Miti Desai: Kung Saan Nagkikita Ang Sayaw, Disenyo, at Inner Transformation

Sa pagtatapos ng kanyang unang araw sa kanyang unang trabaho sa isang prestihiyosong kumpanya ng disenyo sa Mumbai, ang 20-taong-gulang na si Miti Desai ay umuwi at umiyak nang limang oras nang sunod-sunod. Sa pagtatanong ng kanyang nag-aalalang mga magulang, ang paliwanag na katutubo na lumabas sa kanyang mga labi ay ito: "Lahat ng aspeto ng kung ano ang nangyayari doon sa huli ay nauuwi sa isang transaksyong pinansyal. Hindi ko kayang mamuhay nang ganoon." Makalipas ang labindalawang araw ay huminto siya. Pagkalipas ng ilang buwan, lumipad siya sa Atlanta, Georgia, isang bagong naka-enroll na graduate na estudyante ng Portfolio Center. Isang linggo pagkatapos magsimula ang mga klase, pumunta siya sa opisina ng dean na may isang anunsyo: "Sa tingin ko kailangan kong umalis sa paaralan." Bakit? "Lahat ng hinihiling sa amin na gawin dito ay komersyal."

Isang anim na oras na pag-uusap na naghahanap ng kaluluwa, at sa gitna nito, bumungad kay Miti ang isang mahalagang pagsasakatuparan tungkol sa kung ano ang tunay niyang hinahanap: Upang tuklasin ang disenyo, hindi bilang isang komersyal na negosyo, o isang purong panlabas na anyo, ngunit upang tuklasin ito bilang isang panloob na karanasan. Nais niyang mabuhay ang disenyo sa pamamagitan ng kanyang katawan at isip. "Sa tingin ko kailangan kong sumayaw," sabi niya sa dean.

"Stay here with us for two years," he counseled, "You can choose your own projects. At kapag naka-graduate ka kung gusto mo pang sumayaw - sumayaw ka." Nanatili siya, ngunit makalipas ang dalawang taon ay gusto pa rin ni Miti na sumayaw. Nang walang mga garantiya, lalo na ang anumang uri ng plano, lumipad siya pabalik sa India, iniwan ang isang permiso sa trabaho at mga prospect sa karera, upang hanapin ang Mandakini Trivedi , isang danseuse na narinig niyang nagturo sa Bharatnatyam , ang klasikal na anyo ng Indian na sayaw na sinanay ni Miti noong bata pa siya.

Sa kanilang unang pagkikita ay tinanong ni Trivedi si Miti kung ano ang gusto niya. "Gusto kong matuto ng Bharatnatyam mula sa iyo," tugon ni Miti. “Ngunit hindi ako nagtuturo ng Bharatnatyam ,” sabi ni Trivedi, “Nagtuturo ako ng Mohiniyattam .” Noong panahong iyon, hindi pa narinig ni Miti ang Mohiniyattam – ang klasikal na sayaw na nagmula sa katimugang estado ng Kerala ng India, at kinukuha sa matikas at pabilog na mga galaw nito ang umuugong na kagandahan ng mga palma ng niyog. Ang presensya ni Trivedi ay may espesyal na kalidad. Ang espiritu ni Miti ay umakay sa kanya hanggang dito; hindi na siya tatalikod at uuwi sa teknikalidad. Mohiniyattam na noon, nagpasya siya. Sa sumunod na walong taon siya ay "naglaho" sa isang mahigpit na pagkadisipulo sa ilalim ng kanyang napiling guro.

Ngayon, mahigit isang dekada na ang lumipas, si Miti Desai ay isang magaling na propesyonal na mananayaw at guro na ang mga mahusay na hinasa na mga kasanayan at poised na pag-unawa sa mas malalim na mga dimensyon at hinihingi ng kanyang napiling anyo ay nakaakit, nakapagbigay kaalaman at inspirasyon sa mga manonood sa buong mundo. Bukod sa kanyang pagsasanay sa India, nag-aral din siya sa Bauhaus Theater sa Dessau, Germany kung saan nalantad siya sa mundo ng Kanluraning teatro, musika, kasuotan at sayaw. Habang pinahahalagahan ang lahat ng ito, ang kanyang sariling puso ay binanggit. Ito ay ganap na kabilang sa klasikal na anyo ng sayaw ng India, kasama ang mayamang batayan ng pilosopiya, mitolohiya, tula at espirituwalidad, at higit sa lahat, ang prinsipyo ng disenyo nito ng transendence.

Ang pagtutok sa isang ebolusyon ng kamalayan ay isang pangunahing tema sa paglalakbay ni Miti. Dagdag pa niya , sinabi niya, "Sa kaisipang Indian ang layunin ng buhay ay itaas, makisali, introspect at pagsamahin. Ang kaisipang ito ay binibigyan ng anyo sa pamamagitan ng aktwal na anyo ng sayaw. Ngunit ang tunay na layunin ng sayaw ay para sa mananayaw na maunawaan at maipahayag, sa pamamagitan ng kahanga-hangang anyo, ang karanasan ng walang anyo. ... Ito para sa akin ay isang mas mataas na layunin at isang paglalakbay na nagbibigay inspirasyon sa aking panloob na espasyo." Ito ay isang diskarte na nangangailangan ng parehong intensity ng disiplina at integridad ng karakter mula sa practitioner. Kapag isinagawa ayon sa nilalayon, ang anyo ay nagtuturo sa isip kailanman patungo sa katahimikan, pagpapalalim ng kamalayan at isang kapasidad para sa subtlety - at kalayaan.

Sa kanyang mga ugat na malalim na bumagsak sa lupa ng sayaw, si Miti ay nakatapos ng masters sa Design Education mula sa Goldsmiths University ng London. Ngayon bilang founder at creative head ng Miti Design Lab na nakabase sa Bangalore, tinutuklasan din niya ang mga panloob na prinsipyo ng kanyang pagsasanay sa maraming panlabas na espasyo. Ang kanyang trabaho ay napakalawak, ngunit maganda ang pinagsama-sama. Habang ipinapaliwanag niya ito, kasama sa kanyang trabaho ang disenyo ng mga komunikasyon sa pamamagitan ng pagba-brand at mga produkto ng multimedia, disenyo ng edukasyon kung saan nagtatrabaho siya sa mga paaralan at institusyon upang tumulong sa pag-iisip sa prosesong pang-edukasyon, disenyong panlipunan kung saan siya nagtatrabaho sa mga komunidad, disenyo ng negosyo , kung saan tinutulungan niya ang mga tao na bumuo at magdisenyo sa paligid ng kanilang mga ideya sa negosyo, at pagkatapos ay mayroong disenyo ng pag-iisip at siyempre – sayaw. Para sa Miti ang lahat ng ito ay bahagi ng isang continuum ng disenyo, bawat isa ay mahalagang bahagi ng kabuuan.

Ngayon ang Nateshvari Dance Gurukul, kung saan nagsanay si Miti (at nagturo dati) kasama ang Trivedi, ay isang sentro na nakatuon sa pagpapanatiling buhay ng aesthetic, symbolic at yogic na tradisyon sa Indian na sayaw, sa pamamagitan ng patuloy na aspirasyon tungo sa pagiging perpekto - hindi lamang ng pamamaraan, kundi pati na rin ng sarili. At, sa ilalim ng mentorship ng Trivedi, si Miti ang Executive Trustee ng Shaktiyoga Ashrama , isang residential school sa labas ng Mumbai na nakatuon sa pinagsamang pag-aaral ng Indian classical arts kasama ang spirituality at ang Indian classical sciences.

Habang ibinabahagi niya sa isang pakikipanayam sa aktibistang pangkapayapaan at kapaligiran na si Satish Kumar, "Ang panloob na paglago ay pinakamahalaga sa akin. Sinisikap kong tingnan ang bawat aksyon sa pamamagitan ng silip na iyon. Kaya't ang mga propesyonal na desisyon ay tinitimbang sa mga pangunahing halaga. Ang pagsasanay ng klasikal na sayaw ay humahantong sa isang panloob na paglalakbay, isang pagsisiyasat sa sarili, at sinisikap kong suportahan ang halagang iyon sa lahat ng aking ginagawa...ito ay isang paghahabol at hindi anumang pagtatangka mula sa aking pag-aangkin."

Ngayon, ang disenyo ay hindi isang salitang basta-basta ginagamit ni Miti, "Maaari itong maranasan, galugarin at ma-experimentuhan sa bawat antas. Ito ay higit sa kapasidad ng aking isip at konsensiya na tukuyin ang disenyo dahil pakiramdam ko ito ay walang limitasyon; ngunit ito ay tiyak na isang lugar na patuloy na sinisiyasat sa bawat daluyan kung saan ito ay nagpapakita ng sarili. Masasabi ko na ang disenyo lamang   ay - at hindi - ito ba, o iyon."

****
Ngayong Sabado ay sumali sa isang Awakin Call kasama si Miti Desai at matuto pa tungkol sa kanyang kakaibang paglalakbay at relasyon sa sayaw at disenyo. Mga detalye ng RSVP dito.