हम संगीत से क्यों प्यार करते हैं

शोधकर्ता यह पता लगा रहे हैं कि संगीत मस्तिष्क पर किस प्रकार प्रभाव डालता है, तथा हमें इसकी वास्तविक भावनात्मक और सामाजिक शक्ति को समझने में मदद करता है।

मुझे अभी भी याद है जब मैंने पहली बार पीटर गेब्रियल का गाना "सोल्सबरी हिल" सुना था । उस गाने में कुछ ऐसा था - बोल, धुन, असामान्य 7/4 टाइम सिग्नेचर - जिसने मुझे सिहरन पैदा कर दी थी। आज भी, सालों बाद, यह मुझे रुला सकता है।

हममें से ऐसा कौन है जिसकी कहानी किसी ऐसे गाने से जुड़ी न हो जिसने हमें छू लिया हो? चाहे कोई कॉन्सर्ट हो, रेडियो सुन रहे हों या शॉवर में गाना गा रहे हों, संगीत में कुछ ऐसा होता है जो हमें खुशी से लेकर दुख तक की भावनाओं से भर सकता है।

संगीत हम पर ऐसे प्रभाव डालता है, जैसा कि अन्य ध्वनियाँ नहीं डालतीं, और कई वर्षों से वैज्ञानिक इस बात पर विचार कर रहे हैं कि ऐसा क्यों होता है। अब उन्हें अंततः कुछ उत्तर मिलने लगे हैं। fMRI तकनीक का उपयोग करके, वे यह पता लगा रहे हैं कि संगीत इतनी प्रबल भावनाओं को क्यों प्रेरित कर सकता है और हमें अन्य लोगों से इतनी मजबूती से क्यों बांध सकता है।

मैकगिल यूनिवर्सिटी में न्यूरोसाइंटिस्ट वैलोरी सलीमपूर, जो संगीत के माध्यम से मस्तिष्क का अध्ययन करती हैं, कहती हैं, "संगीत मस्तिष्क के गहरे भावनात्मक केंद्रों को प्रभावित करता है।" "एकल ध्वनि स्वर अपने आप में वास्तव में आनंददायक नहीं होता; लेकिन अगर इन ध्वनियों को समय के साथ किसी तरह की व्यवस्था में व्यवस्थित किया जाए, तो यह आश्चर्यजनक रूप से शक्तिशाली होता है।"

संगीत मस्तिष्क को कैसे खुश करता है

कितना शक्तिशाली? अपने एक अध्ययन में, उन्होंने और उनके सहयोगियों ने प्रतिभागियों को एक fMRI मशीन से जोड़ा और उनके पसंदीदा संगीत को सुनते समय उनके मस्तिष्क की गतिविधि को रिकॉर्ड किया। श्रोताओं द्वारा पहचाने गए गीतों में चरम भावनात्मक क्षणों के दौरान, डोपामाइन न्यूक्लियस एक्म्बेंस में जारी किया गया था, जो हमारे मानव मस्तिष्क के पुराने हिस्से में एक संरचना है।

सलीमपुर कहते हैं, "यह एक बड़ी बात है, क्योंकि डोपामाइन जैविक पुरस्कारों से निकलता है, जैसे कि भोजन और सेक्स, उदाहरण के लिए।" "यह उन दवाओं से भी निकलता है जो बहुत शक्तिशाली और नशे की लत होती हैं, जैसे कोकेन या एम्फेटामाइन।"

मस्तिष्क का एक और हिस्सा है जो डोपामाइन को छोड़ता है, विशेष रूप से किसी गाने में उन चरम भावनात्मक क्षणों से ठीक पहले: कॉडेट न्यूक्लियस, जो आनंद की प्रत्याशा में शामिल होता है। संभवतः, प्रत्याशित आनंद गीत के साथ परिचित होने से आता है - आपके पास अतीत में आपके द्वारा सुने गए गीत की स्मृति आपके मस्तिष्क में समाहित है, और आप आने वाले उच्च बिंदुओं की आशा करते हैं। प्रत्याशा और आनंद की यह जोड़ी एक शक्तिशाली संयोजन है, जो यह सुझाव देता है कि हम जैविक रूप से उस संगीत को सुनने के लिए प्रेरित होते हैं जो हमें पसंद है।

लेकिन जब हमें कोई ऐसी चीज़ पसंद आती है जो हमने पहले नहीं सुनी है, तो हमारे दिमाग में क्या होता है? इसका पता लगाने के लिए सलीमपूर ने फिर से लोगों को fMRI मशीनों से जोड़ा। लेकिन इस बार उन्होंने प्रतिभागियों को अपरिचित गाने सुनाए, और उन्हें कुछ पैसे दिए, और निर्देश दिया कि वे इसे अपनी पसंद के किसी भी संगीत पर खर्च करें।

वैलोरी सलीमपूर, मैकगिल विश्वविद्यालय

प्रतिभागियों के मस्तिष्क स्कैन का विश्लेषण करते समय, उन्होंने पाया कि जब उन्होंने कोई नया गाना इतना पसंद किया कि उसे खरीद लिया, तो न्यूक्लियस एक्म्बेंस में डोपामाइन फिर से रिलीज़ हुआ। लेकिन, उन्होंने न्यूक्लियस एक्म्बेंस और पैटर्न पहचान, संगीत स्मृति और भावनात्मक प्रसंस्करण में शामिल मस्तिष्क की उच्च, कॉर्टिकल संरचनाओं के बीच बढ़ी हुई बातचीत भी पाई।

इस खोज ने उन्हें सुझाव दिया कि जब लोग अपरिचित संगीत सुनते हैं, तो उनका मस्तिष्क मेमोरी सर्किट के माध्यम से ध्वनियों को संसाधित करता है, पहचानने योग्य पैटर्न की खोज करता है ताकि उन्हें यह अनुमान लगाने में मदद मिल सके कि गीत किस दिशा में जा रहा है। यदि संगीत बहुत विदेशी लगता है, तो गीत की संरचना का अनुमान लगाना कठिन होगा, और लोग इसे पसंद नहीं करेंगे - जिसका अर्थ है, कोई डोपामाइन हिट नहीं। लेकिन, अगर संगीत में कुछ पहचानने योग्य विशेषताएं हैं - शायद एक परिचित बीट या मधुर संरचना - तो लोग गीत की भावनात्मक चोटियों का अनुमान लगाने और इसका अधिक आनंद लेने में सक्षम होंगे। डोपामाइन हिट उनकी भविष्यवाणियों की पुष्टि होने से आता है - या दिलचस्प तरीकों से थोड़ा उल्लंघन होता है।

वह कहती हैं, "यह एक रोलर कोस्टर की सवारी की तरह है, जहां आपको पता होता है कि क्या होने वाला है, लेकिन फिर भी आप सुखद आश्चर्य महसूस कर सकते हैं और इसका आनंद ले सकते हैं।"

सलीमपूर का मानना ​​है कि प्रत्याशा और तीव्र भावनात्मक मुक्ति का यह संयोजन यह समझा सकता है कि लोग संगीत को इतना क्यों पसंद करते हैं, फिर भी संगीत में उनकी इतनी विविधतापूर्ण रुचियाँ होती हैं - संगीत में किसी व्यक्ति की रुचि जीवन भर सुनी गई और मस्तिष्क में संग्रहीत संगीत ध्वनियों और पैटर्न की विविधता पर निर्भर करती है। यही कारण है कि पॉप गाने, अच्छी तरह से लोकप्रिय हैं - उनकी मधुर संरचनाएँ और लय काफी हद तक पूर्वानुमानित हैं, भले ही गीत अपरिचित हो - और जैज़, अपनी जटिल धुनों और लय के साथ, अधिक अर्जित स्वाद है। दूसरी ओर, लोग जैज़ की तुलना में पॉप संगीत से अधिक जल्दी ऊब जाते हैं, इसी कारण से - यह बहुत अधिक पूर्वानुमानित हो सकता है।

उनके निष्कर्ष यह भी बताते हैं कि लोग एक ही गाने को बार-बार क्यों सुनते हैं और फिर भी उसका आनंद लेते हैं। संगीत के किसी परिचित अंश से भावनात्मक प्रभाव इतना तीव्र हो सकता है, वास्तव में, कि इसे सालों बाद भी आसानी से फिर से उत्तेजित किया जा सकता है।

सलीमपुर कहते हैं, "अगर मैं आपसे हाई स्कूल की कोई याद बताने के लिए कहूं, तो आप मुझे एक याद बता पाएंगे। लेकिन, अगर आप हाई स्कूल का कोई संगीत सुनते हैं, तो आप वास्तव में भावनाओं को महसूस कर पाएंगे।"

संगीत मस्तिष्क को कैसे समन्वयित करता है

कनेक्टिकट विश्वविद्यालय के संगीत मनोवैज्ञानिक एड लार्ज इस बात से सहमत हैं कि संगीत शक्तिशाली भावनाओं को मुक्त करता है। उनके अध्ययन इस बात पर ध्यान देते हैं कि संगीत की गतिशीलता में किस तरह से बदलाव होते हैं - उदाहरण के लिए लय का धीमा या तेज़ होना, या किसी टुकड़े के भीतर नरम और तेज़ आवाज़ें - मस्तिष्क में कैसे गूंजती हैं, जिससे व्यक्ति के आनंद और भावनात्मक प्रतिक्रिया पर असर पड़ता है।

एक अध्ययन में, लार्ज और उनके सहकर्मियों ने प्रतिभागियों को चोपिन के एक टुकड़े पर दो भिन्नताओं में से एक सुनाई: पहले संस्करण में, टुकड़ा सामान्य रूप से बजाया गया था, गतिशील विविधताओं के साथ, जबकि दूसरे संस्करण में, टुकड़ा इन विविधताओं के बिना, यंत्रवत् रूप से बजाया गया था। जब प्रतिभागियों ने एक fMRI मशीन से जुड़े हुए दोनों संस्करणों को सुना, तो उनके आनंद केंद्र पहले संस्करण के गीत में गतिशील क्षणों के दौरान जगमगा उठे, लेकिन दूसरे संस्करण में नहीं जगमगाए। ऐसा लग रहा था जैसे गीत ने अपनी भावनात्मक प्रतिध्वनि खो दी थी जब उसने अपनी गतिशीलता खो दी थी, भले ही "धुन" वही थी।

एड लार्ज, कनेक्टिकट विश्वविद्यालय पीटर मोरेनस/यूकोन फोटो

लार्ज कहते हैं, "वास्तव में, प्रयोग समाप्त होने के बाद जब हमने श्रोताओं को जानकारी दी, तो वे यह पहचान ही नहीं पाए कि हम वही संगीत बजा रहे थे।"

अधिक गतिशील संस्करण बजाते समय, लार्ज ने श्रोता के दर्पण न्यूरॉन्स में भी गतिविधि देखी - न्यूरॉन्स जो बाहरी रूप से जो हम देखते हैं उसे आंतरिक रूप से अनुभव करने की हमारी क्षमता में शामिल हैं। न्यूरॉन्स धीमी गति के साथ अधिक धीरे से और तेज गति के साथ तेजी से काम करते हैं, यह सुझाव देते हुए कि दर्पण न्यूरॉन्स संगीत की गतिशीलता को संसाधित करने और संगीत का अनुभव करने के तरीके को प्रभावित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभा सकते हैं।

लार्ज कहते हैं, "संगीत की लय सीधे आपके मस्तिष्क की लय को प्रभावित कर सकती है, और मस्तिष्क की लय ही इस बात के लिए जिम्मेदार होती है कि आप किसी भी क्षण कैसा महसूस करते हैं।"

यही कारण है कि जब लोग एक साथ मिलते हैं और एक ही संगीत सुनते हैं - जैसे कि किसी कॉन्सर्ट हॉल में - तो यह उनके दिमाग को लयबद्ध तरीके से सिंक करता है, जिससे एक साझा भावनात्मक अनुभव पैदा होता है, वे कहते हैं। संगीत उसी तरह काम करता है जैसे भाषा काम करती है - श्रोता को एक निश्चित समझ प्रदान करने के लिए ध्वनि और गतिशील विविधताओं के संयोजन का उपयोग करना।

लार्ज कहते हैं, "अगर मैं एक कलाकार हूँ और आप एक श्रोता हैं, और मैं जो बजा रहा हूँ वह आपको बहुत प्रभावित करता है, तो मैंने मूल रूप से आपके मस्तिष्क की लय को अपने साथ समन्वयित कर दिया है।" "इस तरह मैं आपसे संवाद करता हूँ।"

अलग-अलग लोगों के लिए अलग-अलग नोट्स

संगीत पर अन्य शोध लार्ज के सिद्धांतों का समर्थन करते हैं। एक अध्ययन में, न्यूरोसाइंटिस्ट ने लोगों को अलग-अलग शैलियों के गाने पेश किए और मस्तिष्क की गतिविधि पर नज़र रखी। उन्होंने पाया कि संगीत मस्तिष्क के कई केंद्रों को एक साथ प्रभावित करता है; लेकिन, कुछ हद तक आश्चर्यजनक रूप से, संगीत की प्रत्येक शैली ने अपना खुद का पैटर्न बनाया, जिसमें तेज़ गाने एक तरह का पैटर्न बनाते हैं, धीमे गाने दूसरे तरह का, गीतात्मक गाने दूसरे तरह का पैटर्न बनाते हैं, और इसी तरह। भले ही लोगों को गाने पसंद न हों या उनके पास संगीत की बहुत ज़्यादा जानकारी न हो, फिर भी उनके दिमाग आश्चर्यजनक रूप से उन लोगों के दिमाग के समान दिखते थे जिन्हें गाने पसंद थे।

लेकिन यदि संगीत में एक ही मूल गतिशील अंतर को सुनने पर हमारे मस्तिष्क एक साथ आ जाते हैं, तो हम सभी एक ही आनंद के साथ प्रतिक्रिया क्यों नहीं करते?

सलीमपूर की तरह लार्ज का कहना है कि पसंद में यह अंतर इस बात के कारण है कि हमारे न्यूरॉन्स आपस में कैसे जुड़े हुए हैं, जो बदले में संगीत सुनने या प्रदर्शन करने के हमारे अपने व्यक्तिगत इतिहास पर आधारित है। उनका कहना है कि लय का मतलब पूर्वानुमान लगाना है और संगीत के बारे में हमारी भविष्यवाणियाँ बहुत कम उम्र से ही बनने लगती हैं। वे नेवादा विश्वविद्यालय में एरिन हैनन के काम की ओर इशारा करते हैं जिन्होंने पाया कि 8 महीने की उम्र के बच्चे पहले से ही अपने सांस्कृतिक वातावरण से संगीत की लय में तालमेल बिठा लेते हैं।

इसलिए लार्ज कहते हैं कि न्यूक्लियस एक्यूम्बेंस में गतिविधि भावनात्मक आनंद का संकेत दे सकती है, लेकिन यह इसकी व्याख्या नहीं करती है। सीखना ही इसकी व्याख्या करता है। यही कारण है कि संगीतकार - जो आमतौर पर समय के साथ अधिक जटिल संगीत पैटर्न के संपर्क में आते हैं - गैर-संगीतकारों की तुलना में अधिक विविध संगीत स्वाद रखते हैं और अधिक अवंत-गार्डे संगीत परंपराओं का आनंद लेते हैं। उन्होंने कहा कि सामाजिक संदर्भ भी महत्वपूर्ण हैं, और आपकी भावनात्मक प्रतिक्रियाओं को प्रभावित कर सकते हैं।

वे कहते हैं, "पसंद करना बहुत व्यक्तिपरक है।" "संगीत आपको किसी और से अलग नहीं लग सकता है, लेकिन आप इसे अपनी पसंद की चीज़ से जोड़ना सीखते हैं और आपको खुशी की प्रतिक्रिया का अनुभव होगा।"

शायद यही वजह है कि मुझे "सोल्सबरी हिल" इतना पसंद है। न केवल इसकी असामान्य लय मुझे आकर्षित करती है - एक संगीतकार के रूप में, मुझे अभी भी समय-समय पर इसे गिनने की इच्छा होती है - बल्कि यह मुझे उस समय की याद दिलाती है जब मैंने पहली बार यह गाना सुना था: कॉलेज में जिस प्यारे लड़के पर मेरा क्रश था, उसके बगल में बैठा हुआ। इसमें कोई संदेह नहीं कि मेरे प्रत्याशित आनंद केंद्र कई कारणों से सक्रिय हो रहे थे।

और, सौभाग्य से, अब जबकि आनन्द के मार्ग मेरे मस्तिष्क में गहराई से समा गए हैं, यह गीत मधुर भावनात्मक मुक्ति प्रदान करता रहेगा।