Kako Nam zapanjujuća Apstraktna Umjetnost Hilme Af Klint Otvara oči Za Nove načine Gledanja

Recenzija: Hilma af Klint, Tajne slike. Umjetnička galerija Novog Južnog Walesa.

Godine 1986. povjesničari umjetnosti koji umjetnost vide kao neku vrstu linearnog napredovanja koje se s vremenom „poboljšava“ doživjeli su grub šok. Izložba Muzeja umjetnosti okruga Los Angeles pod nazivom Duhovno u umjetnosti — Apstraktne slike 1890. – 1985. predstavila je dotad nepoznatu umjetnicu.

Problem nije bio samo u tome što je ova umjetnost bila tako izuzetno lijepa - već u tome što su slike naslikane početkom 20. stoljeća.

Hilma af Klint nekoć je bila poznata kao manje poznata akademska švedska umjetnica. Rođena 1862. godine, bila je jedna od prvih žena koje su diplomirale na Kraljevskoj akademiji likovnih umjetnosti u Stockholmu i izlagala je u Švedskom udruženju opće umjetnosti.

Ali ove slike izložene u Los Angelesu otkrile su drugi život, drugačiju umjetnost. Njezina uključenost u spiritualizam radikalizirala je njezinu umjetnost do te mjere da se može opisati samo kao jedna od velikih apstraktnih umjetnica.

Njezin rad bio je senzacija Venecijanskog bijenala 2013., s cjelovitim retrospektivnim prikazom u organizaciji Moderna Museet u Stockholmu, Berlinu i Malagi iste godine. Godine 2018. izložba u njujorškom muzeju Guggenheim oborila je sve rekorde posjećenosti. Hilma af Klint: Tajne slike prvi put donosi njezinu umjetnost na južnu hemisferu.

Transformacija af Klint od kompetentne akademkinje do inspirativne mistične apstrakcionistice rezultat je istih ideja koje su utjecale na mnoge njezine suvremenike, uključujući Kandinskog, Mondriana, Kleea i Maleviča.

Umjesto prepisivanja povijesti umjetnosti uvrštavanjem nje kao dosad nepoznate velike umjetnice, vjerojatno je korisnije razmotriti te ideje i njihov utjecaj na njezinu umjetnost.

Znanstvena i mistična promjena

Znanstvena otkrića s kraja 19. i početka 20. stoljeća potaknula su mnoge da preispitaju samu prirodu svemira.

U 17. stoljeću, Isaac Newton otkrio je da se svjetlost sastoji od čestica. Početkom 19. stoljeća, Goetheova teorija boja navela je mnoge da shvate da boja ima duhovne i psihološke moći. Početkom 20. stoljeća, Max Planck pokazao je da čestice svjetlosti imaju energiju.

Hilma af Klint, Grupa 1, Primordijalni kaos, br. 16. 1906-07. Ulje na platnu, 53 x 37 cm. Ljubaznošću Zaklade Hilma af Klint. Hak016. Fotografija: The Moderna Museet, Stockholm, Švedska

Mnogi su počeli razmišljati da, ako je svemir veći nego što se čini, onda možda postoje i drugi životi koji žive na različitim astralnim ravnima. Možda je nekima moguće biti mediji, otvarajući se za komunikaciju s duhovnim vodičima tih svjetova.

Krajem 19. stoljeća pojavila se nova religija, teozofija, koja je uključivala i drevnu mudrost i modernu znanost.

Danas se to može činiti ekstremno ezoteričnim, ali teozofija je nudila naizgled logičan i moderan sustav vjerovanja. Njeno širenje bilo je globalno i bio je glavni faktor oslobođenja boje kože u ranom australskom modernizmu. U Sydneyu je 1926. godine Teozofsko društvo bilo dovoljno popularno da pokrene radio postaju: 2GB.

Pročitajte više: Izložba Clarice Beckett je senzorno uvažavanje njezinih čarobnih trenutaka u vremenu

Nije iznenađujuće da je Klint postao njegov sljedbenik. Iznenađujuća je moć umjetnosti koja se kao posljedica toga oslobodila.

Godine 1896. pridružila se grupi s četvero kolega koju su nazvali Petorica čije je istraživanje duhovnog svijeta uključivalo automatsko crtanje.

Hilma af Klint, Bez naziva, 1908. Suhi pastel i grafit na papiru. 52,5 x 62,6 cm. Ljubaznošću Zaklade Hilma af Klint. Hak1258. Fotografija: The Moderna Museet, Stockholm, Švedska

Godine 1906. njezine duhovne komunikacije dovele su do toga da njezin duhovni vodič Amaliel „naruči“ novu seriju, Slike za Hram. Kasnije je to opisala kao „jedini veliki zadatak koji je izvršila u svom životu“.

Međutim, af Klint nije sebe vidjela samo kao jednostavan kanal kojim duhovi mogu upravljati:

Nije bilo tako da sam trebao slijepo slušati duhove, već da sam trebao zamišljati da oni uvijek stoje uz mene.

Prve slike za Hram dovršene su pet godina prije nego što je Kandinski u djelu Duhovno u umjetnosti iznio svoj revolucionarni argument za apstrakciju.

Godine 1907. naslikala je svoju veliku seriju djela, Deset najvećih.

Hilma af Klint, Grupa IV, Deset najvećih br. 3, mladost. 1907. Tempera na papiru montiranom na platno, 321 x 240 cm. Ljubaznošću Zaklade Hilma af Klint. Hak104. Fotografija: Muzej moderne umjetnosti, Stockholm, Švedska

Oni su, po svim mjerilima, veličanstvena studija godišnjih doba. Elementi prirode, geometrije i tajanstvenog pisanja prate se kroz mladenačke cvjetne plave do narančastih nijansi mladosti, ljubičastih i žutih nijansi odrasle dobi, a zatim u sjemenkama starosti gdje je crvena boja sva razmazana i tanka.

Pogled na instalaciju izložbe "Deset najvećih" u Hilmi af Klint: Tajna slika u Umjetničkoj galeriji Novog Južnog Walesa, 12. lipnja - 19. rujna 2021. Fotografija: Jenni Carter © AGNSW

Vrijednost u zaboravu

Kako bismo razumjeli zašto se njezina umjetnost razvijala onako kako se razvijala i zašto je tako dugo bila tako malo poznata, vjerojatno vrijedi razmotriti događaje njezina života i njezin vlastiti položaj.

Hilma af Klint potjecala je iz aristokratske švedske pomorske obitelji. Tijekom Prvog svjetskog rata, stav Švedske bio je oružana neutralnost, ali bila je itekako svjesna pokolja. Njezina serija Labudovi, započeta ubrzo nakon izbijanja rata, suprotstavlja bijelog labuda crnom dok se oblici apstrahiraju, petljaju u harmoniji, rastvaraju se u geometriju i čistu apstrakciju - sve dok se na samom kraju dva labuda ne spoje. Svaki je sadržavao elemente drugoga.

Hilma af Klint, Grupa IX/SUW, Labud, br. 1. 1914-15. Ulje na platnu, 150-150 cm. Ljubaznošću Zaklade Hilma af Klint. Hak149. Fotografija: The Moderna Museet, Stockholm, Švedska

Godine 1908. Hilma af Klimt pokazala je Slike hrama Rudolfu Steineru. On nije razumio njezin rad i nije cijenio način na koji je sebe doživljavala kao osobu koja radi s duhovima.

To, kao i teret brige za njezinu krhku i slijepu majku, možda je razlog zašto je napustila slikanje na četiri godine. Možda je to i razlog zašto je odredila da se njezina umjetnost drži u tajnosti do 20 godina nakon njezine smrti.

Postoji i pragmatičniji razlog. Unatoč svojoj promišljenoj neutralnosti, Švedska je bila vrlo blizu Njemačkoj kada su nacisti preuzeli vlast: radikalna apstraktna umjetnost s mističnim prizvukom mogla je uzrokovati probleme.

Hilma af Klint, Grupa X, Oltarna pala, br. 1. 1915. Ulje i metalni list na platnu, 237,5 x 179,5 cm. Ljubaznošću Zaklade Hilma af Klint. Hak187. Fotografija: The Moderna Museet, Stockholm, Švedska

Hilma af Klint umrla je 1944. Godine 1970., nakon što je vidio bogatstvo kreativne ostavštine svoje tete, njezin nećak Erik ponudio je njezinu umjetnost švedskom Modernom muzeju. Poklon je odmah odbijen kada je ravnatelj čuo da je mističarka i medij.

Godinu dana kasnije, Linda Nochlin objavila je esej pod nazivom Zašto nije bilo velikih umjetnica?, kojim je uvela novo doba znanstvenog preispitivanja umjetnosti od strane žena.

Možda je bila sreća što je ovaj dar odbijen. Gotovo sva njezina umjetnost sada je u vlasništvu Zaklade Hilma af Klint, koju je stvorila njezina obitelj. Nikada neće biti raspršena po tržištu umjetnina niti će biti predmet špekulacija trgovaca.

Umjesto toga, to je stalni izvor i za znanstvenike i za publiku da se dive meditativnoj ljepoti njezinih oblika, sjaju njezinih boja i načinu na koji otvara oči novim načinima gledanja.

Izložba Hilma af Klint: Tajne slike nalazi se u Umjetničkoj galeriji Novog Južnog Walesa do 19. rujna, a zatim u Gradskoj galeriji Wellington od 4. prosinca.