संगीताचा मेंदूवर कसा परिणाम होतो हे संशोधक शोधत आहेत, ज्यामुळे आपल्याला त्याची खरी भावनिक आणि सामाजिक शक्ती समजण्यास मदत होते.
मला अजूनही आठवते जेव्हा मी पीटर गॅब्रिएलचे "सॉल्सबरी हिल" हे गाणे पहिल्यांदा ऐकले होते . त्या गाण्यातील काहीतरी - त्याचे बोल, चाल, असामान्य ७/४ वेळेची सही - मला थंडी वाजवत असे. आजही, वर्षांनंतरही, ते मला रडू आणू शकते.
आपल्यापैकी कोणाला अशा गाण्याबद्दल अशीच कथा वाटत नाही ज्याने आपल्याला स्पर्श केला? संगीत मैफिलीला उपस्थित राहणे असो, रेडिओ ऐकणे असो किंवा आंघोळीत गाणे असो, संगीतात असे काहीतरी आहे जे आपल्याला आनंदापासून दुःखापर्यंत भावनांनी भरून टाकू शकते.
संगीताचा आपल्यावर अशा प्रकारे परिणाम होतो ज्या प्रकारे इतर ध्वनींचा होत नाही, आणि गेल्या काही वर्षांपासून, शास्त्रज्ञांना प्रश्न पडला आहे की ते का. आता त्यांना अखेर काही उत्तरे सापडू लागली आहेत. fMRI तंत्रज्ञानाचा वापर करून, ते शोधत आहेत की संगीत इतक्या तीव्र भावनांना का प्रेरित करू शकते आणि आपल्याला इतर लोकांशी इतके घट्ट का बांधू शकते.
"संगीत मेंदूतील खोल भावनिक केंद्रांवर परिणाम करते," असे मॅकगिल विद्यापीठातील न्यूरोसायंटिस्ट व्हॅलोरी सलीमपूर म्हणतात, ज्या संगीतावर मेंदूचा अभ्यास करतात. "एकच ध्वनी स्वर स्वतःमध्ये खरोखर आनंददायी नसतो; परंतु जर हे ध्वनी कालांतराने काही प्रकारच्या व्यवस्थेत व्यवस्थित केले गेले तर ते आश्चर्यकारकपणे शक्तिशाली असते."
संगीत मेंदूला कसे आनंदी करते
किती शक्तिशाली? तिच्या एका अभ्यासात , तिने आणि तिच्या सहकाऱ्यांनी सहभागींना fMRI मशीनशी जोडले आणि आवडत्या संगीताचा तुकडा ऐकताना त्यांच्या मेंदूच्या हालचाली रेकॉर्ड केल्या. श्रोत्यांनी ओळखलेल्या गाण्यांमध्ये भावनिक क्षणांच्या शिखरावर असताना, डोपामाइन न्यूक्लियस अॅकम्बेन्समध्ये सोडले गेले, जे आपल्या मानवी मेंदूच्या जुन्या भागात खोलवर असते.
"ही खूप मोठी गोष्ट आहे, कारण डोपामाइन हे जैविक परिणामांसह सोडले जाते, उदाहरणार्थ खाणे आणि सेक्स," सलीमपूर म्हणतात. "ते कोकेन किंवा अॅम्फेटामाइन्स सारख्या खूप शक्तिशाली आणि व्यसनाधीन औषधांसह देखील सोडले जाते."
मेंदूचा आणखी एक भाग डोपामाइन सोडतो, विशेषतः गाण्यातील त्या शिखर भावनिक क्षणांच्या अगदी आधी: कौडेट न्यूक्लियस, जो आनंदाच्या अपेक्षेत सामील असतो. कदाचित, गाण्याशी परिचित झाल्यामुळे आगाऊ आनंद मिळतो - तुमच्या मेंदूत भूतकाळात तुम्ही आनंद घेतलेल्या गाण्याची आठवण येते आणि तुम्ही येणाऱ्या उच्च बिंदूंची अपेक्षा करता. अपेक्षा आणि आनंदाची ही जोडी एक शक्तिशाली संयोजन आहे, जे सूचित करते की आपण आपल्याला आवडणारे संगीत ऐकण्यासाठी जैविकदृष्ट्या प्रेरित आहोत.
पण जेव्हा आपल्याला असे काहीतरी आवडते जे आपण आधी ऐकले नाही तेव्हा आपल्या मेंदूत काय होते? हे जाणून घेण्यासाठी, सलीमपूरने पुन्हा लोकांना fMRI मशीनशी जोडले. पण यावेळी तिने सहभागींना अपरिचित गाणी ऐकायला लावली आणि तिने त्यांना काही पैसे दिले, त्यांना ते संगीत आवडणाऱ्या कोणत्याही संगीतावर खर्च करण्याची सूचना दिली.
व्हॅलोरी सलीमपूर, मॅकगिल विद्यापीठ
सहभागींच्या मेंदूच्या स्कॅनचे विश्लेषण करताना, तिला असे आढळून आले की जेव्हा त्यांना एखादे नवीन गाणे ऐकायला पुरेसे आवडते तेव्हा ते खरेदी करण्याइतके डोपामाइन पुन्हा न्यूक्लियस अॅकम्बन्समध्ये सोडले जाते. परंतु, तिला न्यूक्लियस अॅकम्बन्स आणि मेंदूच्या उच्च, कॉर्टिकल संरचनांमधील वाढलेला परस्परसंवाद देखील आढळला जो पॅटर्न ओळख, संगीत स्मृती आणि भावनिक प्रक्रियेत गुंतलेला होता.
या निष्कर्षावरून तिला असे दिसून आले की जेव्हा लोक अपरिचित संगीत ऐकतात तेव्हा त्यांचे मेंदू मेमरी सर्किट्सद्वारे ध्वनींवर प्रक्रिया करतात, गाणे कुठे जात आहे याबद्दल अंदाज लावण्यास मदत करण्यासाठी ओळखण्यायोग्य नमुने शोधतात. जर संगीत खूप परदेशी असेल, तर गाण्याच्या रचनेचा अंदाज लावणे कठीण होईल आणि लोकांना ते आवडणार नाही - म्हणजे, डोपामाइन हिट होणार नाही. परंतु, जर संगीतात काही ओळखण्यायोग्य वैशिष्ट्ये असतील - कदाचित परिचित बीट किंवा मधुर रचना - तर लोक गाण्याच्या भावनिक शिखरांचा अंदाज घेण्यास आणि त्याचा अधिक आनंद घेण्यास सक्षम असतील. डोपामाइन हिट त्यांच्या भाकितेची पुष्टी केल्याने येते - किंवा थोडेसे उल्लंघन केल्याने, मनोरंजक मार्गांनी.
"ही एक प्रकारची रोलर कोस्टर राईड आहे," ती म्हणते, "जिथे तुम्हाला काय होणार आहे हे माहित असते, परंतु तरीही तुम्ही आनंदाने आश्चर्यचकित होऊ शकता आणि त्याचा आनंद घेऊ शकता."
सलीमपूरचा असा विश्वास आहे की अपेक्षा आणि तीव्र भावनिक मुक्तता यांचे हे संयोजन लोकांना संगीत इतके का आवडते हे स्पष्ट करू शकते, तरीही संगीतात इतके वैविध्यपूर्ण अभिरुची का असते - संगीतातील एखाद्याची आवड ही आयुष्यभर मेंदूत ऐकल्या जाणाऱ्या आणि साठवलेल्या विविध संगीतमय ध्वनी आणि नमुन्यांवर अवलंबून असते. म्हणूनच पॉप गाणी लोकप्रिय आहेत - त्यांच्या मधुर रचना आणि लय गाणे अपरिचित असतानाही अंदाजे अंदाजे असतात - आणि जॅझ, त्याच्या गुंतागुंतीच्या सुर आणि लयींसह, अधिक प्राप्त केलेली चव का आहे. दुसरीकडे, लोक जाझपेक्षा पॉप संगीताचा अधिक सहज कंटाळा करतात, त्याच कारणास्तव - ते खूप अंदाजे वाटू शकते.
तिच्या निष्कर्षांवरून हे देखील स्पष्ट होते की लोक तेच गाणे वारंवार ऐकू शकतात आणि तरीही ते का आनंद घेऊ शकतात. एखाद्या परिचित संगीताचा भावनिक आघात इतका तीव्र असू शकतो की, वर्षानुवर्षे ते सहजपणे पुन्हा उत्तेजित होऊ शकते.
"जर मी तुम्हाला हायस्कूलमधील एखादी आठवण सांगायला सांगितली तर तुम्ही मला ती आठवण सांगू शकाल," सलीमपूर म्हणतात. "पण, जर तुम्ही हायस्कूलमधील एखादे संगीत ऐकले तर तुम्हाला खरोखरच भावना जाणवतील."
संगीत मेंदूला कसे समक्रमित करते
कनेक्टिकट विद्यापीठातील संगीत मानसशास्त्रज्ञ एड लार्ज हे सहमत आहेत की संगीत शक्तिशाली भावना सोडते. त्यांचे अभ्यास संगीताच्या गतिशीलतेतील फरक - लय मंदावणे किंवा वेगवान होणे, किंवा एखाद्या तुकड्यातील मऊ आणि मोठ्या आवाजाचे, उदाहरणार्थ - मेंदूमध्ये कसे प्रतिध्वनित होतात, ज्यामुळे एखाद्याच्या आनंदावर आणि भावनिक प्रतिसादावर परिणाम होतो यावर लक्ष केंद्रित करतात.
एका अभ्यासात , लार्ज आणि त्यांच्या सहकाऱ्यांनी सहभागींना चोपिन पीसवरील दोन प्रकारांपैकी एक ऐकायला लावला: पहिल्या आवृत्तीमध्ये, तो तुकडा नेहमीप्रमाणे, गतिमान भिन्नतेसह वाजवला गेला, तर दुसऱ्या आवृत्तीमध्ये, तो तुकडा या भिन्नतेशिवाय यांत्रिकरित्या वाजवला गेला. जेव्हा सहभागींनी fMRI मशीनशी जोडलेले असताना दोन्ही आवृत्त्या ऐकल्या, तेव्हा पहिल्या आवृत्तीच्या गाण्यात गतिमान क्षणांमध्ये त्यांचे आनंद केंद्र उजळले, परंतु दुसऱ्या आवृत्तीत ते उजळले नाहीत. जणू काही गाण्याची गतिशीलता गमावल्याने त्याचा भावनिक अनुनाद गमावला होता, जरी "मेलडी" सारखीच होती.
एड लार्ज, कनेक्टिकट विद्यापीठ पीटर मोरेनस/यूकॉन फोटो
“खरं तर, प्रयोग संपल्यानंतर जेव्हा आम्ही श्रोत्यांना सविस्तर माहिती दिली तेव्हा त्यांना हे देखील कळले नाही की आम्ही तेच संगीत वाजवत आहोत,” लार्ज म्हणतात.
अधिक गतिमान आवृत्ती वाजवताना, लार्जने श्रोत्याच्या मिरर न्यूरॉन्समधील क्रियाकलाप देखील पाहिले - जे न्यूरॉन्स आपण बाहेरून जे निरीक्षण करतो ते अंतर्गत अनुभवण्याच्या आपल्या क्षमतेमध्ये गुंतलेले असतात. न्यूरॉन्स मंद गतीने अधिक हळूहळू आणि वेगवान गतीने जलद गतीने कार्य करतात, असे सूचित करते की मिरर न्यूरॉन्स संगीत गतिमानतेवर प्रक्रिया करण्यात आणि आपण संगीत कसे अनुभवतो यावर परिणाम करण्यात महत्त्वाची भूमिका बजावू शकतात.
"संगीताच्या लयी तुमच्या मेंदूच्या लयीवर थेट परिणाम करू शकतात आणि कोणत्याही क्षणी तुम्हाला कसे वाटते यासाठी मेंदूच्या लयी जबाबदार असतात," लार्ज म्हणतात.
म्हणूनच जेव्हा लोक एकत्र येतात आणि एकच संगीत ऐकतात - जसे की कॉन्सर्ट हॉलमध्ये - तेव्हा त्यांचे मेंदू लयबद्ध पद्धतीने समक्रमित होतात, ज्यामुळे एक सामायिक भावनिक अनुभव निर्माण होतो, असे ते म्हणतात. संगीत भाषेप्रमाणेच कार्य करते - श्रोत्याला विशिष्ट समज देण्यासाठी ध्वनी आणि गतिमान भिन्नतांचे संयोजन वापरून.
"जर मी एक कलाकार असेल आणि तुम्ही श्रोते असाल, आणि मी जे वाजवत आहे ते तुम्हाला खरोखरच भावनिक करत असेल, तर मी मुळात तुमच्या मेंदूची लय माझ्या मेंदूशी समक्रमित केली आहे," लार्ज म्हणतो. "मी अशा प्रकारे तुमच्याशी संवाद साधतो."
वेगवेगळ्या लोकांसाठी वेगवेगळ्या नोट्स
संगीतावरील इतर संशोधन लार्जच्या सिद्धांतांना समर्थन देतात. एका अभ्यासात , न्यूरोसायंटिस्टनी लोकांना गाण्याच्या वेगवेगळ्या शैली सादर केल्या आणि मेंदूच्या क्रियाकलापांचे निरीक्षण केले. त्यांना आढळले की संगीत एकाच वेळी मेंदूच्या अनेक केंद्रांवर परिणाम करते; परंतु, काहीसे आश्चर्यकारकपणे, प्रत्येक संगीत शैलीने स्वतःचा एक पॅटर्न बनवला, ज्यामध्ये अपटेम्पो गाणी एक प्रकारचा पॅटर्न तयार करतात, हळू गाणी दुसरा पॅटर्न तयार करतात, गीतात्मक गाणी दुसरा पॅटर्न तयार करतात आणि असेच. जरी लोकांना गाणी आवडली नसली किंवा त्यांच्याकडे संगीताची फारशी कौशल्ये नसली तरीही, त्यांचे मेंदू आश्चर्यकारकपणे अशा लोकांच्या मेंदूसारखेच दिसत होते ज्यांना असे पॅटर्न आवडले.
पण जर संगीतातील समान मूलभूत गतिमान फरक ऐकल्यावर आपले मेंदू समक्रमित होतात, तर आपण सर्वजण समान आनंदाने प्रतिसाद का देत नाही?
सलीमपूर सारखेच लार्ज म्हणतात की पसंतींमध्ये हा फरक आपल्या न्यूरॉन्स कशा एकमेकांशी जोडल्या जातात यावरून होतो, जो संगीत ऐकण्याच्या किंवा सादर करण्याच्या आपल्या वैयक्तिक इतिहासावर आधारित असतो. लय म्हणजे अंदाज लावण्यावर अवलंबून असते, असे ते म्हणतात आणि संगीताबद्दलचे आपले अंदाज अगदी लहानपणापासूनच तयार होऊ लागतात. ते नेवाडा विद्यापीठातील एरिन हॅनन यांच्या कार्याकडे लक्ष वेधतात ज्यांनी असे आढळून आले की ८ महिन्यांची लहान मुले आधीच त्यांच्या स्वतःच्या सांस्कृतिक वातावरणातून संगीताच्या तालात ट्यून होतात.
म्हणून, न्यूक्लियस अॅकम्बेन्समधील क्रियाकलाप भावनिक आनंदाचे संकेत देऊ शकतात, परंतु ते त्याचे स्पष्टीकरण देत नाही, असे लार्ज म्हणतात. शिक्षण सांगते. म्हणूनच संगीतकार - ज्यांना कालांतराने अधिक जटिल संगीत पद्धतींचा सामना करावा लागला आहे - त्यांच्याकडे संगीताच्या आवडींमध्ये अधिक वैविध्यपूर्णता असते आणि ते गैर-संगीतकारांपेक्षा अधिक अवांत-गार्डे संगीत परंपरांचा आनंद घेतात. सामाजिक संदर्भ देखील महत्त्वाचे आहेत, ते पुढे म्हणतात आणि तुमच्या भावनिक प्रतिसादांवर परिणाम करू शकतात.
"आवडणे हे खूप व्यक्तिनिष्ठ आहे," तो म्हणतो. "संगीत तुम्हाला इतरांपेक्षा वेगळे वाटणार नाही, परंतु तुम्ही ते तुमच्या आवडत्या गोष्टीशी जोडायला शिकता आणि तुम्हाला आनंदाची प्रतिक्रिया मिळेल."
कदाचित म्हणूनच मला "सॉल्सबरी हिल" इतके आवडते. त्याची असामान्य लय मला आकर्षित करतेच, एक संगीतकार म्हणून, मला अजूनही वेळोवेळी ते मोजण्याची इच्छा आहे - परंतु ते मला पहिल्यांदा जेव्हा मी हे गाणे ऐकले तेव्हा मी कुठे होतो याची आठवण करून देते: कॉलेजमध्ये मला ज्या गोंडस मुलावर प्रेम होते त्याच्या शेजारी बसणे. निःसंशयपणे, माझे आगाऊ आनंद केंद्र अनेक कारणांमुळे कमी होत होते.
आणि, सुदैवाने, आता आनंदाचे मार्ग माझ्या मेंदूत खोलवर रुजले आहेत, त्यामुळे हे गाणे ते गोड भावनिक प्रकाश देत राहू शकते.


COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
3 PAST RESPONSES
This is very meaningful to me. I am a musician and I write songs as well. Music is very important to our well being, spiritual health, etc. I know I would miss a great deal if I ever lost this ability.
fun work, nicely explained...and don't get us old deadheads started on this subject unless you really want an earful :-))
Anything from Rumours by Fleetwood Mac reminds me of a fantastic gap year in New Zealand. I went from rigorous study/exams and the dark gloom of December UK to a warm, subtropical paradise.