സംഗീതം തലച്ചോറിനെ എങ്ങനെ സ്വാധീനിക്കുന്നുവെന്ന് ഗവേഷകർ കണ്ടെത്തിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ യഥാർത്ഥ വൈകാരികവും സാമൂഹികവുമായ ശക്തി മനസ്സിലാക്കാൻ ഇത് നമ്മെ സഹായിക്കുന്നു.
പീറ്റർ ഗബ്രിയേലിന്റെ "സോൾസ്ബറി ഹിൽ" എന്ന ഗാനം ആദ്യമായി കേട്ടപ്പോൾ എനിക്ക് ഇപ്പോഴും ഓർമ്മയുണ്ട്. ആ ഗാനത്തിലെ എന്തോ ഒന്ന് - വരികൾ, ഈണം, അസാധാരണമായ 7/4 സമയ സിഗ്നേച്ചർ - എന്നെ കുളിർപ്പിച്ചു. വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷവും, അത് ഇപ്പോഴും എന്നെ കരയിപ്പിക്കുന്നു.
നമ്മളെ സ്പർശിച്ച ഒരു ഗാനത്തെക്കുറിച്ച് സമാനമായ ഒരു കഥ നമ്മിൽ ആർക്കാണ് ഇല്ലാത്തത്? ഒരു കച്ചേരിയിൽ പങ്കെടുക്കുമ്പോഴോ, റേഡിയോ കേൾക്കുമ്പോഴോ, കുളിക്കുമ്പോൾ പാടുമ്പോഴോ, സന്തോഷം മുതൽ സങ്കടം വരെ വികാരങ്ങൾ നിറയ്ക്കാൻ സംഗീതത്തിന് എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്.
മറ്റ് ശബ്ദങ്ങൾ നമ്മളെ സ്വാധീനിക്കാത്ത വിധത്തിൽ സംഗീതം നമ്മെ സ്വാധീനിക്കുന്നു, വർഷങ്ങളായി ശാസ്ത്രജ്ഞർ അത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് ചിന്തിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. ഇപ്പോൾ അവർ ഒടുവിൽ ചില ഉത്തരങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. എഫ്എംആർഐ സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിച്ച്, സംഗീതത്തിന് എന്തുകൊണ്ടാണ് ഇത്ര ശക്തമായ വികാരങ്ങൾക്ക് പ്രചോദനം നൽകുന്നതെന്നും മറ്റുള്ളവരുമായി നമ്മെ ഇത്ര ശക്തമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതെന്നും അവർ കണ്ടെത്തുകയാണ്.
"സംഗീതം തലച്ചോറിലെ ആഴത്തിലുള്ള വൈകാരിക കേന്ദ്രങ്ങളെ ബാധിക്കുന്നു," സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് തലച്ചോറിനെക്കുറിച്ച് പഠിക്കുന്ന മക്ഗിൽ സർവകലാശാലയിലെ ന്യൂറോ സയന്റിസ്റ്റായ വലോറി സാലിംപൂർ പറയുന്നു. "ഒരൊറ്റ ശബ്ദ സ്വരം അതിൽത്തന്നെ ആനന്ദകരമല്ല; എന്നാൽ ഈ ശബ്ദങ്ങൾ കാലക്രമേണ ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള ക്രമീകരണത്തിൽ ക്രമീകരിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, അത് അതിശയകരമാംവിധം ശക്തമാണ്."
സംഗീതം തലച്ചോറിനെ എങ്ങനെ സന്തോഷിപ്പിക്കുന്നു
എത്ര ശക്തമാണ്? അവളുടെ ഒരു പഠനത്തിൽ , അവളും സഹപ്രവർത്തകരും പങ്കെടുക്കുന്നവരെ ഒരു എഫ്എംആർഐ മെഷീനിൽ ബന്ധിപ്പിച്ച്, പ്രിയപ്പെട്ട ഒരു സംഗീതശകലം കേൾക്കുമ്പോൾ അവരുടെ തലച്ചോറിന്റെ പ്രവർത്തനം റെക്കോർഡുചെയ്തു. ശ്രോതാക്കൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞ ഗാനങ്ങളിലെ വൈകാരിക നിമിഷങ്ങളിൽ, നമ്മുടെ മനുഷ്യ തലച്ചോറിന്റെ പഴയ ഭാഗത്തിനുള്ളിൽ ആഴത്തിലുള്ള ഒരു ഘടനയായ ന്യൂക്ലിയസ് അക്കുമ്പൻസിൽ ഡോപാമൈൻ പുറത്തുവിടപ്പെട്ടു.
"അതൊരു വലിയ കാര്യമാണ്, കാരണം ഭക്ഷണം കഴിക്കുന്നതും ലൈംഗിക ബന്ധത്തിൽ ഏർപ്പെടുന്നതും പോലുള്ള ജൈവശാസ്ത്രപരമായ പ്രതിഫലങ്ങൾക്കൊപ്പം ഡോപാമൈൻ പുറത്തുവിടപ്പെടുന്നു," സാലിംപൂർ പറയുന്നു. "കൊക്കെയ്ൻ അല്ലെങ്കിൽ ആംഫെറ്റാമൈനുകൾ പോലുള്ള വളരെ ശക്തവും ആസക്തി ഉളവാക്കുന്നതുമായ മരുന്നുകളുമായും ഇത് പുറത്തുവിടുന്നു."
തലച്ചോറിന്റെ മറ്റൊരു ഭാഗം ഡോപാമൈൻ സ്രവിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു പാട്ടിലെ വൈകാരിക നിമിഷങ്ങൾക്ക് തൊട്ടുമുമ്പ്: ആനന്ദത്തിന്റെ പ്രതീക്ഷയിൽ ഉൾപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന കോഡേറ്റ് ന്യൂക്ലിയസ്. ഒരുപക്ഷേ, മുൻകൂട്ടിയുള്ള ആനന്ദം പാട്ടുമായുള്ള പരിചയത്തിൽ നിന്നാണ് ഉണ്ടാകുന്നത് - നിങ്ങൾ മുമ്പ് ആസ്വദിച്ച പാട്ടിന്റെ ഒരു ഓർമ്മ നിങ്ങളുടെ തലച്ചോറിൽ പതിഞ്ഞിട്ടുണ്ട്, കൂടാതെ വരാനിരിക്കുന്ന ഉയർന്ന പോയിന്റുകൾ നിങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രതീക്ഷയുടെയും ആനന്ദത്തിന്റെയും ഈ ജോടിയാക്കൽ ശക്തമായ ഒരു സംയോജനമാണ്, അത് നമ്മൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന സംഗീതം കേൾക്കാൻ ജൈവശാസ്ത്രപരമായി പ്രേരിതരാണെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
പക്ഷേ, മുമ്പ് കേട്ടിട്ടില്ലാത്ത എന്തെങ്കിലും നമുക്ക് ഇഷ്ടപ്പെടുമ്പോൾ നമ്മുടെ തലച്ചോറിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നത്? കണ്ടെത്തുന്നതിനായി, സാലിമ്പൂർ വീണ്ടും ആളുകളെ എഫ്എംആർഐ മെഷീനുകളിൽ ബന്ധിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ ഇത്തവണ അവർ പങ്കെടുക്കുന്നവരെ അപരിചിതമായ പാട്ടുകൾ കേൾക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു, അവർ അവർക്ക് കുറച്ച് പണം നൽകി, അവർക്ക് ഇഷ്ടമുള്ള ഏതെങ്കിലും സംഗീതത്തിനായി ചെലവഴിക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചു.
വലോറി സാലിംപൂർ, മക്ഗിൽ സർവകലാശാല
പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ ബ്രെയിൻ സ്കാനുകൾ വിശകലനം ചെയ്തപ്പോൾ, പുതിയൊരു ഗാനം ആസ്വദിക്കാൻ തക്കവിധം ആസ്വദിച്ചപ്പോൾ, ന്യൂക്ലിയസ് അക്കുമ്പെൻസിൽ ഡോപാമൈൻ വീണ്ടും പുറത്തുവിടുന്നതായി അവർ കണ്ടെത്തി . എന്നാൽ, പാറ്റേൺ തിരിച്ചറിയൽ, സംഗീത മെമ്മറി, വൈകാരിക പ്രോസസ്സിംഗ് എന്നിവയിൽ ഉൾപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ന്യൂക്ലിയസ് അക്കുമ്പെൻസും തലച്ചോറിന്റെ ഉയർന്ന കോർട്ടിക്കൽ ഘടനകളും തമ്മിലുള്ള വർദ്ധിച്ച പ്രതിപ്രവർത്തനവും അവർ കണ്ടെത്തി.
ഈ കണ്ടെത്തൽ അവൾക്ക് സൂചന നൽകിയത്, ആളുകൾ അപരിചിതമായ സംഗീതം കേൾക്കുമ്പോൾ, അവരുടെ തലച്ചോർ മെമ്മറി സർക്യൂട്ടുകളിലൂടെ ശബ്ദങ്ങൾ പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്നു, പാട്ടിന്റെ പോക്ക് എവിടേക്കാണെന്ന് പ്രവചിക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന തിരിച്ചറിയാവുന്ന പാറ്റേണുകൾക്കായി തിരയുന്നു എന്നാണ്. സംഗീതം വളരെ അന്യമായ ശബ്ദമാണെങ്കിൽ, പാട്ടിന്റെ ഘടന മുൻകൂട്ടി കാണാൻ പ്രയാസമായിരിക്കും, ആളുകൾക്ക് അത് ഇഷ്ടപ്പെടില്ല - അതായത്, ഡോപാമൈൻ അടിക്കില്ല. എന്നാൽ, സംഗീതത്തിന് തിരിച്ചറിയാവുന്ന ചില സവിശേഷതകൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ - ഒരുപക്ഷേ പരിചിതമായ ഒരു ബീറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ മെലോഡിക് ഘടന - ആളുകൾക്ക് പാട്ടിന്റെ വൈകാരിക കൊടുമുടികൾ മുൻകൂട്ടി കാണാനും അത് കൂടുതൽ ആസ്വദിക്കാനും കഴിയും. ഡോപാമൈൻ അടിക്കുന്നത് അവരുടെ പ്രവചനങ്ങൾ സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെടുകയോ ചെറുതായി ലംഘിക്കപ്പെടുകയോ ചെയ്യുന്നതിലൂടെയാണ്, കൗതുകകരമായ രീതിയിൽ.
"ഇത് ഒരു റോളർ കോസ്റ്റർ റൈഡ് പോലെയാണ്," അവൾ പറയുന്നു, "എന്താണ് സംഭവിക്കാൻ പോകുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് അറിയാം, പക്ഷേ നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും സന്തോഷകരമായ ആശ്ചര്യങ്ങൾ അനുഭവിക്കാനും ആസ്വദിക്കാനും കഴിയും."
സാലിംപൂർ വിശ്വസിക്കുന്നത്, ഈ കാത്തിരിപ്പിന്റെയും തീവ്രമായ വൈകാരിക വിടുതലിന്റെയും സംയോജനമാണ് ആളുകൾ സംഗീതത്തെ ഇത്രയധികം സ്നേഹിക്കുന്നതും എന്നാൽ സംഗീതത്തിൽ ഇത്രയധികം വൈവിധ്യമാർന്ന അഭിരുചികൾ ഉള്ളതും എന്തുകൊണ്ടെന്ന് - ഒരാളുടെ സംഗീത അഭിരുചി ജീവിതകാലം മുഴുവൻ തലച്ചോറിൽ കേൾക്കുകയും സംഭരിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന സംഗീത ശബ്ദങ്ങളുടെയും പാറ്റേണുകളുടെയും വൈവിധ്യത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് പോപ്പ് ഗാനങ്ങൾ ജനപ്രിയമായത് - ഗാനം അപരിചിതമാണെങ്കിൽ പോലും അവയുടെ മെലഡി ഘടനകളും താളങ്ങളും പ്രവചനാതീതമാണ് - സങ്കീർണ്ണമായ ഈണങ്ങളും താളങ്ങളുമുള്ള ജാസ് കൂടുതൽ സ്വായത്തമാക്കിയ ഒരു അഭിരുചിയാകുന്നതും. മറുവശത്ത്, ജാസിനേക്കാൾ എളുപ്പത്തിൽ പോപ്പ് സംഗീതത്തോട് ആളുകൾ മടുപ്പ് കാണിക്കുന്നു, അതേ കാരണത്താൽ - അത് വളരെ പ്രവചനാതീതമായി മാറാം.
ഒരേ ഗാനം തന്നെ വീണ്ടും വീണ്ടും കേൾക്കാനും ആസ്വദിക്കാനും ആളുകൾക്ക് കഴിയുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് അവരുടെ കണ്ടെത്തലുകൾ വിശദീകരിക്കുന്നു. ഒരു പരിചിതമായ സംഗീത ശകലത്തിന്റെ വൈകാരിക ആഘാതം വളരെ തീവ്രമായിരിക്കും, വാസ്തവത്തിൽ, വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷവും അത് എളുപ്പത്തിൽ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കപ്പെടും.
"ഹൈസ്കൂളിലെ ഒരു ഓർമ്മ പറയാൻ ഞാൻ നിങ്ങളോട് ആവശ്യപ്പെട്ടാൽ, നിങ്ങൾക്ക് എന്നോട് ഒരു ഓർമ്മ പറയാൻ കഴിയും," സാലിംപൂർ പറയുന്നു. "പക്ഷേ, നിങ്ങൾ ഹൈസ്കൂളിലെ ഒരു സംഗീത ശകലം കേട്ടാൽ, നിങ്ങൾക്ക് യഥാർത്ഥത്തിൽ വികാരങ്ങൾ അനുഭവപ്പെടും."
സംഗീതം തലച്ചോറിനെ എങ്ങനെ സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു
കണക്റ്റിക്കട്ട് സർവകലാശാലയിലെ സംഗീത മനഃശാസ്ത്രജ്ഞനായ എഡ് ലാർജ്, സംഗീതം ശക്തമായ വികാരങ്ങൾ പുറപ്പെടുവിക്കുന്നുവെന്ന് സമ്മതിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ ചലനാത്മകതയിലെ വ്യതിയാനങ്ങൾ - താളം മന്ദഗതിയിലാക്കുകയോ വേഗത്തിലാക്കുകയോ ചെയ്യുക, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സംഗീത ഭാഗത്തിനുള്ളിൽ മൃദുവും ഉച്ചത്തിലുള്ളതുമായ ശബ്ദങ്ങൾ - തലച്ചോറിൽ എങ്ങനെ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നുവെന്നും അത് ഒരാളുടെ ആസ്വാദനത്തെയും വൈകാരിക പ്രതികരണത്തെയും എങ്ങനെ ബാധിക്കുന്നുവെന്നും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പഠനങ്ങൾ പരിശോധിക്കുന്നു.
ഒരു പഠനത്തിൽ , ലാർജും സഹപ്രവർത്തകരും പങ്കെടുക്കുന്നവരോട് ചോപിൻ പീസിലെ രണ്ട് വ്യതിയാനങ്ങളിൽ ഒന്ന് കേൾക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു: ഒന്നാം പതിപ്പിൽ, പീസ് സാധാരണ പോലെ തന്നെ, ഡൈനാമിക് വ്യതിയാനങ്ങളോടെ പ്ലേ ചെയ്തു, അതേസമയം രണ്ടാം പതിപ്പിൽ, ഈ വ്യതിയാനങ്ങളില്ലാതെ, യാന്ത്രികമായി പ്ലേ ചെയ്തു. പങ്കെടുക്കുന്നവർ ഒരു എഫ്എംആർഐ മെഷീനിൽ ബന്ധിപ്പിച്ച് രണ്ട് പതിപ്പുകളും കേട്ടപ്പോൾ, ഒന്നാം പതിപ്പിലെ ഗാനത്തിലെ ചലനാത്മക നിമിഷങ്ങളിൽ അവരുടെ ആനന്ദ കേന്ദ്രങ്ങൾ പ്രകാശിച്ചു, പക്ഷേ രണ്ടാം പതിപ്പിൽ അവ പ്രകാശിച്ചില്ല. "മെലഡി" ഒന്നുതന്നെയാണെങ്കിലും, പാട്ടിന്റെ ചലനാത്മകത നഷ്ടപ്പെട്ടപ്പോൾ അതിന്റെ വൈകാരിക അനുരണനം നഷ്ടപ്പെട്ടതുപോലെയായിരുന്നു അത്.
എഡ് ലാർജ്, കണക്റ്റിക്കട്ട് സർവകലാശാല പീറ്റർ മൊറീനസ്/യുകോൺ ഫോട്ടോ
"വാസ്തവത്തിൽ, പരീക്ഷണം കഴിഞ്ഞപ്പോൾ ഞങ്ങൾ ശ്രോതാക്കളോട് കാര്യങ്ങൾ വിശദീകരിച്ചപ്പോൾ, ഞങ്ങൾ ഒരേ സംഗീതശകലം പ്ലേ ചെയ്യുന്നുണ്ടെന്ന് അവർക്ക് മനസ്സിലായില്ല," ലാർജ് പറയുന്നു.
കൂടുതൽ ചലനാത്മകമായ പതിപ്പ് പ്ലേ ചെയ്യുമ്പോൾ, ശ്രോതാവിന്റെ മിറർ ന്യൂറോണുകളിലെ പ്രവർത്തനവും ലാർജ് നിരീക്ഷിച്ചു - നമ്മൾ ബാഹ്യമായി നിരീക്ഷിക്കുന്നത് ആന്തരികമായി അനുഭവിക്കാനുള്ള നമ്മുടെ കഴിവിൽ ഉൾപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ന്യൂറോണുകൾ. വേഗത കുറഞ്ഞ ടെമ്പോകളിൽ ന്യൂറോണുകൾ കൂടുതൽ സാവധാനത്തിലും വേഗത കൂടിയ ടെമ്പോകളിൽ വേഗത്തിലും പ്രവർത്തിച്ചു, ഇത് സംഗീത ചലനാത്മകത പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്നതിലും നമ്മൾ സംഗീതം എങ്ങനെ അനുഭവിക്കുന്നു എന്നതിനെ സ്വാധീനിക്കുന്നതിലും മിറർ ന്യൂറോണുകൾ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചേക്കാമെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
"സംഗീത താളങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ തലച്ചോറിന്റെ താളങ്ങളെ നേരിട്ട് ബാധിക്കും, കൂടാതെ ഏത് നിമിഷവും നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ തോന്നുമെന്നതിന് തലച്ചോറിന്റെ താളങ്ങൾ ഉത്തരവാദിയാണ്," ലാർജ് പറയുന്നു.
അതുകൊണ്ടാണ് ആളുകൾ ഒത്തുചേരുകയും ഒരേ സംഗീതം കേൾക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ - ഉദാഹരണത്തിന് ഒരു കച്ചേരി ഹാളിൽ - അത് അവരുടെ തലച്ചോറിനെ താളാത്മകമായ രീതിയിൽ സമന്വയിപ്പിക്കുകയും, ഒരു പങ്കിട്ട വൈകാരിക അനുഭവം ഉളവാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു എന്ന് അദ്ദേഹം പറയുന്നു. സംഗീതം ഭാഷ പ്രവർത്തിക്കുന്ന അതേ രീതിയിൽ തന്നെയാണ് പ്രവർത്തിക്കുന്നത് - ശ്രോതാവിന് ഒരു പ്രത്യേക ധാരണ നൽകുന്നതിന് ശബ്ദത്തിന്റെയും ചലനാത്മക വ്യതിയാനങ്ങളുടെയും സംയോജനം ഉപയോഗിക്കുന്നു.
"ഞാൻ ഒരു പെർഫോമറാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ ഒരു ശ്രോതാവാണെങ്കിൽ, ഞാൻ വായിക്കുന്നത് നിങ്ങളെ ശരിക്കും സ്വാധീനിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, അടിസ്ഥാനപരമായി ഞാൻ നിങ്ങളുടെ തലച്ചോറിന്റെ താളം എന്റേതുമായി സമന്വയിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു," ലാർജ് പറയുന്നു. "അങ്ങനെയാണ് ഞാൻ നിങ്ങളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നത്."
വ്യത്യസ്ത ആളുകൾക്ക് വ്യത്യസ്ത കുറിപ്പുകൾ
സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മറ്റ് ഗവേഷണങ്ങൾ ലാർജിന്റെ സിദ്ധാന്തങ്ങളെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു. ഒരു പഠനത്തിൽ , നാഡീ ശാസ്ത്രജ്ഞർ ആളുകൾക്ക് വ്യത്യസ്ത രീതിയിലുള്ള ഗാനങ്ങൾ പരിചയപ്പെടുത്തുകയും തലച്ചോറിന്റെ പ്രവർത്തനം നിരീക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു. സംഗീതം ഒരേസമയം തലച്ചോറിന്റെ പല കേന്ദ്രങ്ങളെയും സ്വാധീനിക്കുന്നുണ്ടെന്ന് അവർ കണ്ടെത്തി; എന്നാൽ, അൽപ്പം അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, ഓരോ സംഗീത ശൈലിയും അതിന്റേതായ ഒരു പാറ്റേൺ ഉണ്ടാക്കി, അപ്ടെമ്പോ ഗാനങ്ങൾ ഒരു തരം പാറ്റേൺ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, മന്ദഗതിയിലുള്ള ഗാനങ്ങൾ മറ്റൊന്ന് സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ലിറിക്കൽ ഗാനങ്ങൾ മറ്റൊന്ന് സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അങ്ങനെ പലതും. ആളുകൾക്ക് പാട്ടുകൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ലെങ്കിലും അല്ലെങ്കിൽ സംഗീതത്തിൽ വലിയ വൈദഗ്ധ്യം ഇല്ലെങ്കിലും, അവരുടെ തലച്ചോറ് ഇപ്പോഴും ഇഷ്ടപ്പെട്ട ആളുകളുടെ തലച്ചോറിനോട് അത്ഭുതകരമാംവിധം സാമ്യമുള്ളതായി കാണപ്പെട്ടു.
പക്ഷേ, സംഗീതത്തിലെ അടിസ്ഥാനപരമായ ചലനാത്മക വ്യത്യാസങ്ങൾ കേൾക്കുമ്പോൾ നമ്മുടെ തലച്ചോറുകളെല്ലാം സമന്വയിപ്പിക്കപ്പെടുന്നുവെങ്കിൽ, നാമെല്ലാവരും ഒരേ ആനന്ദത്തോടെ പ്രതികരിക്കാത്തത് എന്തുകൊണ്ട്?
സാലിംപൂറിനെപ്പോലെ ലാർജും പറയുന്നത്, നമ്മുടെ ന്യൂറോണുകൾ എങ്ങനെ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു എന്നതിനാലാണ് ഈ മുൻഗണനാ വ്യത്യാസം ഉണ്ടാകുന്നതെന്നും, അത് സംഗീതം കേൾക്കുന്നതിനോ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനോ ഉള്ള നമ്മുടെ സ്വന്തം, വ്യക്തിഗത ചരിത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെന്നും ആണ്. താളം പ്രവചനാത്മകതയെക്കുറിച്ചാണെന്നും, സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നമ്മുടെ പ്രവചനങ്ങൾ വളരെ ചെറുപ്പം മുതലേ രൂപപ്പെടാൻ തുടങ്ങുമെന്നും അദ്ദേഹം പറയുന്നു. 8 മാസം പ്രായമുള്ള കുഞ്ഞുങ്ങൾ പോലും സ്വന്തം സാംസ്കാരിക പരിതസ്ഥിതിയിൽ നിന്ന് സംഗീതത്തിന്റെ താളത്തിലേക്ക് ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നുവെന്ന് കണ്ടെത്തിയ നെവാഡ സർവകലാശാലയിലെ എറിൻ ഹാനന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് അദ്ദേഹം വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു.
അതിനാൽ ന്യൂക്ലിയസ് അക്കുമ്പൻസിലെ പ്രവർത്തനം വൈകാരിക ആനന്ദത്തെ സൂചിപ്പിക്കുമെങ്കിലും, അത് അതിനെ വിശദീകരിക്കുന്നില്ല എന്ന് ലാർജ് പറയുന്നു. പഠനം അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് കാലക്രമേണ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ സംഗീത പാറ്റേണുകളുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തിയിട്ടുള്ള സംഗീതജ്ഞർ, സംഗീതജ്ഞരല്ലാത്തവരേക്കാൾ കൂടുതൽ വൈവിധ്യമാർന്ന സംഗീത അഭിരുചികളും അവാന്റ്-ഗാർഡ് സംഗീത പാരമ്പര്യങ്ങളും ആസ്വദിക്കുന്നത്. സാമൂഹിക സന്ദർഭങ്ങളും പ്രധാനമാണ്, അത് നിങ്ങളുടെ വൈകാരിക പ്രതികരണങ്ങളെ ബാധിക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹം കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നു.
"ഇഷ്ടപ്പെടൽ വളരെ ആത്മനിഷ്ഠമാണ്," അദ്ദേഹം പറയുന്നു. "മറ്റൊരാൾക്ക് സംഗീതം വ്യത്യസ്തമായി തോന്നണമെന്നില്ല, പക്ഷേ നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന ഒന്നിനോട് അതിനെ ബന്ധപ്പെടുത്താൻ പഠിക്കുകയും നിങ്ങൾക്ക് ഒരു സന്തോഷ പ്രതികരണം അനുഭവപ്പെടുകയും ചെയ്യും."
ഒരുപക്ഷേ അതുകൊണ്ടായിരിക്കാം എനിക്ക് "സോൾസ്ബറി ഹിൽ" ഇത്രയധികം ഇഷ്ടം. ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ എന്ന നിലയിൽ, അതിന്റെ അസാധാരണമായ താളം എന്നെ ആകർഷിക്കുന്നു എന്ന് മാത്രമല്ല - ഇപ്പോഴും ഇടയ്ക്കിടെ അത് ഓർക്കാൻ എനിക്ക് ഒരു പ്രേരണയുണ്ട് - പക്ഷേ, ആ പാട്ട് ആദ്യമായി കേട്ടപ്പോൾ ഞാൻ എവിടെയായിരുന്നുവെന്ന് അത് എന്നെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു: കോളേജിൽ എനിക്ക് ഒരു പ്രണയം തോന്നിയ ഒരു സുന്ദരനായ വ്യക്തിയുടെ അരികിൽ ഇരിക്കുന്നത്. സംശയമില്ല, എന്റെ പ്രതീക്ഷാപരമായ ആനന്ദ കേന്ദ്രങ്ങൾ പല കാരണങ്ങളാൽ പൊട്ടിത്തെറിച്ചു.
ഭാഗ്യവശാൽ, ഇപ്പോൾ ആനന്ദപാതകൾ എന്റെ തലച്ചോറിൽ ആഴത്തിൽ പതിഞ്ഞിരിക്കുന്നതിനാൽ, ആ ഗാനം ആ മധുരമായ വൈകാരിക പ്രകാശനം നൽകിയുകൊണ്ടിരിക്കും.


COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
3 PAST RESPONSES
This is very meaningful to me. I am a musician and I write songs as well. Music is very important to our well being, spiritual health, etc. I know I would miss a great deal if I ever lost this ability.
fun work, nicely explained...and don't get us old deadheads started on this subject unless you really want an earful :-))
Anything from Rumours by Fleetwood Mac reminds me of a fantastic gap year in New Zealand. I went from rigorous study/exams and the dark gloom of December UK to a warm, subtropical paradise.