacht ik bij mezelf: als ik gevraagd werd om gastjurylid te zijn in de show, zou ik me dan vrijwillig aanmelden? Ik weet het niet, maar weet je, deze zangers, God zegene hen, God zegene hen, want ze hebben prachtige instrumenten. Ze hebben een fantastische stem. Ze kunnen goed zingen. Ze zingen meestal zuiver.
Mevrouw Tippett: Mm-hmm.
Meneer McFerrin: Weet je, eh, ze hebben prachtige instrumenten, maar mijn vader zou zeggen: "Oké. Nou en? Heb je een prachtig instrument? Kun je zuiver zingen? Nou en?" Weet je, het is een big deal. Weet je, wat we willen is de kern – jouw – jouw essentie. We willen jouw essentie. Dat is wat we het allermeest willen horen, snap je?
Mevrouw Tippett: Mm-hmm.
Meneer McFerrin: Dat was waar hij naar op zoek was. En ik denk dat ik dat van hem heb gekregen. Waarom ik doe wat ik doe, is omdat ik daar constant naar op zoek ben.
Mevr. Tippett: U zoekt er op een heel andere manier naar, toch?
Meneer McFerrin: Op een heel andere manier.
Mevrouw Tippett: U haalt het uit mensen, in plaats van ze op te dringen.
Meneer McFerrin: Juist. Ja.
Mevrouw Tippett: Je haalt het eruit.
Meneer McFerrin: Ik haal het eruit.
Mevrouw Tippett: Ja. Dus, weet je, ik wil het met je hebben over spiritualiteit in je werk, en het is moeilijk om daarover te praten...
Meneer McFerrin: Waarom?
Mevrouw Tippett: Het zit in je muziek. Het is moeilijk te beschrijven.
Meneer McFerrin: Het is — het is heel moeilijk …
Mevrouw Tippett: Het is moeilijk om goede woorden te vinden – dat is wat ik bedoel …
Meneer McFerrin: …om het in woorden uit te drukken.
Mevrouw Tippett: Het is moeilijk om goede woorden te vinden.
Meneer McFerrin: Ja, dat klopt.
Mevr. Tippett: En ik denk niet eens dat we er met woorden recht aan zouden kunnen doen — weet je wel, door erover te praten in je muziek.
Meneer McFerrin: Klopt.
Mevrouw Tippett: Maar kunnen we het proberen?
Meneer McFerrin: Dat kunnen we.
Mevrouw Tippett: Ik bedoel, hier is iets wat ik u wilde voorlezen. Dit was gewoon iemand op internet die schreef over VOCAbuLarieS, uw album uit 2010.
Meneer McFerrin: Mm-hmm.
Mevrouw Tippett: En hij is nogal huiverig voor spiritualiteit in het algemeen, en hij probeert er juist iets aan te doen. Hij zegt over Bobby McFerrin: "Hij is misschien spiritueel, maar hij kent blijkbaar ook de wereld van het vlees en heeft een heel ondeugend gevoel voor humor." Wat ik interessant vind, is dat hij dat schrijft alsof die dingen met elkaar in tegenspraak zijn, maar ik denk dat dat juist een aantal kenmerken van je spiritualiteit raakt: het is vleselijk en humoristisch.
Meneer McFerrin: Ja. Ja, maar is het niet zo dat het een constante, constante strijd is tussen de geest en het vlees die we elke dag doormaken? Iedereen heeft de geest. Iedereen is spiritueel in de zin dat de geest de bezielende factor van ons leven is. Zonder de geest zouden we niet kunnen leven. Ik geloof het oprecht. Weet je, ik herinner me nog dat de moeder van mijn vrouw stierf. Ze zei dat ze, op het moment dat haar moeder stierf, wist dat ze niet langer naar haar moeder keek, omdat de geest haar lichaam had verlaten.
Mevrouw Tippett: Klopt.
Meneer McFerrin: En het is de geest die ons leven bezielt. Maar elke dag, vanaf het moment dat je opstaat tot het uur dat je naar bed gaat, ben je aan het vechten – je geest en je vlees vechten constant om de overhand, weet je? Je weet dat het juist is om niet te zeggen wat je op je hart hebt, ook al is het misschien waar en ook al is het nodig, maar het is niet aardig.
Mevrouw Tippett: Mm-hmm.
Meneer McFerrin: Maar u wilt het toch zeggen, u vecht met het vlees en de geest. Het vlees zegt: "Praat het gewoon van uw borst." En de geest zegt: "Nee, wacht even." Denk na, weet je. Pauzeer. Vind het juiste woord of het juiste moment. Misschien is dit niet het juiste moment om het te doen. Ik bedoel, het is een constante strijd. Dus wat deze man zegt is absoluut waar, maar het geldt voor iedereen. Weet je?
Mevrouw Tippett: Mm-hmm. Maar de spiritualiteit in je muziek is belichaamd, toch? Het is ook vleselijk. Ik bedoel die vreugde – die vreugde waar we – waar je het over had. Dat – dat transformerende ding dat gebeurt als je begint te zingen, gaat niet alleen – het gaat niet alleen om de klank. Het is iets dat in je hele lichaam gebeurt. En muziek heeft ook dat transformerende effect op een luisteraar.
Meneer McFerrin: Ja, nou, weet je, een van de dingen die ik weet na 90 minuten optreden op het podium, of gewoon op het podium staan, is dat ik in een strijd met het vlees zit en dat ik ga winnen. Weet je, aan het einde van – weet je, na 90 minuten ben ik de overwinnaar.
Mevrouw Tippett: Klopt.
Meneer McFerrin: Weet u, ik ga deze strijd winnen, want dat is waar het om draait. Weet u, zingen is voor mij zingen door de geest. Weet u, ik heb ooit – ik heb ooit een interessante ervaring gehad. Ik was in Parijs en had vier avonden in dit fantastische theater. En aan het einde van de eerste avond kwam er een vrouw backstage die vertelde dat ze een jaar had gestudeerd bij deze bekende etnomusicoloog aan de University of Southern California in Los Angeles. Ze hadden Afrikaanse talen bestudeerd – met name Afrikaanse talen die waren uitgestorven of bijna uitgestorven. Ze stelde zichzelf voor en zei: "Ik wil weten hoe u deze talen kent die ik het afgelopen jaar heb bestudeerd, want ik heb u ze horen zingen." Nou, ik zei...
Mevrouw Tippett: Echt waar?
Meneer McFerrin: Ja, ik zei tegen haar: "Nou, het spijt me u te moeten teleurstellen, maar ik weet niet waar u het over hebt. Weet u, ik doe gewoon mijn mond open en zing wat er uitkomt, weet u, (zingt melodie) weet u, want voor mij is dat een taal en het klinkt beter dan (zingt melodie). Het klinkt gewoon veel interessanter."
Mevrouw Tippett: Ja.
Meneer McFerrin: Ze zei: "Nou, weet je, ik hoorde momenten waarop je deze klanken zong, deze talen, weet je, waar ik aan had gewerkt. Ik wil weten hoe je ze kent." En ik zei: "Nou, ik ken ze niet en het spijt me je teleur te stellen." Maar wat me aan het denken zette, was het feit dat we belichaamde herinneringen aan onze voorouders zijn. Ik heb mijn vader in me – ik heb informatie in mijn hoofd. Ik ken mijn vader; ik kan je verhalen over mijn vader vertellen omdat hij ze me vertelde of ik ze heb gezien. En hij heeft op zijn beurt een herinnering aan zijn vader, enzovoort. Dus ik begon te denken: nou, ben ik – weet je, ben ik bezig met het oproepen van een herinnering als ik zing? En dit is de enige manier waarop ik er toegang toe kan krijgen – via mijn stem, weet je. Is dat – is dit de manier waarop ik er kom? Ik vind dat eigenlijk best interessant.
Mevrouw Tippett: Dat is echt interessant.
Meneer McFerrin: Weet je, het is net een voorouderlijke herinnering, we hebben het allemaal, weet je. Dus hoe ver gaat het terug? Ik bedoel, misschien gaat het wel helemaal terug, weet je.
Mevrouw Tippett: Denkt u dat zingen ouder is dan taal? Dat muziek ouder is dan woorden.
Meneer McFerrin: Ik weet het niet zeker. Denk ik dat muziek een hulpmiddel is voor meer dan alleen entertainment? Zeker weten. Is het een hulpmiddel voor innerlijke vervulling? Ik gebruik het daarvoor. Ik gebruik het om te bidden, weet je. Ik zing mijn gebeden - 's ochtends in mijn kamer. In mijn ochtenddiscipline, weet je, loop ik heen en weer over de vloer, heen en weer, en bid. En soms, ineens, begin ik gewoon iets te zingen omdat dat de beste manier is om het eruit te krijgen, weet je.
Mevrouw Tippett: Wat vindt u van mysterie? Is dat een woord dat u gebruikt?
Meneer McFerrin: Jazeker. Ik gebruik het best vaak. Ik hou van het mysterie van improvisatie – je weet nooit wat er gaat gebeuren, weet je. Ik heb geen idee wat er vanavond gaat gebeuren; ik kijk ernaar uit om het te ontdekken.
Mevrouw Tippett: Mm-hmm.
Meneer McFerrin: Weet u, daar gaat het allemaal om.
[ Muziek: “Common Threads” van Bobby McFerrin ]
Mevrouw Tippett: Die avond gaf Bobby McFerrin een solo-optreden voor een uitverkocht publiek in de Orchestra Hall in Minneapolis. De muziek die u dit uur hoorde, kwam van verschillende van zijn albums, waaronder VOCAbuLarieS, Medicine Music en Beyond Words. Hij heeft een nieuw album genaamd SpiritYouAll.
Je kunt de volledige afspeellijst opnieuw beluisteren op onze website, onbeing.org. Daar vind je ook die betoverende video van Bobby McFerrin op het World Science Festival, en je kunt mijn volledige gesprek met hem bekijken of beluisteren. Volg alles wat we doen via onze wekelijkse e-mailnieuwsbrief. Klik op de link naar de nieuwsbrief op elke pagina van onbeing.org.
[ Muziek: “Wailers” van Bobby McFerrin ]
Mevrouw Tippett: On Being wordt geschreven door Trent Gilliss, Chris Heagle, Lily Percy, Mikel Elcessor, Mariah Helgeson, Mary Sue Hannan en Joshua Rae.
Deze week speciale dank aan Gwen Pappas, Sandi Brown, Chuck Olsen en Matt Ehling.
[ Muziek: “Seven League Boots” van Zoe Keating ]
[ Over extra zijn ]
Mevrouw Tippett: Het is prachtig om te werken met mensen en projecten die je bewondert, en deze week heeft "The Moth Radio Hour" me de grote eer gedaan om een verhaal te podcasten dat ze me vroegen te vertellen tijdens een van hun magische podiumoptredens. "The Moth" herinnert ons er allemaal aan hoe de specifieke verhalen van ons leven openingen zijn voor het universele avontuur van wat het betekent om mens te zijn. Het verhaal dat ik vertelde, begint in een klein stadje in Oklahoma en eindigt aan de westkust van Ierland met een tovenaarachtige, wijze vrouw genaamd Mary Madison – die ik nog nooit eerder had ontmoet.
Mevrouw Tippett: Mijn blote voeten staan in een kom vol stenen van de Ierse kust, en ze vertelt me dingen die ze onmogelijk kan weten, ze wist niets over mij, ze vraagt niet eens naar je naam of wat je doet... Ze vertelde me over mijn werk, ze vertelde me over mezelf, ze beschreef mijn kinderen prachtig. En toen begon ze over die man die ze zag, en eh, het was duidelijk mijn grootvader.
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION