Дослідники виявляють, як музика впливає на мозок, допомагаючи нам зрозуміти її реальну емоційну та соціальну силу.
Я досі пам’ятаю, коли вперше почув пісню Пітера Гебріела «Solsbury Hill». Щось у цій пісні — слова, мелодія, незвичайний розмір 7/4 — викликало у мене мурашки. Навіть зараз, через роки, це все ще може змусити мене плакати.
У кого з нас не було подібної історії про пісню, яка нас зворушила? Незалежно від того, відвідуєте ми концерт, слухаємо радіо чи співаємо під душем, у музиці є щось, що може наповнити нас емоціями, від радості до смутку.
Музика впливає на нас так, як інші звуки не впливають, і вже багато років вчені дивуються, чому. Тепер вони нарешті починають знаходити деякі відповіді. Використовуючи технологію фМРТ, вони з’ясовують, чому музика може викликати такі сильні почуття та міцно зв’язувати нас з іншими людьми.
«Музика впливає на глибокі емоційні центри в мозку», — каже Велорі Салімпур, нейробіолог з Університету Макгілла, яка вивчає мозок під час музики. «Один звуковий тон сам по собі не дуже приємний; але якщо ці звуки організовуються протягом певного часу в певному порядку, це надзвичайно потужно».
Як музика робить мозок щасливим
Наскільки потужний? В одному зі своїх досліджень вона та її колеги підключили учасників до апарату фМРТ і записали їх мозкову активність, коли вони слухали улюблений музичний твір. Під час пікових емоційних моментів у піснях, визначених слухачами, дофамін вивільнявся в nucleus accumbens, структурі глибоко в старій частині нашого людського мозку.
«Це велика справа, тому що дофамін вивільняється разом із біологічними винагородами, як, наприклад, їжа та секс», — каже Салімпур. «Він також випускається з наркотиками, які є дуже потужними та викликають звикання, як-от кокаїн або амфетаміни».
Є ще одна частина мозку, яка просочує дофамін, особливо безпосередньо перед тими піковими емоційними моментами в пісні: хвостате ядро, яке бере участь в очікуванні задоволення. Імовірно, очікуване задоволення приходить від знайомства з піснею — у вашому мозку є спогад про пісню, яка вам сподобалася в минулому, і ви очікуєте кульмінації, які прийдуть. Це поєднання очікування та задоволення є потужним поєднанням, яке свідчить про те, що ми біологічно керовані слухати музику, яка нам подобається.
Але що відбувається в нашому мозку, коли нам подобається щось, про що ми раніше не чули? Щоб дізнатися це, Салімпур знову підключив людей до апаратів фМРТ. Але цього разу вона змусила учасників послухати незнайомі пісні, і дала їм трохи грошей, наказавши витратити їх на будь-яку музику, яка їм подобається.
Валорі Салімпур, Університет Макгілла
Проаналізувавши сканування мозку учасників, вона виявила , що коли нова пісня їм сподобалася настільки, що вони купили її, дофамін знову вивільнявся в прилеглому ядрі. Але вона також виявила посилену взаємодію між прилеглим ядром і вищими корковими структурами мозку, які беруть участь у розпізнаванні образів, музичній пам’яті та емоційній обробці.
Це відкриття натякало на те, що коли люди слухають незнайому музику, їхній мозок обробляє звуки за допомогою ланцюгів пам’яті, шукаючи розпізнавані шаблони, які допомагають їм передбачити, куди йде пісня. Якщо музика звучить надто чужорідно, буде важко передбачити структуру пісні, і вона не сподобається людям, тобто немає дофамінового хіту. Але, якщо музика має деякі впізнавані риси — можливо, знайомий ритм або мелодичну структуру — люди з більшою ймовірністю зможуть передбачити емоційні піки пісні та отримати від неї більше задоволення. Вплив дофаміну відбувається завдяки тому, що їхні прогнози підтверджуються — або трохи порушуються інтригуючим чином.
«Це щось на зразок атракціону на американських гірках, — каже вона, — де ти знаєш, що станеться, але все одно можеш бути приємно здивований і насолоджуватися цим».
Салімпур вважає, що таке поєднання очікування та інтенсивного емоційного розряду може пояснити, чому люди так люблять музику, але при цьому мають такі різноманітні музичні смаки — музичні смаки залежать від різноманітності музичних звуків і моделей, які чуються та зберігаються в мозку протягом життя. Ось чому поп-пісні такі популярні — їх мелодійні структури та ритми досить передбачувані, навіть якщо пісня незнайома — і чому джаз із його складними мелодіями та ритмами є радше набутим смаком. З іншого боку, люди, як правило, втомлюються від поп-музики швидше, ніж від джазу, з тієї ж причини — вона може стати надто передбачуваною.
Її висновки також пояснюють, чому люди можуть слухати ту саму пісню знову і знову і все одно їй подобається. Емоційне враження від знайомого музичного твору може бути настільки інтенсивним, що його легко відновити навіть через роки.
«Якби я попросив вас розповісти мені про старшу школу, ви б змогли розповісти мені спогад», — каже Салімпур. «Але якби ви послухали музичний твір із середньої школи, ви б справді відчули емоції».
Як музика синхронізує мозок
Ед Лердж, музичний психолог з Університету Коннектикуту, погоджується, що музика викликає сильні емоції. Його дослідження вивчають, як варіації в динаміці музики — наприклад, уповільнення або прискорення ритму, або більш м’які та голосніші звуки у творі — резонують у мозку, впливаючи на насолоду та емоційну реакцію.
В одному дослідженні Лардж та його колеги запропонували учасникам послухати одну з двох варіацій твору Шопена: у першій версії твір грали, як зазвичай, з динамічними варіаціями, тоді як у другій версії твір грали механічно, без цих варіацій. Коли учасники слухали дві версії, підключивши апарат фМРТ, їхні центри задоволення засвітилися під час динамічних моментів першої версії пісні, але не засвітилися у другій версії. Пісня ніби втратила емоційне звучання, коли втратила динаміку, хоча «мелодія» була та сама.
Ед Лардж, Університет Коннектикуту Пітер Моренус/Фото UConn
«Насправді, коли ми опитували слухачів після завершення експерименту, вони навіть не впізнали, що ми граємо той самий музичний твір», — каже Лардж.
Під час відтворення більш динамічної версії Лардж також спостерігав активність дзеркальних нейронів слухача — нейронів, пов’язаних із нашою здатністю внутрішньо переживати те, що ми спостерігаємо зовні. Нейрони працювали повільніше з повільнішим темпом і швидше з швидшим темпом, припускаючи, що дзеркальні нейрони можуть відігравати важливу роль в обробці музичної динаміки та впливати на те, як ми сприймаємо музику.
«Музичні ритми можуть безпосередньо впливати на ваші ритми мозку, а ритми мозку відповідають за те, що ви відчуваєте в будь-який момент», — каже Лардж.
Ось чому, коли люди збираються разом і слухають ту саму музику, як, наприклад, у концертному залі, їхні мізки, як правило, синхронізуються ритмічно, викликаючи спільний емоційний досвід, каже він. Музика працює приблизно так само, як і мова, — використовуючи комбінацію звуку та динамічних варіацій, щоб передати певне розуміння слухачеві.
«Якщо я виконавець, а ви слухач, і те, що я граю, справді зворушує вас, я фактично синхронізував ваш ритм мозку зі своїм», — каже Лардж. «Так я з вами спілкуюся».
Різні ноти для різних людей
Інші дослідження музики підтверджують теорію Ларджа. В одному дослідженні нейробіологи представили людям різні стилі пісень і спостерігали за активністю мозку. Вони виявили, що музика впливає на багато центрів мозку одночасно; але, дещо дивно, кожен стиль музики створював свій власний шаблон: швидкі пісні створювали один тип шаблону, повільніші пісні створювали інший, ліричні пісні створювали інший, і так далі. Навіть якщо людям не подобалися пісні або вони не мали достатнього музичного досвіду, їхній мозок все одно виглядав напрочуд схожим на мозок людей, які любили.
Але якщо всі наші мізки синхронізуються, коли ми чуємо однакові основні динамічні відмінності в музиці, чому б нам усім не реагувати з однаковим задоволенням?
Лардж, як і Салімпур, каже, що ця різниця у перевагах пов’язана з тим, як наші нейрони з’єднані разом, що, у свою чергу, базується на нашій власній історії прослуховування або виконання музики. Він каже, що ритм — це передбачуваність, і наші передбачення щодо музики починають формуватися з досить раннього віку. Він вказує на роботу Ерін Хеннон з Університету Невади, яка виявила, що немовлята у віці 8 місяців уже налаштовуються на ритми музики свого культурного середовища.
Таким чином, хоча активність у прилеглому ядрі може сигналізувати про емоційне задоволення, вона не пояснює цього, каже Лардж. Навчання робить. Ось чому музиканти, які з часом зазвичай стикаються зі складнішими музичними моделями, як правило, мають більш різноманітні музичні смаки та більше насолоджуються авангардними музичними традиціями, ніж немузиканти. Соціальний контекст також важливий, додає він, і може вплинути на ваші емоційні реакції.
«Сподобатись — це дуже суб’єктивно», — каже він. «Музика може не звучати для вас, ніж для когось іншого, але ви навчитеся асоціювати її з тим, що вам подобається, і ви відчуєте задоволення».
Можливо, це пояснює, чому я так люблю «Solsbury Hill». Її незвичайний ритм не тільки інтригує мене — як музиканта, я досі відчуваю бажання час від часу відраховувати її, — але він нагадує мені, де я був, коли вперше почув цю пісню: сидів поруч із симпатичним хлопцем, у якого я був закоханий у коледжі. Безсумнівно, мої передбачувані центри задоволення спрацьовували з багатьох причин.
І, на щастя, тепер, коли шляхи насолоди глибоко вкорінені в моєму мозку, пісня може продовжувати дарувати той солодкий емоційний розряд.


COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
3 PAST RESPONSES
This is very meaningful to me. I am a musician and I write songs as well. Music is very important to our well being, spiritual health, etc. I know I would miss a great deal if I ever lost this ability.
fun work, nicely explained...and don't get us old deadheads started on this subject unless you really want an earful :-))
Anything from Rumours by Fleetwood Mac reminds me of a fantastic gap year in New Zealand. I went from rigorous study/exams and the dark gloom of December UK to a warm, subtropical paradise.