ಸಂಗೀತವು ಮೆದುಳಿನ ಮೇಲೆ ಹೇಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಸಂಶೋಧಕರು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಅದರ ನಿಜವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಪೀಟರ್ ಗೇಬ್ರಿಯಲ್ ಅವರ "ಸೋಲ್ಸ್ಬರಿ ಹಿಲ್" ಹಾಡನ್ನು ನಾನು ಮೊದಲು ಕೇಳಿದಾಗ ನನಗೆ ಇನ್ನೂ ನೆನಪಿದೆ. ಆ ಹಾಡಿನ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಮಾಧುರ್ಯ, ಅಸಾಮಾನ್ಯ 7/4 ಸಮಯ ಸಹಿ - ನನಗೆ ಚಳಿ ತಂದಿತು. ಈಗಲೂ, ವರ್ಷಗಳ ನಂತರವೂ, ಅದು ನನ್ನನ್ನು ಅಳುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಯಾರಿಗೆ ತಾನೇ ನಮ್ಮನ್ನು ಮುಟ್ಟಿದ ಹಾಡಿನ ಬಗ್ಗೆ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಕಥೆ ಇಲ್ಲ ಹೇಳಿ? ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗೆ ಹಾಜರಾಗುವುದಾಗಲಿ, ರೇಡಿಯೋ ಕೇಳುವುದಾಗಲಿ ಅಥವಾ ಸ್ನಾನಗೃಹದಲ್ಲಿ ಹಾಡುವುದಾಗಲಿ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಂತೋಷದಿಂದ ದುಃಖದವರೆಗೆ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತುಂಬುವ ಏನಾದರೂ ಇರುತ್ತದೆ.
ಇತರ ಶಬ್ದಗಳು ನಮ್ಮ ಮೇಲೆ ಬೀರದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ನಮ್ಮ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಏಕೆ ಎಂದು ಆಶ್ಚರ್ಯ ಪಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈಗ ಅವರು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕೆಲವು ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಎಫ್ಎಂಆರ್ಐ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ಸಂಗೀತವು ಏಕೆ ಬಲವಾದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಜನರೊಂದಿಗೆ ನಮ್ಮನ್ನು ತುಂಬಾ ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಬಂಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವರು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.
"ಸಂಗೀತವು ಮೆದುಳಿನ ಆಳವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕೇಂದ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಮೆಕ್ಗಿಲ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ನರವಿಜ್ಞಾನಿ ವ್ಯಾಲೋರಿ ಸಲಿಂಪೂರ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಮೆದುಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. "ಒಂದೇ ಧ್ವನಿಯ ಸ್ವರವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಆಹ್ಲಾದಕರವಲ್ಲ; ಆದರೆ ಈ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಘಟಿಸಿದರೆ, ಅದು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿರುತ್ತದೆ."
ಸಂಗೀತವು ಮೆದುಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಂತೋಷಪಡಿಸುತ್ತದೆ
ಎಷ್ಟು ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ? ಅವರ ಒಂದು ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ , ಅವರು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಭಾಗವಹಿಸುವವರನ್ನು ಎಫ್ಎಂಆರ್ಐ ಯಂತ್ರಕ್ಕೆ ಜೋಡಿಸಿ, ನೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದಂತೆ ಅವರ ಮೆದುಳಿನ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ದಾಖಲಿಸಿದರು. ಕೇಳುಗರು ಗುರುತಿಸಿದ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ, ಡೋಪಮೈನ್ ನಮ್ಮ ಮಾನವ ಮೆದುಳಿನ ಹಳೆಯ ಭಾಗದೊಳಗಿನ ಒಂದು ರಚನೆಯಾದ ನ್ಯೂಕ್ಲಿಯಸ್ ಅಕ್ಯೂಂಬೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗುತ್ತದೆ.
"ಅದು ದೊಡ್ಡ ವಿಷಯ, ಏಕೆಂದರೆ ಡೋಪಮೈನ್ ಜೈವಿಕ ಪ್ರತಿಫಲಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ತಿನ್ನುವುದು ಮತ್ತು ಲೈಂಗಿಕತೆಯಂತಹವು" ಎಂದು ಸಲಿಂಪೂರ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ಇದು ಕೊಕೇನ್ ಅಥವಾ ಆಂಫೆಟಮೈನ್ಗಳಂತಹ ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ಮತ್ತು ವ್ಯಸನಕಾರಿ ಔಷಧಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗುತ್ತದೆ."
ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕ್ಷಣಗಳ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರುವ ಮೊದಲು, ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ ಡೋಪಮೈನ್ ಅನ್ನು ಸ್ರವಿಸುವ ಇನ್ನೊಂದು ಭಾಗವಿದೆ: ಕಾಡೇಟ್ ನ್ಯೂಕ್ಲಿಯಸ್, ಇದು ಆನಂದದ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದೆ. ಸಂಭಾವ್ಯವಾಗಿ, ನಿರೀಕ್ಷಿತ ಆನಂದವು ಹಾಡಿನ ಪರಿಚಿತತೆಯಿಂದ ಬರುತ್ತದೆ - ನೀವು ಹಿಂದೆ ಆನಂದಿಸಿದ ಹಾಡಿನ ನೆನಪು ನಿಮ್ಮ ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ ಹುದುಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮುಂಬರುವ ಉನ್ನತ ಬಿಂದುಗಳನ್ನು ನೀವು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತೀರಿ. ನಿರೀಕ್ಷೆ ಮತ್ತು ಆನಂದದ ಈ ಜೋಡಿಯು ಪ್ರಬಲವಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದ್ದು, ನಾವು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಲು ಜೈವಿಕವಾಗಿ ಪ್ರೇರಿತರಾಗಿದ್ದೇವೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.
ಆದರೆ ನಾವು ಹಿಂದೆಂದೂ ಕೇಳಿರದ ಏನನ್ನಾದರೂ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಾಗ ನಮ್ಮ ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ ಏನಾಗುತ್ತದೆ? ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು, ಸಲಿಂಪೂರ್ ಮತ್ತೆ ಜನರನ್ನು ಎಫ್ಎಂಆರ್ಐ ಯಂತ್ರಗಳಿಗೆ ಜೋಡಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಈ ಬಾರಿ ಅವರು ಭಾಗವಹಿಸುವವರಿಗೆ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಕೇಳುವಂತೆ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಅವರಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಹಣವನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಅವರು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಖರ್ಚು ಮಾಡಲು ಸೂಚಿಸಿದರು.
ವ್ಯಾಲೋರಿ ಸಲಿಂಪೂರ್, ಮೆಕ್ಗಿಲ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ
ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಮೆದುಳಿನ ಸ್ಕ್ಯಾನ್ಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದಾಗ, ಅವರು ಹೊಸ ಹಾಡನ್ನು ಆನಂದಿಸಿದಾಗ ಅದನ್ನು ಖರೀದಿಸುವಷ್ಟು ಡೋಪಮೈನ್ ಮತ್ತೆ ನ್ಯೂಕ್ಲಿಯಸ್ ಅಕ್ಯೂಂಬೆನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವರು ಕಂಡುಕೊಂಡರು . ಆದರೆ, ನ್ಯೂಕ್ಲಿಯಸ್ ಅಕ್ಯೂಂಬೆನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಮೆದುಳಿನ ಮೇಲಿನ, ಕಾರ್ಟಿಕಲ್ ರಚನೆಗಳ ನಡುವಿನ ಹೆಚ್ಚಿದ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯು ಮಾದರಿ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ, ಸಂಗೀತದ ಸ್ಮರಣೆ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕರಣೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿರುವುದನ್ನು ಅವರು ಕಂಡುಕೊಂಡರು.
ಜನರು ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಿದಾಗ, ಅವರ ಮೆದುಳು ಮೆಮೊರಿ ಸರ್ಕ್ಯೂಟ್ಗಳ ಮೂಲಕ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಸಂಸ್ಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಹಾಡು ಎಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಭವಿಷ್ಯ ನುಡಿಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತದೆ ಎಂದು ಈ ಸಂಶೋಧನೆಯು ಅವಳಿಗೆ ಸೂಚಿಸಿತು. ಸಂಗೀತವು ತುಂಬಾ ಅನ್ಯ-ಧ್ವನಿಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಹಾಡಿನ ರಚನೆಯನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುವುದು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜನರು ಅದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ - ಅಂದರೆ, ಡೋಪಮೈನ್ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ, ಸಂಗೀತವು ಕೆಲವು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ - ಬಹುಶಃ ಪರಿಚಿತ ಬೀಟ್ ಅಥವಾ ಸುಮಧುರ ರಚನೆ - ಜನರು ಹಾಡಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಶಿಖರಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆನಂದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಡೋಪಮೈನ್ ಪ್ರಭಾವವು ಅವರ ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿಗಳನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುವುದರಿಂದ ಅಥವಾ ಸ್ವಲ್ಪ ಉಲ್ಲಂಘಿಸುವುದರಿಂದ, ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತದೆ.
"ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ ರೋಲರ್ ಕೋಸ್ಟರ್ ಸವಾರಿಯಂತೆ," ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, "ಏನಾಗಲಿದೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ನೀವು ಇನ್ನೂ ಆಹ್ಲಾದಕರವಾದ ಆಶ್ಚರ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಆನಂದಿಸಬಹುದು."
ಸಲಿಂಪೂರ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ರೀತಿಯ ನಿರೀಕ್ಷೆ ಮತ್ತು ತೀವ್ರವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬಿಡುಗಡೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಜನರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಏಕೆ ತುಂಬಾ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಅಭಿರುಚಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ - ಒಬ್ಬರ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿರುಚಿಯು ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ ಕೇಳುವ ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹವಾಗುವ ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಮಾದರಿಗಳ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಪಾಪ್ ಹಾಡುಗಳು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ - ಹಾಡು ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ ಅವುಗಳ ಸುಮಧುರ ರಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಲಯಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಊಹಿಸಬಹುದಾದವು - ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಲಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಜಾಝ್ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಅಭಿರುಚಿಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಜನರು ಜಾಝ್ಗಿಂತ ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಸುಲಭವಾಗಿ ಬೇಸತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅದೇ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ - ಅದು ತುಂಬಾ ಊಹಿಸಬಹುದಾದಂತಾಗಬಹುದು.
ಜನರು ಒಂದೇ ಹಾಡನ್ನು ಪದೇ ಪದೇ ಕೇಳಿ ಆನಂದಿಸಲು ಕಾರಣವೇನು ಎಂಬುದನ್ನು ಅವರ ಸಂಶೋಧನೆಗಳು ವಿವರಿಸುತ್ತವೆ. ಪರಿಚಿತ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವ ಎಷ್ಟು ತೀವ್ರವಾಗಿರುತ್ತದೆಯೆಂದರೆ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ವರ್ಷಗಳ ನಂತರವೂ ಅದು ಸುಲಭವಾಗಿ ಪುನಃ ಪ್ರಚೋದಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ.
"ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯ ಒಂದು ನೆನಪು ಹೇಳಲು ಕೇಳಿದರೆ, ನೀವು ನನಗೆ ಒಂದು ನೆನಪು ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಸಲಿಂಪೂರ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ಆದರೆ, ನೀವು ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ಕೇಳಿದರೆ, ನೀವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೀರಿ."
ಸಂಗೀತವು ಮೆದುಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಿಂಕ್ರೊನೈಸ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ
ಕನೆಕ್ಟಿಕಟ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಸಂಗೀತ ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಎಡ್ ಲಾರ್ಜ್, ಸಂಗೀತವು ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಒಪ್ಪುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಸಂಗೀತದ ಚಲನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು - ಲಯವನ್ನು ನಿಧಾನಗೊಳಿಸುವುದು ಅಥವಾ ವೇಗಗೊಳಿಸುವುದು, ಅಥವಾ ಒಂದು ತುಣುಕಿನೊಳಗಿನ ಮೃದುವಾದ ಮತ್ತು ಜೋರಾದ ಶಬ್ದಗಳು - ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತವೆ, ಒಬ್ಬರ ಆನಂದ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡುತ್ತವೆ.
ಒಂದು ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ , ಲಾರ್ಜ್ ಮತ್ತು ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಭಾಗವಹಿಸುವವರಿಗೆ ಚಾಪಿನ್ ತುಣುಕಿನ ಎರಡು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಕೇಳುವಂತೆ ಮಾಡಿದರು: ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ತುಣುಕನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಇರುವಂತೆಯೇ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ನುಡಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ತುಣುಕನ್ನು ಯಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ನುಡಿಸಲಾಯಿತು, ಈ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿಲ್ಲದೆ. ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಎಫ್ಎಂಆರ್ಐ ಯಂತ್ರಕ್ಕೆ ಸಂಪರ್ಕಗೊಂಡಿರುವಾಗ ಎರಡು ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಆಲಿಸಿದಾಗ, ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯ ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಆನಂದ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಬೆಳಗಿದವು, ಆದರೆ ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳಗಲಿಲ್ಲ. "ಮಧುರ" ಒಂದೇ ಆಗಿದ್ದರೂ, ಹಾಡು ತನ್ನ ಚಲನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಾಗ ಅದರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುರಣನವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಂತೆ ಭಾಸವಾಯಿತು.
ಎಡ್ ಲಾರ್ಜ್, ಕನೆಕ್ಟಿಕಟ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ ಪೀಟರ್ ಮೊರೆನಸ್/ಯುಕಾನ್ ಫೋಟೋ
"ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಪ್ರಯೋಗ ಮುಗಿದ ನಂತರ ನಾವು ಕೇಳುಗರಿಗೆ ವಿವರಿಸಿದಾಗ, ನಾವು ಒಂದೇ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತಿದ್ದೇವೆ ಎಂದು ಅವರಿಗೆ ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಲಾರ್ಜ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.
ಹೆಚ್ಚು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ನುಡಿಸುವಾಗ, ಲಾರ್ಜ್ ಕೇಳುಗರ ಕನ್ನಡಿ ನರಕೋಶಗಳಲ್ಲಿನ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಸಹ ಗಮನಿಸಿತು - ನಾವು ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಗಮನಿಸುವುದನ್ನು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸುವ ನಮ್ಮ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ನರಕೋಶಗಳು. ನಿಧಾನವಾದ ಗತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನರಕೋಶಗಳು ಹೆಚ್ಚು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಮತ್ತು ವೇಗವಾದ ಗತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವೇಗವಾಗಿ ಹಾರಿದವು, ಕನ್ನಡಿ ನರಕೋಶಗಳು ಸಂಗೀತದ ಚಲನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಸಂಸ್ಕರಿಸುವಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಾವು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇವೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಬಹುದು ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.
"ಸಂಗೀತದ ಲಯಗಳು ನಿಮ್ಮ ಮೆದುಳಿನ ಲಯಗಳ ಮೇಲೆ ನೇರವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನೀವು ಹೇಗೆ ಭಾವಿಸುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಮೆದುಳಿನ ಲಯಗಳು ಕಾರಣವಾಗಿವೆ" ಎಂದು ಲಾರ್ಜ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.
ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಜನರು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸೇರಿ ಒಂದೇ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಿದಾಗ - ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್ನಲ್ಲಿ - ಅದು ಅವರ ಮೆದುಳನ್ನು ಲಯಬದ್ಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಿಂಕ್ರೊನೈಸ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಹಂಚಿಕೆಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತವು ಭಾಷೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ - ಕೇಳುಗರಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡಲು ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ.
"ನಾನು ಒಬ್ಬ ಪ್ರದರ್ಶಕನಾಗಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ನೀವು ಕೇಳುಗರಾಗಿದ್ದರೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ನುಡಿಸುತ್ತಿರುವುದು ನಿಮ್ಮನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಚಲಿಸಿದರೆ, ನಾನು ಮೂಲತಃ ನಿಮ್ಮ ಮೆದುಳಿನ ಲಯವನ್ನು ನನ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಿಂಕ್ರೊನೈಸ್ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ" ಎಂದು ಲಾರ್ಜ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ನಾನು ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುವ ರೀತಿ ಹೀಗೆಯೇ."
ವಿಭಿನ್ನ ಜನರಿಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು
ಸಂಗೀತದ ಕುರಿತಾದ ಇತರ ಸಂಶೋಧನೆಗಳು ಲಾರ್ಜ್ನ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತವೆ. ಒಂದು ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ , ನರವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಜನರಿಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಯ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಮೆದುಳಿನ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡಿದರು. ಸಂಗೀತವು ಮೆದುಳಿನ ಅನೇಕ ಕೇಂದ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವರು ಕಂಡುಕೊಂಡರು; ಆದರೆ, ಸ್ವಲ್ಪ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಶೈಲಿಯ ಸಂಗೀತವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಮಾಡಿತು, ಅಪ್ಟೆಂಪೊ ಹಾಡುಗಳು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ, ನಿಧಾನಗತಿಯ ಹಾಡುಗಳು ಇನ್ನೊಂದನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ, ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಹಾಡುಗಳು ಇನ್ನೊಂದನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಜನರು ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡದಿದ್ದರೂ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತ ಪರಿಣತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಅವರ ಮೆದುಳು ಇನ್ನೂ ಹಾಗೆ ಮಾಡಿದ ಜನರ ಮೆದುಳಿಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಹೋಲುತ್ತದೆ.
ಆದರೆ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಮೂಲಭೂತ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದಾಗ ನಮ್ಮ ಮಿದುಳುಗಳು ಸಿಂಕ್ ಆಗಿದ್ದರೆ, ನಾವೆಲ್ಲರೂ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಆನಂದದಿಂದ ಏಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ?
ಸಲಿಂಪೂರ್ ಅವರಂತೆ ಲಾರ್ಜ್ ಹೇಳುವಂತೆ, ಆದ್ಯತೆಯಲ್ಲಿನ ಈ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ನಮ್ಮ ನರಕೋಶಗಳು ಹೇಗೆ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಗೊಂಡಿವೆ ಎಂಬುದರ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವ ಅಥವಾ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ನಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಲಯವು ಎಲ್ಲಾ ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ನಮ್ಮ ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿಗಳು ಬಹಳ ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೇ ರೂಪುಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತವೆ. ಅವರು ನೆವಾಡಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಎರಿನ್ ಹ್ಯಾನನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು 8 ತಿಂಗಳ ವಯಸ್ಸಿನ ಶಿಶುಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಿಸರದಿಂದ ಸಂಗೀತದ ಲಯಕ್ಕೆ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಕಂಡುಕೊಂಡರು.
ಆದ್ದರಿಂದ ನ್ಯೂಕ್ಲಿಯಸ್ ಅಕ್ಯೂಂಬೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಚಟುವಟಿಕೆಯು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಆನಂದವನ್ನು ಸೂಚಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಅದು ಅದನ್ನು ವಿವರಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಲಾರ್ಜ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಕಲಿಕೆ ಹಾಗೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಸಂಗೀತಗಾರರು - ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಸಂಗೀತ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಂಡವರು - ಹೆಚ್ಚು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಂಗೀತ ಅಭಿರುಚಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲದವರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ನವ್ಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂದರ್ಭಗಳು ಸಹ ಮುಖ್ಯವೆಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು.
"ಇಷ್ಟಪಡುವುದು ತುಂಬಾ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ" ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ಸಂಗೀತವು ನಿಮಗೆ ಬೇರೆಯವರಿಗೆ ಭಿನ್ನವಾಗಿ ಕೇಳಿಸದೇ ಇರಬಹುದು, ಆದರೆ ನೀವು ಅದನ್ನು ನೀವು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಕಲಿಯುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ನೀವು ಆನಂದದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವಿರಿ."
ಬಹುಶಃ ಅದೇ ನನಗೆ "ಸೋಲ್ಸ್ಬರಿ ಹಿಲ್" ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟವಾಗಲು ಕಾರಣ ಎಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಅದರ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಲಯವು ನನ್ನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ - ಒಬ್ಬ ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿ, ನಾನು ಇನ್ನೂ ಕಾಲಕಾಲಕ್ಕೆ ಅದನ್ನು ಎಣಿಸುವ ಹಂಬಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ - ಆದರೆ ನಾನು ಹಾಡನ್ನು ಮೊದಲು ಕೇಳಿದಾಗ ನಾನು ಎಲ್ಲಿದ್ದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅದು ನನಗೆ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ: ಕಾಲೇಜಿನಲ್ಲಿ ನನಗೆ ಕ್ರಶ್ ಆಗಿದ್ದ ಮುದ್ದಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಿರುವುದು. ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ನನ್ನ ನಿರೀಕ್ಷಿತ ಆನಂದ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಹಲವಾರು ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ದೂರವಾಗುತ್ತಿದ್ದವು.
ಮತ್ತು, ಅದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಈಗ ಆನಂದದ ಹಾದಿಗಳು ನನ್ನ ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ ಆಳವಾಗಿ ಹುದುಗಿರುವುದರಿಂದ, ಹಾಡು ಆ ಮಧುರವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬಿಡುಗಡೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಲೇ ಇರುತ್ತದೆ.


COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
3 PAST RESPONSES
This is very meaningful to me. I am a musician and I write songs as well. Music is very important to our well being, spiritual health, etc. I know I would miss a great deal if I ever lost this ability.
fun work, nicely explained...and don't get us old deadheads started on this subject unless you really want an earful :-))
Anything from Rumours by Fleetwood Mac reminds me of a fantastic gap year in New Zealand. I went from rigorous study/exams and the dark gloom of December UK to a warm, subtropical paradise.