Proč Milujeme Hudbu

Vědci zjišťují, jak hudba ovlivňuje mozek a pomáhá nám pochopit její skutečnou emocionální a sociální sílu.

Stále si pamatuji, když jsem poprvé slyšel píseň Petera Gabriela „Solsbury Hill“. Něco na té písni – text, melodie, neobvyklý 7/4 takt – mě mrazilo. I teď, po letech, mě to stále dokáže rozbrečet.

Kdo z nás nemá podobný příběh o písni, která nás dojala? Ať už navštívíte koncert, posloucháte rádio nebo zpíváte ve sprše, v hudbě je něco, co nás dokáže naplnit emocemi, od radosti po smutek.

Hudba na nás působí způsobem, jakým jiné zvuky ne, a už léta vědci přemýšlí proč. Nyní konečně začínají nacházet nějaké odpovědi. Pomocí technologie fMRI zjišťují, proč může hudba inspirovat tak silné pocity a připoutat nás tak pevně k ostatním lidem.

„Hudba ovlivňuje hluboká emoční centra v mozku,“ říká Valorie Salimpoor, neurovědkyně z McGill University, která studuje mozek na hudbě. "Jediný zvukový tón není sám o sobě příjemný, ale pokud jsou tyto zvuky organizovány v průběhu času v nějakém uspořádání, je to úžasně silné."

Jak hudba dělá mozek šťastným

jak mocný? V jedné ze svých studií ona a její kolegové připojili účastníky k přístroji fMRI a zaznamenávali jejich mozkovou aktivitu, když poslouchali oblíbenou hudbu. Během vrcholných emocionálních momentů v písních identifikovaných posluchači se dopamin uvolnil v nucleus accumbens, struktuře hluboko ve starší části našeho lidského mozku.

"To je velký problém, protože dopamin se uvolňuje s biologickými odměnami, jako je například jídlo a sex," říká Salimpoor. "Vychází také s drogami, které jsou velmi silné a návykové, jako je kokain nebo amfetaminy."

Existuje další část mozku, která prosakuje dopamin, konkrétně těsně před vrcholnými emocionálními momenty v písni: caudate nucleus, které se podílí na očekávání slasti. Předpokládá se, že předvídavé potěšení pochází ze znalosti písně – ve svém mozku máte uloženou vzpomínku na píseň, kterou jste si užili v minulosti, a předjímáte vrcholy, které přicházejí. Toto spojení očekávání a potěšení je silnou kombinací, která naznačuje, že jsme biologicky řízeni k poslechu hudby, kterou máme rádi.

Co se ale děje v našem mozku, když se nám líbí něco, co jsme ještě neslyšeli? Aby to zjistil, Salimpoor znovu připojil lidi k přístrojům fMRI. Ale tentokrát nechala účastníky poslouchat neznámé písně a dala jim nějaké peníze a nařídila jim, aby je utratili za hudbu, kterou mají rádi.

Valorie Salimpoor, McGill University

Při analýze mozkových skenů účastníků zjistila , že když se jim nová píseň líbila natolik, že si ji koupili, dopamin se opět uvolnil v nucleus accumbens. Zjistila však také zvýšenou interakci mezi nucleus accumbens a vyššími kortikálními strukturami mozku zapojenými do rozpoznávání vzorů, hudební paměti a emočního zpracování.

Toto zjištění jí naznačilo, že když lidé poslouchají neznámou hudbu, jejich mozek zpracovává zvuky prostřednictvím paměťových obvodů a hledá rozpoznatelné vzorce, které jim pomohou předpovědět, kam píseň směřuje. Pokud je hudba příliš cizokrajně znějící, bude těžké předvídat strukturu písně a lidem se to nebude líbit – to znamená, žádný dopaminový hit. Ale pokud má hudba nějaké rozpoznatelné rysy – třeba známý rytmus nebo melodickou strukturu – lidé budou s větší pravděpodobností schopni předvídat emocionální vrcholy písně a více si ji užít. Dopaminový hit pochází z toho, že jejich předpovědi byly potvrzeny – nebo mírně porušeny, zajímavým způsobem.

"Je to něco jako jízda na horské dráze," říká, "kde víte, co se stane, ale přesto můžete být příjemně překvapeni a užít si to."

Salimpoor věří, že tato kombinace očekávání a intenzivního emocionálního uvolnění může vysvětlovat, proč lidé tolik milují hudbu, a přitom mají tak rozmanitý hudební vkus – hudební vkus člověka závisí na rozmanitosti hudebních zvuků a vzorců, které člověk po celý život slyší a ukládá v mozku. To je důvod, proč jsou popové písně populární – jejich melodické struktury a rytmy jsou poměrně předvídatelné, i když je píseň neznámá – a proč je jazz se svými komplikovanými melodiemi a rytmy spíše nabytým vkusem. Na druhou stranu lidé mají tendenci unavovat pop music snadněji než jazz, a to ze stejného důvodu – může se stát příliš předvídatelným.

Její zjištění také vysvětlují, proč lidé mohou slyšet stejnou píseň znovu a znovu a přesto si ji užít. Emocionální úder známého hudebního díla může být ve skutečnosti tak intenzivní, že jej lze snadno znovu stimulovat i po letech.

„Kdybych tě požádal, abys mi řekl vzpomínku ze střední školy, dokázal bys mi říct vzpomínku,“ říká Salimpoor. "Ale kdybyste poslouchali hudbu ze střední školy, skutečně byste cítili emoce."

Jak hudba synchronizuje mozek

Ed Large, hudební psycholog z University of Connecticut, souhlasí s tím, že hudba uvolňuje silné emoce. Jeho studie se zabývají tím, jak variace v dynamice hudby – například zpomalení nebo zrychlení rytmu nebo měkčí a hlasitější zvuky v rámci skladby – rezonují v mozku a ovlivňují požitek a emocionální odezvu.

V jedné studii Large a kolegové nechali účastníky poslouchat jednu ze dvou variací na Chopinovu skladbu: V první verzi byla skladba hrána tak, jak to normálně je, s dynamickými variacemi, zatímco ve verzi dvě byla skladba hrána mechanicky, bez těchto variací. Když účastníci poslouchali obě verze, když byli připojeni k přístroji fMRI, jejich centra potěšení se rozsvítila během dynamických momentů ve verzi jedna, ale nerozsvítila se ve verzi dvě. Bylo to, jako by píseň ztratila svou emocionální rezonanci, když ztratila dynamiku, i když „melodie“ byla stejná.

Ed Large, University of Connecticut Peter Morenus/UConn Photo

„Ve skutečnosti, když jsme po skončení experimentu vyslechli posluchače, ani nepoznali, že hrajeme stejnou hudbu,“ říká Large.

Při hraní dynamičtější verze Large také pozoroval aktivitu v zrcadlových neuronech posluchače — neurony zapojené do naší schopnosti vnitřně prožívat to, co pozorujeme navenek. Neurony vystřelovaly pomaleji s pomalejšími tempy a rychleji s rychlejšími, což naznačuje, že zrcadlové neurony mohou hrát důležitou roli při zpracování hudební dynamiky a ovlivňování toho, jak hudbu prožíváme.

„Hudební rytmy mohou přímo ovlivnit vaše mozkové rytmy a mozkové rytmy jsou zodpovědné za to, jak se v daný okamžik cítíte,“ říká Large.

To je důvod, proč, když se lidé sejdou a slyší stejnou hudbu – například v koncertní síni – má tendenci se jejich mozky synchronizovat rytmickými způsoby, což navozuje společný emocionální zážitek, říká. Hudba funguje v podstatě stejným způsobem, jakým funguje jazyk – pomocí kombinace zvukových a dynamických variací k tomu, aby posluchači získali určité porozumění.

„Pokud jsem umělec a vy jste posluchač, a to, co hraji, vás skutečně dojímá, v podstatě jsem synchronizoval váš mozkový rytmus s mým,“ říká Large. "Tak s tebou komunikuji."

Různé poznámky pro různé lidi

Další výzkumy hudby podporují Largeovy teorie. V jedné studii neurovědci představili lidem různé styly písní a monitorovali mozkovou aktivitu. Zjistili, že hudba ovlivňuje mnoho center mozku současně; ale poněkud překvapivě si každý styl hudby vytvořil svůj vlastní vzorec, kdy písně s rychlým tempem vytvořily jeden typ patternu, pomalejší písně vytvořily jiný, lyrické písně vytvořily jiný a tak dále. I když se lidem písně nelíbily nebo neměli moc hudebních znalostí, jejich mozky stále vypadaly překvapivě podobně jako mozky lidí, kteří je měli.

Ale pokud se všechny naše mozky synchronizují, když slyšíme stejné základní dynamické rozdíly v hudbě, proč všichni nereagujeme se stejným potěšením?

Large, stejně jako Salimpoor, říká, že tento rozdíl v preferenci je způsoben tím, jak jsou naše neurony propojeny, což je zase založeno na naší vlastní osobní historii poslechu nebo hraní hudby. Rytmus je především o předvídatelnosti, říká, a naše předpovědi o hudbě se začínají formovat od velmi raného věku. Poukazuje na práci Erin Hannon z University of Nevada, která zjistila, že děti ve věku 8 měsíců se již naladí na rytmy hudby z jejich vlastního kulturního prostředí.

Takže zatímco aktivita v nucleus accumbens může signalizovat emocionální potěšení, nevysvětluje to, říká Large. Učení ano. To je důvod, proč hudebníci – kteří byli postupem času obvykle vystaveni složitějším hudebním vzorům – mívají pestřejší hudební vkus a užívají si více avantgardních hudebních tradic než nehudebníci. Sociální kontext je také důležitý, dodává, a může ovlivnit vaše emocionální reakce.

"Líbit se je tak subjektivní," říká. "Hudba vám nemusí znít jinak než někomu jinému, ale naučíte se ji spojovat s něčím, co máte rádi, a zažijete příjemnou odezvu."

Možná to vysvětluje, proč tolik miluji „Solsbury Hill“. Nejen, že mě její neobvyklý rytmus fascinuje – jako hudebníka mám stále nutkání si to čas od času spočítat – ale připomíná mi to, kde jsem byl, když jsem píseň poprvé slyšel: sedět vedle roztomilého kluka, do kterého jsem byl na vysoké škole zamilovaný. Moje předvídavá centra potěšení bezpochyby střílela pryč z mnoha důvodů.

A naštěstí, teď, když jsou cesty potěšení hluboce zakořeněné v mém mozku, může píseň nadále poskytovat to sladké emocionální uvolnění.